杜十娘和茶花女研究论文

杜十娘和茶花女研究论文

毕业论文写作日志（通用5篇）

充实的大学生活即将结束，大学毕业前都要通过最后的毕业论文，毕业论文是一种有计划的、比较正规的检验大学学习成果的形式，怎样写毕业论文才更能吸引眼球呢？下面是我帮大家整理的毕业论文写作日志（通用5篇），仅供参考，大家一起来看看吧。

一、论文选题（20xx年1月至20xx年3月初）

得知要写毕业论文，当时没有什么想法，可以说有点茫然，毕竟之前都没有过类似的经验。然而，学校要求我们先确定论文题目上报。于是，我在指导老师提供的几个题目里选择了《根据学生的认知结构开展物理教学》，之后此事也没在意了。可是这个学期来到学校后，真的要着手论文写作时，才发觉对这个题目力不从心，因为个人对于认知结构这个概念根本就是门外汉，所以马上就想到换题。最终经过一周艰辛深思，终于将论文内容确定下来了。虽然关于物理实验教学这个话题无疑是陈腔滥调，不过我觉得这个论题理我比较近，自己有所体验。而且物理学是一门以实验为基础的学科，物理离不开实验，同样物理实验教学也离不开实验。作为一个物理教师，不可避免实验教学这个问题。那么我就写一番，不要求达到什么学术要求，仅作为一番学术体验吧。

二、资料收集与整理（20xx年3月至4月）

既然论题已经确定，不管对论文的要求如何，接下来的就是资料的收集与整理。首先是整理一下手上原有的相关资料，当然那册《物理教学论》关于实验教学方面的介绍太少了。于是很自然地求助于学校图书馆，在书库里淘出了几册关于实验教学和论文写作指导的书籍，回来仔细翻阅才发现只有两册对论文写作有帮助。虽然实物文献收集得不是很多，不过借助丰富的网络资源，我在网上找到了很多相关的资料。当然网上资料很多，不过还是需要一番认真筛选，沙里淘金。通过一轮资料的粗浅参阅，对实验教学这个论题有更多的认识了，不过也只是在心底有个轮廓，更说不上胸有成竹。对于论文真正的写作，还是许多茫然，不过也放开心态，反正现在是资料筹备阶段，多多参阅，慢慢酝酿。

三、论文撰写（2009年4月20至5月18日）

万事开头难，这话说得不假。从无到有，绝不是一蹴而就的。而迈出第一步，无疑是需要决心的，却是很关键的。而我为了迈出这第一步，花了差不多四天时间。虽然有开始写这个念头，但是头脑却一片空白，力不从心的感觉让我很苦恼。所以接下来的几天，我根本不去想论文这烦恼的事，事实上我也是那样做了。逼着自己做一件不擅长的事，心里的抵触是很强烈的。然而此事却又不得不做，最后还是逼着自己去做了。

首先参照了几篇正式的论文，熟悉了一下论文的格式和结构。然后思考了一下论文要写的内容，论文摘要就慢慢形成了。看了看写好的摘要，还像模像样的，感觉还不错。结果那一天，我就写了个摘要，不过总算走出了论文撰写的第一步了。

在继续论文前，有个提纲是有必要的，于是我先构思了论文的框架，想好论文分几个方面展开。具体内容还有待慢慢完善，不过框架已形成。有了个方向，就可以有条不紊地开展工作了。我知道论文不可能一两天就完成，所以也不着急，反正还有时间可以慢慢摸索。我的想法是每天写一点，不急不躁。于是所有的工作都按部就班地进行，每天花上四五个小时，根据确定的论文框架，就其中的某个方面撰写。就这样总共花了九天，终于完成了论文初稿。其中外文资料的翻译的环节是个很痛苦的过程，每一句翻译都很艰辛，差点就崩溃了。

论文初稿完成后又自己检查了一天，然后让指导老师帮忙审查。根据指导老师的意见，又修改了一番，论文基本定型了。

回过头看，整个论文创作过程的确挺艰辛曲折的，这毕竟是一个前所未有的挑战。有一点庆幸的是，终于完成了论文，虽然质量不高。不过通过一番努力，有个结果，很是有点高兴的。这感觉如同克服艰难困苦，攀爬上了高峰，站在顶峰，尽管山峰不高，多少还是有点成就感。

20xx年3月开始实际上我们已经开始了论文的前期准备工作，最初自然是初步的构想，想写哪一方面，然后就是确定各自的指导老师，最初，我并非想到写这一题目，相反对近代史的熟悉程度要更深入一些，而最终选择写关于北魏孝文帝迁都原因的题目则很偶然的事，此后不久院上要给我们安排的论文指导老师，因我写的是关于魏晋史方面的，而我们院上研究范围包含这一领域的老师，也有好几人，正好李椿浩老师也是研究魏晋史的，我是上过他开的《魏晋南北朝史》课的，他给我留下了深刻的印象，而且相比其他研究这一领域的老师，对李老师我是更为熟悉的，所以我毅然决定选择李椿浩老师作为我的毕业论文指导老师。

20xx年3月——6月这段时间我们的主要工作是进一步的确定论文题目，同时完成论文开题报告的写作。这也是我和李老师在我的论文上合作的开始。起先，我想：难道一个皇帝在作出重大决策时完全是客观原因的影响吗？他自己就没有一点想法吗？当我在无意中看到钱穆先生《国史大纲》的北魏孝文帝迁都原因的论述时，他说，“孝文帝迁都的原因之一是，为了改变已经暮气沉沉的北魏政权，保持北魏政权的活力。”给了我启发，我开始琢磨孝文帝在迁都中到底起了什么作用？正是循者这个想念，我开始了自己对这一论题的初步构想。于是我想从另外的角度（不同传统的政治、经济、文化、军事等角度）写来关于北魏孝文帝迁都原因，但具体怎样入手却显得很茫然，甚至异想天开的想用自己一无所知的心理学的原理来探。现在想来真是可笑，但正式定题、开题报告还是要认真完成的，最终的艰难完成多亏了李老师的帮忙，我记得当时是关于我的论文问题的第一次面谈，他不仅从现今的研究概况、题目的可操作性等等方面对我进行了细心的指导，令我受益非浅。我在李老师细心指导下，初步完成了论文的开题报告。题目定为：“北魏孝文帝迁都的主观原因解析”。

20xx年7月—20xx年3月这段时间是非常长的，有很长一段时间论文的工作被迫放在次要了。但这段时间的毕业论文的主要工作——搜集资料却没有放松，我先从与此相关最紧密的《魏书》着手，重点是《高祖纪》并依此为出发点，结合前人的论述，逐渐形成自己对此问题的看法，便集中在孝文帝对待文明太后、北方保守派势力、庞大腐朽的官僚机构的态度以及孝文帝自己的政治理想四个方面上，接下来再次结合相关方面的资料，例如：李凭先生的《北魏平城时代》、杜士铎《北魏史》等书中关于孝文帝和文明太后关系的论述等等；周建江《太和十五年》、逯耀东先生《从平城到洛阳》中关于孝文帝同北方保守派的关系；同时，对于一些问题，诸如：孝文帝极力想摆脱庞大的官僚机构的束缚，是迁都的一个原因，在周建江的《太和十五年》有唯一的明确论述，我觉得很有道理，便以此为基础，扩充材料并将可见到的一些零碎材料结合在一起，构成了论文重要一部分；而对于我所提到的孝文帝的个人的理想抱负的论述中，我个人的创见相对于其他几部分就要多一些，所说前人多有对孝文帝雄才大略的理想抱负进行研究探讨的，尤其是在孝文帝个人的传记或思想评传中，此种论述就更加的多，但就他与迁都的关系的认识上，所大都显得不那么让人信服，至少从我个人的角度来看，相反，从万绳楠整理的《陈寅恪魏晋南北朝史讲演录》、法国学者谢和耐《中国社会史》等书中的零星记载认为：孝文帝迁都的初衷还是想巩固北魏政权的统治，尽量使鲜卑贵族在获得政治地位的同时获得和汉族使人一样的社会地位。我便进一步认为，他迁都也并非完全的摒弃鲜卑民族原有的生活习惯和文化，实际上，它是希望通过迁都的方式使汉族和鲜卑的文化相融合，对于文化来说，可能经过这样的融合，鲜卑文化的精华才能保存下来，而且史书记载：孝文帝自己十分乐意保持鲜卑族的饮食的。

通过这段时间的查阅资料和对一些新观点的分析综合，我对此问题有了一定的了解，并记下了许多相关的与有用的资料。到20xx年3月初，我的初稿基本上就已经完成。

20xx年4月—20xx年5月中旬论文出高的修改和定稿时期。初稿交上去时我是十分担心的，害怕自己的一番辛苦被老师否定掉，看着别的同学的初稿已经反馈回来，我挺着急的，4月中旬左右我的初稿也反馈了回来，看着自己的辛苦写的文章被改了许多，并且老师写了许多意见和建议，当时我的心中却是挺难受的，我的自信心受到了很大的打击，可后来想想，老师也是一番苦心，而且它所提的意见正是我的论文应该改进的地方，老师审阅的是十分仔细的，他从字词的斟酌、语句的通顺、原文引用的对错、摘要的写法、文章结构的安排、论文观点的修正等方面进行了提议，我举个例子：我初稿的论文题目“北魏迁都洛阳与孝文帝心理变化的关系”（已经从开题报告的“北魏孝文帝迁都的主观原因解析”中改了过来），我认为我的论文探讨的就是孝文帝的在迁都前和迁都中心理变化对迁都决定的影响，而在文中多次提到的主观原因和孝文帝的心理原因相混合而用，对此我的看法是“无所谓”，但李老师都将此细细的斟酌，建议我是否能将“心理原因”去掉而换成“主观原因”，过后，自己仔细的品味，老师的这番建议绝非吹毛求疵，事实上我的文章中对心理的描写是很少的，所以换成了“主观原因”文章主题倒显得更加的突出了。这足见李老师的细心和高度的责任感。之后的几天，我努力的按照老师的建议将初稿进行了修改，将题目改成“我对孝文帝迁都

洛阳的一些看法”，并将李老师反复强调的语气态度问题重新纠正一下（我常有个毛病，总喜欢用“我怎么？我怎么？”的语气或是假如怎样，便怎样？的来写历史论文），对我其中的许多问题逐一进行了修改、修正，同时采纳了李老师的一些观点如：孝文帝迁都可以看成是孝文帝为首的改革派与保守派之间的一次妥协，很有创见！

第二稿交上去的时间已经到了4月20日左右，“五一”假期间，老师将第二稿反馈回来，相对于初稿改的要少一些，但却更加的细化，主要是将述论和正文中以及正文与摘要中的相重复的内容指出来；摘要把握文章主题的简练性和准确性，各级标题的概括的准确性等等，对我来说，这一关显然也不容易，但我还是努力的完成。

