广东醒狮论文开题报告

广东醒狮论文开题报告

据海关统计，2010年1—9月中国羊绒及制品出口总计92563万美元，同比增长。其中羊绒、无毛绒出口1901吨，金额14116万美元，同比分别增长44%和64%；羊绒制品78447万美元，同比增长。具体而言：羊绒纱线出口2837吨，金额23779万美元，同比分别增长22%和；羊绒围巾8162万美元，同比增长；羊绒衫43040万美元，同比增长7%。中国食品土畜进出口商会畜产部主任田泓介绍，2010年上半年羊绒产业的一个显著特点是，原料价格虽高位运行，但市场终端产品销售价格未出现相应幅度调整，羊绒深加工企业利润并没有和出口额同步上涨。他预计2010年下半年羊绒出口增幅会出现一定程度回落，羊绒行业出口整体向好，预计2010年增幅在15%左右。“今年原材料羊绒纱线价格翻了一番，由40万元/吨涨到了80万元/吨。”在第三届中国国际羊绒交易会上，记者见到了正忙着与客户交谈的宁夏圣雪绒国际企业集团有限公司董事总经理曾维和，繁忙的他只得见缝插针地接受记者的采访。涨价风潮正使很多企业尤其是外向型企业面临严峻考验，随之而来的是一场品牌商与代理商之间的博弈。“总的来说，客人也认可涨价，但在幅度上有巨大差异。”曾维和向记者举例说，如果品牌企业提出涨价40%，代理商只能接受涨10%。但曾维和表示，他非常理解这种差异：“和2008年一样的东西，如果价格翻一番，消费者恐怕接受不了，如果库存大量积压，代理商的资金链就会断掉，品牌企业也会死掉。这个博弈，关键就是涨多少的问题。我们在原材料商和代理商之间博弈，但我不能赔本，客户也不能有风险。”2010年，国内外纺织服装市场全面回暖，纺织行业整体价格走高，带动了行业整体利润增长了，在这样的一个机遇下，盛泽市场面料销售也上了一个新台阶，上半年，市场上面料供不应求的情况时候发生，而下半年，受到了国家政策、原材料上涨等因素的影响，面料销量出现了大幅波动情况，但从整年的销量来看，盛泽面料销售今年是有了突飞猛进的增长，下面我们就从不同方面具体分析一下。外贸向好但仍有压力内需市场繁荣2010年，欧、美、日、韩等我国服装行业主要出口国家和地区需求也出现明显反弹。在外贸需求的拉动下，盛泽市场纺织品出口量不断上扬，尤其是来自欧美国家的订单数量大增，不少织造企业甚至有些应接不暇，企业工人都在加班加点完成订单，盛泽企业普遍感受到了这一轮市场复苏带来的暖意。但是，在外贸普遍向好的同时，我们也看到了压力的存在，这主要原因在于原材料产品和运费价格的上涨、纺织行业面临的招工难和加薪潮、人民币升值以及贸易保护主义日趋严重等四方面。现在盛泽纺织品平均利润率为3%—5%，而且企业议价能力比较低，这四方面的压力使得盛泽外贸型企业陷入进退两难境地，一面是疯狂上涨的原材料价格，另一面是欧美等主要纺织品进口商因各种因素不断压低的报价。若这样的局面在今后持续下去，将会进一步积压低微的纺织业利润空间，纺织企业面临的选择将会是停产倒闭或放弃海外订单。在扩内需政策的支持下，今年国内需求延续了去年下半年以来稳定较快的增长势头，内需市场的繁荣也是目前纺织行业兴旺的另一重要支撑。从今年市场总体销售情况看，不少纺织企业面临“甜蜜的烦恼”：订单太多，工人紧缺，不得不加班加点赶任务，市场开机率明显节节攀升。同时，一线的生产企业也明显感觉到，今年的纱线好卖了，今年棉纱、化纤原材料价格大幅上涨，却仍供不应求。当然这种局面的出现，跟棉花短缺及棉价上涨息息相关，而且，下游服装企业出口增长对之也起到了一定的支持作用。市场纺织品销售呈“M”型走势从10年盛泽市场面料销售走势分析，一、二月份，由于处在春节前后，同时，金融危机又使得企业订单大幅减少，致使企业销售不畅，因此，出现了震荡波动曲线，三月上旬，化纤面料销售下滑趋势明显，从中旬之后，盛泽市场面料销售开始好转。到了六月初，市场销售进入传统淡季，同时，受到环保检查和限电停机影响，销量明显下滑，随着这些影响因素的淡去，纺织品需求开始在九月份之后震荡上扬，不过，盛泽市场下半年注定了“不太平”，到了十一月份，原材料价格的疯长再一次打压了纺织品外贸内需市场供应，整个市场面料供应基本处于停滞状态。下面我们来具体分析一下：一季度，盛泽市场面料销售仍显疲软，下游采购商压价现象严重，常规品种利润空间很小。产品价格变化最多的主要集中在大宗交易面料方面，受下游供需关系的拉动，盛泽市场春夏季面料价格有涨有跌。从盛泽市场织造开机率情况分析，前两个月，由于订单不足，春节放假等因素影响，市场喷水开机率不足40%，喷气开机率也就在45%左右，但到了三月份，随着内外需求的上涨，盛泽织造企业普遍存在订单充足的现象。再加上节后人民币升值、利率上调预期的增强，许多纺织品服装出口企业为了追求利润，都开始把后期的订单提前。所以3月份盛泽大多数织造厂家的布料库存都已经消耗完，到3月底时市场已经出现一股“抢布”潮了，一些贸易商直接拿着现金到织造厂家拿货。而织造厂家基本上没有现货，每天布料一下机器就会被人拉走。再结合原料价格上涨，布料价格基本上是一天一个价。到了二季度前两个月，市场销售量总体处于上升趋势。纺织市场历来有“三死四活红五月”的说法，在传统旺季效应下，盛泽市场内需外贸订单迅速增加，市场布料供应显得十分紧张，这也使得许多贸易商叫苦连天，但织造厂的效益是要明显好于往年同期，可以说，四、五月市场销售表现出了应当有的旺季特点。六月份，一是由于进入了传统淡季，更重要的是由于喷织企业违法排污引起水质波动而受到环保部门停机整顿的处罚，盛泽织造、印染后整理工厂的开机率严重不足，市场销售量开始明显下滑。三季度第一个月，市场仍处于纺织品销售平淡期，下游需求量不足，国内外市场订单偏少，企业开机率受到了很大影响。到了八月份之后，市场行情本应该有所起色，但是，这时江浙地区纷纷出台对高耗能行业进行惩罚的电价措施，纺织上下游产业也在被限范围之内，政策高压之下，江浙地区针对“两高一低”企业的限电时间将延续至12月，在这个不利因素影响之下，上游化纤厂、下游纺织厂的生产销售大打折扣，随着江浙限电力度的逐渐扩大，并且由前期预期的影响聚合体部分逐渐向下游织造、加弹、以及切片纺厂家等转移，聚酯切片市场的供需矛盾便日益凸显出来。在这种情况下，市场正常的销售秩序被打乱，销量大幅下滑，到了九月份，由于限电影响逐渐减小，再加上九月本就是传统的纺织品需求旺季，市场供销一片大好，盛泽市场继续保持了良好的发展势头，使得市场交易额大幅攀升。四季度，十月份是传统的纺织销售旺季，再加上因为国际经济回暖二次补单的外和前期部分积压的订单，使得在十月份盛泽厂家纷纷开足马力生产，不少织造企业都在加班加点赶制订单，这样还是有点供不应求的样子。特别是一些常规量有大的产品，基本上很难拿到现货。但是，到了十一月份，市场行情却逆转而下，上游原材料价格疯涨，下游织造企业很难消化。十一月份，化纤原料、棉花价格上涨的行情的不断涌现，化纤丝一周上涨300、500元属于常有的事，甚至一周内上涨的过千的行情也经常出现，而棉花价格上涨速度更快，可以用疯狂二字来形容，从年初的15000元/吨至今，涨幅已经超过了100%。纺织品上游的原材料如棉花、化纤原料价格出现了大幅上涨的局势，可以说是一天一个价，这就造成了面料企业进货成本大幅增加,从而带动了纺织品销售价格被动上调，在这一系列的价格调整下，下游服装、家纺企业的价格承受能力也达到了极限，从而使得11月份盛泽市场纺织面料销售总量同比10月份有明显下滑，产品订货量减少，企业亏损，流动资金减少，顾客人气也直线降温，最终，企业难以消化成本，开机率出现下调，资源供应十分紧张。而到了十二月份，由于接近年底，市场继续处于淡季状态而无力反弹。原料成本与供求关系共同制约着纺织品价格首先，我们来看上游成本压力。10年，纺织原料价格此起彼伏，价格上涨的势头是一浪高过一浪，迫使下游织造企业提高产品价格。我们来看一例子：11月份，以棉花为首的纺织原料市场出现了一波争先恐后的疯涨行情，力度之大让下游纺织企业措手不及，棉价上涨超过了100%，纱线价格也不甘示弱，紧跟上涨，面对好不容到手的订单，原料成了“抢手货”，织造企业不得不高价买进原料保证生产进度，突入其来的成本压力，使得企业利润微乎其微。无所适从的原料价格让不少企业只能寄希望于调高产品价格来释放压力，但这样的恶性循环直接导致了最终的崩盘。其次，我们来看供求关系对纺织品价格影响。可以说，纺织品价格的波动主要受供需变化影响，供大于求，产品价格平稳或者降低；供不应求，产品涨价变得可能。像今年上半年，下游采购订单大幅增加，纺织品供不应求，这就直接带动了上游面料价格的大幅上涨。市场开机率大起大落2010年上半年，市场订单大幅增加，企业开机率稳步上升，喷水、喷气织造开机率都在九成以上，但随着六月份环保整顿开始，市场开机率又开始大幅下滑，盛泽喷水机4—5天停7—8小时或者开三停三，经编机4—5天停3—4小时，到了九月份，市场销售开始回暖，市场开机率又上升至八成以上，而紧接着到来的原材料价格上涨，导致下游销售瘫痪，企业开机率再次大幅下滑，尤其是棉纺企业，倒闭、关停的不在少数，到了十二月份，原料价格逐渐回归稳定，但由于接近年底，盛泽喷水、喷气织机开机率维持在六成左右，经编机维持在五成左右。后市展望：创新仍是主流2010年，笔者认为，纺织品市场销售还是在前两年的基础上有了大踏步的前进，虽然在这一过程中也存在着这样那样的问题，但这也是需求大幅增长之后不可避免的，从目前整个世界经济来看，我们应该对明年的纺织品市场行情充满信心，不过，也要吸取教训，今年原材料成本的大幅上涨，让许多企业都意识到了不能完全依靠某一种原料来实现产品创新，企业发展，当前，积极开发多种纤维混纺产品已是业界普遍关注的热点话题。加大多种纤维混纺及面料产品的生产和研发是纺织产业振兴的重要内容之一，而新纤维的开发与应用是纺织业未来的发展趋势，也符合“低碳经济”对纺织品节能减排的要求，如竹纤维、麻纤维等等，因此，纺织企业为了自身更好的发展，必须要紧跟时尚潮流，加大新型纤维的开发推广力度，以创新的产品创造更大的价值。案例1 大朗：一直在奔跑的毛衫名镇大朗由一个不产一根羊毛的岭南小镇，变成中国羊毛衫名镇、中国毛衫流行趋势发布基地。这正是因为大朗紧紧抓住了研发设计和销售这两个重点，强化品质监管，走“哑铃型”发展之路，加快了毛织产业升级转型。刚刚过去的2009年，大朗镇毛织业成功突破金融危机冲击，实现毛织品出口总额增长，增速超过我国纺织服装出口近50个百分点。“哑铃型”发展拓宽转型路广东省统计局调研人员表示，毛织产业是大朗镇富民强镇的特色产业，2009年，大朗镇毛织业在金融危机中实现逆势发展，规模以上毛织企业工业总产值亿元，增长19%。由于毛织品出口增加，2009年大朗镇出口总额增长，增速快于全省14个百分点，快于全市18个百分点。以巷头为中心的毛织商贸片区约6平方公里，集中了2600多家毛织企业、1300多个中高级设计师。在这里，2009年设计毛衣20万款，大朗镇由此被中国流行色协会列为全国惟一的“中国毛衫流行趋势发布基地”。大朗镇副镇长覃春简单算了一笔账，全球60亿人口，平均每5人中就有一人拥有1件大朗毛衣。近年来，大朗镇大力完善研发设计、质量检测、人才培训、信息咨询、展销物流、融资服务“六大公共服务平台”，引导企业提高研发设计、品质监管、营销策划“三种能力”，加快推进毛织业实现“两大转变”，即从产品经营向品牌经营转变，从生产基地向区域集散中心转变。应该说，大朗紧紧抓住了研发设计和销售这两个重点，强化品质监管，走“哑铃型”发展之路，加快毛织产业升级转型。打响品牌升级产业为打造区域国际品牌，大朗镇组织专家设计出具有国际化视觉效果又体现中国特色的“大朗”标识，在国内和76个主要国家和地区提出了商标注册申请，覆盖了全世界主要的国家和地区市场。