设计与文化论文3000字怎么写才好呢

设计与文化论文3000字怎么写才好呢

视觉传达设计师——创作独立性平面设计论文刘 佳（湖北师范学院 2000级美术学 湖北黄石435002）[摘要] 本文在对视觉传达设计师各个创作阶段进行了详细分析的基础上，从视觉传达设计师的非数字化创作时期及数字化创作时期出发，将个人创作的完全独立时期、合作创作时期和主导创作时期进行比较，得出了创作独立性不是一个单纯的线性发展的历史，而是随着时代不断发展变化的事件。文章最后讲述了关于认识创作独立性对于我们规划未来的现实意义。[关键词] 视觉传达设计师 变化 创作 独立 合作 主控_html

一个国家不同时代的艺术设计风格，　　总是从传统中汲取营养，与时代的需求发　　生共鸣，产生新的经得起历史的检验设计　　形态，同样也会成为未来的传统，并在这　　种循环中不断变化发展。我国自加入　　WTO 以来，经济全球化、文化国际化的　　趋势越来越明显，各民族间的文化影响日　　益加大，科学技术发展，新旧文化观念的　　冲突，都影响着环境艺术设计风格的变化　　发展，没有民族特色的艺术设计作品难以　　在世界立足。如何将现代文化观念与传统　　文化结合促进环境艺术设计风格的发展，　　成为当代设计艺术家关注的焦点。　　一、构建具有民族特色的现代环境艺术设　　计风格离不开对传统文化的继承和发展　　环境艺术设计风格是指设计艺术家在　　创作上总体表现出来的独特的创作个性与　　鲜明的艺术特色。通过艺术形式表现为对　　时代文化观念的理解，反映社会大众的审　　美理想和价值取向。环境艺术设计风格的　　形成除了受到设计艺术家个人的性格、气　　质等内在心理特征和独特的人生道路、生　　活阅历等主观方面的原因影响外，更重要　　的是受到深刻的客观社会因素影响。客观　　社会因素就包含了国家的民族文化特色、　　时代精神、民族特性等多方面，它们共同　　影响艺术家个体的性格、气质形成，进而　　影响艺术设计家设计风格的价值取向。环　　境艺术设计风格的形成与发展反过来还积　　极或消极影响着人类文化进步，与民族精　　神和民族文化相联系且相辅相成。　　环境艺术设计是处理人、空间、环境　　之间相互关系，最终为人类提供和谐环境　　的一门学科，从其产生发展都受到人类文　　化的影响。人类文化的发展总是在继承和　　创新中进行，中国传统文化经过上下五千　　多年历史的积淀，其蕴涵丰富的哲学思　　想、社会历史文化观念和底蕴，它影响着　　中国社会经济、政治、艺术等方面的发展，　　推动人类社会的不断进步。中国传统文化　　的丰富养料为中华民族特色的艺术风格形　　成、变化、发展都发挥重要作用，推动中　　国环境艺术设计风格发展。中国传统文化　　包含物质要素(社会经济、生产技术)、精　　神要素(包括先秦哲人的“天人合一”的　　道家思想，“中庸”之道的儒家思想、中国　　古代的审美理念和审美追求)、表现形式　　要素(语言、姿势、表情、动作、声音、图　　形、标志)等，共同作用并影响着环境艺　　术设计风格的形成和发展。　　中国传统文化中物质要素是环境艺术　　设计风格发展的基础。每个时期的社会经　　济、生产技术条件制约着环境艺术设计建　　造的规模、建造技术、新材料开发使用等。　　中国古代民居建筑、皇家园林建筑充分利　　用和发挥封建社会时代的物质条件和手工　　业技术，创造了具有中国民族文化特色的　　木建筑结构形式和古典园林风格。环境艺　　术设计风格中高技派、光亮派、白色派、新　　洛可可派、超现实派、解构主义派以及装　　饰艺术派等流派的发展，在继承或反传统　　基础上突出当代工业技术成就，崇尚“机　　械美”，在环境中暴露梁板、网架等结构构　　件以及风管、线缆等各种设备和管道，并　　在建筑形体和环境艺术设计中加以炫耀，　　强调工艺技术与时代感。社会经济和生产　　技术的发展总是在以往基础上积淀、批　　判、创新发展的，环境艺术设计风格自然　　受此发展过程的影响，并通过自身的表现　　形式反映这一过程浓缩的民族文化精神。　　环境艺术设计风格总是沉积文化的成　　分，并反映时代的民族文化精神。中国古　　典园林堪称世界园林之巅，展现了深厚的　　中国传统文化“隐逸精神”和文人审美思　　想。例如拙政园的园主是明嘉靖年间的御　　史王献臣。由于朝中权贵倾轧，官场失意，　　王献臣回乡后用原来大宏寺的一部分基地　　建造了一座园林。晋代潘岳的《闲居赋》中　　有一段话：“庶浮云之志，筑室种树，逍遥　　自得。池沼足以渔钓，舂税足以代耕。灌　　园浇蔬，以供朝夕之膳;牧羊酤酪，以俟　　伏腊之费。孝乎惟孝，友于兄弟。此亦拙　　者之为政也。”王献臣取其意，自我解嘲地　　把园名称之为“拙政园”。显然拙政园成为　　中国传统文化——隐逸文化之载体。又如　　同里的退思园建于清光绪年间，园主是安　　徽兵备道任兰生。光绪十一年(1885年)，　　任兰生遭人弹劾，罢职还乡，花了10万两　　银子建造宅园，取《左传》“进则尽忠，退　　思补故”之意，命名为退思园，由造园名　　家袁龙设计。为了不露富，建筑格局突破　　常规，改纵向为横向，自西到东，西为宅，　　中为庭，东为园。任兰生只住了两年，后　　又复官上任。园内建筑或题咏都表现出园　　主人归隐与入世相杂的复杂心理，它也是　　封建士大夫比较典型的一种心态。因此，　　中国古典园林更为重要的是，包含对人　　生、对世界的深刻理解以及对情感归宿的　　执著追求。根植东方文化土壤的我国园林　　进一步阐释文化及文化精神是艺术设计风　　格形成的根基。现代环境艺术设计在完成　　人的功能需求基础上，更加关注人的精神　　需求和生成需求，传统文化中的“天人合　　一”演绎到现代环境艺术设计风格的生态　　文化、绿色文化、自然观等设计理念，说　　明了现代环境艺术风格发展和文化一样具　　有很强的继承性，现代环境艺术风格发展　　离不开传统文化。现代环境艺术设计风格的民族特色，　　是由本民族的地理环境、社会状况、文化　　传统、风俗习惯等多种因素决定的，体现　　本民族的审美理想和审美需求。艺术设计　　的民族风格离不开民族的文化心理结构。　　从中西的建筑、文学、戏剧、音乐、绘画　　等各类的比较中，可以得出不同艺术风格　　源自不同的文化基础。总之，环境艺术设　　计风格就是要体现出本民族的精神、性格　　和气质，体现出民族的文化、风俗和习惯，　　体现出民族的审美理想和美学传统。　　不少现代设计师自觉地在自己的设计　　中融入了传统的因素。英国设计师吉尔设　　计的新英文字体就是基于传统字体的造　　型。丹麦的雅科布森和芬兰的阿尔托在其　　建筑设计和家具、灯具、餐具设计中，努　　力做到在工业化中反映手工业，在现代化中反映民族传统和地域传统。　　二、构建具有中国传统文化特色的现代环　　境艺术设计风格　　吸取传统文化哲学思想精髓融现代　　观念构建我国现代环境艺术设计审美理　　想。　　我国是有丰富文化传统的文明古国。　　我国的传统文化博大精深，集儒、道、佛　　之大成，并对周围国家和地区的思想观念　　影响极大。我国的文化注重人与人的关　　系，崇尚“仁义” 和“礼乐”，注重家庭　　伦理，提倡调和持中，即在人身上体现出　　的和谐，注重人和环境的关系，崇尚“天　　人合一”的自然和谐观。　　“天人合一”是人本哲学和美学的完　　美结合，是中国传统文化的基本精神，主　　张人与自然要建立起亲密和谐的共存关　　系，讲究审美主体与客体的默契和形式内　　容的和谐，重人情、重感受、重表现、重　　意境，以美为最高准则，怡情于志，强调　　美、善的结合，注重审美的认识和教化的　　作用;求“气韵生动”即“象外之象、味　　外之味、韵外之致”，深深地渗透到中国艺　　术的创作实践中，形成具有独特中国文化　　特色的环境艺术设计风格。在我国的传统　　审美系统中，禅宗意识有其极重要的地　　位。我国的禅宗，渗入了浓烈的审美成分，　　具有深厚的审美追求的内涵，成为审美追　　求的创构，培养了设计师独特的审美观，　　因而，形成了“禅意”风格的当代众多设　　计艺术流派。　　在现代环境艺术设计中，除了考虑设　　计师个人审美理想外，还必须要考虑到人　　们的审美特点，有意识地从传统审美韵味　　中吸取其精粹，合理应用在现代设计的思　　维之中，这样才能设计出具有浓郁民族精　　神的、意境深邃的设计作品，才能形成独　　特审美情趣的艺术风格。　　培植现代文化与我国传统文化和谐　　共生的文化土壤，构建我国现代环境艺术　　设计风格形成的文化氛围。　　我国现代环境艺术设计处在文化国际　　化时代，文化的国际性催生了新的审美理　　想、审美观念和审美需求等，改变了现代　　环境艺术设计的文化环境，同时传统文化　　仍然影响着人们的思维方式，在设计中自　　然运用到传统的因素，这就需要培植现代　　文化和传统文化和谐共生的文化土壤，才　　能促进具有中国民族文化特色的现代环境　　艺术设计风格的形成。现代文化具有鲜明　　的时代特征，传统文化具有强烈的民族特　　征，用辩证的观点看待和处理二者的关　　系，就能让二者融为一体，共同促进我国　　现代环境艺术设计风格的形成。　　创新发展中国传统文化，构建丰富　　中国环境艺术设计源泉。　　传统并不是固定不变的，传统是发展　　的。包豪斯格罗庇乌斯说过：“真正的传统　　是不断前进的产物，它的本质是运动的，　　吴彪重庆文理学院美术系讲师，武汉理工大学艺术　　与设计学院在读硕士研究生，主要从事环境艺　　术设计方向研究　　龙厚强重庆文理学院美术系讲师，主要从事油画艺术　　方向研究　　不是静止的，传统应该推动人们不断前　　进。”日本设计理论家佐口七朗认为:“继　　承发展一切优秀的传统，不是融于古物之　　中，而在于继承保全作为传统精神的创作　　者的理念，即创造。”设计师创造的设计文　　化，是在继承传统文化的基础上，对设计　　文化不断接受、不断选择和不断优化的过　　程。设计师个人的创造力在设计审美文化　　中起着重要作用，推动现代设计的发展，　　同时也传播传统文化，使我国现代艺术设　　计源泉长流不断。　　传统文化永远是艺术设计不竭的源　　泉，民族的文化传统、审美心理等在设计　　上的体现形成艺术设计风格，环境设计艺　　术从功能内容到审美形式、从技术设计到　　艺术设计都体现艺术设计的民族风格。我　　国的环境艺术设计风格既要有民族风格又　　要有时代风格，有助于传统环境艺术意境　　运用于现代设计中，以达到古为今用、继　　承与创新的目的，才能使中国创造在世界　　立于不败之林。

传统文化是社会的灵魂，伴随着现代社会的发展，中国现代设计的发展应建立在对传统文化继承基础上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国传统文化具有独特的韵味使创作的自由空间拓展开来。中国平面设计应对传统文化作深人而系统的研究，重视对传统文化的开发，创造有深厚传统文化底蕴的作品。本文着手于传统文化，整合传统文化与平面设计的关系，探讨传统文化与平面设计的应用问题。　　一、传统文化是现代平面设计发展的根基　　全球化的进程影响了当今的文化，搞笑的肥皂剧、滑稽动画片、麦当劳等进人到人们的生活，成为一种充满洋味的社会文化。新的生活方式打破了原有的社会结构，人们有了新的价值观与审美观，设计中没有了传统文化，失去了发展的根基，作为中国的平面设计，这种没有意味的作品不会被世界所认同。因此，伴随着现代社会的发展，在平面设计的过程中，对传统文化的学习是必要的。　　中国传统文化优秀营养成分只要花更多的时间来挖掘，它的意义是深远的。平面设计的发展必然建立在对传统文化继承与发展基础之上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国虽没经历西方的工业革命与现代设计运动，并不等同于失去发展本国设计的能力。中国传统文化具有独特的韵味，较西方文化表现的直观感性，多了些理性的浪漫理想，中国平面设计应对传统文化作深入而系统的研究，重视对传统文化的开发，运用有意味的元素，创造有深厚文化底蕴的平面设计作品。　　二、文化与现代平面设计的整合与应用　　现代平面设计有必要以发展传统文化为己任，经济发展，现代技术的提高，把探讨当代设计的着眼点放在传统的文化中进行分析尤为必要。平面设计中具有诸多影响因素，诸如文化等，在西方艺术思潮融人中国平面设计的时候，我们对于中国传统文化重新从另一个角度思考，这吸引了很多目光。中国的现代平面设计离不开传统文化，也离不开当前的设计观念更新，现代平面设计理念必须植根于传统文化基础之上，建立在中国人审美情趣基础之上，现代平面设计的理念不但是融合现代设计观念和设计思维，也丰富了传统文化的内涵，创造符合当今时代特征的社会主义新作品。　　在当今的现代平面设计中融人传统文化的一些特征、符号，也成为现代平面设计探索中国传统文化潜质的一种趋势。比如建筑大师贝聿铭先生设计的中国香山饭店就是运用江南水乡青砖灰瓦色调，使现代建筑加上中国传统文化情怀，形成了一种文化上的共鸣。这里需要明白的是，在传统文化与现代平面设计的融合的过程之中是彼此吸收精华的过程，借鉴传统特征和符号，有目的地选择作为文化载体的中国传统文化，将传统文化中精华融进现代平面设计中去。