5月10日左右，我已经按院系和学校的有关的论文规范修改好了我的轮文，我们戏谑地称之为“终结版”，但我知道只要心里还有修改完善的想法，他就永远不是什么终结版。对自己的责任感和对论文推迟答辩的担忧我还是将这所谓的“终结版论文”于13日左右发给了我的论文指导老师——李椿浩老师，他也于15日下午将之反馈了回来，庆幸的是这次我需要改的并不多，只是偶尔的几个语法习惯上的错误，以及由于粗心造成的引用史料上的错别字现象，李老师再次说了一些勉励的话，他也给我打气，并相信我一定能写好这篇文章，这次改过以后，我的论文也基本上也就可以定稿了。即使如此，我还是会努力的完善我的论文，以迎接5月28日开始的论文答辩。这几天的主要工作不是论文本身，而是在于英文摘要、一篇外文文献（主要是英文）这是最麻烦的，因为中国古代史的英文原文文献几乎找不到，真是烦人，而且找到了，翻译工作也还是需要花好几天时间的。没辙！只能这样干着急！

20xx年11月28日

终于收场了为期三个月的教导实习，实习的收场，意味着毕业论文写作的开始，毕业论文的开始同样意味着大学生活的收场。想想这四年的时光过得可真快。

20xx年12月

学院里公布要开始选导师了，并且自己要初步拟定论文的选择，一下子认为毕业在即。选题是个对比艰苦的事，因为当初自己也没有一个明确的目标，到底要选择一个什么样的题目，但在选择导师的时候，我忽然想到大三有一门课程是《现代远程教导》，我对远程教导这方面的知识挺感兴趣的，所以我断定了论文的领导老师是马红亮老师，相应的论文选题在自己心里也有了大概。但是，马老师当时正在英国留学，所以只能等到来年3月份才干与到时见面，再做进一步的领导。

20xx年2月17日~2月28日

这段光阴，刚过完年回到学校不久，身边的大多数同学都已经与导师见面，并且进一步的断定了论文题目，而我的导师还远在大洋彼岸留学，三月份才干回来，所以我就先自己搜集了一些资料，不过这些资料都是与远程教导有关的，没有导师的领导，我就像盲人一样瞎摸索，不知道重点，不也知道钻研的关键，只是下载了一堆紊乱无章的资料。

20xx年3月

这是三月的第一个周末，晚点名的时候，我听身边的同学说马红亮老师出国回来了，于是我准备第二天就和导师联系，想尽快把论文的题目断定下来。

星期一的'中午，我去找导师，一年多没见，老师看着比原来更帅、更有学问了。导师问我，自己有没有想做的课题，我说我想写与远程教导有关的论文，当老师问我具体是关于那个方面的，我自己却又答不上来，老师说这个范围太广了，我写不出来有价值的东西。不过老师说的确凿也是实情，本科期间，专业知识我只是学了一点皮毛，甚至连领会都称不上，还想写那么有深度的文章，这不是难为自己么。于是，关于论文选题，不得不重新思考，正当我和导师思考的时候，马老师带的钻研生学姐给了一个建议说：“现在手机微信很火，而且这个软件是新发展起来的，你可以想一下要是把这个软件引用到移动学习中怎么样？”学姐的一句话提醒了我和导师，所以论文的选题就这样定下来了，写微信在移动学习中的使用。

20xx年4月

3月，写完了开题报告，紧接着便是收集整理资料，之前手机的那些资料一点儿都用不上，现在又得重新开始，这一历程是漫长而枯燥的， 翻阅各种文献。

资料，查找与自己论文有关的信息，渐渐地，与微信有关的资料我都熟识了，对于自己的论文我也有了一个大概的提纲，并初步完成了开题报告，经过马红亮老师的知道、改动、签字，最终完成了毕业论文的开题报告。4月，主要完成了论文的初稿，在马老师的领导下，通过参考相关的书籍和文献资料，根据论文的写作提纲，经过一个月左右的光阴，初步完成了论文的初稿，完成以后，我和导师联系，我把初稿拿给老师看，里面有很多问题，而且一些理论阐述得也不是很完善，于是我又重新对论文进行改动，第二次、第三次去找导师，虽然论文还有一些不足之处，但相比于第一次已经好了很多。

20xx年5月

在导师的领导下，我反复对论文进行了改动了，最终遵照导师和学院的要求，完成了毕业论文的写作。5月16—18号遵照论文答辩的要求准备毕业论文答辩前的材料，包括一篇英文文献的翻译，论文写作日志，填写并提交毕业论文答辩申请表。

在论文写作及改动历程中锻炼了自己的耐力，培植了自己的耐心，同时进一步受到马老师严谨、一丝不苟的工作态度的影响。他在论文写作上对我的启蒙和教诲将使我受益终生。

实习回来以后，学校开始公布选题和定题。机缘巧合实习之时在太原火车站旧书摊搜到了《茶花女》王振孙的三译本，喜欢的不得了。一时兴起就将论文选题定为了有关《茶花女》在中国的译介方面。

一周的时间，学校根据各个同学所定的论文方向划分了导师。辅导员又千叮咛万嘱咐：要主动找导师不要等着导师来找你。由于我的论文涉及到中外文学的交叉所以我的导师是位研究比较文学的教授。

经过一周的上网搜索查阅，资料很泛很广，反而自己不知道从哪里入手了。于是将所有的有关译本、译介时间、时代背景及凡是可以搜到的阅读过她的名人随笔口录等等全都打印了出来。自己一看，头大的要命，盲于不知所措…

昨晚预约时间后，我直接就去老区找导师。李老师的第一感觉给我很温和，瘦瘦高高。估计导师和我看的资料差不多，因为第一次见面我们聊的范围都是我从网上看来的，所以并没有觉着艰难。但导师给我很好的建议：可以涉及的有：中西比较文学类中“富公子与歌妓的爱情”“富姐与穷书生的爱情”比如中国的《李娃传》之类；玛格丽特形象在不同民族文化背景下的接受史；东西方地域文化宗教信仰的差异等等。

等我回到新区宿舍，心里却有些茫然了，这切入点也太多了，于是决定好好再整理整理思绪。

这五天来就开始狂看资料，给各个译本排时间，各个评论排时间，各个阶层阅读者反响接受找资料，各个中西相关对比论文做资料的筛选。终于将提纲明确了上交给导师。

结果导师不是很满意，于是给我一个关键的建议：从年代上断代来写《茶花女》的译介，因为到现在为止期刊网上虽有很多的（茶花女与杜十娘）形象分析对比或者中西文化分析，却没有一个来写译介史的，可以从1897到1949年中节选二十年、三十年、五十年来做文章。拨云见日啊，马上回去重新改过。然而时间年限心里有了底，可这相当于把论题又改了，由中西文学的对比转而成为一个外文译介史。导师说：本科生最重要学会的应该是如何整理材料，这是以后工作了都必须用到的，要好好写好好锻炼。

终于开学了，休息的一个多月里整天都在想这事儿。心里有了一些头绪。开始在图书馆找有关林纾、刘半农的译本，两人生平介绍，尤其是清末明初风云突变的社会背景和文化革新思潮。感慨颇多！（此两人都在1897—1927的30年间翻译过）

一个月的时间把图书馆凡是可以用的都看过了，然后开始在网上深度搜查有关《茶花女》译介资料，居然让我找到了意外的惊喜：《茶花女》不光是在中国清末明初的小说界轰动一时，在话剧界也开拓了先锋旗帜。不仅在当时的国内，在国外的中国人中也是反响巨大并由此成就了中国许多艺术界的元老级人物，林纾自不必说，连李叔同、曾孝谷、欧阳予倩等都是她的直接受益者。

半个月来又将凡是能收集到的资料都收集了。论文思路逐渐的明晰起来。资料的广度和深度直接决定了论文的走向和文字。之外期刊网更多的是关于西方以茶花女为代表中方以杜十娘为代表的人物对比分析，进而深层到文化，人性，地域，宗教，悲剧原因等等的研究中。收获也颇丰！

终于可以动笔了。我将凡是我找到的有用的资料复印或者打印出来都放到手边，开始着手初稿。中间还跑了一趟古籍阅览室将1901年昌言报馆的隐印本拍了张照片存下。

并将写稿时间也做了一个大体的安排：五天初稿，第六天整理格式并校正，第七天交由导师进行一审。二审时间也是相隔一周。

终于按时间安排写完了，记得导师第一次便提了要求：论文字数在一万字左右，注释必须在15个以上，格式一定要按照，文件规定的要求去写。

可是在写的过程中发生了这样的事情：写着写着就停不下笔了。本来译介部分都写完了，可是总觉着在茶花女与杜十娘之间我有好多好多话说，也许是这方面的资料积累到一定程度的原因吧。洋洋洒洒居然整整多出了八千字。这下论文成了两部分的合体。可是联系却不大，我却难舍其一。

约定时间到导师家，导师看了说这个题目定的不太好，既然是译介就应该有两个译本的对比，可是你的内容不是这样的。我就给老师解释了原因：很多作品都是转译过来的。茶花女是法文本，好多人还是那英语转译做来，我不会法文，只好避开了这一块。老师表示了理解。至于两部分导师说必须舍一，可以将后边的对比单独成篇。讨论了一下午，对导师的帮助表示感谢。

又是一周时间，我把改过的论文打印出来交给老师，方便老师随时能浏览。老师说差不多可以了。我问及答辩时，导师叫我不要紧张，其实没有什么的，就是对论文的相关内容做些讨论而已。

导师又约定时间集体给我们在教室做了专门指导。让论文更加规范学术有含量。感谢老师的帮助，才能这么顺利完成论文。下一步就开始准备论文答辩。

20xx年12月14日

今天学校举行了毕业论文动员大会，听到这个消息时，我才意识到毕业就要来临了，一丝紧迫感油然而生。

大会主要给我们每个人分配了论文小组，还为我们指派了论文的领导老师。然后，大会向我们公布了，论文写作的主要日程，从二月开始，到六月中旬止。光阴上还算宽裕，从下一年二月就要开始选题了，我要充沛利用这几个光阴，先去领会一下往届的论文写作经验，然后去学习一下学长们的选题技术，争取选择一个适合自己的题目，为写好论文做好准备。

说道毕业论文，对我们来说，如此首要的任务还是第一次，虽然毕业论文没有笔试，但是它比单纯的应试更难，因为毕业论文是对我们综合能力的一个全方位考量，我们要去认真的应对它。