这是企业单打独斗所无法做到的。朗镇政府也为产业集群“练内功”提供了良好的配套服务。一年多来，大朗镇针对毛织产业起步较低、对外依存度高等情况，利用现代信息技术提升改造传统产业，通过鼓励购置数控织机，投资5000多万元，打造集研发、设计、展示、交流和销售等多项功能于一体的高端毛织服装时尚设计集聚区，引导行业由低端向高端延伸。2009年，大朗镇持牌毛织个体户减少325户，无牌个体户减少121户，规模以上毛织企业增加30家;毛织行业使用数控织机总数达到6000多台，减少劳动力4万多人。目前，125家规模以上毛织企业中，80%以上设立了设计部或研发部。大朗镇设立了专门的“三来一补”转“三资”办证小组，为企业代办相关转型手续，去年实现成功转型的有44家，正在办理转型的有63家。此外，大朗还设立了1亿元的“创新型大朗”工程专项资金。2009年，一个小小的大朗镇就收获专利授权504件。可以说，大郎正在完成从“大朗加工”、“大朗制造”到“大朗设计”、“大朗创造”的转变，“中国羊毛衫名镇”、“中国毛衫流行趋势发布基地”是大朗真正拿得出、打得响的品牌和名片。大朗镇简介 大朗镇位于广东省东莞市中南部，面积118平方公里。包括蔡边村 、 圣堂村、松木山村、水平村、杨涌村、高英村、竹山村、沙步村、求富路村、佛子凹村、巷尾村、巷头村、黄草朗、大井头村、水口村、洋坑塘村、松柏朗村、洋乌村、石厦村、佛新村、犀牛陂村、屏山村、新马莲村、宝陂村、长塘村、黎贝岭村、长富村、大朗村28个社区(村)。大朗历来素有“荔枝之乡”美誉。近年来分别被中国纺织工业协会、中国电子商会、全国爱卫会授予“中国羊毛衫名镇”、“中国电子信息产业名镇”、“国家卫生镇”称号，还获得了省教育强镇、省体育先进镇、省专业镇技术创新试点单位、省民族民间艺术之乡(醒狮)等称号。大朗毛衫业发展纵览初始阶段：香港人卢成培在大朗建立了毛织一厂，揭开了大朗毛衫业发展的序幕。1979年，卢成培看中了大朗大井头荔枝园林中的1万多平方米的地。5月份，曾经的荔枝园林上竖立起一栋庄园式的厂房。发展阶段：大朗毛织一厂厂房面积一万平方米，工人1900人，设12个车间，两间分厂，引进毛织机械设备2000台，具有织衣、缝衣、洗涤全套生产毛衣程序，是东莞市最大规模的毛织厂之一。 大朗人于毛织一厂学技术管理，厂里最早的工人都是本地人。卢成培从香港请来一名主管以及几名师傅教机器操作。一些工作勤奋努力的大朗人在毛织一厂逐渐学到了技术和车间管理。继而部分大朗人开始自己买纺织机。民企起步阶段：毛织一厂规模扩大的同时也有了分厂，毛织一厂在大朗的成功给香港毛织厂带来了信心和希望。于是香港毛织厂纷纷向大朗镇及周边镇区转移。据大朗政府统计，从1979年港资企业在大朗开办了第一家港资毛织企业至1993年，逐步增加至100多家毛纺企业。港企衰落阶段：一般的家庭作坊主要帮港资毛衫厂加工，其中大部分是帮毛织一厂加工。当时的这些企业大多没有市场意识，接单不够积极，有就做，没有就停机。受1997年的金融风暴影响，毛织一厂撤了分厂，单子也越接越少。而以家庭作坊起家的大朗毛织在毛织一厂的带动下，最终将毛织一厂等港资企业挤垮。当地民企壮大阶段：大朗毛织的第一笔“国际交易”是在1993年。一位在深圳投资的俄罗斯商人来大朗订购1万件毛衣。这对于大朗毛衫业具有划时代的意义。大朗政府继而出台了一系列用地用水用电等方面的优惠政策。使当地的毛织民营企业进入快速发展时期。1996年，大朗镇建成广东最大的毛织品和原料集散地——广东毛织市场。2001年举行了第一届“织交会”。转型升级阶段：受一些因素如劳动成本的压力，一些毛织厂倒闭的倒闭，部分转向内地。另一些留守大朗的毛织企业进行着转型。在大朗，也有许多生产型企业开始注意扩大在设计和销售方面的投入。数字针织：大朗镇有毛织企业3000多家，规模以上企业105家，形成了研发设计、生产加工、原料辅料、机械设备、洗水印花、物流贸易、人才培训、科技服务、信息咨询等一条龙产业配套。整个产业集群年销售量超过12亿件，仅在大朗集散的就超过8亿件。多家大朗毛织企业在全球羊毛衫网上注册成为金牌会员。在国内外进行毛织交易。案例2服装行业的转型大趋势。行业实现持续良性发展2010年1—9月，我国服装生产大幅反弹，规模以上企业产量同比提高了，全社会产量增幅预计在10%左右。国内外市场的回升和新货补库需求的明显增长，刺激了生产的上涨。2010年1—8月，我国服装行业规模以上企业实际完成投资同比增长，比2009年同期提高个百分点，特别是中、西部地区投资增速分别达到和。市场方面，根据国家统计局统计，2010年前三季度，限额以上企业服装类商品零售额4000亿元，同比增长，增幅较2009年同期提高个百分点。中华商业信息中心统计的大型零售商业服装类消费数据显示，1—8月份，销售金额和销售数量分别累计增长了和。出口方面，据海关统计：2010年1-9月份，我国累计完成服装及衣着附件出口亿美元和亿件，同比分别为和，出口数量基本恢复到2009年以前水平，而出口金额增长较为明显。从企业运行情况看，根据国家统计局对规模以上企业统计，2010年1—8月份，规模以上企业个数比2009年同期增加了，而从业人数仅增加了，企业平均人数比2009年同期减少了，而企业平均主营业务收入和企业平均利润同比分别提高了和，人均利润、人均产值和人均主营业务收入分别提高了、和，企业人工效率、效益均有大幅提升。同时，行业平均毛利率、利润率分别达到和，恢复到历史较高位。服装行业主营业务收入和利润增速较上年同期分别提高和个百分点。从这些数据来看，行业实现了持续良性的发展，竞争力和可持续发展能力进一步在增强。新生不利因素频现我们也客观地看到，制约行业发展的因素同样十分突出。首先是因为招工难造成全行业陷入总体开工率不足。据协会调查，2010年服装行业由于缺工，沿海地区整体开工率仅达到70%；很多大企业也由于用工缺口和劳动力成本上涨等因素将开工率下调至80%，同时加大外协加工比重；开工率50%左右的中小企业比比皆是。由于“外协”加工要求越来越高，一些企业无法适应快、小、精的订单，一些信誉不佳的企业中也出现了“坐地涨价”等不诚信现象。其次，2010年，成本上涨成为我国服装产业发展的重要制约因素。棉花价格非理性上涨带动了几乎全部服装原材料快速提价；工资福利成本攀升加上劳动力数量和素质下降大大提高了劳动力成本；商业地租涨价、运输价格上调提高了商业成本；水电气等资源价格上涨且能源供给紧张为高筑的制造成本雪上加霜；几番调整的财政政策上调了行业信贷成本等等。成本的刚性上涨和资源进一步紧缺正在调整着行业的供给能力和结构。同时，国际环境虽比2009年有所转变，但金融危机的影响并未消除，国际市场实质性回暖尚不明朗，发达经济体经济和市场需求均保持低速增长，汇率问题、贸易保护主义问题都是行业必须面对的难题。国际品牌加速登陆中国市场，并已向二、三线市场延伸，加紧中国市场布局趋势明显。内销市场的竞争将愈发激烈，不确定因素增多，市场波动也将不断出现。另外，内需市场逐步走出低迷，特别是二、三线城市市场发展迅速，成为拉动内需增长的主要力量和有力增长点，但消费者对通胀的预期强烈。虽然在金融危机中收到打压的价格已有所释放，但是，不是所有的企业都能通过涨价化解成本压力，因此，在刚性上涨的成本面前，必将有一部分企业被淘汰出局。综上所述，面对行业形势好转但新生不利因素频现的局面，从企业的转型求变开始，全行业的整体转型升级已全面展开，走新型工业化道路、转变发展方式、结构调整、产业升级不仅仅是建设“服装强国”的关键进程，也已成为行业企业发展的唯一途径。转型升级全面展开区域布局调整成为热点。2010年，中西部有产业基础的地区迎来了大批主动实地调查的东部省份企业。东部地区服装产业形势在悄然改变，梯度转移已经在重整产业链的企业中不断升温。此外，企业对未来中西部地区就业和消费的乐观预期，品牌在内陆省份的市场布局直接引导产业转移，订单转移模式将带动中西部地区产业的发展。品牌推进更上一层楼。提高品牌贡献率，已成为企业化解不利因素，有效开拓内销市场的核心工作和共同理念。如何在文化创意、产品开发、风格创新等方面促进品牌提升，进一步提高产品的附加值已成为企业的必修课。模式创新层出不穷。2010年，创新成为行业主旋律，创新不仅是全行业的共识，也成为企业生存发展的关键所在。企业模式创新、品牌模式创新以及随之而来的渠道创新、产品创新、文化创新等已在行业中层出不穷。创新不仅细分了行业、市场，同时也开拓了市场的广度和维度，更为行业增添了活力，展现了广阔的行业前景。科技进步高歌猛进。2010年是服装行业科技进步进展顺利的一年，并已日趋深化，从设备硬件向两化融合等软件领域延伸。目前，服装制造模式面临全民变化，柔性制造、大规模定制等曾经前沿的生产理念已经走入行业视线。制造流程再造、流程管理信息化已经在传统的大流水企业中逐步推行。“快速反应”是品牌在市场中立于不败之地的法宝，“快”就必须依靠信息化等高新科技的支撑。科技进步在行业中已成为集体的自觉行动。资源整合、资本运作、国际合作皆为要点。随着市场竞争、品牌竞争的深入，品牌企业的产业链整合能力，产业资源配置能力已成为决定品牌竞争实力的核心要素之一。今后的竞争进一步体现在行业资源的整合方面，资源整合力的高低将左右企业竞争力的水平。同时，未来的竞争也必将是企业资本实力的竞争。资本的力量将在未来的市场中起到更为重要的作用。同样的服装企业已在资本运作方面殊途同归，“排队上市”成为了2010年服装行业的一道行业盛景。随着内销市场的国际化程度越来越高和中国品牌国际化步伐的加快，国际间的行业、企业合作已变得愈发普遍。生产合作、产品合作、设计合作、营销合作乃至品牌合作、资本合作，国际化的服装企业将越来越多，服装行业的国际化程度将越来越高。一切行业热点的呈现，都昭示着同一个行业发展方向，展现着同一条行业发展道路，那就是全行业的结构调整转型升级，并以此为“服装强国”建设打下坚实的基础。2009/2010年毛针织服装秋冬流行趋势提案第一主题：流动的雕塑灯光照在厚重的雕塑上，凹凸在光影中产生的变换亦紧亦离，罗马的艺术产生自然的折皱在深沉而冷静中散发出一种优雅与高贵。第二主题：时尚水魔方晶莹亮丽，变幻缤纷的颜色，平面的直线、几何图案变化与动感的线条进行有机的组合，有趣的同时产生一种视觉的回味。量身定做毛衫得以发展的原因1. 量身定做的特色消费者希望通过款式与颜色处理扬长避短，或者在量体中要求超常规放长改短，量身定做正符合消费者这方面的需求。2. 时尚元素量身定做的毛衫能够最大限量满足消费者对个性与时尚的要求。在制衣过程中加入时尚元素，使得毛衫跟随潮流，颇具个人风格。也可以模仿某品牌某款式或是时尚杂志。全球羊毛衫网图库有几万张时尚毛衫图，时尚而流行，皆可以作参考。3. 细节之处参与创意滚边、相拼、绣花、贴花、嵌条、烫钻、烫珠片、配特别拉链、钮扣，甚至贴上自带姓氏的字母及生肖标识。这都是量身定做的毛衫在细节之处的创意。4. 原料多样量身定做的毛衫原料不只是羊毛、羊绒，还有全棉、丝毛等。5. 价格因素量身定做的毛衫产品优质，价格也比较合理，大部分消费者都能接受。一件同样款式同样材质的羊绒衫，量身定做店的价格远远低于专卖店。开量身定做店只需要5万元左右就可以开店，而开设品牌专卖店与进驻商场却需要比较高的费用。量身定做毛衫店有很大的发展前景，如果做得好，经营得当，还可以开连锁店获得更多利益。量体定做减少了资金占用，也减少了流通环节。点评：现代社会的人们已经不再满足于物质要求，更多的关注精神追求。而对服饰的要求也不仅仅于舒适，质地好。消费者开始需要个性，需要展现自我。量身定做毛衫店不仅符合消费者的这种要求，价格也相对便宜。价格，质量，个性三方面都满于消费者时，量身定做毛衫店自然受到追捧。费劲心力帮你找的1万字，采纳把 呵呵