此，我们应该倡导使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”，用中国传统文化精粹，以现代化国际化语言来表达，把中国传统文化的精神元素融人现代平面设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，必定会使现代平面设计更具文化性与社会性，使传统文化得到再生，并焕发新的生机。　　著名平面设计师靳埭强先生为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报设计，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化，构成中国山水自然绘画意境的疏散意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度。整幅海报制作结合中国传统图案艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。　　奥运会标志的成功就是最好的范例：五星，五环，象形的“中国结”传统图案，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标志如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。该标志整体结构也是取自传统吉祥装饰图案“盘长”，但可贵的是它没有对这一传统造型直接借用，而是运用了中国书法中所特有的笔不到而意到的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意象，并借以表达标志主题和传达人民的祝愿。　　香港凤凰卫视的台徽，借鉴了中国传统艺术中“喜相逢”图案，反映出一种厚实的带有民族文化底蕴的特征，而且凤乌两两相对，旋转的翅膀极富动感，体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的美好寓意，这种对未来的美好希冀与向往的装饰图案展示了中国传统艺术表现的特色手法。“上海老酒”包装的创意设计就采用了传统纹样和老上海建筑的特征，将传统图案和地域特征结合当代人的欣赏习惯，表现了老上海的传统文化，给人以古朴、回归的感觉，设计出了喜闻乐见的现代酒包装。　　《迎接新世纪》海报赵萌在设计中运用了中国龙作为主题图案，把中国人民龙的情结与现代设计艺术结合一起，既有新意又不拘泥形式，在传统表现形式上强调新的创意、赋于新的内容，表现新的理念。其视觉语言简洁明快，一目了然。　　中国定向运动协会的标志设计以体现人们回归自然、体验健康的愉悦精神内核作为创意原点。标志借用司南椭圆的外观造型与国际通用的定向运动标志相结合，取意天圆地方、天地合一之意，整个标志给人以宁静、悠远又不失动感，体现了中国定向运动协会“回归自然，体验健康，珍爱生命”的运动宗旨和“在休闲中锻炼，在锻炼中休闲”的理念。司南作为中国最早的指南针，四大发明之一，是中国古代人民智慧的结晶。司南的运用代表着中国传统文化的延续和升华，让人联想到定向运动的特点，更寓意着这项运动与中国的历史渊源。　　在现代平面设计中，如何能把握传统装饰图案关系及运用，我们不仅需要掌握图案色彩的对比、统一及变化等基本规律。还要注意汲取中国传统民族图案艺术中的色彩精华并加以创造性地发挥与运用，才能更好地体现出的中国平面设计民族风格。　　　　中国传统文化是中国人民性灵智慧和才情气概的结晶，她独特的人文历史因素造就了其与众不同的文化内涵，中国传统文化是我国先民生命意识开启以来的一种生命意义上的艺术。中国传统文化随着时间推移、历史变迁，形成了丰富多彩的艺术形式，从而形成了中国特有传统文化体系，这一体系体现了民族所特有的艺术精神，它是中国现代平面设计所要继承运用、开拓创新的坚实基础和独特法宝，本文旨在这方面做进一步的探讨，寻找具有中国传统文化与平面设计的关系，传统与现代的整合，从而使现代平面设计焕发出强大的生命力。　　[转载]中国传统吉祥图案在现代平面设计中的应用　　“吉祥”，其意为预示好运之征兆、祥瑞。中国传统吉祥图案，即是巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，运用指物会意、谐音寓意、感景悟意、宗教禅意、吉祥文字用语的直接应用及一系列数字化的吉样涵义等手法创造出图形与吉样寓意完美结合的艺术形式。　　吉祥图案起源于图腾文化，始于商周，高速发展于宋元，到明清时期达到高峰。在各个时期都受当时的艺术风格、技术手段、载体、政治经济等影响，有不同程度的限制和不同的特征，但是也正因为如此，才会出现如此丰富多彩的艺术形式，将中国人吉祥的观念传承下去。　　中国吉祥图案的样式和名称是在不断发展着的，但是所表达的意思却都是以吉祥为主题的，吉祥观是人的一种心理需求和心理联想的积淀产物，它反映了一定时期人们祈吉求祥的愿望。中华民族历史悠久，积累的结果造成了中国传统图案所表达的吉祥观念多种多样，其中，“福、禄、寿、喜、财、吉”是吉祥文化的核心内容，是彼此关联而又各具特色的吉瑞主题。福是对生活的一种向往，祈福纳吉的意思；禄的本意是劳动报酬，但它作为“俸禄”来理解，却有了更深的含义，有功名利禄的意思；寿表示延年增寿的含义；喜除了表面的喜事的含义外，还有交合化育的意思；财表示招财纳福的意思，也有祈福、祈财的意思；吉指驱邪禳灾的意思。　　传统图案是人类形象地把握世界的方式，而且是一种基本的纯化的方式，它以一定的形式构成而反映出一定的观念。中国传统吉祥图案的主题，包含着传统文化的众多内容和人文主义精神，它是传统审美文化的灵魂，是传统民俗文化的主要内容，包括了人生的各种需要和方方面面。在传统吉祥图案中，线条和色彩是造型艺术中两大因素。人们对色彩的感受有动物性的自然反应作为直接基础，线条则不然，对它的感受、领会、掌握要间接和困难得多，它需要更多的观念、想象和理解的成分和能力。　　中华民族的思想素质，受了很大传统审美文化的影响，儒家哲学提出阴阳协调、天人合一之美，讲究真、善、美的统一和天、地、人的三极结构；道家哲学提出以自然为美，境界之美的美学理论，这些构成了我国传统审美的文化特征，所形成的观念也影响了传统吉祥图案的形式。中国传统文化中，真、善、美的统一的思想造就了今天“图必有意、意必吉祥”的结果。由于在传统思想中，“善”即为“美”，这里的“善”指的就是吉祥之意。这些意识的根源就是中国的传统审美文化，所以，传统的吉祥图案中形式特点即是传统审美文化的特征体现，包括对称与均衡的构成方法、对自然形态的借助、运用比喻、象征等手法、颜色选取、直接运用汉字或数字这几方面。　　无论设计多么入流，由于地域、思维、生活方式决定了他们的设计风格，本土的文化对其设计形成了一定的影响，所以，设计师在本土所处环境通过思考而逐渐形成的设计思想决定了他对设计的认知观。设计师若能立足于本土文化来完成平面设计作品，其创作的图像就带有本民族的思想理念及独立的表达能力。　　在借鉴传统吉祥图案的过程中，主要是包括造型的思维联想和内涵的思维联想。造型的联想是指由一些事物由于相似的形态或某种类似的外在特征而产生的联想。内涵的联想是指由一个事物与另一个事物的内涵意义有密切的邻近关系和必然的组合关系而引发的想象延伸和连接。内涵的联想是从设计主体出发，先寻找设计所要表达的内涵，再从内涵联想与之相关的各种形式，完成设计的创意。与从形做联想不同，从内涵做联想是从主体出发开始进行联想的，不是从形的层面上进行组合衍生的，而是内涵成为形式与意识的链接纽带。想要创造具有独创性的设计，就需要选择一个最具新意并能代表主题的视觉表现形式为设计元素，我们的传统吉祥图案数量众多，图形资源及其丰富，是一个巨大的宝库，如果能够将其利用起来，不是完整的形式沿袭，而是着眼于创造，将传统吉祥图案的深厚内涵和完美形式与现代设计的理念结合起来，将是对中国文化的一种继承和发扬，这是我们设计师不可推卸的责任。

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传统文化是社会的灵魂，伴随着现代社会的发展，中国现代设计的发展应建立在对传统文化继承基础上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国传统文化具有独特的韵味使创作的自由空间拓展开来。中国平面设计应对传统文化作深人而系统的研究，重视对传统文化的开发，创造有深厚传统文化底蕴的作品。本文着手于传统文化，整合传统文化与平面设计的关系，探讨传统文化与平面设计的应用问题。　　一、传统文化是现代平面设计发展的根基　　全球化的进程影响了当今的文化，搞笑的肥皂剧、滑稽动画片、麦当劳等进人到人们的生活，成为一种充满洋味的社会文化。新的生活方式打破了原有的社会结构，人们有了新的价值观与审美观，设计中没有了传统文化，失去了发展的根基，作为中国的平面设计，这种没有意味的作品不会被世界所认同。因此，伴随着现代社会的发展，在平面设计的过程中，对传统文化的学习是必要的。　　中国传统文化优秀营养成分只要花更多的时间来挖掘，它的意义是深远的。平面设计的发展必然建立在对传统文化继承与发展基础之上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国虽没经历西方的工业革命与现代设计运动，并不等同于失去发展本国设计的能力。中国传统文化具有独特的韵味，较西方文化表现的直观感性，多了些理性的浪漫理想，中国平面设计应对传统文化作深入而系统的研究，重视对传统文化的开发，运用有意味的元素，创造有深厚文化底蕴的平面设计作品。　　二、文化与现代平面设计的整合与应用　　现代平面设计有必要以发展传统文化为己任，经济发展，现代技术的提高，把探讨当代设计的着眼点放在传统的文化中进行分析尤为必要。平面设计中具有诸多影响因素，诸如文化等，在西方艺术思潮融人中国平面设计的时候，我们对于中国传统文化重新从另一个角度思考，这吸引了很多目光。中国的现代平面设计离不开传统文化，也离不开当前的设计观念更新，现代平面设计理念必须植根于传统文化基础之上，建立在中国人审美情趣基础之上，现代平面设计的理念不但是融合现代设计观念和设计思维，也丰富了传统文化的内涵，创造符合当今时代特征的社会主义新作品。　　在当今的现代平面设计中融人传统文化的一些特征、符号，也成为现代平面设计探索中国传统文化潜质的一种趋势。比如建筑大师贝聿铭先生设计的中国香山饭店就是运用江南水乡青砖灰瓦色调，使现代建筑加上中国传统文化情怀，形成了一种文化上的共鸣。这里需要明白的是，在传统文化与现代平面设计的融合的过程之中是彼此吸收精华的过程，借鉴传统特征和符号，有目的地选择作为文化载体的中国传统文化，将传统文化中精华融进现代平面设计中去。此，我们应该倡导使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”，用中国传统文化精粹，以现代化国际化语言来表达，把中国传统文化的精神元素融人现代平面设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，必定会使现代平面设计更具文化性与社会性，使传统文化得到再生，并焕发新的生机。　　著名平面设计师靳埭强先生为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报设计，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化，构成中国山水自然绘画意境的疏散意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度。整幅海报制作结合中国传统图案艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。　　奥运会标志的成功就是最好的范例：五星，五环，象形的“中国结”传统图案，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标志如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。该标志整体结构也是取自传统吉祥装饰图案“盘长”，但可贵的是它没有对这一传统造型直接借用，而是运用了中国书法中所特有的笔不到而意到的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意象，并借以表达标志主题和传达人民的祝愿。　　香港凤凰卫视的台徽，借鉴了中国传统艺术中“喜相逢”图案，反映出一种厚实的带有民族文化底蕴的特征，而且凤乌两两相对，旋转的翅膀极富动感，体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的美好寓意，这种对未来的美好希冀与向往的装饰图案展示了中国传统艺术表现的特色手法。