20xx年2月12日

大学毕业终要来临，在可贵的大四下半学期，我们迎来了四年中最后的时刻，就是完成我们的毕业论文。

下个星期就要开始毕业论文的选题了，我个人觉得题目的选择是自己论文书写历程成功的开始，最终选择的题目要符合我心中以下的几个要求；

首先，是自己感兴趣的，要让自己在课外也能不由自主的去领会其内在的题目。

其次，是自己所长于的，如果自己在这个题目上没有一点根基那还不如不选，因为那样不仅写不出优秀的论文更像是在黑暗中没有头绪的摸索。

最后，是主流的钻研课题，因为如果选择了一个主流的钻研的课题，在写作的历程中会有很多国际与国内的先进钻研经验供我钻研，使我写出优秀的毕业论文。

论文是我们大学中最首要的事情之一，我们要在认真、求是与创新的根基上书写我们大学生活最后的篇章。

20xx年2月17日

本周我们专业完成了毕业论文的选题，看到那么多的题目好多人都不知道选择什么好了，因为看到的都是陌生的，不过换个角度讲，如果毕业论文的题目都是平常见过的，那么我们也不需要毕业论文了。

同样的，我也在很多的论文题目中看花了眼，不知所措，感到大部分都是略知一二，但是直观上却是含混的，但还好我有自己制定的选题三原则，针对这三条原则，我在还没有被选走的题目中一个个筛选，最终在几个心仪的题目中选择了《会计电算化对现代审计工作的影响及对策》。

题目选好了，接下来的一周就应该进行中外论文材料的搜集，由于要求至少一篇外文文献，这应该是写作历程中最大的问题了，虽然认为外文文献没什么用，但转念一想也是我们与时俱进的表现。

20xx年2月25日

一个星期又过去了，在这一个星期里我完成了外文文献的查找并将其翻译成中文，说到外文文献的查找，离不开学校图书馆为我们购买的各种数据库，里面应有尽有，可以查找各种中外文期刊，为我校师生写作论文供给了一个快捷、高效与低成本的写作平台。

本次我查找的外文文献自EBSCO数据库，在这个数据库里有一万余种外文期刊包孕了各种学科，在上面搜索外文期刊相当的省时省力。

后来在茶花女去世之后，他开始创作这些作品。最终创作出来这部作品。

必须发表自己的观点!!! 汗汗~~ 自己加油 给你点提示 茶花女曾经有位伯爵帮过她，可她没把握机会。 而杜十娘自己想~~~

后来有人们研究他们的文化内核，主要体现了两种不一样的文化，但核心都是受压迫的女性。

茶花女与杜十娘论文研究意义

杜十娘与茶花女的形象比较《茶花女》和《杜十娘怒沉百宝箱》向我们讲述了两个女人的故事。茶花女玛格丽特的悲剧上演在19世纪的法国巴黎，而杜十娘的悲剧发生在明代中国的京城。这两处无疑是当时最具有诱惑力的地方，当时风流云集，车马喧嚣，即使一切的罪恶和虚伪在背地里泛滥成灾，繁华掩盖过处依然是歌舞升平，一派富贵温柔景象。我们的女主人公就在这样的环境下粉墨登场，悲剧的序幕也由此拉开。之所以在众多的塑造女性形象为主的故事里选择这两位作比较是因为她们身上有许多惊人相似的地方，比如说，她们的身份都是社会底层的妓女，她们貌美出众，她们是富人贵公子猎艳的对象，她们都过着与下等身份极不相称的奢侈而又如众星捧月般的生活，更重要的是，她们厌倦了这样的生活，在她们内心深处，有强烈的对于自由生活的向往，一旦她们遇上了心仪的男子，她们便会毫不眷念地离开这纸醉金迷的生活，而将爱情写满整个生命。然而，在二人看似相同的命运背后，我们又分明体味出不同的人生滋味，一种悲壮，一种凄美，一种是绝望掀起的震撼，一种是宽恕带来的感动。一、对爱情的向往。爱情是人类亘古不变的永久话题。爱情让人痴、让人狂。正如"黑格尔曾讲过这样一段话：“爱情在女子面前显得最美,因为她把全部的精神生活与现实生活都集中在爱情里和推广成爱情，她只有在爱情里才找到生命的支持力。”也就是说爱情对于女性来说，要比男性更显重要的多,女性把爱情等同于她的生命意义，爱情往往成为女性生活的重要支柱力量。也难怪会有人会说：“爱情让女人变的美丽,更让女人变的坚强。”爱情、爱无疑是主动付出，而情是这所付出情感在内心深处的自我体味，无论付出的情感有没有得到回报，对情的自我认定就是心灵的一种慰藉。玛格丽特和杜十娘都生活在纸醉金迷的风流场，但纵情声色并不是她们真正所向往的生活。玛格丽特本是一位贫穷的乡下姑娘，为谋生来到巴黎，不幸落入风尘，做了妓女，染上了挥霍钱财的恶习。她以疯狂的寻欢作乐来麻痹自己，但内心去厌恶这种空虚的生活，是一个依旧保持天真性情的沦落女子，她对阿尔芒说：“您可能会感到奇怪吧，我的朋友。这种看来似乎使我十分幸福的巴黎生活，一旦不能激起我的热情，就会使我感到厌烦，因此我突然向往起能使我想起童年时代的那种安静生活.....” 她向往真正的爱情生活，所以当玛格丽特把阿尔芒对她的爱慕当成了真正的爱情之后，就毫不犹豫地不顾一切地献出了她的一切。彼此深深相爱，在远离巴黎市区的乡间过了一段她一生中最美好的时光。杜十娘也是“可怜一片无瑕玉，误落风尘花柳中”，她并非情愿当妓女，她一直立志从良，找一个与之“情好的郎君”过正常人的生活。后来她发现“李公子忠厚老实，甚有心向他”，与李公子“朝欢暮乐，终日相守，如夫妇一般，海誓山盟，各无他志”。爱情赋予了这两个女子无穷的勇气和力量，玛格丽特决心彻底改掉过去的习惯，永远和阿尔芒在一起，享受一个女人真正的幸福；而杜十娘则不惜自拿一半银子赎身，并与鸨母周旋，可以说为了未来，她费尽了苦心，也历尽了艰难。妓女以出卖肉体和感情为职业，但她们也有自己不愿意出卖的爱情，或许正是因为她们看够了人间的虚情假意，反而更加看重、也更加渴望真正的爱情。面对玛格丽特的一片真情，阿尔芒却始终不肯相信妓女也会有真正的爱情，“我的这位姑娘和其他妓女没有什么两样，以前我太抬举她了，她把我当小学生。为了欺我，她耍了一个简单的手段来侮辱我。”所以从占有玛格丽特的第二天起，就让猜疑占据了他的心头，第三天就认定玛格丽特欺他而发出了一封羞辱和谴责她的绝交信。然而，当他听到朋友祝贺他得到了“可以替他争面子的不容易到手的漂亮情妇” 玛格丽特之后，在虚荣心的作用下，立刻后悔起来，并给玛格丽特发出了请求宽恕的信。所以我们有理由相信，在阿尔芒心目中，占有巴黎名妓的虚荣心的分量要比对玛格丽特的爱情的分量重得多。也就是说他真正想要的是一份拥有名妓的虚荣而不是一个普通女人的爱情。正如书中玛格丽特当面怒斥阿尔芒时所说的那样：“ 你，你不愿意让我知道你的景况，你要我保留我的虚荣心来满足你的虚荣心，你想保持我过去的奢侈生活，你想保持我们思想上的差距，你，总之，不相信我对你的无私的爱情，不相信我愿意和你同甘共苦，有了你这笔财产我们本来可以一起生活得很幸福，但你宁愿把自己弄得倾家荡产，你这种成见真是太根深蒂固了。你以为我会把虚荣当着幸福吗？一个人心中没有爱情的时候可以满足于虚荣，但是一旦有了爱情，虚荣就变得庸俗不堪了。”人们常说，“真正的爱情往往能使人变得崇高 ”，然而阿尔芒在得到了玛格丽特之后不但没有变得丝毫崇高起来，反而变得更加堕落了。他整天除了享受拥有巴黎名妓的虚荣和快乐之外，就是去地下赌场赌博来增加一点用于挥霍的金钱，全然不顾玛格丽特维持巴黎名妓排场的费用其实是来自其他几个男人的供养这一事实，也丝毫没有考虑应该怎样尽快让玛格丽特过上正常人的生活。由此我们可以更加清晰地看出，阿尔芒对玛格丽特的所谓爱情是多么地微不足道。李甲对待杜十娘的“爱”是一种猎艳式的，“未逢美色，自遇了杜十娘，喜出望外，把花柳情怀一担儿挑在他身上。”他的心理有的只是十娘的美色与温情，但是他并没有把十娘当成一个妻子、一个人看待，只不过把十娘看成自己的尤物、一件商品。李甲对十娘的追求是为了满足自己的新奇，满足自己的虚荣心，炫耀自己的能力罢了。在与孙富的交谈中他毫不掩饰的向孙富买弄道：“此乃北京名妓杜十娘也。”为了自己能够体面的归家，他听从了孙富的唆使，用一千两把 十娘给卖了，重新把十娘仍回火坑。阿尔芒与李甲在整个爱情里，他们始终扮演着消极、被动的角色。对于爱情，这两个女子是绝对忠诚而坚决的，所不同的是玛格丽特始终在声色中沉醉，直到爱情复苏了她的心灵，爱情是把她从昏睡中唤醒的一剂良药，因此她对这爱情充满了感恩，“她爱我，她生活里不能没有我，不论发生什么事她都不会放弃和我朝夕相处的幸福，还说谁要看不惯，尽可以不再到这里来。”“我决不离开阿尔芒，我也不再隐瞒我和他的同居生活。这样做可能很傻，但是我爱他！有什么办法呢？而且他现在毫无顾虑地爱我已经成了习惯。” 他对阿尔芒说：“我爱你爱得简直连我自己都不能相信。我们会幸福的，我们要安静的生活，我要和那种使我 现在感到脸红的生活告别。”为了阿尔芒她愿意牺牲一切，甚至愿意去死。而杜十娘从一开始就有着从良的愿望，有着追求纯洁、自由、幸福生活的强烈要求。爱情对于她来说，是她自己努力抓住的一根救命稻草，虽然那么容易折断。爱情一旦折翼，她会坚强地承受，用死来抗争。从某种程度上说，玛格丽特比杜十娘幸福，爱情始终在她心中活着，而杜十娘的爱情彻底死去，沉入深深江底。二、对人生态度的积极与消极。杜十娘聪明能干，有心计，会安排。她虽然误落风尘多年，但对未来、对人生仍抱有希望，很早就有跳出火坑从良嫁人的打算。为此，她瞒着鸨儿，把自己出卖肉体得宋的金银首饰和珍宝古玩私藏起来，既在百宝箱里藏匿金银珠宝，又在被褥花絮中藏有碎银，以便日后遇到意中人作为终身相托的物质基础。当她发 现李甲“忠厚志诚，甚有心向他”时，并没有马上许以终身，而是设法考验李甲对她的爱情是否忠贞。杜十娘深知旧礼教的力量，估计和李甲一起回乡会遭到李甲父亲的反对，所以她对日后也作了种种安排。为了应付李甲之父——李布政的阻挠她和李甲的结合，她想了一条妙计“父子天性，岂能终绝。既然仓卒难犯，不若与郎君于尊大人面前劝解和顺，然后携妾于归，彼此安妥。”这些都说明杜十娘是个精明能干，识大体，会思考，为追求正常的爱情生活费尽心计的人，虽然最后仍然没有冲破封建礼法的罗网，但这种聪明、冷静和沉着的性格令人赞叹。此外，杜十娘对享乐放荡的生活十分厌恶，一旦有了意中人以后，就不顾鸨儿的责骂威逼，坚决不再接客，把自己的爱情全部寄托在李甲身上。茶花女的性格和表现却不尽相同。她在放荡之中有忠贞，任性之牛有善良。 日日夜夜的奢华淫荡生活，使她的精神极度疲劳、烦闷和空虚。生活里到处是虚情假意，冷酷自私，使她感情容易冲动，反复无常，狂热任性。她狂欢纵乐，没有积蓄，过着今朝有酒今朝醉的生活。她玩世不恭，游戏人生，“她的谈笑粗鲁得就像一个脚夫，别人讲的话越下流，她就笑得越起劲”。作者满怀同情的说， “可怜的姑娘在放荡、酗酒和失眠中逃避生活的现实”，这是“比痛苦还更痛苦、还更悲愁的一种欢欣”。即使当茶花女遇见了阿尔芒，同意成为阿尔芒的情人后，为了应付每年十万法郎的巨额花费，她仍然不得不强装欢笑接待其他情人，因此，她的内心比起杜十娘来更为痛苦。三杜十娘身上具有强烈的反抗精神。当李甲筹足赎身钱而鸨儿有翻悔之意时，杜十娘坚决告诉鸨儿，如果不同意自己赎身从良，就立即自杀，使鸨儿人财两失。杜十娘刚烈的斗争态度，迫使鸨儿让了步。反抗精神在她投江自杀之前更为突出集中地表现出来。当杜十娘得知李甲把自己卖给孙富的交易已成定局，命运已无可挽回时，她不是用眼泪和昔日的恩情来哀求李甲回心转意，也不用巨额财富去诱使李甲重过夫妻生活，特别是偷偷地看到李甲的脸上还“欣欣似有喜色”，更使她伤心绝望。于是她毅然当着众人之面，把无数贵重珠宝一件件投入江心，在怒斥孙富诡计多端，“破人姻缘，断人恩爱”，痛斥李甲有眼无珠，见利忘义以后，纵身跳入江心。杜十娘用自己投江自尽和怒沉百宝箱的悲烈场面，向迫害自己的势力作了最激烈的控诉和抗争，这种不妥协的斗争精神令人感愤惊叹。与杜十娘相比，茶花女显得忍辱负重的牺牲精神有余，坚决反抗的斗争精神不足。她能摆脱公爵、伯爵和纨绔子弟的控制和威胁，坚决卖去一切奢侈品而和阿尔芒隐居乡下，这是她反抗精神的表现。但是茶花女心肠太软，过于舍己为人，对于门第等级观念又太忍让屈从，当阿尔芒的父亲用自己的儿子和一个妓女私混，会使自己的儿子去豪赌，使自己的女儿无法嫁给她心爱的男人去劝茶花女时玛格丽特想：“我只不过是一个妓女，不管我讲得多么有理，这种关系看起来总是像一种自私的打算，我过去的生活已经使我没有权利来梦想这样的未来，那么我必须对我的习惯和名誉所造成的后果承担责任......我要赢得的这个正直的老人对我的尊敬，我相信以后也必定会得到您对我的尊敬，所有这一切都在我的心里激起了一个崇高的思想，这些思想使我在自己心目中变得有了价值，并使我产生了一种从未有过的圣洁自豪感。我的思想境界就与过去截然不同了，我的内心充满了骄傲。”阿尔芒的父亲的两滴泪水让玛格丽特感到“这两滴泪珠就像对我过去所犯的错误的洗礼就在我刚才同意委身于一个男人的时候，一想到用这个新的错误所赎回的东西时我自豪得满脸生光。”为了这种所谓的“人生价值”，所谓的“圣洁的自豪感 ”。玛格丽特在作牺牲爱情、牺牲理想、牺牲未来的抉择后，为了使自己不再痛苦，不再发狂，为了在自己投入的那种醉生梦死生活中去自我陶醉，她求助于肉体上的疲劳，参加所有的舞会和宴会。以至在跳出火坑之后重又折回，最后，用慢性自杀的方式含恨而死。这种懦弱性格只能引人怜悯，却缺乏杜十娘那种壮烈刚强的鼓舞人们起来抗争的力量。