广东醒狮毕业论文

1、民间艺术东莞为广东省历史文化名城，以广州方言演唱的粤曲、粤剧在东莞有悠久历史，它是本土民间音乐吸融中原文化，并借鉴西方演奏技巧的产物，现为当地民间流传最广的地方音乐和戏剧，东莞素有粤曲、粤剧之乡的美誉。中国曲艺之乡、东莞木鱼歌、东莞木偶戏。2001年，东莞市提出打造“文化新城”的战略，并大力发展社会公益文化；2008年东莞被评为“全国文明城市”；2009年深受群众喜爱的百子论文公益文化活动被评为“中国文化创新品牌”；2010年，东莞制定文化强市战略，全力打造文化名城。 东莞的绘画，受岭南画派先驱居巢和居廉的影响，注重写生，吸收西方素描运用色彩的技法，为岭南画派的奇葩。 东莞每年十分隆重地举行端午东莞龙舟竞渡、莞邑醒狮艺术、樟木头客家麒麟艺术、荔枝节、中秋灯会、百子论文、卖身节、重阳登高、花市、花街、等活动。随着东莞物质生活的丰富的提高，东莞人对传统文化有着一种自发性的重视的热心。使东莞的民间文化艺术得到继承，并且发扬光大，呈现生机勃勃的局面。因此，1958年，东莞被誉为全国第一个“游泳之乡”；2000年1月，中国龙舟协会授予东莞沙田镇全国第一个“龙舟之乡”称号；道滘被国家文化部誉为“中国曲艺之乡”、“中国民间艺术之乡”；东莞石龙镇被誉为“举重之乡”；东莞的石排镇中坑村和长安镇被国家有关部门授予“醒狮舞蹈艺术之乡”，此外，清溪镇、樟木头镇均是闻名中外的麒麟艺术之乡。 南国红豆——粤剧 戏剧是流传最广、影响最深的民间艺术之一。粤剧在东莞同样深受群众的喜爱，著名粤剧大老倌卢启光等广东粤剧名家常到东莞城乡登台演唱和传艺。长安镇业余粤剧团还于2002年赴京在人民大会堂演出大型粤剧《思源》。作客东莞，可不要错过一睹“南国红豆”风采的机会。 舞狮（龙、麒麟、凤） 东莞民间以动物造型的舞蹈丰富多彩，有龙舞、凤舞、狮子舞、麒麟舞和貔貅舞……特别是狮子舞，技术精湛，演技非凡，扬威四海，长安镇还被国家体育总局命名为“龙狮之乡”。每年元宵节，全市数百台醒狮、金龙、彩凤、麒麟参加大型群狮贺元宵活动，城内万人空巷。 赛龙舟 东莞龙舟队曾多次在香港、澳门、加拿大、新加坡及本地举行的国际龙舟比赛中夺得金杯。沙田镇被国家体育总局命名为“龙舟之乡”。每年从农历五月初一至十五，石龙及水乡各镇区连续举行一系列龙舟比赛，成为东莞一景。 客家山歌 东莞清溪、樟木头等镇的客家人唱山歌早就有名，每逢节日，经常举行各类山歌表演或比赛，热闹非凡。 荔枝节 每年六月底至七月初，正值桂味、糯米糍等优质荔枝成熟季节。东莞各地均以佳果迎接四方来宾，举行欢庆活动，共庆丰收，共聚友谊。 东坑“卖身节”—“翻身节”—“泼水节” 这是一个从明代起随时代变迁不断演变而来的有趣民间节日。相传明朝万历年间，每年农历二月初二，东坑及附近生活极度贫苦的农民就聚集在东坑村的大榕树下，等候大户人家雇佣耕田、打工、雇主看中谁，就用水泼湿被雇者的衣服。久而久之，就形成了民间的“卖身节”。解放后，特别是改革开放以来，人民生活富裕，“卖身节”就逐渐演变成为庆贺美好生活的“翻身节”和“泼水节”。2、地方美食东莞菜属粤菜系，具有浓郁的地方特色，分丘陵、埔田、水乡、沿海片菜系等，且各有代表美食，如丘陵片有樟木头客家咸鸡、埔田片有大朗榄酱炒饭、水乡片有中堂鱼鲍、沿海片有虎门大宁蟹黄粥等。3、地方特产冼沙鱼丸、蟛蜞粥、鸭尾鱼包、石龙麦芽糖、麦芽糖柚皮、三禾宴、白沙油鸭、麻涌香蕉、石碣龙眼、企石梅菜、道滘裹蒸粽、莞香、东莞荔枝、道滘肉丸粥、谢岗豉油鹅、谢岗鹧鸪饭、厚街腊肠、虎门麻虾、东坑阴菜牛展汤、东坑糖不甩。

