如何写好论文的题目

如何写好论文的题目

结合自己的实际情况谈谈自己的经历和兴趣，比如：我选这个题目的主要原因是因为我个人特别感兴趣关于这个论文的问题，我觉得对于大学生来说，撰写毕业论文并不是一件轻松的事。

如果毕业论文题目太大或太难，很难完成写作任务；相反，选题过于简单，不能更好的锻炼科研能力，不能达到写毕业论文的目的。因此，选择合适难度和大小的题目可以保证写作的顺利进行。那么学习这个课题对我以后的发展会有一定的帮助。

选题建议：

一、联系实际工作

选题应结合我国行政管理实践（尤其是自己的工作实践），提倡选题应用性强，尤其鼓励结合当前社会实践解决实际问题。建议根据当地甚至单位的工作情况来选择题目。

在选题时，可以考虑选择一些与自己工作相关的选题，将理论与实践紧密结合，这样可以将自己的实际工作经验提升为理论，也可以用大学学习中掌握的理论来分析和解决一些实际的工作问题。

二、选题合适

所谓选题要适当，即如何掌握选题的广度和深度。选题应适当包含两层含义：

首先，主题的大小要合适。题目的大小，即题目所涉及内容的广度。题目的大小取决于你的写作能力。如果这个话题太大，为了证明一个好话题，需要组织大量的内容，重点是不容易掌握，很难深入的讨论，和写作时间是有限的，最后将无能，难以完成，导致流产或失败。

标题一般分为总标题、副标题、分标题。而一级标题和二级标题和以此下去的标题代表的是一个序号，而且字体大小不一样；

设置分标题的主要目的是为了清晰地显示文章的层次。有的用文字，一般都把本层次的中心内容昭然其上；也有的用数码，仅标明“一、二、三”等的顺序，起承上启下的作用。需要注意的是：无论采用哪种形式，都要紧扣所属层次的内容，以及上文与下文的联系紧密性。

一级标题：标题序号为“一、”， 4号黑体，独占行，末尾不加标点符号。

二级标题：标题序号为“（一）”与正文字号相同，独占行，末尾不加标点符号。

三级标题：标题序号为“ 1. ”与正文字号、字体相同。

另外还有四、五级标题；

四级标题：标题序号为“（1）”与正文字号、字体相同。

五级标题：标题序号为“ ① ”与正文字号、字体相同。

扩展资料：

对于标题的要求，概括起来有三点：

一要明确。要能够揭示论题范围或论点，使人看了标题便知晓文章的大体轮廓、所论述的主要内容以及作者的写作意图，而不能似是而非，藏头露尾，与读者捉迷藏。

二要简炼。论文的标题不宜过长，过长了容易使人产生烦琐和累赘的感觉，得不到鲜明的印象，从而影响对文章的总体评价。标题也不能过于抽象、空洞，标题中不能采用非常用的或生造的词汇，以免使读者一见标题就如堕烟海，百思不得其解，待看完全文后才知标题的哗众取宠之意。

三要新颖。标题和文章的内容、形式一样，应有自己的独特之处。做到既不标新立异，又不落案臼，使之引人入胜，赏心悦目，从而激起读者的阅读兴趣。

如何写好论文题目

1、题名规范

题名应简明、具体、确切，能概括论文的特定内容，有助于选定关键词，符合编制题录、索引和检索的有关原则。

2、命题方式

简明扼要，提纲挈领。应能概括整个论文最重要的内容，言简意赅，引人注目，一般不宜超过20个字。

论文题目是一篇论文给出的涉及论文范围与水平的第一个重要信息，也是必须考虑到有助于选定关键词不达意和编制题录、索引等二次文献可以提供检索的特定实用信息。论文题目十分重要，必须用心斟酌选定。

扩展资料：

技巧一：依据学术方向进行选题。论文写作的价值，关键在于能够解决特定行业的特定问题，特别是在学术方面的论文更是如此。因此，论文选择和提炼标题的技巧之一，就是依据学术价值进行选择提炼。

技巧二：依据兴趣爱好进行选题。论文选择和提炼标题的技巧之二，就是从作者的爱好和兴趣出发，只有选题符合作者兴趣和爱好，作者平日所积累的资料才能得以发挥效用，语言应用等方面也才能熟能生巧。

技巧三：依据掌握的文献资料进行选题。文献资料是支撑、充实论文的基础，同时更能体现论文所研究的方向和观点，因而，作者从现有文献资料出发，进行选题和提炼标题，即成为第三大技巧。

技巧四：从小从专进行选题。所谓从小从专，即是指论文撰稿者在进行选择和提炼标题时，要从专业出发，从小处入手进行突破，切忌全而不专，大而空洞。

参考资料来源：百度百科-论文格式

不少同学得知需要写论文时，都有种手足无措的感觉。回想起自己大学四年所学所得绞尽脑汁也想不出来该写什么题目好。接下来学术堂就给大家讲讲毕业论文题目怎么定，虽然专业不同但是方法类似，希望能帮助到大家。第一，确定研究方向。一般和您所学专业相关，不可能您学会计的，却让您写化学，对吧。第二，确定研究方向中的某一课题。一般是近年来的热门课题，如果您学经济学的，那么比方说这两年共享经济是一个热门课题，你就可以把研究课题定位共享经济。第三，课题研究聚焦。写论文大忌是课题太过广泛，什么一般一个课题包含很多个子课题，全部都要写的话，是不现实的，毕竟不是写书。所以必须将课题聚焦为一两个子课题。比如说对于共享经济，共享单车使其中的子课题，而且很热门，那么我们就可以聚焦为共享单车。第四，确定论文题目。课题聚焦之后，可以结合自己比较熟悉的领域来定题目，意思就是把自己所学的知识和聚焦的课题结合起来，运用上去。好比说你学的是商务管理，那么就可以研究一下共享单车的盈利模式。于是，一个合格的论文题目呼之欲出——论共享单车的盈利模式。

如何写好作文的论文题目

五光十色、欢声雷动、欣喜若狂、载歌载舞、灯火辉煌、春暖花开、春色满园、春光明媚、春意盎然、春回大地、兴致勃勃、精卫填海、愚公移山、百折不回、勇往直前、骨肉之情、痛痒相关、 人山人海、 情深似海、恩重如山、循序渐进、由浅入深、日积月累、温故知新、漫山遍野、绿叶成阴、天长地久、 树大根深、自由自在、人无远虑，必有近忧、防患未然、有备无患、情不自禁、自言自语、临危不惧、 多谋善断、从容不迫、方寸不乱、金风送爽、雁过留声、秋色宜人、 天朗气清、日月如梭、光阴似箭、 寒来暑往、星移物换、风吹草动、雨过天晴、瓜熟蒂落、 水到渠成、人外有人、天外有天、学无止境、 一往无前、滴水成冰、地冻天寒、鹅毛大雪、雪兆丰年、勤能补拙、笨鸟先飞、人一已百、奋起直追、 宁折不弯、义正辞严、威武不屈、大义凛然、火树银花、数不胜数、灯火通明、观者如堵、一望无边、 不知不觉、雪窖冰天、勤学苦练、无家可归、千山万水、千辛万苦、三五成群、无忧无虑、引吭高歌、 连绵起伏、满面红光、 张灯结彩、欢聚一堂、普天同庆、喜气洋洋、百花盛开、争奇斗艳、五彩缤纷、 色色俱全、得意洋洋、天长日久、狐假虎威、半信半疑、神气活现、摇头摆尾、东张西望、大摇大摆、 跋山涉水、餐风饮露、水送山迎、赏心悦目、生机勃勃、心狠手辣、起早贪黑、神通广大、高耸入云、 日思夜想、重见天日、舐犊之爱、乌鸟私情、天伦之乐、其乐无穷、

一般作文拟标题有以下几种技巧：1、形象描绘式：此类题目将所要讲述的道理形象化，把文章的观点生动地表现出来,达到“言浅意深”的效果。如陈紫媛《流鼻涕的冬天》。2、巧用修辞式：根据特定的语言环境和内容，灵活巧妙地运用修辞手法，能避免一览无遗，让文题愈加生动形象。(1) 比喻。如周士俊《调皮的手》;(2) 拟人。如郑雨馨《老虎拔牙》、王新景《善良的秋风》;(3) 双关。如张艺蓝《小小的伞》、小涵《门已锁死》;(4) 对比对偶。如姚铭琦《白天与黑夜》;(5) 借用。如邓莹莹《啸天犬住院》;(6) 提问设问。如李悦阳《为何我们会被眼睛蒙》;(7)欲扬先抑。如《妈妈真讨厌》。2写好作文题目的方法1、简。题目用语力求精练简洁，避免繁琐。如《奇异的桂林山水》就没有《桂林山水》简练。2、切。题目一定要准确地表达文章内容。如课文《飞夺泸定桥》中“飞”和“夺”就准确地揭示了课文内容——通过写抢时间、攻天险，生动形象地再现了战士们英勇顽强的品质。3、美。题目用字遣词要富有美感，寓意深刻。如某晚报报道一位四年级小学生被违章驾驶司机夺去生命的悲剧，用《花祭》为题，这样稍解一些悲痛气氛，同时也有把儿童喻为祖国的花朵却惨遭不幸的警世意义。4、奇。标新立异，出人意料。如一电视台播放的纪录片《“东方红”的故事》，写的是小东、小方、小红三姐妹身处逆境，勤奋好学，终以优异成绩大学毕业，回报社会的事。题目取三姐妹名字中的最后一个字，巧妙组合，含蓄隽永，余味无穷