《茶花女》告诉了我们的道理如下：

1、那个狂热追求你的男人，可能并没有那样爱你。

书中提到，巴黎当时很多上流社会的男人都乐于让玛格丽特做他们的情妇，玛格丽特无疑是美丽的，充满魅力的，但那些火热的追求，并没有多少是出于对玛格丽特的爱慕。

2、你以为你爱上了那个人，可能不过是爱上了爱情本身。

玛格丽特作为一个阅人无数的妓女，遇见过优秀男人肯定是很多的，向她诉说甜言蜜语、表达爱意的男人肯定也不计其数，但她都习惯了逢场作戏，靠着他们的供养，却没把他们当真。唯独阿尔芒，被她放在了心上。

3、都是肉体凡胎，没人逃得出世俗的藩篱。

两个真心相爱的人，因为身份、地位悬殊，遭到了家人的棒打鸳鸯。这样的故事前有古人，后有来者，与其说书写痴男怨女的作者们在情节上没有创新，不如说，不幸的爱情都有着惊人的相似。

因为，爱情从来都不是两个人的事，哪怕是七仙女，也没能跳得出世俗的藩篱。世俗的阻碍，传说中天上的仙女们遇到了，杜十娘遇到了，玛格丽特和阿尔芒也遇到了。当玛格丽特和阿尔芒准备告别过去，过上新的生活的时候，阿尔芒的父亲来到了巴黎。

后来有人们研究他们的文化内核，主要体现了两种不一样的文化，但核心都是受压迫的女性。

杜十娘怒沉百宝箱毕业论文

《杜十娘怒沉百宝箱》读后感 《杜十娘怒沉百宝箱》是三言二拍中最有名的一篇，也是中国古代文学史上最为杰出的短篇小说之一。它写的是一个悲剧，但这个悲剧又有其他悲剧所没有的特别之处，那就是一种震撼人心的力量。 故事的开头是非常普通的，富家公子李甲在京读书，遇见了名妓杜十娘，从此日夜厮混，花掉了大把大把的银两。李娃传，霍小玉传，我们熟知的古代爱情小说基本都是这样的开头。但在杜十娘与李甲相处的过程中，她为李甲的付出，是其他小说中的女主人公没有的。杜十娘是名妓，所以钱财尚且不论，单单她在离开时对鸨母所说的话，就足够震撼人心的了。她说“倘若妈妈失信不许，郎君持银去，儿即刻自尽。恐那时人财两失，悔之无及也。”在斯时斯地光景下，她敢这样说，肯定是真的敢在鸨母不答应的情况下去自尽的。为了离开，敢赌上自己的性命，足见她对李甲的深爱了。正是这样的付出，这样的爱，把结局的悲剧反衬得更加壮烈。 历尽千辛万苦，总算是凑够三百金，逃离了鸨母的魔爪，故事到这里也过半了。如果到此为止，那真是一个完美的happy ending。可风云突变，孙富垂涎杜十娘的美色，摇唇鼓舌，一席话说得李甲就决定把杜十娘给卖了。其实想想看，孙富说的那些问题可能也不是问题。为什么非得明媒正娶，往父母的枪口上撞，就为了要那一个名分？像司马相如和卓文君那样，那不也是挺好，在异乡过日子，谁知道你们是明媒正娶的还是怎么回事呢。可李甲为了区区千金，就甘愿把为他付出了那么多的杜十娘给卖了，送她走的那天甚至还有一点高兴的样子。其实故事进行到这里就已经是很大的一个悲剧了，杜十娘是这样一个有血有肉有感情的人，就这样被李甲物化了，变成一件可以拿来卖的商品了。更何况她为李甲付出了那么多，李甲却仅仅为了拿一点钱来讨父母开心，说不要她就不要了。飞鸟尽，良弓藏，狡兔死，走狗烹，杜十娘帮助他度过了困难，却要在平静的日子里被他抛弃了，这已经是悲剧了。像霍小玉传、莺莺传，就是以这样一个被抛弃的悲剧作结的，但本篇显然与它们不一样。 杜十娘冷笑着对李甲的负心决定表示了赞同，甚至还细心地嘱咐李甲兑足银子，自己又亲自检看，确保分毫不差。平静的表面下，是起伏的暗潮汹涌，而这表面的平静，与后文怒沉百宝箱的高潮形成了鲜明有力的对比，更强烈地凸显了杜十娘坚贞刚烈的性格。最后，她让公子打开百宝箱来看。这些宝物本来是她想用来讨好李甲父母，以求得明媒正娶的，也是恩情的一个证明。可现在什么都没有了，恩情都烟消云散了，她也就把它们都投进了江里，因为这些都没有意义了。这时李甲“抱持十娘恸哭”，可他在哭什么？把十娘卖掉是他的意思，送走十娘时他不但不悲伤，反而“欣欣似有喜色”，他现在又是在哭什么？这些宝物价值万金，本来都可以是他的，可他一个决定，让他拿万金换了千金，他只是在心疼钱啊。这个时候是杜十娘自尽的前一刻，作者着意一写李甲的恸哭，也是别有用意的。人命都已经在旦夕之间了，可他居然还在为了钱财恸哭，这是怎样的负心、怎样的绝情啊。 最后杜十娘一番痛斥。妾椟中有玉，恨郎眼内无珠。妾不负郎君，郎君自负妾耳。然后纵身一跳。这一跳，把全篇的悲剧推向了一个巅峰。鲁迅先生说，悲剧就是把有价值的东西毁灭给人看，而全篇中最有价值的东西莫过于这个如花似玉的杜十娘了。美人和钱是男人的最爱，但因为被辜负，只好一起毁灭。它们的一起陨落带有消极而凄美的气息。杜十娘想要的是爱，那样一种身份的女子，不得不终日为了换取金钱而生活，因此她们将真情看得无比重要。可李甲为了金钱，轻易地践踏了她的真情，粉碎了她的幻梦。她没有像霍小玉那样，哀哀怨怨，一病不起，也没有像崔莺莺那样，说着“始乱之，终弃之，固其宜矣”这样的蠢话。她选择了一种最为壮烈决绝的方式。既然恩情已经断绝了，那就把物质和精神也都一同毁灭了，这样的方式，比霍小玉的死后厉鬼复仇要壮烈得多，不光是对孙富和李甲的控诉，更是对命运不公的抗争。俗话说，**放火金腰带，修桥补路无尸骸，最重情的人反而遭遇了最无情的对待。杜十娘用这纵身一跃，表达了对命运的愤怒与抗争。 最后写了一小段杜十娘死后托梦报恩的故事。因果报应思想本来是中国古代小说里的所谓封建糟粕，但本篇里的这种因果报应，却是在壮烈的悲剧结局过后，给人一种温暖的感觉。善良的人得到报答，绝情负心的人遭到报应，从某种意义上而言，这也是一种正能量吧。 全篇以一首小诗作结。不会风流莫妄谈，单单情字费人参。若将情字能参透，唤作风流也不惭。结局时李甲对杜十娘肯定是无情的，但在那之前呢？如果没有孙富的出现，如果没有他出的这么个馊主意，那李甲和十娘可能还会这样举案齐眉地幸福生活下去。从古到今说来慌，不过是情而已。情是什么，它到底有没有，不管什么时候，都是一个难解的谜。或许这样的模糊暧昧，也正是它的魅力所在吧。又或许，温暖的假象也总比残酷的真相要好，纯粹的东西死得太快了。想起王家卫电影里的台词。如果有一天我忍不住问你，你最喜欢的人是谁，请你一定要我。请你一定要说，你最喜欢的人是我。