东莞文化网呢？？

人龙舞，堪称雷州半岛民间舞蹈之魂，其节奏鲜明，鼓点强劲，气势雄伟，催人奋进。雷州半岛现有东海岛人龙舞和沈塘人龙舞。东海岛人龙舞是一种大型广场舞蹈。该舞盛行于东海岛的东山镇。东山镇位于该岛的中部，历来是军事要地。每年农历八月十五，全镇东、西两街的“人龙舞”就会倾情连续演出三个晚上，吸引着岛内、岛外的群众前来观赏。人龙舞起源于明末清初。当时，福王朱由嵩带领他的余部南撤，准备到海南建立反清复明基地。相传八月十五走到该地。当地乡绅为了让士兵能够过好中秋，就把流传于孩子中间的一种杂耍组织起来进行表演。从这个时候开始，人龙舞开始逐步定型，一直发展到今天这个样子。人龙舞盛行于清乾隆、嘉庆年间。清雍正十年，雷州守备师移驻东山圩，改名为东山水师营，有官兵253人，并在东山圩设有武秀才考场。自此，东山圩得以迅速发展。当时，东山圩东、西街各有一支人龙舞队伍。武秀才的考试一般设在八月十五。于是，人们白天看武试，晚上看“人龙舞”，两支人龙舞的队伍相互也展开了技艺的比赛。一时间，东山圩热闹非凡。就这样，年复一年，约定俗成，人龙舞一直舞到当代，历久不衰。它传统的演出场地是海边、圩镇小街，传统的演出时间是农历八月十五。只是近年来，才走出海岛，逐渐走进“广场”和舞台，演出时间也不再限定于八月十五，只要有节日或重大庆典，它都会舞动起来。人龙舞之所以被称为“人龙”，是由于演出的“龙”全部由人组成，而不是用物构成。龙身巨长，一般由五六十人组成，有的达数百人，气势雄伟壮观。“人龙”分“龙头”、“龙身”、“龙尾”3个部分，“龙头”包括龙舌、龙眼、龙角三部分内容。这三部分是由三个小孩子分别扮演的。扮演龙头的人要同时身负这三个小孩子，双手还要同时握两个盾牌。因此，要求扮演者必须身高力大，基本功好，表演技巧熟练。“龙身”是龙的主体部分，每个大人的肩上支撑着相继做俯仰动作的小孩。小孩身穿龙服，头戴龙缨、龙冠，分节架接而成。“龙尾”的大人也肩负一小孩。“人龙”起舞时，由锣、鼓等敲击乐器有节奏地配合，扮演龙头的小孩子高举灯笼或手电筒，以示龙眼闪光。而龙身左盘右旋，上下起伏，随着龙头缓缓前进，龙尾亦随队形左摆右摇。整条人龙表演起来威武雄壮，气势宏大，场面热烈，具有浓厚的乡土气息。近年来，本地的一些曲艺家对人龙舞的结构、舞步、舞姿态、乐风、节奏进行了改革加工，形成了“起龙”、“龙点头”、“龙穿云”、“龙卷浪”等表演程式，使其更致完善，被誉为“东海一绝”。沈塘人龙舞（原始型）源于清嘉庆年间（1523年），沈塘村民为庆祝当地官宦陈仕恺新建沈塘圩而始创人龙（陈仕恺公乃进士出身，富甲雷阳，御诏赴安徽省灵壁县任丞署知县，秋满）。在中秋八月十五和十六这两日在圩街上狂欢，，忘情时把友人抬置于自已肩上，平卧肩部者手抱后者双脚，脚夹前者颈部，挨次递抬。“龙头”由身强力壮的后生担当，选一活泼可爱的小男孩用红绸带绑在龙头胸前，将点燃的香让小男孩口咬一支为“龙舌”，两手各执一支香为“龙眼”。另一小男孩骑在龙头肩上，双手执扎香为 “龙角”，“龙尾”则由龙脚倒背一轻巧，腰力较好的小男孩，双手合拢一把香挥舞出龙尾状，引龙者用点燃的香插在斗笠上为“龙珠”，这样就形成了沈塘的“人龙舞”的前身，它不化装，不着盛装，长短由人，以民为乐。几百年来，沿袭至今。在构建和谐社会的今天，湛江、雷州极为重视民间文化建设。而沈塘为挖掘这近五百年传统文化底蕴，打造文化品牌，于是，打破旧形式，从服装到动作各方面，在不改民间艺术原汁原味的基础上，对“人龙舞”进行了全新排练指导，使其融力量、艺术、动感于一体！现雷州市沈塘人龙舞已列入“广东省非物质文化遗产”名录，并将为申报“世界非物质文化遗产”而不遗余力！ 舞鹰雄是湛江人民在长期的劳动实践中，以武术和舞蹈为基础，模仿鹰、雄相斗相处的动作神态而创编的一套传统民间艺术，流传于廉江市的新华、河堤、安铺等地。《舞鹰雄》整个舞蹈具有很强的情节性。大意是：大肚佛从天上来到雷州半岛北部丛林之中。林中小猴带领他在林中观光。当他们走到某处，看到鹰和雄正在酣睡。这时，小猴玩心大起，他示意大肚佛隐于树后，自己则在鹰和雄的头上分别敲击一下，鹰、雄醒来之后，误以为是对方在戏弄自己。于是，发生了争斗。争头中，双方各不相让，分别用自己的绝招向对方进击。后来，群鹰参战。眼见战火越烧越旺，大肚佛急忙出来实情相告，小猴向双方道歉，于是，化干戈为玉帛，交战双方握手言和，森林里出现了和睦相处的局面。这个故事包含着人民群众对于安定、和平的幸福生活的向往、憧憬和良好祝愿。鹰的造型特征是：尖嘴、宽翅、利爪，形象机灵而勇猛。雄做成龙头凤尾，金钱豹身，麒麟角，显得强悍威武。表演套路为：醒鹰雄、格斗四门（春、夏、秋、冬或东、南、西、北）、洗脸漱口、过桥、采地青、采天青等。其中，采天青动作惊险，扮演鹰的演员要在没有任何保护措施的情况下，伏在一根高杆上，然后，众人推起竖直，表现“鹰击长空”的壮观场面。难度最大，是整个舞蹈的高潮。据村民陈兆明说，大约在清朝咸丰年间，两家滩圩一带就有舞鹰雄活动了。但一直只是在地面上舞蹈。传至20世纪四十年代，梁荣章在原有的基础上，创造出用一支4米高的木杆，把鹰的表演者顶上空中，在没有任何保护措施的情况下，运用腹力，肚顶木杆，做高空平衡旋转和采青的高难度技巧，大大提高了舞鹰雄的表演水平。竹园村现在的鹰雄队班主是梁荣章的儿子梁宝琛，现年63岁。1988年，他率队首创双鹰上杆采青，并且把杆的高度从父辈的4米增加到6米，使舞鹰雄更惊险、刺激，具有极强的观赏性。他带领的这个支队伍曾参加首届和第二届广东省民间艺术欢乐节，被收入“中国民族民间舞蹈集成”广东卷中，广东省文化厅[1997]52号《关于命名第一批广东省民族民间艺术之乡的决定》，湛江市、廉江市先后命名新华镇为舞鹰雄之乡，该节目曾在中央电视台“东西南北中”节目中播出过。（资料参考2002年2月10日《湛江晚报》） 飘色、泥塑、花桥，人称吴川三绝。如果从表演空间看，这三绝恰好占齐水（花桥）、陆（泥塑）、空（飘色）。“三绝”表演是在每年的元宵佳节。那时吴川的大街小巷，到处人头涌涌，堪称“吴川狂欢节”。正是由于拥有这综合立体的“三绝”，吴川市被国家文化部命名为中国民间艺术之乡。据考证，飘色相传起源于番禺，清末民初传入吴川市。由于该市的市政府所在地是梅菉，所以，飘色实际上是在梅菉镇盛行。所谓飘色，即是由若干人推着一座装饰华丽的“色板”，色板上安排好固定姿势的人物形象。据说，飘色最早起源于明末清初，先后经历了“转色”、“板色”两个阶段。转色就是在手推车中间安一个木铁轴，上面再放一块中间可以转动的有孔的板子，一两个扮成各种造型的人物（这些人物叫作“妖色”）就站在这块板子上。板色则让人物固定坐在“色台”上，服饰更为华丽，人物也增加到四个。飘色定型于1930年，老艺人陈趣珩改色梗为铁棍，使飘色看起来华丽的同时，还让人觉得非常神奇。飘色中的人物形象大都来自于家喻户晓、群众喜欢的传统戏剧中的人物，也有一些是当地影响较大的著名人物。飘色有许多种，按安放的位置不同，可分为水色、车色、船色等。吴川的飘色属于“车色”，即将小孩化妆成戏剧人物后，固定在小推车两米多的高杆上。一车称为“一板”。一板由几个人物组成，就称为几飘。如一板一人，就称为“一飘”，现在最多的已经达到一板“六飘”。为了造型上的美观计，多飘时会使人物分层次站立。表演是以巡游为主要方式，由三五个人推车而行，车上架起锣鼓，行进间敲锣打鼓。“飘色”之绝在于，由于采用了高超的隐蔽的办法，在外人看来，那些人物造型是站在一只宝剑的剑尖或者一根钓杆上，更令人称奇的是，许多人物甚至是站在活生生的小动物（如鸡、鱼等）的身上。由于“伪装”得很是巧妙，一般人很难看出奥妙何在。一些美国人把飘色称为“隐藏的艺术”。飘色表演多数时候都带有竞赛色彩，一街和一街赛，一村与一村赛，一镇与一镇赛。这就使得整个演出期间现场气氛非常热烈。再加上街道披红挂绿，到处欢声笑语，整个梅菉镇沉浸在一片喜庆吉祥的氛围中。过去，飘色一般由成年女性扮演，现在则多是10岁左右的儿童乔装打扮。工艺方面，飘色也已经由过去单纯的木工发展成了一门综合工艺，借助现代手段，集电影、戏剧、魔术、杂技等于一身。吴川飘色的代表队伍是梅菉头飘色队。这支队伍多次参加国内外的一些表演，获得多项荣誉。据《吴川县志》记载，吴川泥塑源于梅菉镇的瓦窑村。瓦窑村始于唐朝，开基祖姓廖，从佛山石湾迁徙而来。廖氏带来了石湾陶瓷工艺。大约是在唐朝中期的一年元宵，有个陶工随手捏了个小陶人，吸引了许多人前来观看，于是，许多陶工也争相效仿。自此，泥塑这一民间艺术延续下来。明洪武年间，由于皇帝经常派人到各处搜罗美女，引发民间不满。梅菉村的群众乘闹元宵之机，造了一套造型夸张的皇帝与皇后泥塑摆在街上，取笑皇上。此后，当地群众造泥塑、看泥塑、评泥塑的热情更高、兴趣更浓。泥塑主要取材于古代神话故事和历史戏曲人物如盘古开天辟地、女娲炼石补天、八仙过海、嫦娥奔月等。泥塑工艺也经历了由“土“到“洋”的发展变化阶段。过去是用稻草、竹蔑绑紧树杆作泥塑的支架，现在是用铁线扎钢筋。人们还借用现代声光电的手段，暗设一些机关，使泥塑可以摇头、摆头、上下运动。关于花桥的起源，据说，与庆祝元宵节有关。与梅菉镇只有一江之隔海村群众，每逢正月十五便纷纷涌到镇内庆赏元宵，镇内群众晚上也成群结队去隔海年烧花炮。来往过渡全靠小船，十分不便。明朝万历年间，当地春旱，江水下降，江面变窄。元宵前夕，隔海村村民吕广、吕尤兄弟二人决心利用这个难得的机会，搭一座桥方便两岸居民行走。于是，就地取材，把梅菉镇所有卖猪肉摊档的猪肉台借来，搭成了一座简易桥，供人们平安快乐过往隔海村庆赏元宵。为了美化这座桥，吕氏兄弟还在桥头两侧摆满了鲜花。次年，隔海村民得到启发，租用数十艘木船，连接起来，架起一座浮桥，桥面盖上拱篷，篷内装上采灯，两旁点缀鲜花，称为“花桥”。后来，人们还在花桥的一端搭起一座观音像，想生孩子的人就采桥上一朵花，到观音像前拜一拜。花不能乱采，想生男孩的，要采白花；想生女孩的，就要采红花。此外，桥头还有摆卖茹菇和生菜的小贩在招徕顾客。据说，买了茹菇即可添男丁；买了生菜即可发财。作为传统风俗，花桥一直保留到现在。现在的花桥上，除了鲜花、彩灯外，还增加了书画展览的内容，为古老的民俗平添了不少文化味。 “八音”是中国古代乐器的统称。“安铺八音”指的则是流传于古镇安铺的一种器乐演奏艺术，距今已有80多年的历史。有资料记载，安铺音乐爱好者李元明秀才对古代“八音”整改创新，采用本地特色的民族乐器，以当地传统的民间音乐曲调《报春来》、《小桃红》、《浪淘沙》等为协奏曲。这些民族乐器包括：手铃、小扣锣、小钱、木鱼、清磐、煞板、小鼓各1个，横萧、洞萧、大筒各一支，高胡、二弦、三弦、沉胡、琵琶各1架，椰胡、月琴、秦琴各2架，共21件。安铺八音队由21人组成，表演多是在街上游行进行。安铺八音的演出多在每年元宵佳节及端午龙舟竞渡时。每到这些时候，乐队表演者身穿长衫马褂，每人手执乐器1件，列队而行。