“上海老酒”包装的创意设计就采用了传统纹样和老上海建筑的特征，将传统图案和地域特征结合当代人的欣赏习惯，表现了老上海的传统文化，给人以古朴、回归的感觉，设计出了喜闻乐见的现代酒包装。　　《迎接新世纪》海报赵萌在设计中运用了中国龙作为主题图案，把中国人民龙的情结与现代设计艺术结合一起，既有新意又不拘泥形式，在传统表现形式上强调新的创意、赋于新的内容，表现新的理念。其视觉语言简洁明快，一目了然。　　中国定向运动协会的标志设计以体现人们回归自然、体验健康的愉悦精神内核作为创意原点。标志借用司南椭圆的外观造型与国际通用的定向运动标志相结合，取意天圆地方、天地合一之意，整个标志给人以宁静、悠远又不失动感，体现了中国定向运动协会“回归自然，体验健康，珍爱生命”的运动宗旨和“在休闲中锻炼，在锻炼中休闲”的理念。司南作为中国最早的指南针，四大发明之一，是中国古代人民智慧的结晶。司南的运用代表着中国传统文化的延续和升华，让人联想到定向运动的特点，更寓意着这项运动与中国的历史渊源。　　在现代平面设计中，如何能把握传统装饰图案关系及运用，我们不仅需要掌握图案色彩的对比、统一及变化等基本规律。还要注意汲取中国传统民族图案艺术中的色彩精华并加以创造性地发挥与运用，才能更好地体现出的中国平面设计民族风格。　　　　中国传统文化是中国人民性灵智慧和才情气概的结晶，她独特的人文历史因素造就了其与众不同的文化内涵，中国传统文化是我国先民生命意识开启以来的一种生命意义上的艺术。中国传统文化随着时间推移、历史变迁，形成了丰富多彩的艺术形式，从而形成了中国特有传统文化体系，这一体系体现了民族所特有的艺术精神，它是中国现代平面设计所要继承运用、开拓创新的坚实基础和独特法宝，本文旨在这方面做进一步的探讨，寻找具有中国传统文化与平面设计的关系，传统与现代的整合，从而使现代平面设计焕发出强大的生命力。　　[转载]中国传统吉祥图案在现代平面设计中的应用　　“吉祥”，其意为预示好运之征兆、祥瑞。中国传统吉祥图案，即是巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，运用指物会意、谐音寓意、感景悟意、宗教禅意、吉祥文字用语的直接应用及一系列数字化的吉样涵义等手法创造出图形与吉样寓意完美结合的艺术形式。　　吉祥图案起源于图腾文化，始于商周，高速发展于宋元，到明清时期达到高峰。在各个时期都受当时的艺术风格、技术手段、载体、政治经济等影响，有不同程度的限制和不同的特征，但是也正因为如此，才会出现如此丰富多彩的艺术形式，将中国人吉祥的观念传承下去。　　中国吉祥图案的样式和名称是在不断发展着的，但是所表达的意思却都是以吉祥为主题的，吉祥观是人的一种心理需求和心理联想的积淀产物，它反映了一定时期人们祈吉求祥的愿望。中华民族历史悠久，积累的结果造成了中国传统图案所表达的吉祥观念多种多样，其中，“福、禄、寿、喜、财、吉”是吉祥文化的核心内容，是彼此关联而又各具特色的吉瑞主题。福是对生活的一种向往，祈福纳吉的意思；禄的本意是劳动报酬，但它作为“俸禄”来理解，却有了更深的含义，有功名利禄的意思；寿表示延年增寿的含义；喜除了表面的喜事的含义外，还有交合化育的意思；财表示招财纳福的意思，也有祈福、祈财的意思；吉指驱邪禳灾的意思。　　传统图案是人类形象地把握世界的方式，而且是一种基本的纯化的方式，它以一定的形式构成而反映出一定的观念。中国传统吉祥图案的主题，包含着传统文化的众多内容和人文主义精神，它是传统审美文化的灵魂，是传统民俗文化的主要内容，包括了人生的各种需要和方方面面。在传统吉祥图案中，线条和色彩是造型艺术中两大因素。人们对色彩的感受有动物性的自然反应作为直接基础，线条则不然，对它的感受、领会、掌握要间接和困难得多，它需要更多的观念、想象和理解的成分和能力。　　中华民族的思想素质，受了很大传统审美文化的影响，儒家哲学提出阴阳协调、天人合一之美，讲究真、善、美的统一和天、地、人的三极结构；道家哲学提出以自然为美，境界之美的美学理论，这些构成了我国传统审美的文化特征，所形成的观念也影响了传统吉祥图案的形式。中国传统文化中，真、善、美的统一的思想造就了今天“图必有意、意必吉祥”的结果。由于在传统思想中，“善”即为“美”，这里的“善”指的就是吉祥之意。这些意识的根源就是中国的传统审美文化，所以，传统的吉祥图案中形式特点即是传统审美文化的特征体现，包括对称与均衡的构成方法、对自然形态的借助、运用比喻、象征等手法、颜色选取、直接运用汉字或数字这几方面。　　无论设计多么入流，由于地域、思维、生活方式决定了他们的设计风格，本土的文化对其设计形成了一定的影响，所以，设计师在本土所处环境通过思考而逐渐形成的设计思想决定了他对设计的认知观。设计师若能立足于本土文化来完成平面设计作品，其创作的图像就带有本民族的思想理念及独立的表达能力。　　在借鉴传统吉祥图案的过程中，主要是包括造型的思维联想和内涵的思维联想。造型的联想是指由一些事物由于相似的形态或某种类似的外在特征而产生的联想。内涵的联想是指由一个事物与另一个事物的内涵意义有密切的邻近关系和必然的组合关系而引发的想象延伸和连接。内涵的联想是从设计主体出发，先寻找设计所要表达的内涵，再从内涵联想与之相关的各种形式，完成设计的创意。与从形做联想不同，从内涵做联想是从主体出发开始进行联想的，不是从形的层面上进行组合衍生的，而是内涵成为形式与意识的链接纽带。想要创造具有独创性的设计，就需要选择一个最具新意并能代表主题的视觉表现形式为设计元素，我们的传统吉祥图案数量众多，图形资源及其丰富，是一个巨大的宝库，如果能够将其利用起来，不是完整的形式沿袭，而是着眼于创造，将传统吉祥图案的深厚内涵和完美形式与现代设计的理念结合起来，将是对中国文化的一种继承和发扬，这是我们设计师不可推卸的责任。

视觉传达设计师——创作独立性平面设计论文刘 佳（湖北师范学院 2000级美术学 湖北黄石435002）[摘要] 本文在对视觉传达设计师各个创作阶段进行了详细分析的基础上，从视觉传达设计师的非数字化创作时期及数字化创作时期出发，将个人创作的完全独立时期、合作创作时期和主导创作时期进行比较，得出了创作独立性不是一个单纯的线性发展的历史，而是随着时代不断发展变化的事件。文章最后讲述了关于认识创作独立性对于我们规划未来的现实意义。[关键词] 视觉传达设计师 变化 创作 独立 合作 主控_html

一个国家不同时代的艺术设计风格，　　总是从传统中汲取营养，与时代的需求发　　生共鸣，产生新的经得起历史的检验设计　　形态，同样也会成为未来的传统，并在这　　种循环中不断变化发展。我国自加入　　WTO 以来，经济全球化、文化国际化的　　趋势越来越明显，各民族间的文化影响日　　益加大，科学技术发展，新旧文化观念的　　冲突，都影响着环境艺术设计风格的变化　　发展，没有民族特色的艺术设计作品难以　　在世界立足。如何将现代文化观念与传统　　文化结合促进环境艺术设计风格的发展，　　成为当代设计艺术家关注的焦点。　　一、构建具有民族特色的现代环境艺术设　　计风格离不开对传统文化的继承和发展　　环境艺术设计风格是指设计艺术家在　　创作上总体表现出来的独特的创作个性与　　鲜明的艺术特色。通过艺术形式表现为对　　时代文化观念的理解，反映社会大众的审　　美理想和价值取向。环境艺术设计风格的　　形成除了受到设计艺术家个人的性格、气　　质等内在心理特征和独特的人生道路、生　　活阅历等主观方面的原因影响外，更重要　　的是受到深刻的客观社会因素影响。客观　　社会因素就包含了国家的民族文化特色、　　时代精神、民族特性等多方面，它们共同　　影响艺术家个体的性格、气质形成，进而　　影响艺术设计家设计风格的价值取向。环　　境艺术设计风格的形成与发展反过来还积　　极或消极影响着人类文化进步，与民族精　　神和民族文化相联系且相辅相成。　　环境艺术设计是处理人、空间、环境　　之间相互关系，最终为人类提供和谐环境　　的一门学科，从其产生发展都受到人类文　　化的影响。人类文化的发展总是在继承和　　创新中进行，中国传统文化经过上下五千　　多年历史的积淀，其蕴涵丰富的哲学思　　想、社会历史文化观念和底蕴，它影响着　　中国社会经济、政治、艺术等方面的发展，　　推动人类社会的不断进步。中国传统文化　　的丰富养料为中华民族特色的艺术风格形　　成、变化、发展都发挥重要作用，推动中　　国环境艺术设计风格发展。中国传统文化　　包含物质要素(社会经济、生产技术)、精　　神要素(包括先秦哲人的“天人合一”的　　道家思想，“中庸”之道的儒家思想、中国　　古代的审美理念和审美追求)、表现形式　　要素(语言、姿势、表情、动作、声音、图　　形、标志)等，共同作用并影响着环境艺　　术设计风格的形成和发展。　　中国传统文化中物质要素是环境艺术　　设计风格发展的基础。每个时期的社会经　　济、生产技术条件制约着环境艺术设计建　　造的规模、建造技术、新材料开发使用等。　　中国古代民居建筑、皇家园林建筑充分利　　用和发挥封建社会时代的物质条件和手工　　业技术，创造了具有中国民族文化特色的　　木建筑结构形式和古典园林风格。环境艺　　术设计风格中高技派、光亮派、白色派、新　　洛可可派、超现实派、解构主义派以及装　　饰艺术派等流派的发展，在继承或反传统　　基础上突出当代工业技术成就，崇尚“机　　械美”，在环境中暴露梁板、网架等结构构　　件以及风管、线缆等各种设备和管道，并　　在建筑形体和环境艺术设计中加以炫耀，　　强调工艺技术与时代感。社会经济和生产　　技术的发展总是在以往基础上积淀、批　　判、创新发展的，环境艺术设计风格自然　　受此发展过程的影响，并通过自身的表现　　形式反映这一过程浓缩的民族文化精神。　　环境艺术设计风格总是沉积文化的成　　分，并反映时代的民族文化精神。中国古　　典园林堪称世界园林之巅，展现了深厚的　　中国传统文化“隐逸精神”和文人审美思　　想。例如拙政园的园主是明嘉靖年间的御　　史王献臣。由于朝中权贵倾轧，官场失意，　　王献臣回乡后用原来大宏寺的一部分基地　　建造了一座园林。晋代潘岳的《闲居赋》中　　有一段话：“庶浮云之志，筑室种树，逍遥　　自得。池沼足以渔钓，舂税足以代耕。灌　　园浇蔬，以供朝夕之膳;牧羊酤酪，以俟　　伏腊之费。孝乎惟孝，友于兄弟。此亦拙　　者之为政也。”王献臣取其意，自我解嘲地　　把园名称之为“拙政园”。显然拙政园成为　　中国传统文化——隐逸文化之载体。又如　　同里的退思园建于清光绪年间，园主是安　　徽兵备道任兰生。光绪十一年(1885年)，　　任兰生遭人弹劾，罢职还乡，花了10万两　　银子建造宅园，取《左传》“进则尽忠，退　　思补故”之意，命名为退思园，由造园名　　家袁龙设计。为了不露富，建筑格局突破　　常规，改纵向为横向，自西到东，西为宅，　　中为庭，东为园。任兰生只住了两年，后　　又复官上任。园内建筑或题咏都表现出园　　主人归隐与入世相杂的复杂心理，它也是　　封建士大夫比较典型的一种心态。因此，　　中国古典园林更为重要的是，包含对人　　生、对世界的深刻理解以及对情感归宿的　　执著追求。根植东方文化土壤的我国园林　　进一步阐释文化及文化精神是艺术设计风　　格形成的根基。现代环境艺术设计在完成　　人的功能需求基础上，更加关注人的精神　　需求和生成需求，传统文化中的“天人合　　一”演绎到现代环境艺术设计风格的生态　　文化、绿色文化、自然观等设计理念，说　　明了现代环境艺术风格发展和文化一样具　　有很强的继承性，现代环境艺术风格发展　　离不开传统文化。现代环境艺术设计风格的民族特色，　　是由本民族的地理环境、社会状况、文化　　传统、风俗习惯等多种因素决定的，体现　　本民族的审美理想和审美需求。艺术设计　　的民族风格离不开民族的文化心理结构。　　从中西的建筑、文学、戏剧、音乐、绘画　　等各类的比较中，可以得出不同艺术风格　　源自不同的文化基础。总之，环境艺术设　　计风格就是要体现出本民族的精神、性格　　和气质，体现出民族的文化、风俗和习惯，　　体现出民族的审美理想和美学传统。　　不少现代设计师自觉地在自己的设计　　中融入了传统的因素。英国设计师吉尔设　　计的新英文字体就是基于传统字体的造　　型。丹麦的雅科布森和芬兰的阿尔托在其　　建筑设计和家具、灯具、餐具设计中，努　　力做到在工业化中反映手工业，在现代化中反映民族传统和地域传统。　　二、构建具有中国传统文化特色的现代环　　境艺术设计风格　　吸取传统文化哲学思想精髓融现代　　观念构建我国现代环境艺术设计审美理　　想。　　我国是有丰富文化传统的文明古国。　　我国的传统文化博大精深，集儒、道、佛　　之大成，并对周围国家和地区的思想观念　　影响极大。我国的文化注重人与人的关　　系，崇尚“仁义” 和“礼乐”，注重家庭　　伦理，提倡调和持中，即在人身上体现出　　的和谐，注重人和环境的关系，崇尚“天　　人合一”的自然和谐观。　　