这个故事是出于冯梦龙的《警世通言》。大体上讲的是，一位叫杜十娘的名妓有从良之意，而深知那些公子哥是依靠父母存活，花钱又大手大脚的，于是私下里攒了许多稀世珍宝，为从良之后的生计些打算，后来遇到了一个叫做李甲的公子，两情相悦，并在长期的考虑和观察之后，希望将终生托附于他，于是李甲四处借贷，想为十娘赎身，无奈十娘身价太高，最后还是十娘自己拿出部分珠宝，凑足银两，得以赎身。姐妹们听说十娘将随李甲而去，纷纷相送，赠些金银首饰与他们做为盘缠，杜十娘将这些首饰与以前积攒的珠宝一起装进百宝箱。而在他们回家途中，偶遇一富家公子，他贪图十娘的美貌，诱惑李甲将十娘以千金银两之价卖给他。而李甲在一腔热情冷却之后，正为了带回一个风尘女子不知要如何面对父母家人而犹豫，又为欠下的'银两焦急，虽然心中不舍，终敌不过那富家公子巧言相劝。杜十娘得知后自是悲愤不已，万念俱灰，于是在两人面前打开百宝箱，随宝箱一起沉入江底。 说起杜十娘怒沉百宝箱，整个故事是以百宝箱为线索，并推动情节发展，自然，百宝箱也是杜十娘悲剧的象征，而造成十娘悲剧发生的原因有多种，说法各异，有人说，因为李甲这个负心汉抛弃了杜十娘，导致了杜十娘心寒跳江而亡的，也有人说，要不是那富家公子的劝说，也许李甲就不会抛弃十娘。这两种说法虽有道理，却是颇为表面和肤浅。 我们不妨将此事扩大到当时的社会环境这一范围。 明朝，是商品经济的兴起和繁荣时期，那时财富对于人们来说是日渐重要了，在封建社会的笼罩和财富的参与下，人与人的关系不再是宗法理论，而掺杂了势力与利益的关系。李贽提出了“人必有私”，既然当代思想家都是这么认为的，那么可想而知，人们会为财富做出那些并非自己意愿上事，就象李甲为白银抛弃十娘一样。尽管杜十娘从良是为了寻找真情所在，但是处于当时封建社会的礼教之下，纵然十娘的百宝箱可换来一世的衣食无忧，终究敌不过世俗，敌不过封建礼教，于是十娘以为用百宝箱，或者说一世的衣食无忧来换取真情，在我看来是很可笑的，也是不真实的。 若说十娘跳江的做法很愚昧，我也不敢苟同。因为在当时的封建制度下，十娘已无路可走，而十娘这一跳是有尊严的，倘若李甲是为了金钱，那么十娘这一跳，李甲和富家公子的交易也就落了个空。十娘这一跳带走了当时社会容不下的真情和良知，十娘这一跳是对封建制度的愤然反抗；虽然这真情和良知早已被当时社会玷污得失去了它本身存在的意义，虽然这反抗显得那么的无力。