操音响者走在队首，弄萧琴者跟随其后。各种乐器均缀上五彩带、丝带、绒球，五彩缤纷，蔚为壮观。行进间，姗姗举步，徐徐而行，音韵飘逸，萦回长空。街道两旁，观者如堵，男女老少，欢欣鼓舞。（资料参考《论湛江文化》） 傩舞是一种古代面具舞蹈，素有“舞蹈活化石”之称。湛江傩舞又称走成伥，是由中原及闽南传入的，主要流行于雷州市的附城、松竹、南兴、杨家、白沙、客路等镇。每年正月十五或十六、或神诞时举行。主要的目的是驱邪遣灾，祈求平安，迎祥纳福。傩舞的造型，呈现粗犷，庄严威武。面具是整块的樟木雕刻而成，色彩以黑、红、黄为主，线条朴实夸张，色彩鲜明和谐。面具造型武相豪放不羁、粗犷狞厉，文相端庄俊秀、气宇轩昂。傩仪活动是由道士在庙前设坛，向神灵燃烛、焚香、烧纸宝、供三牲。接着颁令、颁符、敬请五色旗队，八宝、飘色、锣鼓班，傩舞队等各路兵马到坛前札寨练兵，然后到各家各户赶鬼驱邪，保佑平安。之后游神。游神队伍浩浩荡荡到村镇各土地公管辖境界敬祭。游神完后，队伍回到神庙广场前，再次举行祭神仪式，整个活动宣传结束。傩舞用的敲击乐器主要有月鼓、高边锣、钢胆等三种，个别的还加大锣、大钹和唢呐。近年来，由于这一活动具有较浓厚的封建迷信色彩，许多地方已经停止了这类活动。（资料参考《雷州传奇》） 考兵舞流传于麻章区湖光镇旧县村、东岭村一带，是一种大型广场舞蹈，属傩舞中的一种。当地村民在每年正月十五举行祭祀时，村民敲锣打鼓，跳起“考兵”舞，以示“驱鬼除疫，遣灾纳福”。据清嘉庆年间编纂的《雷州府志》记载：自十二日起日开灯，连至十五夜，每彩灯或三四百为一队，或五六百为一队，放爆竹，烧烟火，妆鬼判诸杂剧。丝竹锣鼓迭奏，游人达曙，城中为最，各乡圩间有之，是曰傩，谓之遣灾，亦有至二十八或二月十二日乃傩者……旧县村“考兵”祭祀活动分为六段进行：考兵、撒粮、出征、滚刺床、送丁赐福、纸船遣灾。舞蹈自始至终由舞蹈领队主持，从早上辰时开始直到晚上戌时止。傩舞在东岭村叫做“考兵”，或“练兵”和“驱魔”，由“车”、“麦”、“李”、“刘”和“洪”五位将军（村民也称为“凶煞将军”）和土地公、土地婆组成，传说中这五位将军是北宋抗辽名将康皇麾下的战将。据了解，湛江东岭村的傩舞是由其祖上在宋朝由北方迁居福建莆田，明朝时入湛江，明末定居于此地，考兵傩的面具于明末清初雕刻，至今已有400多年，傩舞面具平时就保存在灵冈庙内。1999年3月，羊城晚报自从整版报道了东岭村沿袭历史悠久、被誉为“舞蹈史上的活化石”的《东岭傩舞》（羊城晚报1999年3月6日第八版视觉新闻）后，东岭村和东岭傩舞受到海峡两岸的广泛关注。近十年来，众多专家、教授、文人和记者纷纷前往该村考察、采访和摄影。1992年，东岭考兵傩舞被批准收入国家重点科研工程《中国民族民间舞蹈集成.广东卷》一书，引起海内外的关注。2001年11月在台湾《民俗曲艺》上发表了学术论文《湛江市湖光镇东岭村的考兵傩》。中山大学中国非物质文化遗产研究中心主任康保成教授也曾到东岭村进行实地考察，对傩舞现象作了研究。另外，东岭村“考兵”傩舞五战将的面具图像还曾经被广东省电信有限公司采纳印制在200电话卡做封面。2007年4月“考兵”傩舞被列入湛江市第一批非物质文化遗产代表作名录。2008年1月，东岭傩舞队还被评为湛江市最具活力民间艺术团队。现在雷州半岛的雷州市南兴镇、松竹镇；徐闻县大黄乡；廉江市石角镇石东村；麻章区湖光镇旧县村、东岭村等处仍沿袭傩舞祭祀传统。目前，麻章区湖光镇旧县村、东岭村的“考兵”舞于1992年经省、市、郊区文化编纂成册，附上乐谱、造型、道具、动作、图解、场记等，以及说明、艺术简介，均被中央文化部选编入《中国民族舞蹈集成·广东卷》。 舞貔貅是吴川市梅菉镇特有的民间广场喜庆舞蹈。貔貅是民间传说的一种猛兽，据说比狮子更威猛。吴川市梅菉镇很久以前就流传着貔貅的故事、有舞貔貅的舞蹈。舞貔貅由数十人用盾牌相托，搭成3层人塔。第一层由28个大汉组成底层，再由8人叠成第二层，8人组成第三层。貔貅（由2人扮演）从人梯登上“塔”顶，在上面起舞、采青。舞蹈时，人塔随着锣鼓节奏慢慢旋转移动。舞蹈采用锣鼓击乐伴奏，从貔貅出场、扑食、翻滚、搔痒、戏水到登上塔顶采青等动作，分别为轻、柔、缓、急、强、劲。全套动作包括貔貅过山、过桥、上小山丘、叠牌山、上牌山等。该舞蹈的风格是刚柔相济，以刚为主，通过人体相叠，高空舞耍，运用了杂技表演技巧，使舞蹈空间感大大增加，且具有奇、险、趣的特点。 雷州石狗，是一种石刻艺术。据《雷祖志》记载，雷州是古代南蛮族的发祥地，“旧有瑶、僮、侗、僚与黎”等少数民族聚居，其中的瑶族就将狗视为“图腾”。及至唐代，雷祖陈文玉的诞生相传就是因为九耳狗的发现；“雷州”之名的由来有一种传说，就是九耳狗发现的石卵中诞出的雷祖两手中现出的。灵狗发现了雷祖，并守护着雷祖长大，于是它也就被视为护佑人类的神灵。据雷州博物馆陈志坚馆长通过对实物和发现环境的初步分析，推测现有石狗最古老的可能至唐代。石狗在雷州人的心目中，先是图腾崇拜，然后变成了呈祥灵物。人们把这些造型各异、千姿百态的石狗放置于村口、井边、房前、屋后，希望石狗能够为他们驱邪镇妖，保佑一方平安。此外，据说，石狗还有生殖保佑的“功能”。石狗的造型，也经历了抽象到具象的一个过程。到目前为止，发现最大的石狗高达2米多，1000多公斤重，最小的仅几厘米高。石狗的材质多为本地的红砂岩，在雷州市的石狗博物馆里，还有一只珊瑚岩刻的小石狗。据估算，雷州市境内现存的古石狗约有至万只。为了保护好这些珍贵的历史文物，雷州市政府从2001年初已经开始了大规模的收集工作。并于2001年11月底建起了石狗博物馆。将收集到的300多只石狗正式落户于该馆，供游人参观。据博物馆的负责人介绍，今后，将继续收集散落在民间的石狗，并有建石狗公园的打算。 蜈蚣舞是雷州半岛南部徐闻县乌石镇的一项群众性文娱体育活动，一筇般在每年中秋节期间进行表演。传说古时乌石港曾遭瘟疫，渔村萧条，后来乡民相约共驱瘟魔。为表同心合力，各人以缆绳系腰连成长队，入夜时手执香火进港驱邪。队形舞动 宛如蜈蚣爬行，神态惟妙惟肖，故称“蜈蚣舞”。蜈蚣舞活动由三支队伍组成。一支是锣鼓队。由锣、鼓、钹合奏着，在蜈蚣队前头引路。另一支是蜈蚣队，由59人牵动着一条长达一百多米的大绳，三名青壮年在前头牵引绳头，腰扎小绳连着大绳，头戴竹笠，手握点火的香把，左右开弓，对面互举，背向前进。大绳尾端，由二人各背着一个一个插满密密麻麻香火的猪笼，再由四名壮士扶持着，让其假扮醉汉大绳两旁由50名青壮年腰扎小绳连着大绳，个个头戴竹笠，笠上插满香火，双手拿着点上香火的香把，随着锣鼓节奏，左右来回，沿着大绳跳起蜈蚣舞。另一支队伍是由数十名青少年举着火把在两旁照亮着前进的道路。蜈蚣队伍所到之处，炮声雷鸣。一百多米长的香火点点成线，有曲有直，有圆有方，景象壮观，酷似真蜈蚣在蠕动。（材料参考中叶春生著《广府民俗》） 醒狮舞是广东地区较为盛行的一种舞蹈。醒狮与北狮不同。北狮四脚着地，酷似真狮。醒狮只有狮头，舞者两脚着地，狮身以一块布（红、黄、白、绿、蓝等颜色）盖住狮尾的另一名演员。醒狮分为地狮和高桩狮两大类。其中，文车醒狮属于高桩狮。文车村素有习武强身的传统。醒狮往往由武馆的带头操持。该村的醒狮已了百年的历史。近年来，他们的高桩狮技艺日趋进步，频频参加国内各种比赛，成绩不俗。文车醒狮演出时的高桩总长度约为16米左右，最高桩3米，桩间某处设索桥，索桥长1米。桩间距约38公分，桩面30公分。表现的内容是：一头狮子，睡醒后，穿越丛林，跨过沟壑，到山巅采取灵芝（即采青）。表演的套路主要包括：巧踩梅花桩、勇闯七星阵、荡过藤索桥、飞越险悬崖、智取灵芝草、喜庆归山林。，表演时，文车醒狮威形威神俏，刚猛健硕，英武骄健，气势逼人。既有高难的动作，更讲究幽默风趣，重视从细节上活灵活现地表现狮的神态，观之惊险有趣。文车醒狮先后在2002广东省首由民间艺术邀请赛、2002湛江民间醒狮表演艺术大赛和2002年中国（湖北荆门）国际醒狮邀请赛上获得奖牌。 白戏，俗称“白戏仔”，主要流行于廉江市，是春节期间民间庆典活动之一。据说，白戏起源于清朝乾隆年间。这种戏，用本地白话民歌演唱，辅之以自制的简易木偶，一般二至五人即可演出。由于是采用竹筒配击节奏，又称为“木鱼班”。这是最早的白戏雏形。道光年间，白戏发展已经进入兴旺时期。唱腔不断革新，音乐曲调不断丰富，木偶制作引入粤剧脸谱，技法细致逼真，逐渐成为一种成熟的地方戏。白戏的演出舞台，多以临时舞台为主，大都搭在村口、街边。舞台装置简单，背景挂活动画布。白戏的代表人物是以曲龙村戏班。周围村庄的许多人都到该村学艺，学成后，往往打出“曲龙班”的旗号，到各地巡回演出。（资料参考2002年2月10日湛江晚报） 雷州歌，简称为雷歌，是雷州半岛人民喜闻乐见、流传颇广的一种即兴表演的民间文艺形式，演唱时采用本地雷州方言。长期的劳动和日常生活中，湛江人民总结出了许多生活、生产经验和教训，他们把这些经验、教训总结成歌谣，在田间地头、村头巷尾，即兴演唱。雷歌经历了三个发展阶段：一是民谚。这时的雷歌以生产生活经验为主，句式简单，字数多少不一，可诵可念。二是歌谣。这时的雷歌句式长短交互使用，歌词四句成组，基本押韵。三是歌藤。因为这时的雷歌词意缠绵不绝，有如树之缠藤，故称“歌藤”。这时的雷歌最接近于现在的雷歌，每句七字，四句一首，一、二、四句押韵。押韵特别讲究，如第一句基本用阳平声定韵，第二句用阴平声韵，第三句一定不能押韵，第四句押平声韵。在经历过这三个阶段之后，今体雷歌正式定形。数百年来，随着时间的推移，这棵奇葩越开越繁盛，越开越逗人喜爱。雷歌形式多种多样，有对歌、有独唱，内容丰富多彩，所涉颇广。其中，最重要、最有特色、也最为成熟的应该是姑娘歌。姑娘歌是雷歌从“自我歌唱”发展为“为人歌唱”的一种艺术形式。它以歌姑娘为主，而以歌童为辅。姑娘歌以说唱为主，歌姑娘与歌童对唱，或大胆地表达男女之间的爱情（情义歌），或诚恳地劝告世人（戏世歌），或歌颂神灵、祈福求安（颂神歌）。对唱时，现场非常热闹，对唱者如珠妙语，令人忍俊不禁。对唱的如果是兄弟姐妹之间的，激烈还有一定限度，但如果发生于群众歌手之间，情况就大不相同了。由于这种对唱要决出高下，比出高低，登台的总是临战经验丰富的艺人。对唱时，往往是你来我往，互不相让，各不服气，每个歌手都使出浑身解数，或借题发挥，或避重就轻，最后，常常要发展到刁难的程度，以求从气势上压倒对手。这时的姑娘歌就变成了“斗歌”。由于雷歌是一种口头的民间文艺，流传下来的不多，但是近年来，不少有识之士已经开始注意这方面的工作。由张竹西主编、广东人民出版社出版的《雷歌三百首》收集了流传于民间的三百首优秀雷歌。吴建华博士在她的著作《雷州传统文化初探》一书中，除了枚举一些雷歌外，还对雷歌进行了深入的研究。可以说，雷歌正在日益显出它的活力和生机来。蜈蚣舞是雷州市乌石港先民创造的一种祛邪消灾、祈盼安康的民间民俗舞蹈。该舞起源于明代，距今已有400多年的历史。