如何取一个好的论文标题？你是人间的四月天，笑响点亮了四面风。四年的大学生活近在咫尺，却又远在天边，一切仿佛就在眼前，却好像已经渐行渐远。对于即将走出象牙塔的同学们来说，毕业论文是眼下首当其冲的要紧事。那么，作为毕业论文的点睛之笔，一个好的论文标题可以给人眼前一亮的效果。如果一篇学术论文的标题繁冗复杂，不知所云，即使正文部分再吸引人，也不能够称得上是一篇优秀的毕业论文。作为过来人，小编也在论文标题上在栽过许多的跟头，一次又一次绞尽脑汁，苦思冥想的标题总是被老师连番打回，这不仅浪费了许多时间，也在一定程度上降低了论文写作的效率。接下来的时间，小编就为各位同学们隆重介绍一下，取一个论文标题的几个要点。1.切忌假大空。这也是同学们在论文标题选取的时经常犯的一个错误。毕业论文主要是对某个专业的特定领域所展开的细致研究，如果同学们选取的范围非常广泛，那么就很难对研究的领域展开详细的分析。2．加上副标题。如果一个主标题不能完整的代表所有文章的观点，就可以加上副标题，对主标题进行更加详细的解释。一般来说，本科毕业论文通常是以具体的主体做研究对象，也有利于同学们的理解。3.长短合适。标题太短，则难以详细表达正文的确切意思。标题太长，则令人丧失阅读的耐心。因此，标题的字数一般控制在20-35字左右，这样既可以完整的表达正文的内容，又不显冗长。4.多取几个标题。如果同学们在选取标题的过程中，摇摆不定。那么就可以一一将其罗列出来，然后根据自己正文所研究的内容，进行取舍。其实，本科论文的科研水并不高。各大高校对本科论文的要求也算不上苛刻。只要同学们在指导老师的提示下，端正自己对于论文的态度，付出一定的时间与耐心，顺利通过论文查重也就不在话下。另外，屏幕前的同学们如果对论文标题的取法还有更多的建议，欢迎在下方评论区留言哟！也许你不经意的一个观点，就可以帮到千万人！

精彩作文题目该怎么写？ 不同文体有不同方法 题目，即标题、文题，是文章的眉目，有人将其比喻成眼睛。

题目，或表明写作对象，或交代行文线索，或具有象征意义，或者提出观点，这是它的基本作用。俗话说：“题好文一半”，因而拟一个提掣全文、传神动人的标题是十分重要的，直接体现了写作的智慧与匠心。

综观近几年的高考作文拟题，涌现了大量靓丽清新的标题。相反，有的题目不仅起不到应有的效果，还往往造成偏离话题的嫌疑。

总结考生在拟题时的正反两方面经验、教训，就话题作文的拟题来说，应遵循以下几个原则： 1.要能概括话题的整个内容。 2.题目要力求简洁凝练。

3.题目要含蓄隽永，忌直露浅显。含蓄能起到“言有尽而意无穷”、引人入胜的效果。

4.拟题要准确。标题的范围要尽量小且合理，要避免空泛，空洞无味，下抽象定义，喊标语口号。

5.题目要新颖诱人。作文题目要独出机杼，不落窠臼。

善于应用艺术手法引人读兴。 下面我们看看话题作文常见的拟题方法： 一、选定文体，取己所长 话题作文并非不限文体，而是自选文体。

选自己所擅长的文体易发挥出最佳水平，而文章的标题往往能体现所选文体。如以“山”为话题，可记叙为主——《山的那边》、《登山》、《山里人家》；可抒情为主——《山魂》、《大山的脊梁》；可议论──《还我绿装》、《也谈“这山望着那山高”》。

一般说来，议论文的标题应该直接体现文章的中心论点。如2001年的考试中，《诚信无价》这个题目就直接体现了文章的中心论点：诚信的至高地位。

而记叙文的标题就不一定要直接揭示主题，但必须和主题或主要内容联系，反映事物或事件的时间、地点、人物、情节线索、范围等内容。如：鲁迅的《药》，是以文章的线索为标题。

二、前后附加，巧妙增补，从而以小见大 此方法特别适合于以一个词为话题的作文。因话题宽泛，如不作限制，很难把握尺度。

因此，在宽泛的话题前面或后面，巧妙地加上适当的修饰语，对写作范围加以限制，能把话题由大变小，由虚变实，由抽象变具体。 三、巧用修辞，文才飞扬 巧妙使用修辞方法，对文章内容进行特殊加工、整合，能避免一览无余，让文题或生动形象，或含蓄有趣，或别致新颖，显得富有文采、精炼紧凑，拟题时常用的修辞方法主要有以下几种： 1.比喻法： 例如，1999年的高考作文话题为“假如记忆可以移植”。

一考生拟的标题为《小心这把双刃剑》，把移植人的记忆比喻为“在杀伤别人时也会杀伤自己的双刃剑”，准确而形象。 2.比拟法： 比拟的实质就是把写人的词语和写物的词语互换，能够更有效地传达出作者的情感信息，表现出作者的爱憎。

例如，《诚信“漂流记”》，把“诚信”拟人化，通过诚信巧遇“快乐”、“地位”、“竞争”的遭遇，得出富有哲理的结论：没有诚信不会长久，地位也是虚伪的，竞争也是会失败的。又如《“诚信”喊冤》、《天空的诉说》、《诚信，归来吧》、《为诚信呐喊》等。

3.夸张法： 所谓夸？？比如，以“挫折”为话题，有位同学就拟题为《那个障碍粉碎了我》，不禁让读者产生好奇，究竟是怎样的挫折给作者如此沉重的打击，作者又如何作为呢？ 4.对偶式： 1999年高考中，一考生拟题为《记忆王国唐僧行凶，南海仙境菩萨解难》，巧借神话小说中的形象，巧妙地表达了对记忆移植的否定。 5.双关法： 双关可以调节语言风格，使之委婉、曲折，从而产生含蓄的美感。

①谐音双关：如《从心做起》、《向前看与向钱看》、《忙，茫，盲》。《圆与缘》，利用汉字谐音双关的特点，巧借相似联想，由“圆与圆”的相交想到“缘与缘”的交错，从而感叹茫茫人海中那份来之不易的缘，引出“悟缘”“惜缘”的观点。

②语义双关：关于“温情”的话题，《冬日暖阳》、《花落春仍在》，利用双关语“暖阳”和“春”来关和“温情”。 6.对比法： 对比法就是在拟题时把两种相反或相对的事物或者同一事物的相反或相对的两个方面放在一起互相比较来表达思想的修辞方法。

通过前后对比，可以揭示事物的本质。2004年高考话题“相信自己与听取别人意见”就可以拟为《自信与纳谏——腾飞的翅膀》、《海纳百川，我纳千言》、《自身免疫与药物治疗》等。

而《减负，让人欢喜让人忧》、《阳光下的罪恶》、《铁汉柔情》、《“清水衙门”有“脏官”》等题目通过强烈的对比勾起了读者一看究竟的愿望。 四、引用、化用法 1.一些俗语、成语蜕变后可做标题。

如《诚信顶天，善良立地》，将诚信与善良作为顶天立地之本；《失信猛于虎》，直接由孔子的名句“苛政猛于虎”蜕变而来；再如《推己及人，拷问心灵》、《前事不忘，后世之师》、《己所不欲，勿施于人》、《条条大路通罗马》也是如此。这些题目匠心独运，生动活泼。

2.歌名、剧名、歌词、广告等大众娱乐传媒中的词汇凡是有思想性的、有哲理性的都可以善借巧代而妙笔生花。 如《关爱心灵，善待选择》、《诚信，山村人都知道》，以“亲情”为话题——《滴滴香浓，意犹未尽》这个题目就是麦氏咖啡广告语。

《答案，与丰富多彩共舞》（化用《与狼共舞》影片名），《离开诚。

精彩作文题目该怎么写？ 不同文体有不同方法 题目，即标题、文题，是文章的眉目，有人将其比喻成眼睛。

题目，或表明写作对象，或交代行文线索，或具有象征意义，或者提出观点，这是它的基本作用。俗话说：“题好文一半”，因而拟一个提掣全文、传神动人的标题是十分重要的，直接体现了写作的智慧与匠心。

综观近几年的高考作文拟题，涌现了大量靓丽清新的标题。相反，有的题目不仅起不到应有的效果，还往往造成偏离话题的嫌疑。

总结考生在拟题时的正反两方面经验、教训，就话题作文的拟题来说，应遵循以下几个原则： 1.要能概括话题的整个内容。 2.题目要力求简洁凝练。

3.题目要含蓄隽永，忌直露浅显。含蓄能起到“言有尽而意无穷”、引人入胜的效果。

4.拟题要准确。标题的范围要尽量小且合理，要避免空泛，空洞无味，下抽象定义，喊标语口号。

5.题目要新颖诱人。作文题目要独出机杼，不落窠臼。

善于应用艺术手法引人读兴。 下面我们看看话题作文常见的拟题方法： 一、选定文体，取己所长 话题作文并非不限文体，而是自选文体。

选自己所擅长的文体易发挥出最佳水平，而文章的标题往往能体现所选文体。如以“山”为话题，可记叙为主——《山的那边》、《登山》、《山里人家》；可抒情为主——《山魂》、《大山的脊梁》；可议论──《还我绿装》、《也谈“这山望着那山高”》。

一般说来，议论文的标题应该直接体现文章的中心论点。如2001年的考试中，《诚信无价》这个题目就直接体现了文章的中心论点：诚信的至高地位。

而记叙文的标题就不一定要直接揭示主题，但必须和主题或主要内容联系，反映事物或事件的时间、地点、人物、情节线索、范围等内容。如：鲁迅的《药》，是以文章的线索为标题。