“天人合一”是人本哲学和美学的完　　美结合，是中国传统文化的基本精神，主　　张人与自然要建立起亲密和谐的共存关　　系，讲究审美主体与客体的默契和形式内　　容的和谐，重人情、重感受、重表现、重　　意境，以美为最高准则，怡情于志，强调　　美、善的结合，注重审美的认识和教化的　　作用;求“气韵生动”即“象外之象、味　　外之味、韵外之致”，深深地渗透到中国艺　　术的创作实践中，形成具有独特中国文化　　特色的环境艺术设计风格。在我国的传统　　审美系统中，禅宗意识有其极重要的地　　位。我国的禅宗，渗入了浓烈的审美成分，　　具有深厚的审美追求的内涵，成为审美追　　求的创构，培养了设计师独特的审美观，　　因而，形成了“禅意”风格的当代众多设　　计艺术流派。　　在现代环境艺术设计中，除了考虑设　　计师个人审美理想外，还必须要考虑到人　　们的审美特点，有意识地从传统审美韵味　　中吸取其精粹，合理应用在现代设计的思　　维之中，这样才能设计出具有浓郁民族精　　神的、意境深邃的设计作品，才能形成独　　特审美情趣的艺术风格。　　培植现代文化与我国传统文化和谐　　共生的文化土壤，构建我国现代环境艺术　　设计风格形成的文化氛围。　　我国现代环境艺术设计处在文化国际　　化时代，文化的国际性催生了新的审美理　　想、审美观念和审美需求等，改变了现代　　环境艺术设计的文化环境，同时传统文化　　仍然影响着人们的思维方式，在设计中自　　然运用到传统的因素，这就需要培植现代　　文化和传统文化和谐共生的文化土壤，才　　能促进具有中国民族文化特色的现代环境　　艺术设计风格的形成。现代文化具有鲜明　　的时代特征，传统文化具有强烈的民族特　　征，用辩证的观点看待和处理二者的关　　系，就能让二者融为一体，共同促进我国　　现代环境艺术设计风格的形成。　　创新发展中国传统文化，构建丰富　　中国环境艺术设计源泉。　　传统并不是固定不变的，传统是发展　　的。包豪斯格罗庇乌斯说过：“真正的传统　　是不断前进的产物，它的本质是运动的，　　吴彪重庆文理学院美术系讲师，武汉理工大学艺术　　与设计学院在读硕士研究生，主要从事环境艺　　术设计方向研究　　龙厚强重庆文理学院美术系讲师，主要从事油画艺术　　方向研究　　不是静止的，传统应该推动人们不断前　　进。”日本设计理论家佐口七朗认为:“继　　承发展一切优秀的传统，不是融于古物之　　中，而在于继承保全作为传统精神的创作　　者的理念，即创造。”设计师创造的设计文　　化，是在继承传统文化的基础上，对设计　　文化不断接受、不断选择和不断优化的过　　程。设计师个人的创造力在设计审美文化　　中起着重要作用，推动现代设计的发展，　　同时也传播传统文化，使我国现代艺术设　　计源泉长流不断。　　传统文化永远是艺术设计不竭的源　　泉，民族的文化传统、审美心理等在设计　　上的体现形成艺术设计风格，环境设计艺　　术从功能内容到审美形式、从技术设计到　　艺术设计都体现艺术设计的民族风格。我　　国的环境艺术设计风格既要有民族风格又　　要有时代风格，有助于传统环境艺术意境　　运用于现代设计中，以达到古为今用、继　　承与创新的目的，才能使中国创造在世界　　立于不败之林。

设计与文化论文3000字怎么写才好写

一个国家不同时代的艺术设计风格，　　总是从传统中汲取营养，与时代的需求发　　生共鸣，产生新的经得起历史的检验设计　　形态，同样也会成为未来的传统，并在这　　种循环中不断变化发展。我国自加入　　WTO 以来，经济全球化、文化国际化的　　趋势越来越明显，各民族间的文化影响日　　益加大，科学技术发展，新旧文化观念的　　冲突，都影响着环境艺术设计风格的变化　　发展，没有民族特色的艺术设计作品难以　　在世界立足。如何将现代文化观念与传统　　文化结合促进环境艺术设计风格的发展，　　成为当代设计艺术家关注的焦点。　　一、构建具有民族特色的现代环境艺术设　　计风格离不开对传统文化的继承和发展　　环境艺术设计风格是指设计艺术家在　　创作上总体表现出来的独特的创作个性与　　鲜明的艺术特色。通过艺术形式表现为对　　时代文化观念的理解，反映社会大众的审　　美理想和价值取向。环境艺术设计风格的　　形成除了受到设计艺术家个人的性格、气　　质等内在心理特征和独特的人生道路、生　　活阅历等主观方面的原因影响外，更重要　　的是受到深刻的客观社会因素影响。客观　　社会因素就包含了国家的民族文化特色、　　时代精神、民族特性等多方面，它们共同　　影响艺术家个体的性格、气质形成，进而　　影响艺术设计家设计风格的价值取向。环　　境艺术设计风格的形成与发展反过来还积　　极或消极影响着人类文化进步，与民族精　　神和民族文化相联系且相辅相成。　　环境艺术设计是处理人、空间、环境　　之间相互关系，最终为人类提供和谐环境　　的一门学科，从其产生发展都受到人类文　　化的影响。人类文化的发展总是在继承和　　创新中进行，中国传统文化经过上下五千　　多年历史的积淀，其蕴涵丰富的哲学思　　想、社会历史文化观念和底蕴，它影响着　　中国社会经济、政治、艺术等方面的发展，　　推动人类社会的不断进步。中国传统文化　　的丰富养料为中华民族特色的艺术风格形　　成、变化、发展都发挥重要作用，推动中　　国环境艺术设计风格发展。中国传统文化　　包含物质要素(社会经济、生产技术)、精　　神要素(包括先秦哲人的“天人合一”的　　道家思想，“中庸”之道的儒家思想、中国　　古代的审美理念和审美追求)、表现形式　　要素(语言、姿势、表情、动作、声音、图　　形、标志)等，共同作用并影响着环境艺　　术设计风格的形成和发展。　　中国传统文化中物质要素是环境艺术　　设计风格发展的基础。每个时期的社会经　　济、生产技术条件制约着环境艺术设计建　　造的规模、建造技术、新材料开发使用等。　　中国古代民居建筑、皇家园林建筑充分利　　用和发挥封建社会时代的物质条件和手工　　业技术，创造了具有中国民族文化特色的　　木建筑结构形式和古典园林风格。环境艺　　术设计风格中高技派、光亮派、白色派、新　　洛可可派、超现实派、解构主义派以及装　　饰艺术派等流派的发展，在继承或反传统　　基础上突出当代工业技术成就，崇尚“机　　械美”，在环境中暴露梁板、网架等结构构　　件以及风管、线缆等各种设备和管道，并　　在建筑形体和环境艺术设计中加以炫耀，　　强调工艺技术与时代感。社会经济和生产　　技术的发展总是在以往基础上积淀、批　　判、创新发展的，环境艺术设计风格自然　　受此发展过程的影响，并通过自身的表现　　形式反映这一过程浓缩的民族文化精神。　　环境艺术设计风格总是沉积文化的成　　分，并反映时代的民族文化精神。中国古　　典园林堪称世界园林之巅，展现了深厚的　　中国传统文化“隐逸精神”和文人审美思　　想。例如拙政园的园主是明嘉靖年间的御　　史王献臣。由于朝中权贵倾轧，官场失意，　　王献臣回乡后用原来大宏寺的一部分基地　　建造了一座园林。晋代潘岳的《闲居赋》中　　有一段话：“庶浮云之志，筑室种树，逍遥　　自得。池沼足以渔钓，舂税足以代耕。灌　　园浇蔬，以供朝夕之膳;牧羊酤酪，以俟　　伏腊之费。孝乎惟孝，友于兄弟。此亦拙　　者之为政也。”王献臣取其意，自我解嘲地　　把园名称之为“拙政园”。显然拙政园成为　　中国传统文化——隐逸文化之载体。又如　　同里的退思园建于清光绪年间，园主是安　　徽兵备道任兰生。光绪十一年(1885年)，　　任兰生遭人弹劾，罢职还乡，花了10万两　　银子建造宅园，取《左传》“进则尽忠，退　　思补故”之意，命名为退思园，由造园名　　家袁龙设计。为了不露富，建筑格局突破　　常规，改纵向为横向，自西到东，西为宅，　　中为庭，东为园。任兰生只住了两年，后　　又复官上任。园内建筑或题咏都表现出园　　主人归隐与入世相杂的复杂心理，它也是　　封建士大夫比较典型的一种心态。因此，　　中国古典园林更为重要的是，包含对人　　生、对世界的深刻理解以及对情感归宿的　　执著追求。根植东方文化土壤的我国园林　　进一步阐释文化及文化精神是艺术设计风　　格形成的根基。现代环境艺术设计在完成　　人的功能需求基础上，更加关注人的精神　　需求和生成需求，传统文化中的“天人合　　一”演绎到现代环境艺术设计风格的生态　　文化、绿色文化、自然观等设计理念，说　　明了现代环境艺术风格发展和文化一样具　　有很强的继承性，现代环境艺术风格发展　　离不开传统文化。现代环境艺术设计风格的民族特色，　　是由本民族的地理环境、社会状况、文化　　传统、风俗习惯等多种因素决定的，体现　　本民族的审美理想和审美需求。艺术设计　　的民族风格离不开民族的文化心理结构。　　从中西的建筑、文学、戏剧、音乐、绘画　　等各类的比较中，可以得出不同艺术风格　　源自不同的文化基础。总之，环境艺术设　　计风格就是要体现出本民族的精神、性格　　和气质，体现出民族的文化、风俗和习惯，　　体现出民族的审美理想和美学传统。　　不少现代设计师自觉地在自己的设计　　中融入了传统的因素。英国设计师吉尔设　　计的新英文字体就是基于传统字体的造　　型。丹麦的雅科布森和芬兰的阿尔托在其　　建筑设计和家具、灯具、餐具设计中，努　　力做到在工业化中反映手工业，在现代化中反映民族传统和地域传统。　　二、构建具有中国传统文化特色的现代环　　境艺术设计风格　　吸取传统文化哲学思想精髓融现代　　观念构建我国现代环境艺术设计审美理　　想。　　我国是有丰富文化传统的文明古国。　　我国的传统文化博大精深，集儒、道、佛　　之大成，并对周围国家和地区的思想观念　　影响极大。我国的文化注重人与人的关　　系，崇尚“仁义” 和“礼乐”，注重家庭　　伦理，提倡调和持中，即在人身上体现出　　的和谐，注重人和环境的关系，崇尚“天　　人合一”的自然和谐观。　　“天人合一”是人本哲学和美学的完　　美结合，是中国传统文化的基本精神，主　　张人与自然要建立起亲密和谐的共存关　　系，讲究审美主体与客体的默契和形式内　　容的和谐，重人情、重感受、重表现、重　　意境，以美为最高准则，怡情于志，强调　　美、善的结合，注重审美的认识和教化的　　作用;求“气韵生动”即“象外之象、味　　外之味、韵外之致”，深深地渗透到中国艺　　术的创作实践中，形成具有独特中国文化　　特色的环境艺术设计风格。在我国的传统　　审美系统中，禅宗意识有其极重要的地　　位。我国的禅宗，渗入了浓烈的审美成分，　　具有深厚的审美追求的内涵，成为审美追　　求的创构，培养了设计师独特的审美观，　　因而，形成了“禅意”风格的当代众多设　　计艺术流派。　　在现代环境艺术设计中，除了考虑设　　计师个人审美理想外，还必须要考虑到人　　们的审美特点，有意识地从传统审美韵味　　中吸取其精粹，合理应用在现代设计的思　　维之中，这样才能设计出具有浓郁民族精　　神的、意境深邃的设计作品，才能形成独　　特审美情趣的艺术风格。　　培植现代文化与我国传统文化和谐　　共生的文化土壤，构建我国现代环境艺术　　设计风格形成的文化氛围。　　我国现代环境艺术设计处在文化国际　　化时代，文化的国际性催生了新的审美理　　想、审美观念和审美需求等，改变了现代　　环境艺术设计的文化环境，同时传统文化　　仍然影响着人们的思维方式，在设计中自　　然运用到传统的因素，这就需要培植现代　　文化和传统文化和谐共生的文化土壤，才　　能促进具有中国民族文化特色的现代环境　　艺术设计风格的形成。现代文化具有鲜明　　的时代特征，传统文化具有强烈的民族特　　征，用辩证的观点看待和处理二者的关　　系，就能让二者融为一体，共同促进我国　　现代环境艺术设计风格的形成。　　创新发展中国传统文化，构建丰富　　中国环境艺术设计源泉。　　传统并不是固定不变的，传统是发展　　的。包豪斯格罗庇乌斯说过：“真正的传统　　是不断前进的产物，它的本质是运动的，　　吴彪重庆文理学院美术系讲师，武汉理工大学艺术　　与设计学院在读硕士研究生，主要从事环境艺　　术设计方向研究　　龙厚强重庆文理学院美术系讲师，主要从事油画艺术　　方向研究　　不是静止的，传统应该推动人们不断前　　进。”日本设计理论家佐口七朗认为:“继　　承发展一切优秀的传统，不是融于古物之　　中，而在于继承保全作为传统精神的创作　　者的理念，即创造。”设计师创造的设计文　　化，是在继承传统文化的基础上，对设计　　文化不断接受、不断选择和不断优化的过　　程。设计师个人的创造力在设计审美文化　　中起着重要作用，推动现代设计的发展，　　同时也传播传统文化，使我国现代艺术设　　计源泉长流不断。　　传统文化永远是艺术设计不竭的源　　泉，民族的文化传统、审美心理等在设计　　上的体现形成艺术设计风格，环境设计艺　　术从功能内容到审美形式、从技术设计到　　艺术设计都体现艺术设计的民族风格。我　　国的环境艺术设计风格既要有民族风格又　　要有时代风格，有助于传统环境艺术意境　　运用于现代设计中，以达到古为今用、继　　承与创新的目的，才能使中国创造在世界　　立于不败之林。