论杜十娘之死论文择要：一样平常人以为冯梦龙的＜＜杜十娘怒沉百宝箱＞＞中，杜十娘恼怒于李甲的过河拆桥而跳江自杀。不外，我们综合小说叙述的情节，团结当时的社会情况不难发明1的死没有一定性，而是作者在必须为小说探求一个结局的无奈情况下制定的结局，这可以从当时的经济条件，思想潮水等诸多的方面表现出来。 要害词：生产要领的结构性厘革 异端思想 情教观冯梦龙的＜＜杜十娘怒沉百宝箱＞＞是由同时期作家宋懋澄的小说选＜＜九龠集＞＞中＜＜负情侬传＞＞修改而成。这两部小说主人公杜十娘本是风尘女子，国都名姬，但她不宁愿宁愿作王孙令郎追欢取乐的玩物，而是费全心思想脱离火坑。但由于种种缘故原由未能如愿，投江自杀。有人说，杜十娘的死是她的“恼怒之举”，是对自己品行，意志的敬重，她是用死向封建社会提出的最猛烈的抗议。不外笔者对这种自杀行为拔高评价的做法表现疑义，以为杜十娘的死是作者为服务于自己的正统观念的宣扬而计划的，特别是冯梦龙的＜＜杜十娘怒沉百宝箱＞＞中更明确的是为服务于自己的“情教观”目的的，是与当时的经济条件、思想、风俗等社会现实不切合的。作这样的结局部署对作者来说是无奈的。一、 社会的经济缘故原由―――――社会要领的结构性厘革元代时，西欧十字军的东征再起了西欧的商业，而在明代兴起了欧亚的直接商业，这比唐代的印度洋商业生长得快多了。这个不算是资本主义，但社会生产力照旧显着前进。有史料纪录“圣明极盛之世，滇南车马，直通辽阳，岭缴官宦，衡游蓟北，为方万里中，何事何物不行见见闻闻。”明代中期以来，随着社会经济结构的急剧裂变，传统价钱体系已濒临瓦解，人们困惑以致彻底否认传统的品行，无所顾及地放纵小我私家的自然欲望，形成积重难返的“好色”“好货”时期俗例。在猛烈的生存斗争中，款子成为唯一的价钱尺度和崇敬工具，驱使人们久有存心的扩大自己的“经济实力”，“纵是天伦骨血，管这财物方面上，就换了一条肚肠，使了一番看法，扑面来弄你，盘算你。”由此我们不丢脸出封建权势的商业化、市侩化，看出款子在社会生存中的作用。古代良人的经济源头有多种：娼。它是最下等的，最为人不齿的“贱业”。这些卖笑的从业职员除了赢利外，得不到任何社会认同。正如＜＜望江南＞＞中“莫攀我，攀我太心偏。我是曲江池中柳，这人折那人攀，恩爱暂时间。”所以青楼女子欢笑场下无不积攒几个钱，并当心个好人家，憋足了劲准备从良。着末被赎出，多数不外是为妾为婢，虽然照旧贱，到底也算是回到了正常的生存轨道。她们险些没有什么选择，由于他们没有钱。但是杜十娘有钱。她有“百宝箱”她掌握了谁人社会的金牌令箭，这样题目就出现了。杜十娘既不想当仆从，又有资本不妥仆从。既成的社会品行体系和和制约机制都对她无能为力。所以杜十娘要逃走了。这个妓女竟然把完全关闭、密不透风的黑球凿一个洞，透一丝光。黑暗之壮大，绝非一丝灼烁就可以摧毁。但一线灼烁特别是第一线灼烁，却是极伤害的征兆，正所谓一生二，二生三。三生万物。大概作者只是想讲一个凄美的妓女故事，想写一个没有丝毫仆从气且胸有沟壑的尤物，宛如得到一个无奴颜媚骨的朱颜知己。但在不知不觉中，他已无法驾御这个女人了，她有“百宝箱”只要她乐意她可以再觅良枝，她以致可以像五柳老师那样在南山下菊花前结庐幽居，而决不会有杜工部的“床头屋漏无干处”的贫困窘迫。所以云云多重选择令作者昆季无措。但他决不能因区区百宝箱放弃杜十娘的驾御权。作者虽为怜香惜玉的君子，可一旦那玉大得不能玩弄于拍手之间，他是不惜香消玉殒的，于是作者只好忍痛割爱，让这个旷世尤物抱着救命而又致命的百宝箱投水自尽。二、思想意识方面―――――异端思想的兴起与推动明代，随着都市工商业的生长，社会产业的增长，旧有的品行体系不行制止的面临瓦解。王艮提出：身不能保，有何可以保天下国家哉。李挚更进一步指出“与其强行禁欲，逆天道之常”不如让人“各随其生，各获其全部。”这代表了新兴市民要求修正传统价钱观的猛烈愿望。而一部分作家将这种思想生长到了一个极度，出现了狠求稀罕和放肆宣淫的媚俗恶习。然而正所谓“有其病即有其医”，在色情小说泛滥成灾之际，某些“救世”心切的作家试图力挽狂澜，将通俗小说创作印上合乎传统理性原则的雅文化轨道，他们转变深受世俗社会接待的两性通奸的叙事焦点，再现一样平常生存中随处可见的抵牾辩说，另一方面，又依据传统理性原则，对种类事故作出明确坚定，期待记者的从中受到潜移默化的品行教诲。而冯梦龙即是这批“济世”作家的集大成者。他基于“情教”的思想，器量着“醒世”“警世”“喻世”之志，整理编写“三言”。他在＜＜警世通言.序＞＞中说：“野史尽真乎？曰：不必也……人不必有其事，事不必有其人。其真者去赝而存其真乎？曰：不必也。人不必有其事，事不必有其人。其真者可以补金匮石室之遗，即事赝而理亦真。”他所说的“理”重要是不悖人情且合乎自然之道的“人情物事”。基于这一主张，冯梦龙在编＜＜三言＞＞时对不少篇目作了相应的加工处理。如＜＜情史＞＞“龟婆知之，挞妓几死，因剃头跣足，斥为庖婢。未几，山西商着名求见，知其事，愈贤之，以千金为赎身，愈年发长，颜色仍旧，携归为妾。”而在＜＜警世通言＞＞中改为“鸨儿欲打玉姐玉姐佯装去寻王三，至大街后，反将鸨儿痛骂，诬其行刺王三，图财害命。后又逼其立了赎身文书上，得胜而归。情节的调换，突出了玉堂春的机敏，为人物添了色泽。至于山西商为玉堂春赎身一节，也被改为鸨儿以两千两银价偷卖给山西市井沈洪。沈洪一路不得与之交欢到产业晚就被妻皮氏药死。这一修改不光不悖于情理，而且更显出玉堂春对恋爱的忠贞。其后冯梦龙在＜＜情史.朱癸＞＞中评说：“自古忠孝节烈之事，从原理上做者必委曲从至情上出者必真情。匹俦，其近来者也，无情之夫，必不能为义夫。无情之妇，几不能为节妇，世儒但知理为情所范，孰知情为理之维乎？由此可见，冯梦龙一方面追随李挚、袁宏道，大反理学，但同时，又把 “情教”的思想纳入封建品行范例中。因之，他在处理作品时，不光使它们具有触性导情的俄，同时又使它们成为忠孝节义的教科书。 不外，情也并不是使无情化有，“私情化公”的灵丹仙丹。所以当“情”与正统的观念相背时，作者如果选择情爱，正像恩格斯所说的“以双方的同等互爱为原则”那么这是为传统价钱观所不容的。杜十娘职位地方卑下操贱业，为身世王谢的的李甲眷属所不容。一个身陷青楼不愿作声灵魂的，杜十娘恼怒于李甲的过河拆桥而跳江自杀。不外，我们综合小说叙述的情节，团结当时的社会情况不难发明1的死没有一定性，而是作者在必须为小说探求一个结局的无奈情况下制定的结局，这可以从当时的经济条件，思想潮水等诸多的方面表现出来。三、人物性格缘故原由――――杜十娘的冷静、巧于心计明代，随着都市工商业的进一步生长，女性独立意识显着。杜十娘以其沉老练，是个服务寻思熟虑的真“故意人”形象，彰显出女性独到的魅力。这一特点，首先表现出她“斗鸨离院”的情节中。杜十娘是个“久有从良之心”的。她十分困难攒 价钱万金的珠宝，准备跳出火坑之后好好生存。她热爱李甲，盼望他给她赎身。她清楚的知道龟婆的埋头，就使用时机，赚得了龟婆只要三百两银子身价的信誉。又怕龟婆失信，用言语激怒他，使她把发下“若翻悔时，做猪做狗”的咒愿。这就为她挣脱妓院生存准备了条件。这时，她把期待已久的愿望完全托付在李甲身上。一方面，她不能在未脱离妓院前流露秘密。另一方面，她也想探索李甲的至心，因此她要到外貌去想措施凑足三百两身价。当她“连日不见令郎进院“时，就非常恐慌的派人到街上去探求。直到期限过半，叫李甲再去借另一半。她的箱中珍宝却假借风流姐妹们临别所赠，且“关闭甚固，正不知什么工具在内中”。平常拿了工具后，“仍将箱子下锁”，决不能李甲知道杜十娘老早把玉帛积贮存放在知己姐妹家，她们在1离别前把珠宝装在箱匣里送来。当她刚一“离了虔婆大门”便思量到以后的生存题目。在李甲“辗转寻思，尚未有完全之策”的情况下，她打算突破重重困难，深谋远虑的计划“于苏杭胜地，权作浮居”，筹划收李甲回去求亲友向父亲劝告，夺取得到父亲的体贴。总之，她用全心机，要实现过“人”的生存的理想。统统都丝丝入扣，统统都在她部署之中顺遂举行。即是这样一个风月场上阅人无数，城府极深的女子，又何至于偏执到这一个亏心人自杀呢？而且，纵观作品不惟发明，杜十娘对小我私家产业的守旧评释确她对爱的态度。，杜十娘恼怒于李甲的过河拆桥而跳江自杀。不外，我们综合小说叙述的情节，团结当时的社会情况不难发明1的死没有一定性，而是作者在必须为小说探求一个结局的无奈情况下制定的结局，这可以从当时的经济条件，思想潮水等诸多的方面表现出来。冯梦龙的＜＜杜十娘怒沉百宝箱＞＞是由同时期作家宋懋澄的小说选＜＜九龠集＞＞中＜＜负情侬传＞＞修改而成。这部小说主人公杜十娘本是风尘好，国都名姬，但她宁愿宁愿作王孙令郎追欢杜十娘不是个贪财的人，但她对李甲自始至终遮掩着她的产业，遮掩自己就意味着生存。杜十娘从一开始对李甲就有所生存，她下意识地为自己部署了两条路，而私人产业是另一条通路。如前所述，明代社会已有早期的资本主义发芽，像西门庆那样原始积累的资同族已经出现，俗例渐开，时世使然。而杜十娘的百宝箱正暗合了谁人时期最新的工具。私人产业正展现其巨大的魅力和能量。她是青楼女子，不是内室女。她受宋儒以来对女性的克制性教诲少，而被的新俗例熏染多。她积攒了许多钱，并不露声色的存放着，正可以“好风依附力，送我上于云”，她哪至于投河，选择轻生呢？作家部署的结局是一种向往，一种寻求红粉知己的渴望，是一种渴望无法实现而孕育发生的：“奋不顾身，不为瓦全”的无奈心态。四 情绪缘故原由―――――李甲真爱杜十娘＜＜杜十娘怒沉百宝箱＞＞着末是四句诗：“不会风流莫妄谈，单单情字费人参。莫将情字来参透，唤作风流也不惭。”一样平常人以为这里重要是责备谴责李甲没有“参透”情字，以为他从来没有真爱过杜十娘，是“碌碌蠢才，远足道者，”不外笔者认；李甲是爱杜十娘的。李甲敬慕的工具是一代名妓，图暂时之乐，品行不菲，许多男子是“不行得而赏，”独占花魁的态度使之有极大的餍足，不外仅由此就断定“李甲只是迷恋1颜色并不是爱杜十娘”的说法是站不住脚的，每个时期的爱都有他的历史范围性，而且每小我私家的明确也是 千差万另外。每小我私家都因此亿他“惊喜过望”，汉柳玉春怜杜十娘之情代为谋贷使李甲拿到了三百两银子时，他“喜从天降眉飞色舞。”从这些地方看，李甲对1也是一片真假心的，信托这些1看在眼里，喜上心头的。而且，单单从李甲的角度看，他听信了孙富的话重要是由于自己的困难处境，有了出路。但是也不能说他没有替杜十娘思量。他只是大概不相识1的寻求和心田。他还以为给了杜十娘一条出路。由于他的家杜十娘是基础进不去的，而孙富这个“新安盐商，少年风流之士”的市侩家庭却是能容纳杜十娘这个从良之人的。所以以为杜十娘感于李甲的亏心而跳江的说法于情于理是都行欠亨的。五．标题定位――――“怒”的是百宝箱作者将标题拟为＜＜杜十娘怒沉百宝箱＞＞，从中可以看出杜十娘对百宝箱是“怒”的，所以要将它沉下去。试想，造成杜十娘恋爱幻灭的是什么呢？人们却以为是李甲的亏心，再想，杜十娘从这种亏心上看到了什么？她看到款子的魔力，是孙富的一千两银子使李甲变了心，还要想那1迷恋堕落风尘七年，王孙富豪凭着什么占据和欺凌她，是款子，是款子的气力。社会现实使杜十娘不得不心款子为后援救济自己，她不愿把百宝箱的事直千李甲，大概是用款子去换一个良人，她需要恋爱，她要用自己的一片至心，去换李甲的心。但是孙富的一千两银子就使他“备尝费力，竭全心力得到的姻缘破”恩爱“断。有了以上这些，杜十娘对款子怎能不恨不怒？1所以怒沉百宝箱着实是发自心田的恼怒之情，这也突出而光显地表达了作者罪行的社会现实的猛烈批驳。那么如前所述，杜十娘是满怀恼怒沉了百宝箱，那么她自己呢，也是恼怒投江的么？首先，从作者的角度出发，百宝箱所拥有的一个与其它青楼女子最差异的工具失掉了，那杜十娘的存在还故意义吗？“百宝箱”的奇珍奇宝代表她以身段交易换来的巨大价钱，寄托这种价钱，她是可以在某种水平内自己选择工具，钻营新的生存，款子在某种水平上现实上助长了女性的独立意识，使她仅仅是将全部的盼望托付于一个“良人”，而无任何经济气力作为后援，她的境遇会越发悲凉。这个价钱连城的“百宝箱”现实上代表为文人阶级对立的新的品行观―――――代表正在兴起的市民阶级的经济独立的价钱观。那么百宝箱如今消散了，她成了一个凡人，失去了存在和宣传的意义。与其让她伴着孤灯清影，清贫猥贱的苟活过活，不如连结这个优美影象。于是作者“大发悲心”就玉成她吧，与百宝箱一起沉入江底。死了，飘逸了，大概会幸福一点。中国文明史上，女人是从来没有好了局的。她们未嫁要贞，夫死要节，遇暴要烈。要温良，要忍让，要三从四德。几千年下来，作惯了仆众，便低眉顺眼，心安理得了，即便如娜拉式的女子，认清了酷爱的丈夫和家庭之原形，要毅然走出囚笼似的家庭，却又不被鲁迅一语道破天机，她“钱包没有准备”，养不活自己，其不是回家即是堕落，许多女性就算挣出了鸟笼，也没有党羽高飞，她们没有钱。尤物和钱是男子的至爱，但由于被辜负，只好一起扑灭。它们的一起堕落带有灰心而凄美的气味。1就这样被害了。这样做虽然表现了作者宣扬封建伦理品行的鄙俚思想的一壁，但与其以情设教的编创目的是完全同等的。只是这种由于纲常的暴力，由于脆弱的卖弄，连来自女性的碎片，便恒久的弥漫在历史的天空里，挥之不去，令人窒息。