二、前后附加，巧妙增补，从而以小见大 此方法特别适合于以一个词为话题的作文。因话题宽泛，如不作限制，很难把握尺度。

因此，在宽泛的话题前面或后面，巧妙地加上适当的修饰语，对写作范围加以限制，能把话题由大变小，由虚变实，由抽象变具体。 三、巧用修辞，文才飞扬 巧妙使用修辞方法，对文章内容进行特殊加工、整合，能避免一览无余，让文题或生动形象，或含蓄有趣，或别致新颖，显得富有文采、精炼紧凑，拟题时常用的修辞方法主要有以下几种： 1.比喻法： 例如，1999年的高考作文话题为“假如记忆可以移植”。

一考生拟的标题为《小心这把双刃剑》，把移植人的记忆比喻为“在杀伤别人时也会杀伤自己的双刃剑”，准确而形象。 2.比拟法： 比拟的实质就是把写人的词语和写物的词语互换，能够更有效地传达出作者的情感信息，表现出作者的爱憎。

例如，《诚信“漂流记”》，把“诚信”拟人化，通过诚信巧遇“快乐”、“地位”、“竞争”的遭遇，得出富有哲理的结论：没有诚信不会长久，地位也是虚伪的，竞争也是会失败的。又如《“诚信”喊冤》、《天空的诉说》、《诚信，归来吧》、《为诚信呐喊》等。

3.夸张法： 所谓夸？？比如，以“挫折”为话题，有位同学就拟题为《那个障碍粉碎了我》，不禁让读者产生好奇，究竟是怎样的挫折给作者如此沉重的打击，作者又如何作为呢？ 4.对偶式： 1999年高考中，一考生拟题为《记忆王国唐僧行凶，南海仙境菩萨解难》，巧借神话小说中的形象，巧妙地表达了对记忆移植的否定。 5.双关法： 双关可以调节语言风格，使之委婉、曲折，从而产生含蓄的美感。

①谐音双关：如《从心做起》、《向前看与向钱看》、《忙，茫，盲》。《圆与缘》，利用汉字谐音双关的特点，巧借相似联想，由“圆与圆”的相交想到“缘与缘”的交错，从而感叹茫茫人海中那份来之不易的缘，引出“悟缘”“惜缘”的观点。

②语义双关：关于“温情”的话题，《冬日暖阳》、《花落春仍在》，利用双关语“暖阳”和“春”来关和“温情”。 6.对比法： 对比法就是在拟题时把两种相反或相对的事物或者同一事物的相反或相对的两个方面放在一起互相比较来表达思想的修辞方法。

通过前后对比，可以揭示事物的本质。2004年高考话题“相信自己与听取别人意见”就可以拟为《自信与纳谏——腾飞的翅膀》、《海纳百川，我纳千言》、《自身免疫与药物治疗》等。

而《减负，让人欢喜让人忧》、《阳光下的罪恶》、《铁汉柔情》、《“清水衙门”有“脏官”》等题目通过强烈的对比勾起了读者一看究竟的愿望。 四、引用、化用法 1.一些俗语、成语蜕变后可做标题。

如《诚信顶天，善良立地》，将诚信与善良作为顶天立地之本；《失信猛于虎》，直接由孔子的名句“苛政猛于虎”蜕变而来；再如《推己及人，拷问心灵》、《前事不忘，后世之师》、《己所不欲，勿施于人》、《条条大路通罗马》也是如此。这些题目匠心独运，生动活泼。

2.歌名、剧名、歌词、广告等大众娱乐传媒中的词汇凡是有思想性的、有哲理性的都可以善借巧代而妙笔生花。 如《关爱心灵，善待选择》、《诚信，山村人都知道》，以“亲情”为话题——《滴滴香浓，意犹未尽》这个题目就是麦氏咖啡广告语。

《答案，与丰富多彩共舞》（化用《与狼共舞》影片名），《离开诚。

您好！ 题目是文章的眼睛。

好的题目能引起读者的注意，能给读者无穷的联想。 那么如何给作文拟一个好题目呢？下面介绍几种常用的方法。

一、修辞法 用修辞格的方法拟题 比喻：《父爱是座山》《五月榴花红似火》《我是一只快乐的小狐狸》《父爱将我举过命运的栏杆》 夸张：《世界不大是个家》《一张煎饼包天下》《贪心不足蛇吞象》《胆大包天》 对比：《小人物的大故事》《红与黑》《为了忘却的记忆》《城里人，乡下人》 设问：《你有一颗柔弱的心吗？》《谁是阿Q？》《是谁动了我的奶酪？》《今天，你学会了什么？》 拟人：《冬天的诉说》《蚊子的自白》《螳螂的秘密》《诚信漂流记》 反问：《雷锋真的没户口？》《我是差生，我容易吗？》《阿斗扶不起来，怪谁？》 反语：《我是一个傻女孩》《我想当个差生》《其实我很笨》《爸爸，我不想做你的女儿》 仿词：《牛教师的“牛脾气”》《槐花村的槐花情》《 对偶：《生于忧患，死于安乐》《想，要壮志凌云；干，要脚踏实地》《尺有所短，寸有所长》 排比：《那山·那人·那狗》《小桥·流水·人家》《枣树·父亲和我》《雨珠·露珠·泪珠》 移觉：《晶莹的铅球》《给心灵吃点冰激凌》 呼告：《请给我松绑》《渴望被爱》《老师，请您听我说》《救救我吧》 二、故弄玄虚法 故意用使人迷惑和误会的手段，引人注意 例如：《我和他的第一次亲密接触》《毛毛虫小传》《怀念狼》 三、标点法 借助标点符号给作文拟题 例如：《我？我！》《10000元的价值=？》《好女孩？坏女孩？》《火，火！》 四、代数法 借用常用的代数式拟题 例如：《真诚+守信=真诚的友谊》《1+1=？》《我的PH=7》《减负≠减副》 五、模仿套用法 模仿套用名著、名篇、名曲的标题拟题 例如：《莎菲女孩的日记》《谁是我最可爱的人》《哦，白雪》《同桌的你》《妈妈的吻》 六、反串法 反常理而用之 例如：《引的春风渡玉门》《胜利乃成功之母》《开卷未必有益》《“松松跨跨”出人才》 七、以小见大法 用微不足道的事物拟题 例如：《七根火柴》《我是一只桔子》《我喜爱的一句箴言》《苔花如米小》 八、借用历史人物、事件和社会热点拟题 例如：《“伊丽莎白”的故事》《我班的“九·一八事件”》《铁血班长毕小麦》《我和妈妈的“冷战”》《为什么学保尔不学盖茨》《我老爸是个农民工》。

留一点梦想给自己

留一点梦想给自己，花朵将会绽放生命的奇迹；留一点梦想给自己，流星将会划过生命的绝唱；留一点梦想给自己，烟花将会挥洒生命的 *** ；留一点梦想给自己，我们才会演奏出生命的赞歌。

我们啼哭着来到这个陌生的世界，在纷繁复杂的世界上寻觅梦想，寻觅一方属于自己的晴空，寻觅自己独特的人生。

人生十分奇妙，漫长的生命线并不如线段般由一个固定的端点射向另一个固定的端点就此结束，而是踩在喜怒哀乐的点上跌宕起伏。天空没有留下翅膀的痕迹，但我们已飞过。泡沫就此破裂，但它曾经耀眼过。

留一点梦想给自己，人的生命在得失、悲喜之间奋斗、充实。人生若与拼搏相存，有如彩虹横贯碧空，有如腊梅放于寒冬。

人各有志，每个人的人生道路也是缤纷多彩的，但唯有梦想，才能幸福。陶渊明在“采菊东篱下，悠然见南山”中找到了闲适淡雅；王维在“明月松间照，清泉石上流”中觅得了精神归宿；朱自清在月下荷塘中寻得了片刻的宁静与欢愉。拼搏一如既往，却是诗情画意。他们的人生之路名留青史，我们应该努力充实自己，虽静寂无声，但却坚实不移。

太阳在有梦的地方升起；月亮在有梦的地方朦胧；毅力在战胜困难中显现；精神在战胜自我中升华。小草因为其出土前的奋力一搏，而感受到了春天的爱抚；雄鹰因为其飞翔前的奋力一搏，而感受到了天际的广阔。

月亮虽然时有残缺，但它有梦想，梦想自己有一天终会圆满；流星虽然转瞬即逝，但它有梦想，梦想自己某一刻终会停留；丑小鸭虽然外表丑陋，但它有梦想，梦想自己将不久化身天鹅……

留一点梦想给自己吧，你将会迈着坚持的步伐；留一点梦想给自己吧，你将会拥有奋斗的动力；留一点梦想给自己吧，你将会步入成功的殿堂；留一点梦想给自己吧，你将会奏响生命的赞歌……

题目可以理解成抓取一定的文章要领凝聚成几个字的意思，但是你也可以从开头出发，比如你想写的文章是从哪边联想到的，或者采用比喻拟人手法等，到文章结尾再对题目做一下画龙点睛，比如议论某种现象，“第三只眼”“俯视xx之举”题目虽然不能乱起，但可以心领神会的起，点体至关重要！利用名言名句起题目也是好方法。