传统文化是社会的灵魂，伴随着现代社会的发展，中国现代设计的发展应建立在对传统文化继承基础上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国传统文化具有独特的韵味使创作的自由空间拓展开来。中国平面设计应对传统文化作深人而系统的研究，重视对传统文化的开发，创造有深厚传统文化底蕴的作品。本文着手于传统文化，整合传统文化与平面设计的关系，探讨传统文化与平面设计的应用问题。　　一、传统文化是现代平面设计发展的根基　　全球化的进程影响了当今的文化，搞笑的肥皂剧、滑稽动画片、麦当劳等进人到人们的生活，成为一种充满洋味的社会文化。新的生活方式打破了原有的社会结构，人们有了新的价值观与审美观，设计中没有了传统文化，失去了发展的根基，作为中国的平面设计，这种没有意味的作品不会被世界所认同。因此，伴随着现代社会的发展，在平面设计的过程中，对传统文化的学习是必要的。　　中国传统文化优秀营养成分只要花更多的时间来挖掘，它的意义是深远的。平面设计的发展必然建立在对传统文化继承与发展基础之上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国虽没经历西方的工业革命与现代设计运动，并不等同于失去发展本国设计的能力。中国传统文化具有独特的韵味，较西方文化表现的直观感性，多了些理性的浪漫理想，中国平面设计应对传统文化作深入而系统的研究，重视对传统文化的开发，运用有意味的元素，创造有深厚文化底蕴的平面设计作品。　　二、文化与现代平面设计的整合与应用　　现代平面设计有必要以发展传统文化为己任，经济发展，现代技术的提高，把探讨当代设计的着眼点放在传统的文化中进行分析尤为必要。平面设计中具有诸多影响因素，诸如文化等，在西方艺术思潮融人中国平面设计的时候，我们对于中国传统文化重新从另一个角度思考，这吸引了很多目光。中国的现代平面设计离不开传统文化，也离不开当前的设计观念更新，现代平面设计理念必须植根于传统文化基础之上，建立在中国人审美情趣基础之上，现代平面设计的理念不但是融合现代设计观念和设计思维，也丰富了传统文化的内涵，创造符合当今时代特征的社会主义新作品。　　在当今的现代平面设计中融人传统文化的一些特征、符号，也成为现代平面设计探索中国传统文化潜质的一种趋势。比如建筑大师贝聿铭先生设计的中国香山饭店就是运用江南水乡青砖灰瓦色调，使现代建筑加上中国传统文化情怀，形成了一种文化上的共鸣。这里需要明白的是，在传统文化与现代平面设计的融合的过程之中是彼此吸收精华的过程，借鉴传统特征和符号，有目的地选择作为文化载体的中国传统文化，将传统文化中精华融进现代平面设计中去。此，我们应该倡导使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”，用中国传统文化精粹，以现代化国际化语言来表达，把中国传统文化的精神元素融人现代平面设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，必定会使现代平面设计更具文化性与社会性，使传统文化得到再生，并焕发新的生机。　　著名平面设计师靳埭强先生为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报设计，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化，构成中国山水自然绘画意境的疏散意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度。整幅海报制作结合中国传统图案艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。　　奥运会标志的成功就是最好的范例：五星，五环，象形的“中国结”传统图案，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标志如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。该标志整体结构也是取自传统吉祥装饰图案“盘长”，但可贵的是它没有对这一传统造型直接借用，而是运用了中国书法中所特有的笔不到而意到的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意象，并借以表达标志主题和传达人民的祝愿。　　香港凤凰卫视的台徽，借鉴了中国传统艺术中“喜相逢”图案，反映出一种厚实的带有民族文化底蕴的特征，而且凤乌两两相对，旋转的翅膀极富动感，体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的美好寓意，这种对未来的美好希冀与向往的装饰图案展示了中国传统艺术表现的特色手法。“上海老酒”包装的创意设计就采用了传统纹样和老上海建筑的特征，将传统图案和地域特征结合当代人的欣赏习惯，表现了老上海的传统文化，给人以古朴、回归的感觉，设计出了喜闻乐见的现代酒包装。　　《迎接新世纪》海报赵萌在设计中运用了中国龙作为主题图案，把中国人民龙的情结与现代设计艺术结合一起，既有新意又不拘泥形式，在传统表现形式上强调新的创意、赋于新的内容，表现新的理念。其视觉语言简洁明快，一目了然。　　中国定向运动协会的标志设计以体现人们回归自然、体验健康的愉悦精神内核作为创意原点。标志借用司南椭圆的外观造型与国际通用的定向运动标志相结合，取意天圆地方、天地合一之意，整个标志给人以宁静、悠远又不失动感，体现了中国定向运动协会“回归自然，体验健康，珍爱生命”的运动宗旨和“在休闲中锻炼，在锻炼中休闲”的理念。司南作为中国最早的指南针，四大发明之一，是中国古代人民智慧的结晶。司南的运用代表着中国传统文化的延续和升华，让人联想到定向运动的特点，更寓意着这项运动与中国的历史渊源。　　在现代平面设计中，如何能把握传统装饰图案关系及运用，我们不仅需要掌握图案色彩的对比、统一及变化等基本规律。还要注意汲取中国传统民族图案艺术中的色彩精华并加以创造性地发挥与运用，才能更好地体现出的中国平面设计民族风格。　　　　中国传统文化是中国人民性灵智慧和才情气概的结晶，她独特的人文历史因素造就了其与众不同的文化内涵，中国传统文化是我国先民生命意识开启以来的一种生命意义上的艺术。中国传统文化随着时间推移、历史变迁，形成了丰富多彩的艺术形式，从而形成了中国特有传统文化体系，这一体系体现了民族所特有的艺术精神，它是中国现代平面设计所要继承运用、开拓创新的坚实基础和独特法宝，本文旨在这方面做进一步的探讨，寻找具有中国传统文化与平面设计的关系，传统与现代的整合，从而使现代平面设计焕发出强大的生命力。　　[转载]中国传统吉祥图案在现代平面设计中的应用　　“吉祥”，其意为预示好运之征兆、祥瑞。中国传统吉祥图案，即是巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，运用指物会意、谐音寓意、感景悟意、宗教禅意、吉祥文字用语的直接应用及一系列数字化的吉样涵义等手法创造出图形与吉样寓意完美结合的艺术形式。　　吉祥图案起源于图腾文化，始于商周，高速发展于宋元，到明清时期达到高峰。在各个时期都受当时的艺术风格、技术手段、载体、政治经济等影响，有不同程度的限制和不同的特征，但是也正因为如此，才会出现如此丰富多彩的艺术形式，将中国人吉祥的观念传承下去。　　中国吉祥图案的样式和名称是在不断发展着的，但是所表达的意思却都是以吉祥为主题的，吉祥观是人的一种心理需求和心理联想的积淀产物，它反映了一定时期人们祈吉求祥的愿望。中华民族历史悠久，积累的结果造成了中国传统图案所表达的吉祥观念多种多样，其中，“福、禄、寿、喜、财、吉”是吉祥文化的核心内容，是彼此关联而又各具特色的吉瑞主题。福是对生活的一种向往，祈福纳吉的意思；禄的本意是劳动报酬，但它作为“俸禄”来理解，却有了更深的含义，有功名利禄的意思；寿表示延年增寿的含义；喜除了表面的喜事的含义外，还有交合化育的意思；财表示招财纳福的意思，也有祈福、祈财的意思；吉指驱邪禳灾的意思。　　传统图案是人类形象地把握世界的方式，而且是一种基本的纯化的方式，它以一定的形式构成而反映出一定的观念。中国传统吉祥图案的主题，包含着传统文化的众多内容和人文主义精神，它是传统审美文化的灵魂，是传统民俗文化的主要内容，包括了人生的各种需要和方方面面。在传统吉祥图案中，线条和色彩是造型艺术中两大因素。人们对色彩的感受有动物性的自然反应作为直接基础，线条则不然，对它的感受、领会、掌握要间接和困难得多，它需要更多的观念、想象和理解的成分和能力。　　中华民族的思想素质，受了很大传统审美文化的影响，儒家哲学提出阴阳协调、天人合一之美，讲究真、善、美的统一和天、地、人的三极结构；道家哲学提出以自然为美，境界之美的美学理论，这些构成了我国传统审美的文化特征，所形成的观念也影响了传统吉祥图案的形式。中国传统文化中，真、善、美的统一的思想造就了今天“图必有意、意必吉祥”的结果。由于在传统思想中，“善”即为“美”，这里的“善”指的就是吉祥之意。这些意识的根源就是中国的传统审美文化，所以，传统的吉祥图案中形式特点即是传统审美文化的特征体现，包括对称与均衡的构成方法、对自然形态的借助、运用比喻、象征等手法、颜色选取、直接运用汉字或数字这几方面。　　无论设计多么入流，由于地域、思维、生活方式决定了他们的设计风格，本土的文化对其设计形成了一定的影响，所以，设计师在本土所处环境通过思考而逐渐形成的设计思想决定了他对设计的认知观。设计师若能立足于本土文化来完成平面设计作品，其创作的图像就带有本民族的思想理念及独立的表达能力。　　在借鉴传统吉祥图案的过程中，主要是包括造型的思维联想和内涵的思维联想。造型的联想是指由一些事物由于相似的形态或某种类似的外在特征而产生的联想。内涵的联想是指由一个事物与另一个事物的内涵意义有密切的邻近关系和必然的组合关系而引发的想象延伸和连接。内涵的联想是从设计主体出发，先寻找设计所要表达的内涵，再从内涵联想与之相关的各种形式，完成设计的创意。与从形做联想不同，从内涵做联想是从主体出发开始进行联想的，不是从形的层面上进行组合衍生的，而是内涵成为形式与意识的链接纽带。想要创造具有独创性的设计，就需要选择一个最具新意并能代表主题的视觉表现形式为设计元素，我们的传统吉祥图案数量众多，图形资源及其丰富，是一个巨大的宝库，如果能够将其利用起来，不是完整的形式沿袭，而是着眼于创造，将传统吉祥图案的深厚内涵和完美形式与现代设计的理念结合起来，将是对中国文化的一种继承和发扬，这是我们设计师不可推卸的责任。

以下两个文章需要你再文字进行精心的整理，我能做的就到这里了，祝你好运　　A 谈现代室内设计中的中式风格　　许　　(甘肃政法学院　　林　　兰州　　730070)　　摘要:在室内设计中，千干何一种风格形式，都是一个设计的结果所自然表　　现出来的感觉，不是一成不变的模式受民族性和地域性的影u}uJ很人，中式　　风格应从内在的修养上接近中国占代的中国室内空问表现分为三种型态，　　也是三种气质的表现现代中式风格的室内设计，应是传统的中国室内空问　　与现代建筑空问的配合，与现代美学观的配合，与现代设计观念的配合由　　于设计观念及美学观的改变，家贝的表现方式，在中国传统的室内空问里和　　现代室内空问里有很人的不同现代利会中，如能藉着室内空问的设计，充　　实精神生活和艺术文化水平，才是真正发挥了室内设计的意义　　关键词:现代室内设计;中式风格　　很多人都在思考现在室内设计中是不是流行中式风格的室内设计何　　为中式风格的室内设计?站在一个非常喜爱中国风格的人的立场来说，我不　　希望它那么流行，更不喜欢有人常以粗略的分类如中国式、法国式、美国式、　　现代式、占典式等等来看设计，因为他们只?I重表而的形式而忽略了内涵　　任何一种风格形式，都是一个设计的结果所自然表现出来的感觉，不是一成　　不变的模式中式风格的起源，在于对中国文化艺术的喜爱，而对艺术的喜　　爱，起源于个人的修养和品味　　自上川纪中叶，就有许多艺术工作者和学者专家们一自苦苦思索研究一　　个问题:子}么才是现代中国的艺术(绘画、音乐、建筑、雕朔……)?虽然他们　　创作了许多作品，但至今始终还没有找到一个方问我以为艺术创作与作别　　的学问不同，你刻意地去追求，愈刻意地去设计创作，反而愈离井它自然的木　　质知识分子又很客易背上利会使命感的包袱，而陷于自划的小格局中，如　　果不能有J卜阔的心胸，不能有顺其自然的态没，怎能走出方问所以我怕强　　调中式风格，观念上会产生这种错误的导问，欲速则不达现在是处于一个　　文化转变的过渡时期，产生一此传统与现代的矛后也是必然的现象，只要我　　们知道，艺术创作的起源在于对生命及生活热爱的一种表现，而风格是自然　　带出，不能把现代中国艺术文化的前途走问当作创作的使命所谓风格自然　　带出，其实受民族性和地域性的影u}uJ很人，简中的说就是文化背景和环境的　　影uluJ ，所以真正的中式风格应从内在的修养上接近中国，谈形式的表现已经　　是等而卜乙了　　谈到室内空问设计，这几十年来，我们从不缺少中式风格的设计，这与有　　没有室内设计这个行业J宇无关系例如我们常常看到尤其老一辈的家庭里，　　他们的布置就相当有中式风格:人套的红术家贝，墙而和人花板上或可见到　　中国式图案的修饰这一类中式风格的产生绝不是我所谓的对中国艺术的　　品味修养所得的结果，其产生的原因是属于一种习惯它不是生活的习惯或　　视觉的习惯，而是思想上的习惯这类情况所产生的中国风格l州与艺术、修　　养、美学无关，所以表现的结果不是粗陋与呆板，就是浮华而俗气　　归纳中国人所喜爱的表现方式，应该与民族性格有自接的关系自占以　　来中国人的思想深受三种析学影uluJ儒家思想-一主张道德、礼仪、规范佛　　家思想-一主张出}fl、禁欲的观念道家思想-一主张自然、无为的观念　　这三种思想深深影u}uJ中国的宗教及利会生活，当然也自接影u}uJ艺术表现及文　　化　　中国风格到底是子}么样呢?