舞狮论文开题报告

贴年画、窗花年画是我国民间绘画艺术，是人民群众喜闻乐见的一种形式。它是伴随着我国农历春节送旧迎新的活动而产生的。年画，起源于古时的门神画。北宋时期，随着木版雕刻技术的发展、出现了木板印刷的年画，称“纸面”。现存最早的木刻年画是宋版的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》，画着王昭君、赵飞燕、班姬、绿珠，习称《四美图》，都是宋代民间流传的年画题材，此外，秦叔宝和尉迟敬德的形象也常出现在年画上。到了明末清初，年画的题材越来越广泛，。出现了许多反映一般民众理想、心愿和生活情趣的年画，如“年年有余”、“迎春接福”、“五谷丰登”、“六畜兴旺”、“风调雨顺”、“荣华富贵”，以及戏曲、故事、传说、风景、花卉的年画。当时出现了三大民间木刻年画：天津的“杨柳青”、苏州的“桃花坞”和山东淮坊的“杨家埠”。传统的年画多为木刻水印，线条单纯，色彩鲜明，画面热烈。有着色、套色两种。我国各地年画形式多样，题材广泛，风格不一。其形式有中条、屏条、窗顶、灶画、直幡数十种。题材有民间传说、戏曲人物、山水花鸟等。在艺术风格上，天津的“杨柳青”年画以细巧、典雅而着称，山东淮坊的“杨家埠”和苏州的“桃花坞”年画以粗壮、朴实见长；北京西北一带的年画以粗犷，苍劲闻名；漳州、佛山、上海的年画以色彩缤纷、鲜明而别具风韵；四川绵竹、广西柳州等地的年画各有特点，独具风采。此外，许多地区的人们还喜欢在窗户上贴上各种剪纸——窗花。窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，而且也为人们带来了美的享受，集装饰性、欣赏性和实用性于一体。剪纸是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱。因它大多是贴在窗户上的，所以人们一般称其为“窗花”。窗花的内容丰富、题材广泛。因购买者多为农民，相当的内容表现了农民生活，如耕种、纺织、打鱼、牧羊、喂猪、养鸡等。除此，窗花还有神话传说、戏曲故事等题材。另外，花鸟鱼虫及十二生肖等形象亦十分常见。窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽、喜气洋洋。吃年饭团年饭，顾名思义，是过年时一家人欢聚在一起吃饭，连故去的老祖宗也不能忘记。因此，家家户户做好团年饭之后，首先必须祭祖宗。祭祖时，应该将代表祖宗的香炉从神龛上请下来安放在供桌上，然后焚香祷祝，请祖宗用餐。然后长幼依序跪拜，表现慎终追远、百善孝为先的传统美德。祭毕，将祭祖用的饭菜重新热过，设大桌于大厅，一家人团团围坐，这是每个家庭大团圆的美好时刻。一家人不论平时天各一方，或者平时有多少疙瘩，这个时候也应欢声笑语，不能说伤心事或吵闹。守岁除夕之夜，我国民间有守岁的习惯。人们通宵不寐，叙旧话新，以待天明。据晋周处《风土记》载：除夕之夜，“各相与赠送，称曰‘馈岁’，酒食相邀，称曰‘别岁’，长幼豪饮，税颂完备。称曰‘分岁’，大家终夜不眠，以待天明，称曰‘守岁’”。宋代孟元老《东京梦华录》中说：“（除夕）士庶之家，围炉而坐，达旦不寐，谓之‘守岁’。”守岁，既是对即将逝去的旧岁表示留恋，也是对即将来临的新年怀着希冀。人们在除夕晚上合家吃了团圆饭后，就点放爆竹，在喜庆的气氛中度过新旧交替的一天。人们相信，除夕晚上如果彻夜不眠，毫无倦意，就是预兆来年人的精力充沛。压岁钱春节拜年时，长辈要将事先准备好的压岁钱分给晚辈，据说压岁钱可以压住邪祟，因为“岁”与“祟”谐音，晚辈得到压岁钱就可以平平安安度过一岁。压岁钱有两种，一种是以彩绳穿线编作龙形，置于床脚，此记载见于《燕京岁时记》；另一种是最常见的，即由家长用红纸包裹分给孩子的钱。压岁钱可在晚辈拜年后当众赏给，亦可在除夕夜孩子睡着时，由家长愉偷地放在孩子的枕头底下。民间认为分压岁钱给孩子，当恶鬼妖魔或“年”去伤害孩子时，孩子可以用这些钱贿赂它们而化凶为吉。清人吴曼云《压岁钱》的诗中云：“百十钱穿彩线长，分来再枕自收藏。商量爆竹谈箫价，添得娇儿一夜忙。”由此看来，压岁钱牵系着一颗颗童心，而孩子的压岁钱主要用来买鞭炮、玩具和糖果等节日所需的东西。现在长辈为晚辈分送压岁钱的习俗仍然盛行，压岁饯的数额从几十到几百不等，这些压岁钱多被孩子们用来购买图书和学习用品，新的时尚为压岁钱赋予了新的内容。放爆竹我国民间放爆竹庆春节的习俗古已有之，其历史可谓源远流长。古人焚竹发声，名曰“爆竹”。《通俗编排优》说：“古时爆竹，皆以其竹着火爆之，故唐代诗亦称爆等。后人卷纸为之，称曰爆竹。”爆竹的原意为惊吓和驱逐恶鬼。《荆楚岁时记》中记述：“正月一日。是三元之日，鸡鸣而起，先于庭前爆竹，以辟山魈恶鬼。”到了宋代，随着火药的发明，开始出现了火药制作的爆竹。那时人们用纸造的筒子代替了竹子，并用麻茎把爆竹编成串，称为“编炮”，因声音清脆如鞭响，也叫“鞭炮”。孟元老的《东京梦华录》中记载开封府除夕，“是夜禁中爆竹山呼，声闻于外”。此时的爆竹，不只是驱逐鬼魅了，已掺进了新的意义，即除旧迎新之意。北宋政治家、文学家王安石在《元旦》诗中写道：“爆竹声中一岁除，春风送暖人屠苏”，生动地描绘了当时人们迎新去旧的喜悦轻松心情。拜年据明朝陆容《菽园杂记》记载，拜年习俗最早行于明朝京都。朝官往来，不管认识与否都要互拜，百姓则各拜亲友。清代时兴在春节时送“拜盒”，即将贺年帖放在精致美观的饰盒里送给亲友，以示庄重。如今“拜年”已成为一种传统习俗，至亲爱友同事，走家串户，登门拜年，互致问候。 古时文人雅士则流行互送拜年钻。拜年钻就是如今的贺年片，是由古代的名片演变而成。据清代赵翼考证，西汉时没有纸，削竹木为刺，上书名姓，叫“名刺”。后来还用大红绒线在织锦上绣字为“名片”。东汉后用纸代木，叫做“名纸”。六朝时简称为“名”，唐代叫“门状”。宋代还别称“手刺”、“门刺”。明清时曾叫做“寸褚”、“红单”。舞龙 舞狮舞龙又名“耍龙灯”、“龙灯舞”，是流行于我国的一种民间舞蹈。龙是中华民族的象征，它在中华文化中占有极重要的地位。古人将龙、凤、麒麟、龟称为四灵，作为吉祥物而加以崇敬。早在汉代时便有了龙舞。山东沂南出土的汉代画像石就有戏龙舞龙的人物图象。在唐、宋时期的“社火”、“舞队”表演中，“耍龙灯”已是常见的表演形式。“耍龙灯”的习俗，相沿流传，到现在已发展为一种形式完美、具有表演技巧和带有浪漫主义色彩的民间舞蹈艺术。耍龙灯分为“单龙戏珠”与“双龙戏珠”两种表演形式。在耍法上，各地风格不一，各具特色。耍九节龙身的侧重于花样技巧，较常见的动作有：蛟龙漫游、龙头钻档，龙摆尾和蛇退皮等。耍十一、十三节龙的，主要表演蛟龙的动作，飞腾跳跃，气势夺人。舞狮也叫“耍狮子”、“狮子舞”，它与舞龙一样，是我国一项传统的民间体育活动，大约起源于南北朝（佛教兴起的时代）。随着佛教的流行，异域的狮子形象从塞外传入中原。唐代民间已有舞狮的游戏。舞狮有南北地域之分。北方舞狮的外形与真狮很相像，全身狮披覆盖，舞狮者（一般两人合舞一只大狮子）只露双脚，不见其人。北方舞狮除有雌、雄之分外，还有文狮、武狮、成狮、崽狮之分。南方舞狮主要流行在广东，狮子的造型、式样、颜色多与北方狮不同。舞狮者穿各种灯笼裤，上穿密纽扣的唐装灯笼袖衫或背心，可见舞狮者全身。舞狮要使出浑身解数。迎神接福正月初四是“迎神”的日子。原来，年前腊月二十四日是“送神”日，下界诸神都在这一天升天向玉皇大帝朝贺述职，报告一年来下界人间行为的善恶。正月初四这天，诸神再回到下界来继续监督人们，于是家家户户便在初四日迎接神的光临。迎神时，富裕人家要供上三牲——鸡、鱼、猪头，如果经济不允许，也可免去，但是一盘米、一盘红糖却少不了。因为奉上白米一盘，意谓新年五谷丰登；红糖一盘，暗含生活甜蜜。焚香上礼毕，便燃放爆竹，这时神灵便全部各就各位了。庙会庙会，俗称庙市，是中国民间特有的一种民俗活动。庙会的地点一般都选在宗教寺庙内外，每逢寺庙开放的日子，善男信女们前去烧香礼拜，商贩们就在寺外搭摊设点，叫卖小吃和针头线脑一类的小商品，民间艺人也来庙会占地表演。人们进香祈福之余，顺便买上些日常家用的消费品，久而久之，这种庙会就形成了特殊的城乡集市。 中国各地方都有庙会，像上海的城隍庙庙会、南京的夫子庙庙会、成都的青羊宫庙会、北京的隆福寺庙会等，都是著名的大庙会。广东省的花市历来名声显赫，这种被广州人称为花街的花市，也是从庙会发展而来的。