认为取好题目没有什么技巧 就两方法 多动脑筋 多积累

举例说 你怕作文题目没有新意 就别老想只用文字作题目 有时用用数字符号或英语更有味道

比如我们写团结话题的作文 说一个人力量小 两个人合作力量就大 这作文题目可为《1+1>2》

要取这样的题目就得多动脑筋

再有 你怕作文题目没有韵味 那就别说得太直白 有时把题目取得诗意点 朦胧点更有风味

比如 你写关于秋天与朋友离别的作文 就别只想到离别 可以想一下诗句 把题目取为《冷落清秋节》

要取这样的题目平时就得多积累诗句 多联想联系

答：用那些别人都想不到又能有吸引力的作文题

题目有两种方法，一是从内容出发，二是从中心出发。一般来说，从内容出发可以引人入胜，有一种想读的欲望。而从中心出发，可以一目了然文章的中心思想，按照题目，一般就不会离题。题目好，有两种方法，一是有新意，二是要符合文意。取题目很简单，可以用：夸张、截取的方法，都可以夺人眼球。。加油！希望你能深入了解我的说法，对取题目有一个见解——很简单！

《如何写好话题作文》

作文命题的类型有多种：直接命题作文、半命题作文、给材料作文、看图作文等，随着教

学改革的深入，

1999

年高考试卷中又出现了话题作文。

2000

年开始，这种作文命题形式走进

部分中考试卷。

近几年话题作文在全国部分省市及北京的中考作文命题中所占的比例，

呈逐年

上升趋势，据不完全统计，

2000

年为

,

2001

年为

,

2002

年增至

可

以说话题作文呈现出强劲的发展势头，甚至有人说中考已经到了话题作文的时代。

1

.什么是话题作文

所谓“话题作文”就是围绕提供的话题，来进行写作的一种作文形式。这里的“话题”

是谈话的中心、范围。它不是作文题目，只是文章内容、主题的载体。

“话题”确定写作的内

容指向，

启发学生的思考和想象力。

和直接命题作文的最大不同，

在于它有较大的开放性，

体

现了人人有话可说的基本要求。所以从

2000

年首次出现在中考试卷开始，一直受到中考命题

人士的青睐。

2

.

话题作文的特点——导向性、灵活性、宽泛性。

(

1

)导向性：“话题”本身提示了写作的内容指向。比如以“责任”为话题的作文，那

么“责任”就确定了写作内容的着眼点。在这个话题下，不可能写别的内容。

(

2

)灵活性：是指文体不限，可以自由选择表达方式：比如话题是“责任”，可以写成

记叙文，通过一件事叙述自己肩负的“责任”，也可以写成议论文，对“责任”发表议论。在

同一个谈话中心下，叙述各自不同的生活经历，表达各自不同的生活体验，发表从不同角度、

不同立场产生的观点与见解等。

为学生最大限度地提供了施展写作才能、

表达个性和努力创新

的可能。在思维方式上，和命题作文的区别在于，命题作文属于“线性思维”，而话题作文属

于

“发散性思维”，

开放性的思维方式更好地体现了语文学科的人文特质，

更好地体现了对学

生意志和兴趣的尊重。

(

3

)

宽泛性：

传统的命题作文大多含有或隐含一个中心意思，

有明确的审题要求，

一旦走

题，就会导致全文写作失败。话题作文强调的是与话题的相关性，所写内容与话题相关即可。

古今中外的材料，

只要熟悉，

只要符合写作需要，

都可以运用，

不必为

“没什么可写”

而犯愁。

可以说命题作文的题目是固态的，而话题作文的题目是动态的。

以上这三个特点就决定了它不同于命题作文的优势：

第一，

它的导向性与考试命题的限制相一

致；

第二，

它的灵活性和宽泛性与培养学生创新能力这一考试改革要求相一致。

既满足了鼓励

学生创新，

又满足了鼓励学生有精神的自由这两个方面的需要，

尽可能地让学生在一定的条件

下自由发挥自己的优势和最佳水平。

莫让机遇擦肩而过

坚守人生的关键

点缀缤纷世界

为他人开一朵花

赠人玫瑰，手有余香

生命因奉献而美丽

花香袭人

舍弃才能获得自由

剑胆琴心

不能承受的文化之轻

起跑线上的美丽

岁月，请再送我那串串风铃

掬水留香

晶莹·雪寂·寞林

坐看流星划空时

勇敢奔跑，勇敢超越

美丽的流行，永恒的经典

奔跑人生

让纪念闪耀理性光芒

出乎其外，入乎其内

路的尽头鲜花盛开

走错的也是路

跨不过去的捷径

人生没有捷径

路曲心直

走好那一段

曲径通幽

走下去，前面是片芳草地

问世间“名”为何物

艳花·瘪果

有一天，当一切不再重要

看好，再走

水中月，镜中花

人生不需要太多行李

踏着脚印少摔跤

一、巧用辞格

1. 比喻法：比喻就是打比方，用具体的事物比抽象的事物，用大家熟知的事物比大家陌生的事物，用浅显的道理比深奥的道理。运用此法的好处是：使描述对象或要说的道理显得形象、生动、含蓄，让人产生联想。

例如：2004年浙江卷的话题作文是根据一份调查问卷所显示出来的问题，要求考生围绕人文素养与发展的话题拟写作文，有几篇作文的标题如，《生命的养料》、《人文素养——发展的灯塔》就用了比喻的修辞手法，拟写的比较生动形象。

2.引用、化用法：在拟写作文标题时可引用、化用一些诗词文章、流行歌词、广告语、熟语、成语等来增添文章的诗意、哲理，能够令人回味，让人深思。

例如：还是2004年浙江卷的一篇作文《人文与经济齐飞》，就是化用了王勃《腾王阁序》中的一句“落霞与孤鹜齐飞”的句子，既显示出了作者对话题内容的把握，又富有诗意，让人看了眼睛一亮、会心一笑，不仅赞叹作者的文学素养积淀之深厚。还比如2005年山东卷一优秀作文标题为《大家好，才是真的好》，直接引用了歌星李纹为广州好迪公司做的一款洗发水的广告词，道出了双嬴的好处，引用可谓是恰到好处。

3.对称法（对偶法）：用两个结构相同或相似，字数相等的语句来表达一个内容相对称的意思，这样的修辞手法就叫对偶。使用对偶法的好处是使句子结构匀称，节奏感强。

例如：2004年江苏卷话题作文为“水的灵动，山的沉稳，”，有两位考生的作文标题就拟为《永远的葱郁，永远的中国》、《沉稳中的灵动，灵动中的沉稳》显的十分整齐，富有节奏感；还比如2004年湖北高考作文要求以《买镜》为题目写一篇话题作文。一考生拟写作文标题是《明镜照人，混镜照己》，句子结构既对称内容又对比鲜明，显示了文章的批判风格。

4.作文拟题还可用对比、夸张、反问法等，来增添文章的吸引力。在此不多赘述。

三、用词幽默、奇崛（错位）：使用这一方法的好处是语意双关、幽默诙谐、富有表现力、吸引力。

例如：2004年重庆卷的话题作文为“自我认识与他人期望”，有两篇文章的标题拟写的就比较特别：《没有翅膀的飞翔》、《我是一只想死的“老鼠”》。没有翅膀该怎样飞翔？我怎么是一只想死的“老鼠”？不禁让人产生好奇，读罢全文之后才不住称齐，感叹作者拟题的技巧和匠心。

以上仅是对拟题技巧的一些初探，还有很多的方法可以尝试在写作拟题时运用，不论采用何种方法，都要注意以下几点：

1.遵循一个原则：扣题

2.掌握一些方法：见上文所列。

3.注意使用此方法所产生的效果：或形式别致‘出奇制胜’深含哲理，让人深思。或富有诗意，让人回味。或语意双关，幽默诙谐，富有表现力。

总之，文章标题设计得好与不好，效果大不一样。为文章设计一个好的标题，对突出文章的中心，增强文章的吸引力等都有很大的好处，因此我们在日常的作文教学训练中不能轻视标题的作用，要适当加以引导学生练习拟写标题，争取促使学生在高考中把作文写的更加优秀、出众。