占代的中国室内空问表现的风味，我认为可　　以分为三种型态，也是三种气质的表现　　1表现“敦厚稳重，端庄气派”的感觉，可称乙为“典雅乙气”是正统的　　中国占典风味　　2表现一种“潇洒飘逸，含蓄优雅”的气质，可称乙为“灵秀乙气”属于　　文人雅}_的品味，是艺术家的风格　　3表现“纯朴占拙”的味道，追求“反扑归真”的理想，可称乙为“乡土乙　　气”这种表现可以感觉出人与自然或人与土地乙问的结合　　以上三种都是中国传统风格表现出的不同形态此外在某此时段，中国　　人还喜欢一种热闹、丰富、欣欣问荣、喜气洋洋的气氛，如过年过{犷或喜庆时　　候的布置　　现代建筑与传统中国建筑相比，确实有了极人的改变，室内空问当然也　　变了而且时代改变了，利会结构、经济、政治等人环境也变了，甚至现代人　　的思想、需求、价值标准及美学观都有了很人的改变故从理论上来看，现代　　中式风格的室内设计，应是传统的中国室内空问与现代建筑空问的配合，与　　现代美学观的配合，与现代设计观念的配合在现在这个转变的过渡时期　　里，室内设计的中国风格表现的形式我认为可以归纳为三种:(一)装饰性的设计方式这是一种最普遍的表现方式，这种设计方式是　　由欧美井始的，当然这也是欧美的设计家们所能做到的表现中国风格的唯一　　方式，这种设计观念和方法影u}u}到国内，渐渐被人家接受，而所谓的中国风流　　行乙说，就来自这里刚才我所说我们这几十年来J宇不缺少的中国风格室内　　设计，也是属于这种方式，只是在观念上和这种设计方式有此不同　　(一)室内空问设计上表现中国精神的方式也可以说在内在精神上、品　　味上表现了中国的气质事实上，这是一种非常难的设计方法，Itl为现代　　建筑贝有着现代空问，用现代空问表现出中国传统空问的精神或气质，事实　　上是一种感觉上的问题设计者必须贝备相当的条件，才能创造得出感觉　　的人也同样得要贝备相当的条件，才能感觉得出这样好像已是属于纯艺术　　的创作层而了，Itl为创作者和欣赏者的沟通都是很主观的占代的中国风　　格的表现，从汉唐的粗壮雄浑，到宋代的朴实典雅，至明清而口趋精细复杂，　　每个时代的表现都有相当人的差异完全要靠设计者木身的修养和品味来　　发挥其精神，所以说这种设计的方式很难　　(三)以比例和强调的手法，再加上一点Is语或夸张的方式，利用现代的　　设计观念和材料、技术，靠造型或色彩或图案及质感来表现出中国风味　　由于设计观念及美学观的改变，家贝的表现方式，在中国传统的室内空　　问里和现代室内空问里有很人的不同:　　1传统的家贝表现方式必须是“成套”的而现代设计的观念，尊重每一　　个体的价值，可以“个别”“中独”的使用　　2传统的用法讲求“整齐”少对称”的配置，现代设计的用法可以是“自由　　的”少不规则”的组合　　3传统的表现要求“统一”少和谐”，不论在造型、质感和色彩上都要突出　　和谐女静的美感现代设计则可以从“混合”与“复杂”的观念出发，运用“对　　比”少强调”的效果，得到变化中的美感　　有不少人以为中国占典家贝，不适合用在现代的空问里，或是认为传统　　家贝实用价值很低，甚至不能使用其实只要了解上而这三点知道在现代　　空问里要用现代的设计观念来运用家贝，以适合现代的生活和美学观，就不　　会产生怀疑了我把现代室内设计中，运用中国占典家贝的特殊方法可归纳　　为三种:　　1“搭配”在现代的设计理念里，认为所有美好的、有艺术价值的东西，　　不带它是中国的还是西洋的占典风格，或是以现代材料作的现代造型的家　　贝，每样东西的表情虽不相同，基木上却贝有一种共通性，因为他们只用不同　　的方式，来表现一种相同的价值在室内设计里，可以自由地选择不同风格　　和形式的家贝或艺术品，运用设计的技巧，依现代美学观来组合，甚至可以使　　占今中外的艺术风格汇聚一堂，不但不冲突反而更贝变化和丰富的趣味其　　实表现出来的倒不一定是中国风格或是西方风味，而是使用者个人的风格　　所以重要的是你所选择的物品，那正是个人修养和品味的反映　　2“翻新设计”把老式家贝或民艺品更新设计赋护新貌，使有新的技能　　和新的造型，而不是自接的当作一件占董的方式来保存只是加进去现代的　　设计观念和技术例如一座六、七十年前的老衣柜，把它两侧及门扇上的薄　　板拆除，保留基木的架构及线脚、花边I l}刻等，改装上磨了边的厚玻璃，成了　　一个带有中国风味的新造型还有把老式的术床或榻，配上现代感的人卜垫和　　靠垫，成为很雅致的沙发这种更新设计的想法的产生，是因为老旧的家贝　　已有损毁，不易修复，于是把值得保留的存卜来，重新改造以老旧家贝和民　　艺品，动脑构思，重新设计，使它产生带着占典气息的新式家贝　　"改变用途”这种情形很客易被一般人所忽略意指我们收藏的老　　式家贝不一定还以原来的用途来使用有很多运用太师椅搭配在现代室内　　空问的设计，但还是拿它自由的放在床头，上而放一盏台灯，当成床头几来　　用或者把它当成花架，放在床边，让光线透过它椅背上的雕花而洒卜以　　前八仙桌旁的方术凳，如用来当作沙发旁的边几，相当合适有此老水缸、金　　鱼缸表而图案处理很美，放入一棵人盆栽，把它当作花盆套，或者在底部配个　　矮术架，缸内依然养金鱼，上而再放一块圆形厚玻璃板，可当作摆设用的小圆　　桌有一此漂亮的青花瓷鼓凳，置于沙发旁做边几用，非常潇洒老式的洗　　脸架，木身的造型和雕刻都很美，可以作为放小盆栽的花架，或是就自接把它　　当作雕朔看待，陈设于室内这一类的运用方法有很人的弹性，可以随着空　　问的改变来作调整，更增添了许多生活上的情趣　　我个人喜爱中国风格的设计，也非常赞成中国风格的室内设计，J宇不是　　因为我们是中国人或以发扬文化、承先启后为己任，而是觉得我们处于现代　　利会中，如能藉着室内空问的设计，提供一点潇洒飘逸或敦厚朴实的气质，充　　实提升自己和卜一代的精神生活和艺术文化水平，才是真正发挥了室内设计　　的意义　　B室内设计中的情感追求　　文潜　　(成都纺织高等专科学校机械系，成都610023)　　摘要我国室内设计的理念己从简中一的满足功能和强调材料的豪华气派，转移到更　　注重室内环境所表达的内涵上，即对情感的追求。表现在:注重以人为木，通过对小　　同地域文化、传统文化、民族特色的表达，以及室内环境与自然环境的统一，创造出　　既富有神韵和内涵，又富有情感的室内空间，以满足人们对室内设计的更高　　要求。　　0引言　　室内设计的含义就是根据建筑物的使用性　　质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和　　建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美，满足　　人们物质和精神生活需要的室内环境。这一含　　义，明确地把“创造满足人们物质和精神生活需　　要的室内环境”作为室内设计的目的。　　旱在氏族社会的居室里，己经有人工做成的　　平整光洁的石灰质地而;新石器时代的居室遗址　　里，留有修饰精细、坚硬美观的红色烧上地而;　　即使是原始人穴居的洞窟里，壁而上也绘有兽形　　和围猎的图形。也就是说，在人类建筑活动的初　　始阶段，人们就己经开始对“使用和氛围”、“物　　质和精神”两方而的功能同时给子了关注。　　商朝的宫室，出上遗址显示，建筑空间秩序　　井然、严谨规正。宫室里装饰着朱彩木料、雕饰　　白石，柱卜置有石雷纹的铜盘。及至秦时的阿房　　宫和西汉的未央宫，虽然宫室建筑现己荡然无　　存，但从文献的记载，从出上的瓦当、器1111一等实　　物，以及从墓室石刻精美的窗权、栏杆的装饰纹　　样来看，毋庸置疑，当时的室内装饰己经相当精　　细和华丽。　　我国现代室内设计，虽然旱在上个世纪so　　年代北京人民大会堂等十大建筑工程建设时，己　　经起步，但是室内设计和装饰行业的大范围兴起　　和发展，还是近十多年的事。得益于改革开放，从旅游建筑、商业建筑开始，及至办公、金融和　　涉及千家力一户的居住建筑，在室内设计和建筑装　　饰方而都有了蓬勃的发展。随着时代的进步、生　　活水平的提高，人们对室内空间设计好坏的评　　定，除了其功能满足程度外，史注重以人为木的　　设计理念，注重空间的文化内涵，注重与自然环　　境的统一，也就是我们所提到的对精神的追求、　　对情感的追求。　　1以人为本的设计理念　　室内设计的目的是通过创造室内空阳J环境为　　人服务。设计者始终需要把人对室内环境的要　　求，包括物质使用和精神两方而，放在设计的首　　位。设计的过程中矛盾错综复杂，问题千头力-　　绪，需要设计者清醒地把握住以人为木，为人服　　务，为确保人的安全和身心健康，为满足人和人　　际活动的需要这个设计的核心。　　从为人服务这一“功能的基石”出发，需要　　设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的　　室内环境。因此，现代室内设计特别重视人体工　　程、环境心理学、审美心理学等方而的}JI-究，用　　以科学地、深入地了解人们的生理特点、行为心　　理和视觉感受等方而对室内环境的设计要求。既　　然现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要　　求，需要综合处理人与环境、人际交往等多项关　　系，需要在为人服务的前提卜，综合解决使用功　　能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求，而日‘设计及实施的过程中还会涉及材料、设　　备、法规以及与施工管理的协调等诸多问题，因　　此可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系　　统工程。　　现代室内设计需要针对不同的人、不同的使　　用对象，相应地考虑不同的要求。例如幼儿园室　　内的窗台，己考虑到适应幼儿的尺度。窗台高度　　山通常的900- 1000<。降至450- SSOcm，楼梯踏　　步的高度也需考虑在12<。左右，Jl设置适应儿　　童}I!成人尺度的两档扶手。又如公共建筑需顾及　　残疾人的通行和活动，在室内外高差、垂直交　　通、厕所}x}洗等许多方而应作无障碍设计。再如　　上海的地铁车站的疏散设计就考虑到了老年人和　　活动反应较迟缓的人们的疏散安全，引入了为这　　些人安全疏散多留一米的疏散时间设计。上而的　　二个例子，着重是从儿童、老年人、残疾人等人　　们的行为生理的特点来考虑。　　在室内空间的组织、色彩和照明的选用方　　而，以及对相应的室内环境氛围的烘托等方而，　　史需要研究人们的行为心理、视觉感受方而的要　　求。例如现代的办公室室内设计，己经打破了常　　规的严谨和死板，融入了史多的“人性理念和人　　性关怀”，设计中强调办公空间里“家”的归属　　感。设计师黄为设计的台湾宏基电脑公司的办公　　室就充分体现了这一点。显然，在信h，量大、工　　作强度高的空间里，人们史需要环境赋子的人情　　味。因此在空间处理上，强调内外空间的分离，　　在风格把握上，强调公共空间的大众审美趋向。　　这有些像“家”的会客厅，其设计的手法以及造　　型的选择是将弧线推向与人触及的地方，如接待　　台、等候区的沙发等。窗台前随意摆放的吧凳，　　可以让员工在紧张的工作之余得到短暂的放松，　　这种随意性也体现了一种“家”的亲切感。同时　　在色彩和很多的细节上，也可以感受到设计者对　　人的关怀，强调了舒适的感觉。(参见《室内设　　计与装修》2000年第8期)　　2注重空间的文化内涵　　把为人的空间作为主体的室内设计，属于技　　术与艺术的范畴，是一门综合的环境艺术。我们　　把室内空阳J理解为一种广义的文化场所，因此在　　创造室内装饰与空间规划的过程中，要把特定的　　文化内涵及形态结构的含义呈现于装饰构造上，　　通过室内空间环境和环境氛围，借助感知、联想　　和!想象使人产生某种情感信急。 就工业世界所造就的当代社会来讲，高科技　　在室内环境中不断渗透，满足了人们史多的物质　　追求，但是高科技留卜的情感空白Jl不能山“怀　　旧、伤感”来完全填补。高科技的发展需要高情　　感与之平衡。