茶花女音乐风格研究论文

音乐以细微的心理描写、诚挚优美的歌调和感人肺腑的悲剧力量，集中体现了中期威尔第歌剧创作的基本特点。序曲采用第二幕中的爱情主题和下行的悲怆动机，对全剧作了提纲挈领的概括。第一幕的《饮酒歌》，是以单二部曲式为基础的分节歌，轻快的舞曲节奏，明朗的大调色彩，以及贯穿全曲的大六度跳进的动机，表现阿尔弗莱德借酒抒发他对真诚爱情的渴望和赞美，洋溢着青春的活力。薇奥莱塔的咏叹调，则表现女主人公复杂微妙的心理矛盾。前半部分表现她初次感受到爱情时内心的波动，音调诚挚、直率；后半部分表现她对爱情的大胆追述和渴望，大跳的音调反映了她内心抑制不住的喜悦。终场的二重唱，是一个感人的音乐场面，第一段中近乎口语式的急切语调，是这一对久经磨难的情人终又重逢时狂喜而激动心情的描写；第二段的分节歌洋溢着浪漫曲的抒情气质，抒发他们对爱情和幸福的向往。但后来，与阿尔弗莱德热情奔放的旋律交织一起的微奥莱塔声部中，出现了半音滑行的痛苦呻吟的音调，并逐渐发展扩大，最后占据了主导地位。威尔第应用这种对比手法，刻划了垂死的薇奥莱塔对爱情至死不渝的追求，揭示了歌剧深刻的悲剧主题，具有震撼人心的戏剧力量。

歌剧《茶花女》由意大利作曲家威尔第、作家皮亚维谱于1853年根据小仲马的同名小说创作而成，百余年来盛演不衰，与小说成为世界名著一样，已成为世界歌剧中最受欢迎的保留剧目，并被誉为世上最美的歌剧。 全剧共分三幕，第一幕刚开始时薇奥莱塔与阿尔弗莱德的《饮酒歌》则是所有唱段中最家喻户晓的一首，已成为音乐会上久唱不衰的保留曲目；第二幕里阿尔弗莱德的独唱《我年轻狂热的梦》把爱情生活的甜蜜展露无遗，阿氏父亲与薇奥莱塔的二重唱把卑劣与高尚的人格差异表现得淋漓尽致；第三幕凄美绝望的咏叹调《再见，往昔美丽的梦》表现了薇奥莱塔的忧思和孤寂，主人公的二重唱《远离巴黎》则又充满希望。

《茶花女》是威尔第的「通俗三部曲」的最后一部（其余两部是《弄臣》及《游唱诗人》），它所获意大利人的欢迎也是不亚于《游唱诗人》。 这是根据1852年法国的作家小仲马(Alexandre Dumas)的戏剧「茶花女」(La Dame aux Camelias)而写成。这部歌剧充满着优美的咏叹调，其出现密度之高，使得和比才的《卡门》一样，成为美歌集一般，即使不太明白剧情，但绝对不会感到有「冷场」，所以，它也是很好的欣赏入门的歌剧． 威尔第的三幕歌剧《茶花女》于1853年在威尼斯进行首演，虽然由于各种社会原因而遭到失败，但它很快就得到了全世界的赞誉，被认为是一部具有出色艺术效果的巨著，并由此成为各国歌剧院中最受欢迎的作品之一。难怪《茶花女》的原作者小仲马要说："五十年后， 也许谁也记不起我的小说《茶花女》了，但威尔第却使它成为不朽。" 《茶花女》的意大利名称为Traviata，原意为"一个堕落的女人"（或"失足者"），一般均译作"茶花女"。歌剧描写了十九世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格的人物--薇奥列塔。她名噪一时，才华出众，过着骄奢淫逸的妓女生活，却并没有追求名利的世俗作风，是一个受迫害的妇女形象。虽然她赢得了阿尔弗雷德·阿芒的爱情，但她为了挽回一个所谓"体面家庭"的"荣誉"，决然放弃了自己的爱情，使自己成为上流社会的牺牲品。 剧情：薇奥莱塔原是周旋于巴黎上流社会的名妓，为青年阿尔弗莱德真挚的爱情所感，毅然抛弃纸醉金迷的生活，来到巴黎近郊与阿尔弗莱德共同酿造爱情的蜜。但是，阿尔弗莱德的父亲乔治欧激烈反对，强要她承诺与他的儿子断绝来往。为了顾全阿尔弗莱德的家庭和幸福，她决心牺牲自己的爱情，忍受着内心的极大痛苦，重返风月场。阿尔弗莱德误以为她变了心，盛怒之下，在公开场合羞辱了她。薇奥莱塔信守对乔治欧的诺言，未向自己的情人道破真情，但患有肺病的身体承受不了这一致命打击，就此卧床不起。不久，乔治欧良心发现，把全部真情对儿子言明。但当阿尔弗莱德回到薇奥莱塔身边，她已经奄奄一息了，疾病和不公正的社会夺去了她的爱情和生命。 音乐以细微的心理描写、诚挚优美的歌调和感人肺腑的悲剧力量，集中体现了中期威尔第歌剧创作的基本特点。序曲采用第二幕中的爱情主题和下行的悲怆动机，对全剧作了提纲挈领的概括。第一幕的《饮酒歌》，是以单二部曲式为基础的分节歌，轻快的舞曲节奏，明朗的大调色彩，以及贯穿全曲的大六度跳进的动机，表现阿尔弗莱德借酒抒发他对真诚爱情的渴望和赞美，洋溢着青春的活力。薇奥莱塔的咏叹调，则表现女主人公复杂微妙的心理矛盾。前半部分表现她初次感受到爱情时内心的波动，音调诚挚、直率；后半部分表现她对爱情的大胆追述和渴望，大跳的音调反映了她内心抑制不住的喜悦。终场的二重唱，是一个感人的音乐场面，第一段中近乎口语式的急切语调，是这一对久经磨难的情人终又重逢时狂喜而激动心情的描写；第二段的分节歌洋溢着浪漫曲的抒情气质，抒发他们对爱情和幸福的向往。但后来，与阿尔弗莱德热情奔放的旋律交织一起的微奥莱塔声部中，出现了半音滑行的痛苦呻吟的音调，并逐渐发展扩大，最后占据了主导地位。威尔第应用这种对比手法，刻划了垂死的薇奥莱塔对爱情至死不渝的追求，揭示了歌剧深刻的悲剧主题，具有震撼人心的戏剧力量。希望以上信息可以帮到您，欢迎您登陆我们的网站，查询全国各大城市最新、热门演出信息具体请点击： ^_^

歌剧茶花女论文

一、赏析如下：

1、 威尔第在剧中以细微的心里描写，展现了特定时代人们的心理状态。音乐采用了意大利风格的曲调和舞曲，旋律诚挚优美，明快流畅，在布局上以音乐主题的统一贯穿和场、段之间的强烈色彩对比为特点，体现出感人肺腑的悲剧力量。

2、在整首歌剧当中，最脍炙人口、经久留传也是我最喜欢的一首，即第一幕里面的一首咏叹调《饮酒歌》。在薇奥莱塔家中举行的宴会上，阿尔费雷多应大家请求，为青春、为爱情而场了这《饮酒歌》，借歌声向薇奥莱塔表达真挚爱情。薇奥莱塔在祝酒时做出了巧妙的回答，客人们加以热烈的应和。

3、歌曲为单三部曲式。曲调共反复三遍，头两遍分别由阿尔费雷多和薇奥莱塔演唱，第三遍是客人们的合唱。歌曲以轻快的舞曲节奏、明朗的大调色彩，以及贯穿全曲的大六度跳进的动机，表现出男女主人公对青春和爱情的渴望和赞美。第三遍的合唱由原调降B大调转到下属降E大调，使得情绪更加热烈。全曲洋溢着青春的活力，曲调鲜明易记，广为流传。

4、薇奥莉塔一生的命运是多么地坎坷和无奈，然而这不是她所能决定的，她是被社会压迫的下层市民，揭发了资产阶级偏见与世俗势力，剧本不仅饱含感情地写出了薇奥莉塔的不幸遭遇，为她的悲剧结局而叹息，而且突出了她那善良真诚的品格与崇高的自我牺牲精神。