我知道四川卷的，不知行不行……

2008 四川 话题：坚强

《挺起不屈的脊梁》

《阳光总在风雨后》

《在风雨中微笑》

《生命因坚强而美丽》

《坚强，不倒的防线》

《坚强面对》

《悲中行》

《生存·机遇》

《生命需要坚强》

《选择坚强，选择活着》

《国殇之后，唯有坚强》

《学会坚强》

《成功需要坚强》

《选择坚强》

《悲痛之后是坚强》

可以吧？找这些很累的……

如何写好书法的论文题目

关于书法和美术赏析的论文 艺术，有着广泛的群众基础。这个基础，其实包括创作者和欣赏者二个方面。近几年来，随着书法创作观念的更新，书法创作水平有了很大提高。主要表现为从过去对书法技法的研究，转向了作品创作主体的书法意识的把握，在艺术思想上有了重要飞跃。从而使作品内涵更加丰富，意境更为深远。于是，书法欣赏也就成为了一个高要求的艺术活动，即提出了一个更高要求：如何去把握作品、理解作品，沟通创作者（主体）和欣赏者（客体）之间的情感。也就是说如何使书法创作水平和书法欣赏水平得到同步提高。而要做到这一点，书法教学无疑是一个重要的必不可少的有效措施。 一、书法欣赏差异之思考 古人言：“书为心画”，一件书法作品的诞生，无疑是作者情感、志趣、意愿的表露，或多或少、或显或隐。而任何一件优秀的书法作品，之所以有强烈的艺术感染力，是因为它借助线条的挥舞，反映了作者独特的精神气格和丰富的内心世界。俄国哲学家普列汉诺夫说过：“艺术既表现人们的感情，又表现人们的思想，但是并非抽象地表现，而是用生动的形象来表现”。就书法而言，黑白相映的作品是静止的，显示的却是一个个活脱脱的生命形象，然而这一切看来都是静止的，需要欣赏者去感悟、去体味。 不同的人情趣不同，爱好不同，加之审美观的不同，导致了书法欣赏的差异，这种差异不是很小，有时甚至很大。一件粗头乱服、率意天真的行书作品，在有人看来可能是草率杂乱的，而一件呆板僵死的楷书作品，在他看来却是端庄俏丽的，至如已脱离实用的功能、真正作为艺术欣赏的草书作品，一般的欣赏者除了只注意到它凌乱的线条之外，实在看不出它更多的优劣。有人说，一千个人读《红楼梦》就有一千个林黛玉的形象，此话千真万确，这一千个林黛玉的形象从何而来，就是从一千个读者各自的想象感受而来，各自修养的不同，加上审美观的差异，就产生一千个林黛玉的形象。其实在其它艺术门类的审美上，都存在这种欣赏上的差异，只不过在书法欣赏中这种差异更大。就书法艺术本身而言，它是高度抽象的造型艺术，一切信息全部蕴含在抽象的线条之中，凭欣赏者去感受。巴尔扎克说过：“艺术作品就是最小的面积，惊人的集中了最大量的思想。”就书法欣赏来讲，从事书法创作的人，这种欣赏差异就小得多，因为其本身的创作实践，就已经积累了这方面的知识，他懂得了书法作品的“美”在何处，以及构成书法美的诸多条件和因素，最重要的是作者掌握了书法欣赏的方法。然而就书法欣赏的群体而言, 书法创作者只是其中的一小部分，而且是次要的一部分，真正重要的广大的欣赏者，是非从事书法创作的广大群众。他们才是书法欣赏的主体。 艺术是为人民服务的，“阳春白雪”也好，“下里巴人”也好，都是给人看的，凡受到广大群众喜闻乐见，引起共鸣的艺术作品，最具有经久不息的生命，亦最能闪耀其艺术价值的光华，书法作品当然不例外。要使书法创作进入一个更高的层次，使这古老的艺术焕发新的光彩，提高创作者自身的水平固然是一个方面，但提高全民的欣赏水平更是一个重要的方面。书法艺术需要走向社会，为社会服务，这点完全建筑在全民书法欣赏水平的提高上。书法的创作水平和欣赏水平必须同步前进，否则，只注意创作水平的提高，而忽视全民的书法欣赏水平的提高，将会使书法艺术逐渐失去应有的观众，实际上也缩小了自身可施展的天地。目前这种现状已向我们敲响了警钟。现在真正欣赏书法的还只在书法界搞书法创作的专业书法家和书法爱好者，非从事书法创作的能欣赏的人还不多，大量的观众还只是一般看看而已。有道是“外行看热闹，内行看门道”，要瞧出门道，就必须懂得入此门道的方法，掌握这方面的知识，而大量的非搞书法的广大群众，他们显然缺乏这方面的知识，对书法的欣赏只停留在“好”与“差”的感觉的层次上，且是非常笼统和模糊的，知其然不知其所以然，更不可能从美学的角度对书法艺术作品的审美特点和价值进行深层次的分析。看来提高人们的欣赏水平，在当今书法创作日益高涨的今天，已到了首要的地位，应该引起全社会的高度重视。 二、书法教学是提高书法欣赏水平之关键 就书法创作者自身而言，不断的创作实践，加上不断的书法理论研究，其自身的欣赏水平亦随之提高，一般地说是较为同步的，就象一句哲言所讲的那样：“心中没有太阳，也就看不见太阳”。自身的创作实践和理论学习，就是一个受书法教学的过程，而对广大的群众来讲，唯一的手段只有通过书法教育才能提高他们的欣赏水平。 问题是怎样的教学方法才能引起他们的兴趣。既通俗易懂为他们所接受，又起到提高欣赏水平的作用，这对广大的非从事书法创作的欣赏者来说，要做到这一点可不是一件容易的事。中国书法博大精深，包罗万象，涉及面很大，书法教学当然不可能面面俱到，而必须有侧重面。有一点必须提一下，即书法教学的重点要放在帮助人“会欣赏”上，要避免那种书法教学就是教人学会书法的方法，而要通过书法教育使广大群众逐步掌握欣赏的方法和内容，真正领略其中的风采。就象我们自己本身不会拍照，但完全可以去欣赏一幅摄影作品，或者说自己不会跳芭蕾舞，但照样能欣赏它的高雅优美，以及领会它内中一个个的故事一样。但必须有一个前提，即必须懂得这方面或与之相关的知识，否则也就无从谈起。 当然，书法欣赏也许有比其它艺术欣赏更难的因素。因为它本身是极抽象的，不象其它艺术，如摄影、绘画等，有一个个具体的形象可直接感受，较易引起欣赏者的兴趣和联想。书法欣赏与其相比，就存在着这方面的差异，这就给书法教学提出了要求，笔者以为下列几点是必不可少的。 1、什么是书法，书法艺术与一般写字的区别；2、书法美的本质；3、书法美的特征；4、书法美的表现形式；5、书法美的创造；6、书法美的欣赏。 就书法教学而言，使欣赏者首先了解书法是最重要的。因为一切都是从先了解开始的，当然欣赏者各自审美观的不同，尤其是各人的文化水平、艺术修养等条件的差异，不可能以相同的书法教育，而得到相同的欣赏水平。这点是永远做不到的，也不要求做到，而是要通过书法教育，努力使这些差异越来越小，这是完全可能的。要提高广大群众的书法欣赏水平，仅仅依靠书法教育也是不够的。或者说，只靠书法教育，其欣赏水平不可能进入很高的层次。因书法欣赏涉及的不只是书法知识的积累，还需要其它文化素养的配合，所以提高欣赏者水平，除了书法教学以外，还需要辅以其它艺术素养的积累。当然书法教学是首要的。 如同书法创作水平的提高，须有一个由浅入深的过程一样，书法教育也必须有一个循序渐进的过程。毕竟书法教学面对的是广大的群众，有很大一部分对书法确实知之其甚少，只停留在书法就是写字的笼统概念上。这样，普及型的书法知识的教育就得放在首位。如懂得欣赏的方法，至如欣赏到什么层度，要逐渐而入。这样的书法教学确实对书法欣赏水平的提高有着极大的意义，否则，盲目的在书法教育中实行“一刀切”，仍然会使广大的欣赏者感到深奥，唤起了他们对书法艺术的深厚兴趣，也欣赏不了什么。就象初学书法，必须先从基础着手一样，先追求基本功的熟练，在此之上再去创新和树立自己的风格。书法教学也必须注意普及型和大众化教育。 如果就创作者主体而言，那么书法教学的意义在于，使每一个书法家和书法爱好者懂得，书法艺术的内容与形式应与当前群众在文化艺术方面的鉴赏水平，爱好和追求大体吻合，而舍弃艰涩朦胧和难以捉摸的意象，转向较为晓达的群体感情抒发。一个时代的艺术的根本目的就是满足一代人的要求，不能为艺术而艺术，要为这个时代服务，要重视书法艺术创作和欣赏的大众化和普及性。书法艺术创作不能脱离时代，也不能脱离人民，这样，作为欣赏主体的普通群众尽管没有高的艺术素养，但对作品却能从他们自身的文化起点加以认识理解和欣赏，否则势必失去大多数的接受者，这样就等于把书法艺术推向孤芳自赏的绝境，这样的艺术创作又有何价值可言呢。 我们应该相信，通过书法教学能使广大群众的书法欣赏水平得到提高，广大群众的欣赏水平提高了，又对书法创作提出了更高要求。而创作水平提高了，反过来又要求欣赏水平有新的提高。不断的循环往复，就要求书法教学在每个阶段都有新的内容，以适应欣赏水平向更高层次发展。 书法教学是一项繁重复杂的工作，基意义十分深远，尤其在书法创作水平和书法欣赏水平存在较大差异的今天，书法教学更显示它的重要性的迫切性，它需要全社会的共同努力，以将书法教学提到一个重要的位置，使书法艺术焕发新的光彩，真正起到弘扬民族文化之目的。 众所周知，审美教育是学生全面发展教育中不可缺少的组成部分。罗克韦尔 肯特曾说过："艺术的最高目的，就是使人们更深地懂得生活，进而更加热爱生活。 马克思曾引用黑格尔设想的一个生动比喻，来说明人类在创造活动中实现其本质力量叫产生的愉悦：一个小男孩，将一块石子投入水中，他看到水的涟漪不断变大，他欣赏自己的创造，从中得到无比的欣喜……。而到了初中阶段，审美教育更显示出在素质教育方面的作用，这时的学生从原来的快乐、无拘无束、天真活泼变得沉默、羞涩和严肃，他们要寻找一种新的适合表现自我意识的方式，在这个关键时刻，我们如果灌输给他们一种起着心灵感应作用的思想教育---审美教育，就能让学生在美的享受中接受教育，不知不觉地受到高尚，健康的思想感情的熏陶。这种教育的特殊效果，是一般道德说教难以达到的。而到了高中阶段，学生在生理，心理上已接近成热，是准备走向独立生活的时刻，他们的自信、自尊都在增强，他们有自己独立的思考能力，而接触面也更加广泛，他们求知欲强烈，学校教师传授的知识已不能满足他们的需求，他们渴望从各种渠道接受新观念，接受新知识。在这时，审美教育更能发挥其独特的作用，其鲜明的形象性和强烈的情感性正是对感情真挚奔放，形象思维极强的青少年作用是最大的。 但我们同时也要认识到当代的世界正处在一个巨大的历史转折期，学生经历着空前的观念撞击和文化震荡，正如电脑和算盘同在，洗衣机和搓板并存，试管婴儿和恐龙蛋化石共生一样，生活在同一时代的精神并非同代。 在这种观念的影响下，美术也显得希奇古怪。如现代主义的美术，有入说是一种头脚颠倒得艺术。一位心理学家曾幽默的用生动的语言概括了现代艺术和传统艺术的根本区别。他说："今天年轻的一代和我们这一代投有什么不同。他们也是逐渐懂事，也离家出走，也生孩子。只是顺序倒过来的。"的确，在现代主义和后现代主义的艺术家那里，艺术的含义更加宽泛，既包括美的，也包括丑的：既有善的，也有恶的；既包括物质的，也包括精神的：既有纯实体的东西，也有纯形式的纯数学的东西。 比如60年代，卢卡斯萨马拉斯主要探讨的是人的亲妮行为和暴力强奸。他的作品中弥漫着炽热的性欲和色情主义。似乎全部的作品都被梦魇困扰着，镶饰着欲望，渴望者心醉神迷。 尽管一些现代主义艺术也从不同的方面得到了人们的肯定，但某些作品的形式和内容的确不适合一个中学生。