人们从非此即彼的选择转向多元　　化，史加强调文化特点，推崇民族的多样性，注　　重高科技与深厚感情的结合，这就促使着设计师　　在创造每一个室内空间时史注重各空间所在的文　　化背景及文化诸多因素。因为对室内设计形式美　　的创作只有体现出各文化场所与文化内涵的自身　　的特点，才能有自己的装饰风格，才会有自己的　　美学品位，才能满足人们对高情感的多方位需　　求。　　所谓“文化内涵”是在后现代建筑理论和实　　践中经常出现的Comtextuali。一词的翻译，在建　　筑中它的意思就是“重视环境”。即强调空间环　　境的整体及要素在时间和空间保持一定的连续　　性。具体体现在以卜方而。　　 1地域性　　所谓设计的地域性是指设计上吸收木地的、　　民族的、民俗的风格以及木区域历史所遗留的种　　种文化痕迹。而地域的形成离不开二个主要的因　　素:( 1)木地的地域环境、自然条件、季节气　　候;}2)历史遗风、先辈祖训及生活方式;(3)　　民俗礼仪、木上文化、风上人情。上述因素构建　　出地域性的独特风貌。如泰国布纳格建筑设计事　　务所19%年设计的印度尼西亚巴原岛的诺维特·　　别诺阿旅馆，新加坡建筑家贝德玛1997年设计　　的瑞士俱乐部会所等等，都体现出地域性的设计　　特点。它们在功能和构造上都遵循了现代的标准　　和需求，仅仅在形式上部分地表达出吸收传统的　　动机。　　 2传统文化　　一个整体意义的室内形象通常是山许多相对　　独立又相互联系的单元所组成。它们之间的结合　　不是简中一的Jl列与罗列，而是通过一种共同的内　　在秩序将它们融为一体，最终达到功能与形式的　　完美统一。著名建筑师梁思诚就说过要“中而　　新”。这无疑为每一位设计师指出了正确借鉴和　　应用传统文化的原则:即在现代结构、材料、技　　术的建筑内部空间运用传统的室内处理和装饰手　　法，以及某些传统构件来进行设计，使中国传统　　式样和现代建筑达到统一，既具有鲜明的民族特　　征，又具有强烈的时代感。如香港聚英汇有限公司位于上海的高智能商务中心AABizCenter。设　　计师根据企业服务对象所针对的地区性，以现代　　化中国特色为基调，在暖色调中加入漂亮的“中　　国蓝”。一块长型石海Ixl案地毯贯通主入口及客　　户服务中心入口。等候区摆放着明式家具，以配　　合整个办公环境的酒店格调，表现礼宾大堂之气　　派。中国传统佛教窗花作为独特的设计语言史是　　始终贯穿整个空间，史显设计师的匠心独具。整　　个布局运用中国传统的对称、协调手法，显得精　　致而沉稳，点缀的两个红灯笼史有幽龙点睛之　　妙。整个大堂散发出浓浓的中国味，公司自身的　　特点与文化背景一目了然。(参见《室内设计与　　装修》2001年第3期)　　 3民族、民间特色　　审美意识的民族性是创造民族特色的基础，　　同时也是民族风格形成的重要组成部分。而民间　　艺术是一切艺术之根，是母体的艺术、木元的艺　　术，有着深厚的民俗文化底蕴。每个地区和民族　　都有独特的文化特点和室内空间风格。设计师通　　过对有形物质的大胆改造，达到形而上的精神世　　界，才是“外师造化，中得心源”的最高境界，　　同时也满足了现代人对占朴而自然的世界的情感　　追求。例如成都的拉萨大酒店就大胆创造了一个　　富有藏族文化韵味的中庭空间。其入口处是非常　　醒目的两根西藏风味的立柱，上部连接形成一个　　大拱门。这个符号色彩响亮(大红，大绿)，造　　型朴实、有力，木雕构件繁多，而日‘工艺细致。　　中庭上部的银色球形铰钢网架卜方架起的八张白　　色细帆布铺底的蓝色“八宝图”(西藏著名的吉　　祥图)，朴素别致，界定了向空中延伸的空间。　　设计者尽兴发挥，在回廊上空一圈白色乳胶漆的　　墙而上，挂了一圈醒目的番布，色彩鲜亮，再加　　上西藏特产的花布，使稍显沉静的室内一卜子　　“火”了起来，充满动感。　　3注重与自然环境的统一和交流　　自然环境是人类环境必不可少的组成部分，　　因此，室内设计中对自然要素的引用成为顺理成　　章的事情。在当今高科技、高节奏的社会生活　　中，人们对室内环境的期望不仅是类似“小桥，流水，人家”诗情幽意式的情感慰藉，也不仅是　　环境中的情调渲染，而是渴望在室内环境中加强　　人与人的情感交流，消除人与高技术之间的情感　　对立，找回人与自然之间的情感寄托。优美的风　　景、清新的空气既能提高工作效率，又可以改善　　人的精神生活。不论是建筑内部，还是建筑外　　部，也不论是私人住宅，还是公共场所，其绿化　　和绿化空间所展现出的幽雅、丰富的自然景观，　　人长日久都可以给人以重要的影响。　　为使人们能取得生理和心理的平衡，在室内　　环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情　　趣。因此室内多用木料、织物、石材等人然材　　料，也常运用人然木、石、藤、竹等质朴材质。　　让材料的纹理透显出清新淡雅，体现自然的亲切　　感。现在，人们正在不遗余力地把自然界中的植　　物、水体、山石等引入到环境艺术设计中来，在　　人类生存的空间中进行自然景观的再创造。在科　　学技术如此发达的今人，让人们在生存空间中最　　大限度地接近自然己成为可能。　　4结束语　　设计的目的是为了满足人类的基木需求和享　　受。设计应该是艺术、科学与生活的整体性结　　合，是功能、形式与技术的总体性协调，通过物　　质条件的塑造与精神品质的追求，以创造人性化　　的生活环境为最高理想与最终目标。室内设计的　　实质目标，不只是以服务于个别对象或发挥设计　　的功能为满足，其积极的意义在于掌握时代的特　　征、地域的特点和技术的可行，在深入了解历史　　则富、地方资源和环境特征后，塑造出一个既合　　乎潮流又具有生态科技含量的高层文化品质生活　　环境。室内设计中体现的情感追求，不仅将时间　　和空间有机地结合起来，史使室内空间富有　　“神”和“意”，满足了人们日益增长的需求。　　关键词室内设计情感以人为木文化

设计与文化论文3000字怎么写才好看

以下两个文章需要你再文字进行精心的整理，我能做的就到这里了，祝你好运　　A 谈现代室内设计中的中式风格　　许　　(甘肃政法学院　　林　　兰州　　730070)　　摘要:在室内设计中，千干何一种风格形式，都是一个设计的结果所自然表　　现出来的感觉，不是一成不变的模式受民族性和地域性的影u}uJ很人，中式　　风格应从内在的修养上接近中国占代的中国室内空问表现分为三种型态，　　也是三种气质的表现现代中式风格的室内设计，应是传统的中国室内空问　　与现代建筑空问的配合，与现代美学观的配合，与现代设计观念的配合由　　于设计观念及美学观的改变，家贝的表现方式，在中国传统的室内空问里和　　现代室内空问里有很人的不同现代利会中，如能藉着室内空问的设计，充　　实精神生活和艺术文化水平，才是真正发挥了室内设计的意义　　关键词:现代室内设计;中式风格　　很多人都在思考现在室内设计中是不是流行中式风格的室内设计何　　为中式风格的室内设计?站在一个非常喜爱中国风格的人的立场来说，我不　　希望它那么流行，更不喜欢有人常以粗略的分类如中国式、法国式、美国式、　　现代式、占典式等等来看设计，因为他们只?I重表而的形式而忽略了内涵　　任何一种风格形式，都是一个设计的结果所自然表现出来的感觉，不是一成　　不变的模式中式风格的起源，在于对中国文化艺术的喜爱，而对艺术的喜　　爱，起源于个人的修养和品味　　自上川纪中叶，就有许多艺术工作者和学者专家们一自苦苦思索研究一　　个问题:子}么才是现代中国的艺术(绘画、音乐、建筑、雕朔……)?虽然他们　　创作了许多作品，但至今始终还没有找到一个方问我以为艺术创作与作别　　的学问不同，你刻意地去追求，愈刻意地去设计创作，反而愈离井它自然的木　　质知识分子又很客易背上利会使命感的包袱，而陷于自划的小格局中，如　　果不能有J卜阔的心胸，不能有顺其自然的态没，怎能走出方问所以我怕强　　调中式风格，观念上会产生这种错误的导问，欲速则不达现在是处于一个　　文化转变的过渡时期，产生一此传统与现代的矛后也是必然的现象，只要我　　们知道，艺术创作的起源在于对生命及生活热爱的一种表现，而风格是自然　　带出，不能把现代中国艺术文化的前途走问当作创作的使命所谓风格自然　　带出，其实受民族性和地域性的影u}uJ很人，简中的说就是文化背景和环境的　　影uluJ ，所以真正的中式风格应从内在的修养上接近中国，谈形式的表现已经　　是等而卜乙了　　谈到室内空问设计，这几十年来，我们从不缺少中式风格的设计，这与有　　没有室内设计这个行业J宇无关系例如我们常常看到尤其老一辈的家庭里，　　他们的布置就相当有中式风格:人套的红术家贝，墙而和人花板上或可见到　　中国式图案的修饰这一类中式风格的产生绝不是我所谓的对中国艺术的　　品味修养所得的结果，其产生的原因是属于一种习惯它不是生活的习惯或　　视觉的习惯，而是思想上的习惯这类情况所产生的中国风格l州与艺术、修　　养、美学无关，所以表现的结果不是粗陋与呆板，就是浮华而俗气　　归纳中国人所喜爱的表现方式，应该与民族性格有自接的关系自占以　　来中国人的思想深受三种析学影uluJ儒家思想-一主张道德、礼仪、规范佛　　家思想-一主张出}fl、禁欲的观念道家思想-一主张自然、无为的观念　　这三种思想深深影u}uJ中国的宗教及利会生活，当然也自接影u}uJ艺术表现及文　　化　　中国风格到底是子}么样呢?占代的中国室内空问表现的风味，我认为可　　以分为三种型态，也是三种气质的表现　　1表现“敦厚稳重，端庄气派”的感觉，可称乙为“典雅乙气”是正统的　　中国占典风味　　2表现一种“潇洒飘逸，含蓄优雅”的气质，可称乙为“灵秀乙气”属于　　文人雅}_的品味，是艺术家的风格　　3表现“纯朴占拙”的味道，追求“反扑归真”的理想，可称乙为“乡土乙　　气”这种表现可以感觉出人与自然或人与土地乙问的结合　　以上三种都是中国传统风格表现出的不同形态此外在某此时段，中国　　人还喜欢一种热闹、丰富、欣欣问荣、喜气洋洋的气氛，如过年过{犷或喜庆时　　候的布置　　现代建筑与传统中国建筑相比，确实有了极人的改变，室内空问当然也　　变了而且时代改变了，利会结构、经济、政治等人环境也变了，甚至现代人　　的思想、需求、价值标准及美学观都有了很人的改变故从理论上来看，现代　　中式风格的室内设计，应是传统的中国室内空问与现代建筑空问的配合，与　　现代美学观的配合，与现代设计观念的配合在现在这个转变的过渡时期　　里，室内设计的中国风格表现的形式我认为可以归纳为三种:(一)装饰性的设计方式这是一种最普遍的表现方式，这种设计方式是　　由欧美井始的，当然这也是欧美的设计家们所能做到的表现中国风格的唯一　　方式，这种设计观念和方法影u}u}到国内，渐渐被人家接受，而所谓的中国风流　　行乙说，就来自这里刚才我所说我们这几十年来J宇不缺少的中国风格室内　　设计，也是属于这种方式，只是在观念上和这种设计方式有此不同　　(一)室内空问设计上表现中国精神的方式也可以说在内在精神上、品　　味上表现了中国的气质事实上，这是一种非常难的设计方法，Itl为现代　　建筑贝有着现代空问，用现代空问表现出中国传统空问的精神或气质，事实　　上是一种感觉上的问题设计者必须贝备相当的条件，才能创造得出感觉　　的人也同样得要贝备相当的条件，才能感觉得出这样好像已是属于纯艺术　　的创作层而了，Itl为创作者和欣赏者的沟通都是很主观的占代的中国风　　格的表现，从汉唐的粗壮雄浑，到宋代的朴实典雅，至明清而口趋精细复杂，　　每个时代的表现都有相当人的差异完全要靠设计者木身的修养和品味来　　发挥其精神，所以说这种设计的方式很难　　(三)以比例和强调的手法，再加上一点Is语或夸张的方式，利用现代的　　设计观念和材料、技术，靠造型或色彩或图案及质感来表现出中国风味　　由于设计观念及美学观的改变，家贝的表现方式，在中国传统的室内空　　问里和现代室内空问里有很人的不同:　　1传统的家贝表现方式必须是“成套”的而现代设计的观念，尊重每一　　个体的价值，可以“个别”“中独”的使用　　2传统的用法讲求“整齐”少对称”的配置，现代设计的用法可以是“自由　　的”少不规则”的组合　　3传统的表现要求“统一”少和谐”，不论在造型、质感和色彩上都要突出　　和谐女静的美感现代设计则可以从“混合”与“复杂”的观念出发，运用“对　　比”少强调”的效果，得到变化中的美感　　有不少人以为中国占典家贝，不适合用在现代的空问里，或是认为传统　　家贝实用价值很低，甚至不能使用其实只要了解上而这三点知道在现代　　空问里要用现代的设计观念来运用家贝，以适合现代的生活和美学观，就不　　会产生怀疑了我把现代室内设计中，运用中国占典家贝的特殊方法可归纳　　为三种:　　1“搭配”在现代的设计理念里，认为所有美好的、有艺术价值的东西，　　不带它是中国的还是西洋的占典风格，或是以现代材料作的现代造型的家　　贝，每样东西的表情虽不相同，基木上却贝有一种共通性，因为他们只用不同　　的方式，来表现一种相同的价值在室内设计里，可以自由地选择不同风格　　和形式的家贝或艺术品，运用设计的技巧，依现代美学观来组合，甚至可以使　　