二、茶花女

1、《茶花女》是法国作家亚历山大·小仲马创作的长篇小说，也是其代表作。故事讲述了一个青年人与巴黎上流社会一位交际花曲折凄婉的爱情故事。

2、作品通过一个妓女的爱情悲剧，揭露了法国七月王朝上流社会的糜烂生活。对贵族资产阶级的虚伪道德提出了血泪控诉。在法国文学史上，这是第一次把妓女作为主角的作品。

赏析1： 歌剧《茶花女》写于1853年是威尔第创作成熟时期的代表作。剧本由意大利作家皮亚威根据法国小说家、戏剧家小仲马的同名悲剧小说改编而成。 大致剧情是：女主人公薇奥莱塔周旋于巴黎上流社会的一位年轻貌美的名妓。在豪华的交际生活中，他与一位名叫阿尔费雷多的青年一见钟情，并为阿尔费雷多的真挚爱情所感，决心放弃纸醉金迷的浮华生活，同阿尔费雷多一起去巴黎近郊共享甜蜜生活。但是，好景不长，阿尔弗雷多的 父亲乔尔吉奥反对他们的关系，强求薇奥莱塔为了顾全阿尔费雷多的家庭名誉和他妹妹的幸福，同他儿子永远断绝关系。薇奥莱塔忍受极大的内心痛苦，牺牲了自己的爱情，重返巴黎风月场。阿尔费雷多不 明真相，误认为薇奥莱塔变了心，气愤和失望之极，在公开场合当众羞辱了她。薇奥莱塔为了信守自己对他父亲的承诺，未吐真相，但因染上肺病的身体却无法承受这一致命的打击，就此卧病不起，病情严重。后来，乔尔吉奥良心发现，处于忏悔，将实情告诉儿子。阿尔费雷多急忙赶回薇奥莱塔身边，两人心中重燃昔日爱情的火焰。但是，一切为时已晚，薇奥莱塔生命垂危，在疾病和不公正社会的压迫下，悲惨的离开人世。 威尔第在剧中以细微的心里描写，展现了特定时代人们的心理状态。音乐采用了意大利风格的曲调和舞曲，旋律诚挚优美，明快流畅，在布局上以音乐主题的统一贯穿和场、段之间的强烈色彩对比为特点，体现出感人肺腑的悲剧力量。 在整首歌剧当中，最脍炙人口、经久留传也是我最喜欢的一首，即第一幕里面的一首咏叹调《饮酒歌》。在薇奥莱塔家中举行的宴会上，阿尔费雷多应大家请求，为青春、为爱情而场了这《饮酒歌》，借歌声向薇奥莱塔表达真挚爱情。薇奥莱塔在祝酒时做出了巧妙的回答，客人们加以热烈的应和。歌曲为单三部曲式。曲调共反复三遍，头两遍分别由阿尔费雷多和薇奥莱塔演唱，第三遍是客人们的合唱。歌曲以轻快的舞曲节奏、明朗的大调色彩，以及贯穿全曲的大六度跳进的动机，表现出男女主人公对青春和爱情的渴望和赞美。第三遍的合唱由原调降B大调转到下属降E大调，使得情绪更加热烈。全曲洋溢着青春的活力，曲调鲜明易记，广为流传。赏析2：《茶花女》本身就是取材于巴黎当时一名妓的真实故事，所以看得也让人会有一种揪心的感觉。女主人公薇奥莉塔不幸落入风尘，做了妓女，染上了挥霍钱财的恶习，她疯狂地寻欢作乐麻痹自己，但内心却讨厌这种空虚的生活，这个依旧保持有纯洁心灵的沦落女子，向往真正的爱情生活，她与并不富有的阿弗列德相爱，并拒绝了其他所有的追求者，也就意味着她拒绝了钱财来源。薇奥莉塔身患肺结核，阿弗列德带她到乡下疗养，享受甜蜜生活，也因此耽误了探望父亲的时间。于是，阿弗列德的父亲来巴黎找他，获知了儿子现在的状况。他让阿弗列德去巴黎等他，自己却来到乡下以身份地位财力为由要求薇奥莉塔离开他的儿子，薇奥莉塔伤心欲绝，但还是同意了。阿弗列德回到乡下，发现薇奥莉塔已经回到了巴黎，又开始纸醉金迷的堕落生活，比以前更甚。不明就里的阿弗列德展开了疯狂的报复，随时刺激薇奥莉塔。薇奥莉塔忍受不了，离开巴黎又病重住院，很快处于弥留状态。她把事情的真相写在了日记里。内心感到愧疚的阿弗列德父亲将真相告诉了他，他才知道了薇奥莉塔的高尚心灵。直到临死前，阿弗列德才来看她。他后悔极了，而薇奥莉塔则幸福地在阿弗列德的怀里死去。这就是茶花女一生的命运，让人心痛又让人怜爱。作为生活在社会底层的女子来说，是不敢去奢求过多的东西，她们只能一天一天的混日子，然而这一切都是生活所逼的。当薇奥莉塔遇到她的爱情时，我们可以在第一幕剧结尾处她的内心独白中体会到她内心的矛盾，她的心是纯洁的，她对爱情也是充满憧憬的，她也渴望自由幸福的生活。可是她又担心这种幸福来的突然，又会短暂，再想到自己今时今日的身份，不禁心里暗暗自问有没有得到幸福的资格。而当她与阿弗列德在乡下过着幸福平淡快乐的日子时，原本以为可是这样一直下去，直到死去，至少她觉得当初放弃一切的决定是正确的，她是苦尽甘来。然而这一切不过只是暴风雨前的宁静，命运真的和薇奥莉塔开了一个很大的玩笑，当初她狠下心不顾一切下的决定似乎也是白费了。看到这，我觉得是阿弗列德的父亲扼杀了茶花女的爱情和希望，他活生生地拆散了一对真心相爱的男女而只是为了自己女儿的婚事和家族的地位。我对这样的父母其实挺不满的，因为我觉得他们是自私的，他们只是考虑到自己的面子和利益，甚至我挺恨阿弗列德的父亲，首先他根本就没有权利去干涉他们的爱情。不过当进入下一场的剧情后，我的感受又发生了冲突，我倒是觉得是阿弗列德亲手扼杀了这一份感情，因为我觉得他太盲目了，他根本就不相信薇奥莉塔。当他知道薇奥莉塔又回到了巴黎，又重新开始了那种萎靡的生活时，他并不是在想为什么她会这样是什么原因，而是一味地觉得是薇奥莉塔背叛了他，他选择报复。毫无疑问，也许薇奥莉塔根本不会在意阿弗列德父亲的冷言，因为那至少包含着一个父亲的爱，她能理解。可是被自己深爱的人中伤那是多么地令人心痛啊！薇奥莉塔听到阿弗列德对她的冷言讽刺，这简直是对她的一种精神折磨，在她的心口上插刀，这才是对她真正的折磨，薇奥莉塔的声音都在隐隐发抖。当第三幕开始的时候，门外响起了人们庆祝佳节的欢快声音，恰体现了世间对薇奥莉塔冷漠无情，漠不关心的态度，别人的快乐也反衬了她命运的悲惨。在与阿弗列德重逢后，虽然有喜悦的心情，但是背景却响起了深沉、叹息的音乐，死神的脚步临近了。薇奥莉塔一生的命运是多么地坎坷和无奈，然而这不是她所能决定的，她是被社会压迫的下层市民，揭发了资产阶级偏见与世俗势力，剧本不仅饱含感情地写出了薇奥莉塔的不幸遭遇，为她的悲剧结局而叹息，而且突出了她那善良真诚的品格与崇高的自我牺牲精神。 看完这部《茶花女》的歌剧，真的好像也能体会到薇奥莉塔心里的那种痛，也让我感到遗憾，一个沦落风尘的却又纯洁敢于追求真爱的女子为什么得不到好的结局，即使是给她一个平淡的余生……

说到小仲马的“茶花女”，当该俯首致谢威尔第当年有足够的底气将这部小说改编成歌剧，不仅提升了小仲马在小说界的知名度，还在歌剧界为“茶花女”赢来了更为响亮的名气，成为世界歌剧界最卖座的经典作品。 纵然如此，我也不情愿去探究威尔第当初是怎样创作出这部歌剧的，我只是情愿打开音响播放CD去聆听威尔第为“茶花女”谱写的音乐，威尔第的音乐泄露了威尔第的秘密，他是那样偏爱着剧中的“茶花女”维奥列塔。 因此，面对着威尔第的歌剧“茶花女”，我找不出情愿只聆听不情愿观赏的理由来。 2012年9月21日晚上7点30分，我在北京音乐厅和威尔第的“茶花女”有了一场约会。 事实上，我是打着约会这部歌剧的名义，去约会幺红。 20年前，在成都锦城艺术宫初识幺红，就被她的声音迷住，至今依然如故。 如果说，幺红的声音能轻易博得我的喜爱，那我就甘愿为这场演出的整体阵容击掌喝彩——中国广播交响乐团、指挥家范涛、伴唱演员以及合唱队员们，他们也和幺红一样，轻易博得了我的喜爱。 容我不去简述剧情，容我谈及现场感受并在此过程中，向他们表达真挚的谢意。 我不是歌剧迷，能亲临剧场观看歌剧，多是心怀着“想现场聆听音乐”的企图前往。 我是那样深信，观众们和我一样拥有着一颗热爱古典音乐热爱歌剧的柔软心肠。我是那样深信，他们和一样拥有一个共同的心愿——希望能在剧场适中，观众不多，简单的场景中安静的观赏歌剧演出。 那我就从实招来，当我得知北京音乐厅将上演歌剧茶花女时，我生怕整场演出会以壮观的场景登场，即使是幺红主唱，我也拒绝前往观看而情愿在家里聆CD。 那天，走进北京音乐厅，看到舞台没有一丝壮观场景布局的痕迹，仅是为乐队布局好的简单场景，心里就不由得发出声悠长的叹气声，这样的场景足以让我的心情欢愉兴奋起来，继而又平缓舒适下来。 带着这样的心情观赏演出，真真是桩美妙得不行的事情。 我心甘情愿承认，观看这场“茶花女”歌剧，让我拥有了第一次对国内乐团指挥家抱有好感的经历——无论是现场聆听，还是电视观看，那些满脸皱纹、满头白发、步履迟缓、甚至看上去有点痴呆的外国佬指挥家们，他们随着音乐声抡起指挥棒的每一个挥洒自如的姿态，都迷住了我的芳心，让我情不自禁的爱恋他们。 担任这场演出的指挥范涛，我要谢谢他，他迷住了我的芳心。 范涛，这位担任中国广播电影交响乐团的国家一级指挥家，在这场茶花女的歌剧演出中担任首席指挥。整场演出，他至始至终以低调内敛的姿态指挥着整个乐队，我留意着他的指挥风范，优雅细腻，行如流水，没有故作的姿态、夸张的表情，就那样平心静气让我见识到了他内心沉静的儒雅之美。 而乐队成员们，我相信他们，在这样一位低调内敛的指挥家的指挥下，他们奏出的音乐一定也会迷住我的芳心。 尽管整个乐队占据了舞台三分之二的场地，但他们不已占领场地面积居多而自傲，他们把最靠前的位置留给了演员们，让我不得不赞美我自创出的“一个出色的歌剧演员身后必定站立着一个优秀的乐队 ”这句语录是多么的精彩。真恨不得把这句语录编织成一顶桂冠，戴到范涛的头顶上去。 整场演出，那些担任配角的演员们的表演也是相当出彩的，他们穿梭舞台的展示出的随意、轻松、自然，尽兴、投入的参与表演，虽然表情有些戏剧化，却给我一种仿佛我也是剧中人的错觉。如此完美的错觉哪儿寻得着。 还有，那些置身二楼担任合唱的演员们，当他们的歌声回响在音乐大厅时，我居然想起了电影《放牛娃的春天》的场景。如果舞台场地够用，我真希望他们也能成为舞台成员一份子。 一切都是那样完美，无可挑剔的完美。 那么，我还有什么理由不去赞美幺红呢？那就许我高声喧哗赞美幺红吧。 我迷恋幺红的声音。每次聆听都为她的声音动容。这场演出，我为她的声音动容，更为她的表演动容。一个出色的歌剧演员，需要具有歌唱天赋和表演天赋。这两种天赋，幺红都具备。 这些年，只要有幺红的演出，我就不会错过。她的嗓子实在是太好了。也只有幺红的好嗓子才能胜任维奥列塔的演唱。我猜想大约是威尔第太迷恋剧中的女主角的缘故，又不许在场观众爱恋上自己的姑娘，就将维奥列塔改编成了难唱的角色。他成心考验每一位登场的歌剧演员是否有能耐将维奥列塔扮演得恰如其分的好，可见要扮演好剧中的茶花女世间多么不宜的事情，我们的幺红姑娘就有能耐经受得起这严峻的考验，举手投足间，她就能给现场观众留下她就是茶花女的深刻印象。 整场剧演下来，幺红的状态越来越好，尤其与面男主角阿尔弗莱德的扮演者男高音歌唱家张英席以及阿芒的扮演者男中音歌唱家孙砾演对手戏时，幺红以不可抗拒的魅力一次次赢得观众们掌声。 就在剧终那瞬间，我的脑海突然闪出一个念头，如果威尔第从天堂重返人家，我猜想，他一定会亲临剧场坐在我的邻位，和我相视而笑观赏这场由他改编而成的“茶花女”歌剧的。 一定是这样，我信。