敏感的学生面对着万花筒般的多元观念，往往不知所措，分不清美丑。况且在过去的日子里，我们国家的美育也曾受到极"左"思想的影响，把美和资本主义混为一谈，在十年内乱期间，美育更受到毁灭性的催残，真假不分，善恶颠倒，严重扭曲了青少年的心灵，带来愚昧，粗野，庸俗等不良后果。 同时，随着我国商品经济发展迅速，社会上难免出现许多不良因素，商潮汹涌，文化兵败，伪劣走俏，真金蒙尘。今天，似乎已经到了这样一个扑溯迷离和令人费解的时代。 哲学家不再尊重笛卡儿，黑格尔；文学家不再推崇莎士比亚，鲁迅；艺术家也不再欣赏达芬奇，拉非尔和贝多芬。一台国家级水平的交响乐演出，听众寥若星辰，而一位怀抱吉他，声嘶力竭，似唱非唱的"歌星"却吸引数以万计的歌迷。同样，在美术市场，一些利令智昏的画店，画商更是不吝出资，成批伪造画和名家字画。同时，在我们今天的艺术殿堂中，也似乎愈来愈难以看到人类古代所创造的各种美丽的神话，圣洁的传说，优美的音乐和令人心醉神迷的绘画。而更多的是邪恶，荒谬，仇恨，丑陋。 莎士比亚在《风月通鉴》中曾经写道：人们齐心赞赏新玩具，不理会他们是用旧物捏成，宁愿歌颂镀金的劣货，不愿欣赏盖了灰的金泊。 因此，做为美术教师，我们的任务不仅仅是在课堂上欣赏好一张画，一件工艺品，而更重要的是带动学生能独立的去认识美，有选择的接受新的观念。在我任教的高中美术欣赏课上，我做了以下尝试： 首先，选择优秀的画家，优秀的作品。上课时要先让学生对画家的思想和人格精神有个充分的了解，然后对其作品进行分析时，融入画家的思想和为人，学生在欣赏美的同时也接受了思想教育。要知道一件伟大的艺术品能屹立不倒，不仅仅只有外表的美，而更重要是对社会产生的影响。 如十九世纪最伟大的雕塑家罗丹。艺术在他看来是所谓静观默察，是深入自然，渗透自然。与之同化的心灵的喜悦，是智慧的喜悦，是在良知照耀下看清这个世界而又再现这个世界的喜悦。 学生从中获得审美喜悦，正是和艺术再现世界相对应的，即熟悉，亲切，又陌生新鲜的心灵体现。而对罗丹的大理石雕塑《沉思》，我们会同时浮现双重的现实感：一种是通过洁白润泽的大理石，造型语言等材料和媒介透出的再现形象；另一种是由这个再现形象激起的对外部客观现实的联想。这两种现实都在幻觉中产生，从再现形象到客观现实往复多次，构成心灵意象的跳跃感再现。捕捉这样一种大幅度的扩展和变化着的意象，将激起心理，智慧，想象，情意以至人生经验的涟漪，这一精神活动本身"力"图样，体现的恰是梦想与现实，精神世界与物质世界的矛盾。罗丹的助手葛赛尔写下了《沉思》这座雕像给他的审美经验--"这是一个非常年轻，神的张弛，往复，伴随着极度的审美愉悦，呈现为精神上的创造，自由和超越。他在表现时特别注重强调和对比，把眼睛以上从眉弓推向前额，突出入类精神生活最主要的领域，以先声夺人的精神力量去接近观赏者。而下颉到脖颈再到双肩，几乎"沉没"在石座里，"突出"与"沉没"的"秀"，面目俊美的女性头像，她低着头，周围萦绕着梦想的气氛，显得她是非物质的头脑上帽子的边缘，好象她梦想的羽翼一样，但是她的颈项，甚至她得颔都在一块粗大得石头上，好象夹在不能摆脱得枷板中一样，不具形的"思想"在静止的"物质"中花一般地吐放出来，而且用辉煌地光彩照亮了这物质，但是她丝毫没有办法摆脱现实的沉重束缚。" 而在现实当中，罗丹对艺术的执著使他自己认为是"教徒"，他在遗嘱中对青年谆谆教导：要有耐心!不要依靠灵感，灵感是不存在的。艺术家的优良品质无非是智慧，专心，真挚，意志。象诚实的工人一样完成你们的工作吧！ 我们应该要引导学生在欣赏中感觉到这种美的力量。一个朦胧中的少女有着自己的梦想，这与中学生多梦的性格是如此的接近，这种心灵的沟通和激发，如电流通过全身，精神上的自由和超越，忽然间犹如脱胎换骨，学生在美的享受中自觉的接受了罗丹的高尚艺术品格，尽管也许不一定所有的学生都有这样的感受，但这种教育的深刻性是永远不能泯灭的。 又如凡高，他尽管只活了37岁，而且是孤僻，自闭，精神分裂．真正的去了解他，了解他的生活，了解他的品格，我想学生会对凡高充满了尊敬。 脾气古怪的凡高从小就不合群，不仅长相难看，有时羞却，有时又冲动粗鲁。他拒绝社会，社会也拒绝他；但他向社会献出诚心，社会仍然拒绝他。他在为古皮尔画店工作时，直截了当地批评顾客的爱好，甚至公开宣称商业实际上是有组织的盗贼集团，于是他被解雇了；他在一家寄宿学校任法语教师，看到了贫苦的学生的生活状况而没有向他们收学费，于是他又被解雇了：他在一座煤矿当自食其力的传教士，把财产分给穷人， 自己粗茶淡饭，衣裳褴褛，教会认为他布道失当，于是他又被解雇了：他满腔热情，一往深情地追求真诚的爱情，但不是被戏耍，被背离，便是酗酒放浪，于是被"解雇"了；他如痴如狂，满怀虔诚的创造绘画作品，却因不被世人理解难以找到知音，于是他又被解雇了。 然而凡高和罗丹一样，对待艺术就象一个虔诚的教徒，他并不太在乎人们是否理解和接受自己的作品，他只是把画画当作宣泄情感的一种最佳方式，并且他有着和雷诺阿一样的追求。"我画画不是使人苦恼，而是使人们快乐。"他在一到信中这样写道。这一点着实令人惊讶，也使人们得以窥到凡高的内心：他就象一个天真烂漫的儿童，尽管生活如此对他不公平。他仍然热爱和渴望生活 他的代表作《向日葵》，作为一副静物画，从它色调，布局，瓶花的特定形成构成，以及笔触的运用，油彩技法上的处理，都是显示出画家对自然，生命，人生的独特情感的体验，传达出一种既热烈又悲伤，既骚动又孤寂的心理情绪。学生只有在充分了解凡高的基础上才能真正体会到这盘俯仰张弛挣扎的向日葵的内在涵义，充溢着张力的新生命在凋残痛苦的旧生命种诞生。学生在欣赏时自然而然地想象到凡高地一生，沉默，欲喊又喊不出来的压抑人生。而更重要的是凡高的这种爱心和渴望生活却永远留在学生的心中。 其次，在进行欣赏教育时，有必要的让学生允分地了解中国的艺术，提高民族荣誉感，长期以来，由于欧洲中心论的影响，由于把科学的发达等同于美学的发达的错觉，中国的艺术跟在西方科学的路子后面，疲于奔跑的追赶，在一定程度上舍近求远，忽略了中华民族的审美优势。 事实上，中国的近百年来科学落后不等于艺术落后，中国画作为一种风格独特的艺术早就与西洋画并起并坐，成为世界上最重要的两大绘画体系。 一，中国的绘画具有悠久的历史和独特的风格。据记载，早在春秋后期，周代都城的政治性建筑"明堂"里，就绘有"尧舜之容，桀纣之像，'以及周公抱着幼年的成王接受诸侯朝拜的壁画．可惜这些壁画因为建筑物的毁灭都已不存于世，但是从1949年出土的两件战国帛画的线描人物形象，略加色彩的绘画技巧来看，我国至少在两干多年前已经达到一定的艺术水平。 到了战国以后，随着中国社会的发展，中国古代绘画也在不断地完善和丰富着它的艺术形式，表现手法，艺术风格以及各种绘画体裁，画家们将书法的结构，用笔运用到绘画中去。以加强绘画的表现力和艺术趣味，形成了具有具有浓厚的民族风格和鲜明的时代特色。它不仅是中国近代，现代绘画艺术发展基础，而且对我国一些邻近国家也产生了重要的影响，日本老画家中村不折在他的《中国绘画史》一书中指出："中国绘画是日本绘画的母体，不懂中国绘画而研究日本绘画是不合理的要求。我想，用长流不息来比喻中国的绘画是最合适不过的。" 而欧洲的绘画从时间来看，应该是早早承认，旧石器时代，世界上最早的美术品，都是发现于欧洲的西南部与中部。虽然考古学是一门不断发展的学问，但迄今尚无新证物以前无法动摇上述的观点。 到了中世纪以后，由于基督教成为统治国家的精神支柱，这一时代在绘画史上称之为"黑暗的中世纪"。直到文艺复兴时期，新兴资产阶级为了扫清前途的障碍，需要很有说服力的思想武器，他门终于从古人的武器宝库里找到了饱含着现实主义精神和科学理性的古希腊，古罗马的思想文化，从而打出文艺复兴的旗号，正如恩格斯所说："拜占庭灭亡之时抢救出来的手抄本，罗马废墟中发掘出来的古代雕像，在惊讶地西方人面前展示一个新的世界，------希腊的古代：在它地光辉形象面前，意大利出现了前所未有的艺术繁荣。"因此，欧洲的绘画是时而浩瀚，时而干涸，这与中国地绘画地源远流长是不同的。 二、西方文化是以"神"为中心的文化。他们将人的发展归之于神的创造。在他们那里，"神"与"人"是分离的。所以他们习惯于将人与自然，人与社会，主体和客体对抗起来。探索各个领域中纵的逻辑关系，在种与类的基础上区别其层次，力求符合这些关系的客观秩序。 他们是属于哲学美学，叙事诗学，状物画学。 他们写实绘画的焦点透视，像一位独眼巨人在锁孔里看世界，只能老老实实地把看得见的画出来，把看不见的挡起来。他们的安琪尔要飞，只有实实在在地安上一双翅膀，其爱的信息的传达还得借助于一支有形的弓箭。 而中国的文化是以"人"为中心的文化。它以笔墨"线索"作为塑造意识形象的根本要求，并融诗入画，使画的意境，布局，笔墨，色彩完全诗化而成为"无声的诗"。他不仅是中国近代，现代绘画艺术发展的重要基础，而且对我国一些邻近国家的绘画也产生重要影响。因此，中国绘画是属于艺术美学，抒情诗学，写意画学。 中国绘画是多点透视，在游动中看世界，不但能画出肉眼之所见，而且能画出心眼之所见。山前山后，屋里屋外，长江万里，四季花卉，皆可同时纳入画面。 我们的飞天要飞，勿需安装沉重的翅膀便能"乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷"，其爱的信息的传达虽然"身无彩凤双飞翼"，却能"心有灵犀一点通"。 一个是"无翼而翔"，一个是"有翼而飞"，哪个更高？ 难怪毕加索反问："在这个世界上谈到艺术，第一是您们中国人有艺术； 其次，是日本人有艺术，当然日本人的艺术又是源自你们中国；第三是非洲人有艺术。除二者外，白种人根本没有任何艺术可言。我最莫名其妙的，何以有那么多的中国人，东方人要到巴黎来学艺术"。 况且有专家认为，中国画是后现代主义的温床。进入90年代，伴着消费的发展，现代主义的热潮在中国迅速降温，而一种打破传统和新潮，艺术和非艺术，雅和俗的后现代主义以游戏的姿态悄然兴起，他兼容性更强，在这里，被排斥的古典艺术又有了自己的位置，并且是以一种游戏的姿态出观：维纳斯穿上了牛仔裤：蒙娜丽莎被戴上一副眼镜，弥勒佛扛起了广告牌等等。在这里，这些艺术既保持着自己的"风和雅"，同时更大众化。 现代主义重视看得见的形式，后现代主义重视道不清说不明的状态，他从东方神秘主义众吸取了信息，而崇尚"天人合一"中国早有"玄之又玄，天机不可泄露"之说。这些被某些学者视为不能用精确数值定量定性的落后乃至迷信的中国古老文化，说不定潜藏着科学主义未能认识的领域和未能解读的信息。 正如古希腊的奴隶制太完善了，所以他的封建社会就不发达。中国完善的封建社会决定了他不可能出现完善的资本主义，而在后工业社会形态中则可能获得充分的发展和繁荣。中国对现代主义艺术有着一定的排斥性，而对后现代主义却有着先天的亲和性。 学生通过多方面的了解，必定会对美术有新的认识，在欣赏美的同时，既自觉的接受了思想教育，也接受了新观念。 以上是我对高中美术欣赏的几点肤浅见解。应该说，这是一个长期的过程，至于效果如何，还是未知之数