浙江春节习俗 温州 开门炮：初一凌晨，家家户户第一件事是争先恐后打"开门炮"，全城一片爆竹声，象征送旧迎新和接福，俗谓"接年"。打"开门炮"也有惯例，一般是先放小鞭炮一串，称"百子炮"；再放双声大爆竹，大爆竹只放三发，意谓可解除一年的疫疠灾晦，并表示接新年。 拜六神：打过开门炮，各家男女穿新衣。主妇烧佛茶，以江西瓷碗盛各种祭品，供于香案。中堂悬挂祖宗图像，先拜祖宗，再拜六神（灶神、檐头神、白虎爷、井神、土地神、财神）。民间认为这六位神祗，是每家的保护神，新年祭拜，主要祈求全年人口平安，家业兴旺。 接三神：拜过六神后，又在中庭摆起小方桌，盛米一碗，盖以红纸，周围粘固，端放桌上，烧香点烛，虔诚膜拜，叫做"接三神"（即道教的玉清、上清、太清），祭后移到室内，直到正月初四，才送神撤座。 拜祖：旧时正月初一中午，在洞头县，各家要祭拜祖宗。拜祖时，供桌上的礼品不准动；凡祭拜过的供品，除糕点果品外，均要重新煮过或经蒸气热过才能吃。否则，都认为是对神灵、祖宗的不敬。 行香：正月初一清早，旧有"行香"之俗。但由于阶层、行业、性别、年龄等不同，来拜神者络绎不绝，有求做生意发财的，有求农业丰收的，有求子续嗣，等等。较大的庙宇如东瓯王庙，拜神者要给庙祝红包，如祈祷灵验，每年初一有钱者，要用重达百余斤的大蜡烛还愿。 开正：旧时在洞头岛，每户人家三十夜守岁到寅卯时左右，都要举行"开正"仪式。由家中尊长或家庭中生产生活的掌管人主持。80年代以来，已把"开正"时间提前到午夜零时，伴着中央电视台敲响的新年钟声进行。仪式也简便多了，有的只是鸣鞭炮，放焰火。但鸣放的鞭炮多了，尤其是"百子炮"，甚至几千响串在一起，声音响，时间长，热闹异常。 拜茶：正月初一早上，在洞头岛上至今还保留了一种叫拜茶的习俗。拜茶即以红枣、桂圆、年糕等煮成甜茶谓"红枣茶"，取其吉利之意：红枣--日子越过越红火，桂圆--合家团圆、平安顺利，年糕--步步登高。" 早点：正月初一早餐，温州人喜欢吃松糕（一种炊蒸而成的甜年糕）。吃时，把松糕切成薄片，再将酱油肉中的肥肉也切成薄片，嵌在两片松糕之间，吃起来甜中带咸，别有风味。也有吃汤圆，或者煮一碗粉丝，上面放一个煮熟的蛋。这些食物均含"年年高"、"团圆"的象征意义。 拜年：初一晨起，先在家内，晚辈按序向长辈叩拜行礼，称"拜年"。从初二起，邻里和亲友之间，往来拜节。 按旧习，温州人正月初一不走亲戚。拜年时间一般是初二到初十或延至十五。在苍南，叫"探正月"，到一般亲戚家里去，都要带礼品。说来可笑，经过东家送西家，西家再送南家……，最后，包破了，包中红枣被孩子们挖个洞摸着吃了，有时只剩一个，还在送来送去。 在永嘉楠溪江中下游一带，在刚结婚的第一个春节，女婿到岳父母家拜年，要做米饼，俗叫"送上门饼"。除此以外，还要有猪肉、松糕、长寿面（索面）等。 在文成，拜年叫"貌年"。旧时，如带来满周岁的小孩去"貌"外婆外公，一般择三、六、九之日，谓之"三六九无忌"。出门时，在小孩眉心及鼻尖上画上朱红或黑墨，意避"小鬼"冲犯。正月初四，民间大都不出行，不干活，因与"死"谐音，说闽南话的人，对正月初九有忌。因"九"与"狗"谐音。 在乐清，初一不出本地探亲访友。白溪等地连初二也列为禁忌的日子，如有入乡不问俗者贸然登门，必将受到当面指责。初三起，未望"年夜"的挑着金盒去望岳父母、舅父母、干父母，兼行拜年，俗称"望正月"。在洞头，同样是女儿回娘家，则要提"红桶"给父母亲，以示孝敬。所谓"红桶"，是指雕花或红漆的小木桶，里面装着熟食，还有用大鱼大肉为佐料制成的面食或糯米饭，一般在2．5－5公斤左右。俗语云："生儿魂幡竿，生女红桶宝"。意思是说，生下儿子，死后有人披麻戴孝，送丧时举魂幡；生下女儿，正月有"红桶"孝敬。70年代以后，提红桶的习俗基本消失，"纸蓬包"也绝迹了，取而代之的送酒、肉和罐头等食品。 春节期间，对来拜年的亲友，主家大多要留饮摆酒款待，俗称"叫新年酒"，即春宴，也有专门设酒宴邀请亲友欢饮的。一般酒菜都比较丰盛。如果亲友带着16岁（虚龄）以下的儿女来，那么，就要给这些孩子压岁钱，称为"压肚兜"。亲友离去时，都要有回礼，一般是糖果、糕点、荸荠等。旧俗，若拜年不去，是断亲的表示，所以有些老亲（上代亲戚）下辈要轮流去拜年，四季八节没有往来的老亲，惟春节时一定要去拜拜年。 厅房布置：元旦日，有钱人家在中堂上，高挂赤金寿屏（家有长寿老人才可）或大幅书画，屏前有长条桌，左端万年青，缀以红花，右端置一个精细雕刻的插屏，中间或摆时钟，或摆大元宝。左右有一对大锡台（有的重百余斤，高与人齐），插上大蜡烛。长条桌前排列两张方桌，两边除同样陈列大锡台、大蜡烛外，还有一对明角灯（俗称"堂灯"），两桌中间又有个大元宝（用一斗糯米和红糖制成），插银花，缠彩红，上放几个横柑，象征财源进门。新春开笔：读书人用大红纸，书写吉利辞名，或"一年四季，读书大吉"这类，这叫"新春开笔"， 摆元宝：每户人家用红糖和糯米、籼米制成大小元宝，取招财进宝之意，凡是家中用于贮藏物件的地方，如谷仓、米缸、书橱、箱笼、衣柜、抽屉、坛罐等等，都放上一个小元宝。 穿新衣：初一日，人们都要穿新衣，也含送旧迎新之意。出行：正月初一出门，要选方向。先在灶神前烧香，然后拿一空锅，中放一勺，用力旋转，根据最后停下的柄首所指方向，由一人持剪前去，然后听见和记住遇见第一人所讲之话，以剪裁之（虚拟动作），意即取其一半，归来占卜，这叫"香卜"，俗叫"卜剪听"。 喜口彩：每逢过年，温州一带民间喜讨口彩，只准讲吉利话，忌讲不吉利话。"亲戚酬酢，吉语生馨，即岁时送礼亦必加太平钱、万年青柏等事，否则指为一祥。"（清孙同元《永嘉闻见 送元宝：初一日，有人把红糖元宝用红绳缚在万年青的树枝上，沿门挨户送吉利话，由一人打着竹板，现编俚语，一人摇春柴（樟树枝叶）专门应"好"，这叫"送元宝"或"喊元宝"。 卖技：在苍南、平阳一带，正月初一到初三夜，都有卖技队提着灯笼，上人家门口高声颂吉祥词，俗称"卖技"或"卖奇"。所到人家则送些年糕、香烟或红包，三宵乃止。 新年鼓：元旦期间，民间还有文化娱乐活动，如新鼓和吹打乐。 舞龙灯：春节民间有舞龙习俗。在平阳，十余人手擎彩龙，至庙宇和大户门前舞龙，主家酬以红包、年糕、糖果。 迎年：在平阳等地，元日午夜人们设香烛于室，并在神前放爆竹，谓之"迎年"。 点岁灯：从初一至初五，每夜在寝室中燃灯，直到天明，名曰"岁灯"。 迎灶神：在平阳等地，初三凌晨或初四夜有迎灶神的习俗。 收珍：正月初五日，每户人家把除夕摆在中堂上的祖先画像及各种珍品和字画等物收拢藏放起来，这叫"收珍"。 新年禁忌：旧时，正月初一不煮饭（除夕多留饭于新年吃，取"吃剩有余"之意）、不担水、不串门、不缝针线。 团拜：建国后，因为夏历新年是我国民族的传统节日，我国政府规定为"春节"。在温州，每年春节时间，党委和人民政府在元旦要举行"团拜"，也就是集体拜年。 电话拜年：拜年，是祝贺在新的一年中，生活更好，事业更旺，人更健康。 拥军优属和拥军爱民：现在春节期间，还举行拥军优属、拥军爱民座谈会和联欢会，以增强军民团结。 绍兴过年习俗 在绍兴，一跨入农历十二月，人们就忙着准备过年：买酒、春糕、裹粽、掸尘、杀鸡宰鹅、买鱼买肉，准备新年穿戴的衣着鞋帽，购置馈赠亲友的礼物等等，可谓忙得不可开交，唯恐筹措不周，闹出笑话。 浙江东阳抲年鬼 旧时，浙江东阳一带，进入岁末腊月，民间有一种“抲年鬼”的风俗。 浙东“抲年鬼”的风俗，源远流长，起于唐朝。以后一直流传下来。每当家家户户准备杀猪宰羊，祈神祭祖，欢欢喜喜迎接新岁之际，有人就利用钟馗来为各家各户“抲年鬼”，借以讨取吉利的年彩，也乘机搞些钱来维持生计。