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中国传统书画文化的论文小标题应该写什么？那就要看你到底写哪方面的呀？你到底是想写书法呀，还是写会画呀？

中国文化和西方文化没有孰高孰低的问题，两者都是人类智慧的结晶，犹如两棵大树所结出不同果实，两条大河各自归海，两个文化源流不同，结果不一样，尤其是艺术并没有先进和落后的区别，只有形态的不同。中国画的历史本身造就了中国画是一种具丰富传统文化底蕴的绘画，不是一种摹仿性绘画（西方绘画），这是中国画自然选择和发展的必然结果。只有把中国画视为中国文化的“综合体”绘画才能把中国画说清楚。她表现在传统思维（气）、传统文学（诗词歌赋）、传统笔墨（运笔的疾迟，运墨的浓淡干湿——“焦、浓、重、淡、清”）、色彩、技法等诸方面。气在古代中国人的心里，不仅是联系人体与自然，社会与天道的基础，而且也是维系生命、自然、社会、天道的基本物质。可以说，无论是儒学思想中的伦理，还是道家思想中的道德，还是阴阳家的阴阳，都必须也只有通过“气”去实现。因此，“气”的思想，是颇具中国特色的传统文化之一。（从本源上讲，“气”反映的是古代中国人对生命观，气集则生，气散则死。）在“天人合一”观念的作用下，这种气生命观被放大成为自然观和宇宙观：云气、天地之气、阴阳二气、五行之气等等，天地万物，都是“气”凝聚而成，天地的运动，则是“气”运转的的结果。以此为基础，“气”进而虚玄成为决定个人、社会、国家等成败的因素：得气则成，否则必败。在朱子理学中，气被看成是“理”（天理）的外化或者物化，天地一理，但如何体现这个理呢，就是通过天地之“气” 来实现的。当然，我们清理作为传统文化形态之一的“气”，在于“气”的思想里所体现、反映的传统文化的精神实质。在今天看来，中国画的“气”、“气韵生动”主要体现在笔墨的运用上，笔墨的指导思想是什么？李可染先生说：“可贵者胆，所要者魂”。笔墨的目的要达到“气韵生动”。关于“气韵生动”古人论述很多，如明代唐志契说：“盖气者：有笔气，有墨气，有色气，而又有气势，有气度，有气机，此间即谓之韵”。唐岱《绘事发微》中说：“凡物无气不生，……有气则有韵、无气则板呆矣，气韵由笔墨而生，或取圆浑而雄壮者，或取顺快而流畅者，用笔不凝不弱，是得笔之气也；用墨要浓 淡相宜，干湿得当，不滞不枯……苍润之气欲吐，是得墨之气也，不知以法，淡雅则枯涩，老健则重浊，细巧则怯弱矣，此皆不得气韵之病也。”中国书画的笔墨运用是书画家长期在艺术实践中严格训练出来的一种“力透纸背”的功力。谢赫六法中“骨法用笔”列为第二条。书法、中国画以线造型为主，用笔要有气力，内含骨格，如锥画沙、如折钗股，如屋漏痕。书法和中国画的运笔是运气产生的力起作用于毫端，用笔忌板（腕弱笔凝、平扁不圆）、刻（笔迹显露、妄生圭角）、结（行笔凝滞、不能流畅）、礭（用笔拘谨、状好雕切）。线条要刚柔相济，刚中有柔，如棉裹铁，勾、皴、擦、点、染都要凝重沉着而不板滞，灵活急速而不浮华松散无力，用笔还要有提按顿挫的转折变化，急徐相间有节奏。中国画用笔主要体现在“气”上，而运墨则体现在“韵”上，即“韵味”、“韵律”和 “节奏”。中国画讲究墨分五色、即浓、淡、干、湿、焦，用墨要灵、活、清、明、厚。不能呆、滞、浊、晦、薄。用墨的成败对气韵生动关系极大。实际上笔与墨 是分不开的，笔为墨骨，墨为笔魂，笔中有墨，墨中有笔，笔是通过墨来显示的。墨是通过笔来传达的。笔墨是中国画的特殊节奏韵律，特别是写意画更为突出，它不同于其他画种。我国古代和现代对笔墨的运用积累了丰富的经验，如人物画运笔有“曹衣出水”、“吴带当风”等十八描，山水画有披麻、折带、斧劈、荷叶、解 索、乱柴等十六种皴法，用墨有积墨、破墨、泼墨、宿墨、泼彩、破彩等各种墨法。艺术是一种或多种技能发展到一定的高度（高峰），给人们创造出一种精神（思想）上的享受（或美的熏陶）。中国传统文化艺术浩如烟海，而中国画的形式和一般的绘画形式既有区别又有联系。《梦溪笔谈》中说道这样一个故事：相传唐代诗人、画家王维得到客人送的《按乐图》很兴奋，王维说这是画的《霓裳羽衣曲》第三遍的第一段，客人不信，请来乐工演奏那段舞曲，这才信服。因此说，图画只能画出一瞬间的演奏活动即“止（只）能画一声”而不是一段舞曲的演奏过程。唐代诗人徐凝在题画诗中这样写道“一水寂寥青霭合，两崖崔萃白云残；画人心到啼猿破，欲作三声出树难”诗的前两句是写画中景，后两句是诗人发出的感叹：画家挖空心思，终究画不出“三声”连续的猿啼，因为他 止（只）能画一声，而凄楚动人的猿三声，是画面上表达不出的，此绘画之弊也……。然诗歌（词、赋）却能做到表现时间 、空间、环境、音 乐、舞蹈等，人世间的喜 、怒 、哀、乐 及万事万物的刻画等——包罗万象 ；也正好弥补绘画之不足。但诗是含蓄的，不及画的直观通俗易懂 。历来有诗 、书 、画同源之说 ，三者的最高境界是 “诗情画意”；都是写心 、写思想 、抒发感情的。因此，从根本上说，三者是相通的。历来的书画家，一般都精于诗词创作，如大画家、大文豪苏轼评价唐代的诗 、书 、画大家王维：“观摩诘画，画中有诗；味摩诘诗，诗中有画”。达芬奇说：“画是哑巴诗，诗是盲人画”。古希腊诗人西蒙尼德斯说：“画为不语诗，诗是能言画”。清代文学批评家姜夔指出：“舒（抒）写胸臆与发挥景物结合起来”。艺术家完成画的创作后，再作一首题画诗，或者创作诗意画，这样画与诗相互补充，相互辉映，相得益彰；使艺术家的艺术境界（作品），得到淋漓尽致的发挥——“诗情画意”。