七、都说流星有求必应，我愿在星空下等待，等到一颗星被我感动，载着我的思念和祝福，落在你熟睡的枕边八、小女子不才，没能与先生谈笑风生，所有爱慕之意，尽在一句晚安之中。九、我不管前方是风是雨还是晴，我只知道，如若是你，随时随地，我会如约而至，哪怕赌上一生的运气

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广东陶瓷论文开题报告

【摘要】：陶瓷与书法艺术虽是两门独立艺术，代写论文但两者自古以来就有着深厚的历史渊源，两者具有相通的艺术特征。现代条件下陶瓷与书法艺术亦交相辉映，不同的陶瓷造型可以采用与其风格相协调的书法来加以装饰，使陶瓷艺术获得锦上添花的效果。虽然书法艺术在陶瓷中的运用仅处于辅助地位，但其作用和意义不容忽视，值得从事陶瓷艺术的人们加以关注和应用。 【关键词】：陶瓷，书法，艺术魅力 引言 陶瓷是泥与火的艺术，书法是笔含墨的艺术。艺术都是相通的，陶瓷与书法原本属于独立艺术，然而艺术间不乏契合。陶瓷同书法艺术的契合给欣赏者感觉无疑是锦上添花。对两者成功的驾驭，在于对两门艺术的解读和深掘，而后达到综合艺术的完美和统一。 1陶瓷与书法的历史渊源 中国制陶起源很早。自古相传“神农氏作瓦器”，“昆吾氏作陶”。而汉字起源同样是历史悠久。远在六七千年前的仰韶文化（半坡类型）与四五千年前的大汶口文化以及马家窑文化（马厂类型），陶器上面常见有作为记事的符号，似可视为汉字的滥觞。可见古代陶瓷和文字的起源，从一开始就有着十分密切的关系。春秋战国时期陶器上面多带有篆书雕印文字，陶器上的文字也成为后人研究战国文字和制陶业的宝贵资料。秦兵马俑身上多刻印有工匠的姓名，如“咸阳午”等，字体有的是篆书，有的则近似草隶。三国、两晋时期是青瓷器普及和发展阶段，同时也是陶瓷书法艺术进一步提高与形成典范的过程。唐代楷书、章草、大草、行书等书写体系逐渐完善，这一时期由于饮茶之风盛行。书法装饰便出现在茶壶、酒坛上，有楷、有草，均有大书法家张旭、怀素、颜、柳之风韵。多写名人诗句或“酒”、“茶”文字，酣畅淋漓，圆润遒劲，纯真自然，配以不同的器物造型之上，极具古朴、简约之美感。宋代书法是我国书法发展的一次高峰，书法艺术方面趋于完善和社会文化素质的提高，反映在陶瓷造型中已有“大巧若愚”的自然之韵。陶瓷上的书法装饰在这一时期自然也就成为其明显的特征，且和谐完美地融合在一起，耀州窑用书法装饰的酒具、茶具，其书法亦颇有“苏、黄、米、蔡”之韵。以至元、明、清各代书法装饰陶瓷也成为一种独特的艺术装饰形式和艺术美感，这有其精神上的必然和谐。 2 0世纪6 0年代以后，随着陶瓷艺术的丰富和发展，代写毕业论文随着人们对陶瓷艺术视野的扩展。陶瓷和书法的结合样式也越来越多地出现，表现手法也越来越多样化，艺术品位也越来越有所提高，书法也逐渐地成为陶瓷装饰中所独具魅力的种类。众多陶瓷书法作品，或以笔写，或以刀刻，或以釉上，或以釉下，各具风采盎然。近年来各地陶瓷艺术家利用各地不同的材质和工艺，创作出大量的优秀作品。如广东佛山的现代陶艺、山东淄博的色釉刻瓷，江西景德镇的陶瓷书法刻划和堆字等。这些作品充分利用书法的形式美和陶瓷材质美在文化内涵和形式上的联系，和谐而自然地结合起来，为陶瓷书法艺术的发展开拓了新的境界。 再从陶瓷发展的历史来看，从原始陶器到彩陶、彩绘陶，再到后来陶与瓷的流脉和传派，陶瓷艺术的奥秘既深藏在历代传承的手工模式之中，更神奇地深藏在从配料、拉坏、成形、装饰到烧制的个体经验之中。因此，陶瓷与书法一样，它的原则、法规、模式、风格、内涵也都受到整个中国文化内涵与形态的制约。 简言之，我国自古以来陶瓷工艺与书法艺术的发生和发展，历史悠久，关系密切，是当时文化、艺术及至政治、经济状况的具体反映。 2陶瓷与书法的艺术特征 陶瓷与书法都是中华民族的传统艺术。从其实质来讲，有相通之处，代写硕士论文两者有着许多共同的文化内涵，有着和谐的审美情趣。 首先，两者都是造型艺术。书法是以线条的流动来表现作者的情感心绪和品格修养。陶瓷造型通过各种线型和体面结合变化，空间的虚实、体量大小关系、轮廓的起伏等，构成陶瓷的造型美。 其次，从审美特征来看，两者都是实用性与艺术性相统一、状物与抒情相统一的艺术。书法无色而具有图画的灿烂，无声而有音乐的和谐，来自自然形象而又远离了自然形象。书写者将自己的精神意蕴、生命情丝、审美趣味化为或纵或收、或枯或润、或粗或细、或刚或柔的线条，并通过这些笔墨线条的枯润、浓淡的个性因素，反映出人的审美经验。汉代的杨雄在《法言》中说：“言，心声也；书，心画也。”唐代孙过庭认为书法艺术可以看出书法艺术家的情感，即“达其情性，形其哀乐”。清代刘熙载更是一语道明：“写字者，写志也”、“书法，如其学，如其才，如其志，总之如其人而已。”

关于陶瓷的毕业论文开题报告的格式(通用) 1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。 2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。 开题报告学生：一、 选题意义 1、 理论意义 2、 现实意义 二、 论文综述 1、 理论的渊源及演进过程 2、 国外有关研究的综述 3、 国内研究的综述 4、 本人对以上综述的评价 三、 论文提纲前言、一、1、2、3、 二、1、2、3、 三、1、2、3、结论四、论文写作进度安排 毕业论文开题报告提纲 一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师 二、目的意义和国内外研究概况 三、论文的理论依据、研究方法、研究内容 四、研究条件和可能存在的问题 五、预期的结果 六、进度安排

醒狮国学杂志2014年

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白立新教授：泰山管理学院教授，上海自主创新工程研究院量子管理研究所研究员，益道乾行产业（互联网）经济咨询中心创始人，著有《阳明心学的管理智慧》。 长期从事儒家心学与互联网经济融合方向的研究，首创“互联网心学”、“互联网×”“三侧循环”等系列理念和方法论体系，以新思维解构互联网经济和产业经济运行规律。白老师自2012年8月开始攻读阳明心学，2013年在《醒狮国学》撰写了一年《传习录现代解读》》，2015年担任济东戒毒所“阳明心学与戒毒应用”课题组首席专家，首创“三层五段”心学辅助戒毒矫治新模式；2016年首创 “两解四用”国学经典学习法解读《大学》、《中庸》；在企业文化领域，首创“五心”企业文化构建模型。主要服务产业（企业）转型升级以及产业园区规划、招商和运营，长年跟踪居家养老、大健康、工程机械、石面板材等产业提供战略咨询服务，曾为济南高新区部分产业园区提供招商和运营策划服务。白立新老师自2012年开始研究并跟踪自主经营模式，2013年撰写《四宝通自主经营模式研究报告》，2014年对韩都衣舍小组制模式进行案例研究，2016年对酷特智能源点论进行案例研究，对互联网时代的组织体系变革有比较系统的研究经历和实践探索，在此基础上，结合互联网思维、量子思维、阳明心学独家开发出《心物一体协同经营模式》，并在多家企业进行实践落地。

《国学》期刊名称：国学，主管单位：，主办单位：吉林炎黄国学书院，主编：言行，地址：长春市南岭投递局23号信箱，邮政编码：130022 《醒狮国学》 《开心国学》《国学学刊》主 管：中华人民共和国教育部主 办：中国人民大学编辑出版：中国人民大学书报资料中心总 编 辑：孟 捷

一袭汉家衣 衫动伊人心半缕唐时风 吹醒梦中人方寸灵台山 西塘夜雨急凄凉三百年 冷落鞍马稀痴人不说梦 满城汉同袍《醒狮国学》杂志孤注一掷的再次将读者聚焦汉家衣衫，回眸华人衣领袖珍，绝非冲动的偶然。坚忍是醒狮的个性，醒来是狮子吼。当，今天华人的冠笄饰礼、毕业正装、大婚吉服、宴会礼服，悉数洋装着身时，醒狮人很郁闷、很彷徨、很焦灼、很失重。感动与两岸文化奇才方文山的邂逅，感恩再次聆听千年西塘诉说的汉家故事，感激汉服武林大会的同道中人，为了一个梦想为了一个境像为了一个久违的仪式：汉服大美。