如何写好音乐论文题目

音乐论文选题的选法：根据自己的特长，兴趣爱好选择，选择研究价值比较高的选题，亦或是选择该行业的一些空白的选题。

一篇好文章必须首先有一个好的论文主题。一个好的论文主题往往能吸引读者的注意，让人们一眼就能理解论文的中心思想，帮助读者更好地理解论文的主要内容。

首先，我们必须确定我们论文的一般内容，并首先制定一个初步的主题。可以先给你的论文一个大纲，根据大纲写文章的内容可以使论文清晰，进一步提取文章的重点。以科技论文为例，文章结构一般包括四个部分。

写完论文的主要内容后，对论文有一个全面、清晰、详细的理解。这时，我们可以用几句简短的话来总结论文的核心内容，即论文摘要，并提取关键词。这可以使作者进一步完善论文内容的核心和创新点。通常，论文的主要内容和创新可以通过论文的主题来看出。

如果论文需要发表，在正式确定论文题目之前，也可以在多个论文查询网站上搜索自己的题目是否与他人的论文题目重复，也可以参考其他同行作者如何为论文设置题目。

科技论文是以文字材料为表现形式的科研产品，是科研工作者脑力劳动的成果.一篇好的科技论文，不但要有独到的学术见解、科学的分析论证，还应有严谨的论文结构、清晰的段落层次，同时还不能忽视语言的通顺、用词的准确.但有不少的科技作者在写作过程中不太注意后面的这些问题，以致影响了论文的可读性，也就影响了论文投稿的命中率，同时还增加了编辑工作的难度和工作量。笔者以编辑学、语法修辞学为依据，就论文结构、语言表达等方面谈谈写作规范，以期对科技人员的写作有所帮助。1.论文结构写作规范作为科技期刊发表的论文，其基本要素应包括：题名、作者署名、摘要、关键词、分类号、引言、正文、结论和参考文献。引言、正文、结论、致谢(必要时)、参考文献为主体部分。其前为前置部分。必要时，其后可加附录部分。 题名与层次标题 题名题名，是能反映论文中特定内容的恰当、简明的词语的逻辑组合。一个好的题名，常会使文章增色添辉，起到多方面的作用，如揭示文章的主要内容，激发读者的阅读兴趣等。因此，在写作时应考虑用言简意赅的20字以内的词语组合为宜.英文题名应与中文题名含义一致，一般不超过10个实词.题名中常见的问题如下：1)题目大、内容少和题目小、内容多。这主要是没有把握好文题关系.对于前一种，或根据内容重新给题，或根据题目充实内容；对于后一种，应把握好与题目无多大关系的略写或不写。2)随意设置副标题。一般情况下，最好不设副标题，仅在靠正标题无法完全表达想要表达的意思时加设。同时要注意避免副标题大于主标题。3)连用同义、近义词。如“××分析研究”，“××研究探讨”。“分析、研究、探讨”为近义词，题名中保留其一即可。4)拔高文章层次。有的文章只是一般的论述分析，谈不上研究，但作者往往喜欢冠上“研究”二字作为题目，这就很不恰当地拔高了文章的层次，因此“研究”一词应当删去。 层次标题科技论文层次划分的章条序码统一用阿拉伯数字表示，但不少作者仍在沿用中文数字表示法。层次划分的章条层次可分为若干级，各级号码之间加一小点，末尾一级不加。层次分级以一般不超过4级为宜。它的正确位置是各级章条顶格书写。层次标题中，最好不用标点符号，实在删不下去的，可采用空格方法断开。 作者署名与摘要 作者署名对于论文作者，除在题名下方署名外，还应在首页地脚处(下方)对文章的主要作者按以下顺序刊出其简介：姓名(出生年- )，性别(民族，汉族可省略)，籍贯，职称，学位及主要从事什么研究.便于让读者更详细地了解论文责任人。 摘要文摘是现代科技论文的必要附加部分，它的详略程度取决于文献内容。文摘写作中，其四要素——目的、方法、结果、结论可根据文摘类型有所侧重。通常中文文摘以不超过400字为宜，纯指示性文摘应控制在200字上下。外文文摘不超过250个实词。文摘中要用第三人称，不要使用“本人”、“作者”、“我们”等作为文摘陈述的主语。这是绝大多数作者要注意的地方。 正文与正文中图和表中英文对照 正文正文是科技论文的核心部分，在引言引出问题后正文中加以分析问题和解决问题。这一部分是作者研究成果的学术性和创造性的集中表现。有的论文思路混乱、结构松散、层次不清，令人把握不准文章主题，这主要是作者没有掌握好正文的论述方式。正文的论述方式有两种形式：一种是将科学研究的全过程作为一个整体，对有关各方面作综合性论述；另一种是将所研究的全过程按研究内容的实际情况划分为几个阶段，再对各阶段的成果依次进行论述。 图和表中英文对照现代科技刊物中图和表用得较多，它们已成为科技文献中不可缺少的表述手段。由于它们的运用，使所表述的内容的逻辑性、准确性更强。论文作者在撰写时较好地运用了图、表来表述，但不少作者忽略了论文在对外交流时必要的图和表的中、英文对照，这就势必影响外国读者对论文的理解。他们虽然能从英文题名、英文摘要中得到论文的创新内容及定量式定性的信息梗概，但对事物运动过程和事物之间的关系参量变化过程及试验的数据等更多的重要信息仍无法了解，因此，图和表的中、英文并列给出将便于外国读者了解作者得出结论的重要依据，并由此获得感兴趣的信息。另外要注意，科技表格采用三线表格，必要时可加辅助短线。 结论与参考文献 结论论文的写作目的就是要展示其结论。结论是论文的基本构成成分，因此一篇论文不能不写结论，但又不能是正文标题的重复，还要避免以“结果与讨论”作结尾的论文出现其内容仍属“结果与分析”，因为这样会缺乏真正的讨论内容，也没有结论性的文字。参考文献参考文献是现代科技论文的重要组成部分，但这一部分也往往被作者忽略，有的尽管列出，却很不规范。几种主要的标准著录格式见下：专著[序号]主要责任者.文献题名[M].出版地:出版者，出版年.起止页码(任选).文集中析出的文献[序号]主要责任者.文献题名.原文献主要责任者(任选).原文献题名[M].出版地:出版者，出版年.文献起止页码.期刊中析出的文献[序号]主要责任者.文献题名[J].刊名，年，卷(期):起止页码.报纸中析出的文献[序号]主要责任者.文献题名[N].报纸名，年-月-日(版次).学位论文[序号]主要责任者.文献题名[D].保存地:保存者，年份.会议论文[序号]主要责任者.文献题名.会议名称，会址，会议年份.特别值得注意的是，所录参考文献必须在文中句后右上角标出，按顺序排列.文后参考文献的序号以与正文中的指示序号格式一致。2.语言表达写作规范科技论文通常运用严整而很少变化的句式。其完全句多，长句多，各种限制性的附加成份多，用连接词语的复句多。这是因为带有大量附加成分的长句准确、周密，适合于表达丰富而复杂的内容。但科技论文手稿中，有不少作者驾御语言的能力较差，也有一些作者采用口头谈话式写作方式，结果造成句子不是没有主语就是没有宾语，或是语序安排不当、滥用词语，这就严重地影响了论文的表达.以下各举几例说明. 滥用介词而缺主语【例】 关于环境污染的问题，已引起了中国政府的高度重视。句中介词“关于”与后面的“环境污染的问题”这一偏正短语构成了介宾短语，使整个句子没有主语，因此删掉介词“关于”，使后面的“问题”恢复到主语位置，整个句子才表达完整。 语序安排不当①状语位置安排不当【例】 流沙地、盐碱地大面积造林技术从90年代初就在新疆推广应用.句子中状语有两个位置：一在句首，一在句中。一般表限制的状语放在句首，如时间、处所、条件、关涉对象等状语.描写性状语放在句中。将上面例中的“从90年代初“提到句首，它的位置就恰当

《试谈国剧京剧的艺术魅力》《音乐教育与素质教育的关系研究》《中小学音乐教育现状的调查与分析》《中小学音乐教育现状调查与分析》《浅谈情绪在歌唱中的作用》