占今中外的艺术风格汇聚一堂，不但不冲突反而更贝变化和丰富的趣味其　　实表现出来的倒不一定是中国风格或是西方风味，而是使用者个人的风格　　所以重要的是你所选择的物品，那正是个人修养和品味的反映　　2“翻新设计”把老式家贝或民艺品更新设计赋护新貌，使有新的技能　　和新的造型，而不是自接的当作一件占董的方式来保存只是加进去现代的　　设计观念和技术例如一座六、七十年前的老衣柜，把它两侧及门扇上的薄　　板拆除，保留基木的架构及线脚、花边I l}刻等，改装上磨了边的厚玻璃，成了　　一个带有中国风味的新造型还有把老式的术床或榻，配上现代感的人卜垫和　　靠垫，成为很雅致的沙发这种更新设计的想法的产生，是因为老旧的家贝　　已有损毁，不易修复，于是把值得保留的存卜来，重新改造以老旧家贝和民　　艺品，动脑构思，重新设计，使它产生带着占典气息的新式家贝　　"改变用途”这种情形很客易被一般人所忽略意指我们收藏的老　　式家贝不一定还以原来的用途来使用有很多运用太师椅搭配在现代室内　　空问的设计，但还是拿它自由的放在床头，上而放一盏台灯，当成床头几来　　用或者把它当成花架，放在床边，让光线透过它椅背上的雕花而洒卜以　　前八仙桌旁的方术凳，如用来当作沙发旁的边几，相当合适有此老水缸、金　　鱼缸表而图案处理很美，放入一棵人盆栽，把它当作花盆套，或者在底部配个　　矮术架，缸内依然养金鱼，上而再放一块圆形厚玻璃板，可当作摆设用的小圆　　桌有一此漂亮的青花瓷鼓凳，置于沙发旁做边几用，非常潇洒老式的洗　　脸架，木身的造型和雕刻都很美，可以作为放小盆栽的花架，或是就自接把它　　当作雕朔看待，陈设于室内这一类的运用方法有很人的弹性，可以随着空　　问的改变来作调整，更增添了许多生活上的情趣　　我个人喜爱中国风格的设计，也非常赞成中国风格的室内设计，J宇不是　　因为我们是中国人或以发扬文化、承先启后为己任，而是觉得我们处于现代　　利会中，如能藉着室内空问的设计，提供一点潇洒飘逸或敦厚朴实的气质，充　　实提升自己和卜一代的精神生活和艺术文化水平，才是真正发挥了室内设计　　的意义　　B室内设计中的情感追求　　文潜　　(成都纺织高等专科学校机械系，成都610023)　　摘要我国室内设计的理念己从简中一的满足功能和强调材料的豪华气派，转移到更　　注重室内环境所表达的内涵上，即对情感的追求。表现在:注重以人为木，通过对小　　同地域文化、传统文化、民族特色的表达，以及室内环境与自然环境的统一，创造出　　既富有神韵和内涵，又富有情感的室内空间，以满足人们对室内设计的更高　　要求。　　0引言　　室内设计的含义就是根据建筑物的使用性　　质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和　　建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美，满足　　人们物质和精神生活需要的室内环境。这一含　　义，明确地把“创造满足人们物质和精神生活需　　要的室内环境”作为室内设计的目的。　　旱在氏族社会的居室里，己经有人工做成的　　平整光洁的石灰质地而;新石器时代的居室遗址　　里，留有修饰精细、坚硬美观的红色烧上地而;　　即使是原始人穴居的洞窟里，壁而上也绘有兽形　　和围猎的图形。也就是说，在人类建筑活动的初　　始阶段，人们就己经开始对“使用和氛围”、“物　　质和精神”两方而的功能同时给子了关注。　　商朝的宫室，出上遗址显示，建筑空间秩序　　井然、严谨规正。宫室里装饰着朱彩木料、雕饰　　白石，柱卜置有石雷纹的铜盘。及至秦时的阿房　　宫和西汉的未央宫，虽然宫室建筑现己荡然无　　存，但从文献的记载，从出上的瓦当、器1111一等实　　物，以及从墓室石刻精美的窗权、栏杆的装饰纹　　样来看，毋庸置疑，当时的室内装饰己经相当精　　细和华丽。　　我国现代室内设计，虽然旱在上个世纪so　　年代北京人民大会堂等十大建筑工程建设时，己　　经起步，但是室内设计和装饰行业的大范围兴起　　和发展，还是近十多年的事。得益于改革开放，从旅游建筑、商业建筑开始，及至办公、金融和　　涉及千家力一户的居住建筑，在室内设计和建筑装　　饰方而都有了蓬勃的发展。随着时代的进步、生　　活水平的提高，人们对室内空间设计好坏的评　　定，除了其功能满足程度外，史注重以人为木的　　设计理念，注重空间的文化内涵，注重与自然环　　境的统一，也就是我们所提到的对精神的追求、　　对情感的追求。　　1以人为本的设计理念　　室内设计的目的是通过创造室内空阳J环境为　　人服务。设计者始终需要把人对室内环境的要　　求，包括物质使用和精神两方而，放在设计的首　　位。设计的过程中矛盾错综复杂，问题千头力-　　绪，需要设计者清醒地把握住以人为木，为人服　　务，为确保人的安全和身心健康，为满足人和人　　际活动的需要这个设计的核心。　　从为人服务这一“功能的基石”出发，需要　　设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的　　室内环境。因此，现代室内设计特别重视人体工　　程、环境心理学、审美心理学等方而的}JI-究，用　　以科学地、深入地了解人们的生理特点、行为心　　理和视觉感受等方而对室内环境的设计要求。既　　然现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要　　求，需要综合处理人与环境、人际交往等多项关　　系，需要在为人服务的前提卜，综合解决使用功　　能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求，而日‘设计及实施的过程中还会涉及材料、设　　备、法规以及与施工管理的协调等诸多问题，因　　此可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系　　统工程。　　现代室内设计需要针对不同的人、不同的使　　用对象，相应地考虑不同的要求。例如幼儿园室　　内的窗台，己考虑到适应幼儿的尺度。窗台高度　　山通常的900- 1000<。降至450- SSOcm，楼梯踏　　步的高度也需考虑在12<。左右，Jl设置适应儿　　童}I!成人尺度的两档扶手。又如公共建筑需顾及　　残疾人的通行和活动，在室内外高差、垂直交　　通、厕所}x}洗等许多方而应作无障碍设计。再如　　上海的地铁车站的疏散设计就考虑到了老年人和　　活动反应较迟缓的人们的疏散安全，引入了为这　　些人安全疏散多留一米的疏散时间设计。上而的　　二个例子，着重是从儿童、老年人、残疾人等人　　们的行为生理的特点来考虑。　　在室内空间的组织、色彩和照明的选用方　　而，以及对相应的室内环境氛围的烘托等方而，　　史需要研究人们的行为心理、视觉感受方而的要　　求。例如现代的办公室室内设计，己经打破了常　　规的严谨和死板，融入了史多的“人性理念和人　　性关怀”，设计中强调办公空间里“家”的归属　　感。设计师黄为设计的台湾宏基电脑公司的办公　　室就充分体现了这一点。显然，在信h，量大、工　　作强度高的空间里，人们史需要环境赋子的人情　　味。因此在空间处理上，强调内外空间的分离，　　在风格把握上，强调公共空间的大众审美趋向。　　这有些像“家”的会客厅，其设计的手法以及造　　型的选择是将弧线推向与人触及的地方，如接待　　台、等候区的沙发等。窗台前随意摆放的吧凳，　　可以让员工在紧张的工作之余得到短暂的放松，　　这种随意性也体现了一种“家”的亲切感。同时　　在色彩和很多的细节上，也可以感受到设计者对　　人的关怀，强调了舒适的感觉。(参见《室内设　　计与装修》2000年第8期)　　2注重空间的文化内涵　　把为人的空间作为主体的室内设计，属于技　　术与艺术的范畴，是一门综合的环境艺术。我们　　把室内空阳J理解为一种广义的文化场所，因此在　　创造室内装饰与空间规划的过程中，要把特定的　　文化内涵及形态结构的含义呈现于装饰构造上，　　通过室内空间环境和环境氛围，借助感知、联想　　和!想象使人产生某种情感信急。 就工业世界所造就的当代社会来讲，高科技　　在室内环境中不断渗透，满足了人们史多的物质　　追求，但是高科技留卜的情感空白Jl不能山“怀　　旧、伤感”来完全填补。高科技的发展需要高情　　感与之平衡。人们从非此即彼的选择转向多元　　化，史加强调文化特点，推崇民族的多样性，注　　重高科技与深厚感情的结合，这就促使着设计师　　在创造每一个室内空间时史注重各空间所在的文　　化背景及文化诸多因素。因为对室内设计形式美　　的创作只有体现出各文化场所与文化内涵的自身　　的特点，才能有自己的装饰风格，才会有自己的　　美学品位，才能满足人们对高情感的多方位需　　求。　　所谓“文化内涵”是在后现代建筑理论和实　　践中经常出现的Comtextuali。一词的翻译，在建　　筑中它的意思就是“重视环境”。即强调空间环　　境的整体及要素在时间和空间保持一定的连续　　性。具体体现在以卜方而。　　 1地域性　　所谓设计的地域性是指设计上吸收木地的、　　民族的、民俗的风格以及木区域历史所遗留的种　　种文化痕迹。而地域的形成离不开二个主要的因　　素:( 1)木地的地域环境、自然条件、季节气　　候;}2)历史遗风、先辈祖训及生活方式;(3)　　民俗礼仪、木上文化、风上人情。上述因素构建　　出地域性的独特风貌。如泰国布纳格建筑设计事　　务所19%年设计的印度尼西亚巴原岛的诺维特·　　别诺阿旅馆，新加坡建筑家贝德玛1997年设计　　的瑞士俱乐部会所等等，都体现出地域性的设计　　特点。它们在功能和构造上都遵循了现代的标准　　和需求，仅仅在形式上部分地表达出吸收传统的　　动机。　　 2传统文化　　一个整体意义的室内形象通常是山许多相对　　独立又相互联系的单元所组成。它们之间的结合　　不是简中一的Jl列与罗列，而是通过一种共同的内　　在秩序将它们融为一体，最终达到功能与形式的　　完美统一。著名建筑师梁思诚就说过要“中而　　新”。这无疑为每一位设计师指出了正确借鉴和　　应用传统文化的原则:即在现代结构、材料、技　　术的建筑内部空间运用传统的室内处理和装饰手　　法，以及某些传统构件来进行设计，使中国传统　　式样和现代建筑达到统一，既具有鲜明的民族特　　征，又具有强烈的时代感。如香港聚英汇有限公司位于上海的高智能商务中心AABizCenter。设　　计师根据企业服务对象所针对的地区性，以现代　　化中国特色为基调，在暖色调中加入漂亮的“中　　国蓝”。一块长型石海Ixl案地毯贯通主入口及客　　户服务中心入口。等候区摆放着明式家具，以配　　合整个办公环境的酒店格调，表现礼宾大堂之气　　派。中国传统佛教窗花作为独特的设计语言史是　　始终贯穿整个空间，史显设计师的匠心独具。整　　个布局运用中国传统的对称、协调手法，显得精　　致而沉稳，点缀的两个红灯笼史有幽龙点睛之　　妙。整个大堂散发出浓浓的中国味，公司自身的　　特点与文化背景一目了然。(参见《室内设计与　　装修》2001年第3期)　　 3民族、民间特色　　审美意识的民族性是创造民族特色的基础，　　同时也是民族风格形成的重要组成部分。而民间　　艺术是一切艺术之根，是母体的艺术、木元的艺　　术，有着深厚的民俗文化底蕴。每个地区和民族　　都有独特的文化特点和室内空间风格。设计师通　　过对有形物质的大胆改造，达到形而上的精神世　　界，才是“外师造化，中得心源”的最高境界，　　同时也满足了现代人对占朴而自然的世界的情感　　追求。例如成都的拉萨大酒店就大胆创造了一个　　富有藏族文化韵味的中庭空间。其入口处是非常　　醒目的两根西藏风味的立柱，上部连接形成一个　　大拱门。这个符号色彩响亮(大红，大绿)，造　　型朴实、有力，木雕构件繁多，而日‘工艺细致。　　中庭上部的银色球形铰钢网架卜方架起的八张白　　色细帆布铺底的蓝色“八宝图”(西藏著名的吉　　祥图)，朴素别致，界定了向空中延伸的空间。　　设计者尽兴发挥，在回廊上空一圈白色乳胶漆的　　墙而上，挂了一圈醒目的番布，色彩鲜亮，再加　　上西藏特产的花布，使稍显沉静的室内一卜子　　“火”了起来，充满动感。　　3注重与自然环境的统一和交流　　自然环境是人类环境必不可少的组成部分，　　因此，室内设计中对自然要素的引用成为顺理成　　章的事情。在当今高科技、高节奏的社会生活　　中，人们对室内环境的期望不仅是类似“小桥，流水，人家”诗情幽意式的情感慰藉，也不仅是　　环境中的情调渲染，而是渴望在室内环境中加强　　人与人的情感交流，消除人与高技术之间的情感　　对立，找回人与自然之间的情感寄托。优美的风　　景、清新的空气既能提高工作效率，又可以改善　　人的精神生活。不论是建筑内部，还是建筑外　　部，也不论是私人住宅，还是公共场所，其绿化　　和绿化空间所展现出的幽雅、丰富的自然景观，　　人长日久都可以给人以重要的影响。　　为使人们能取得生理和心理的平衡，在室内　　环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情　　趣。因此室内多用木料、织物、石材等人然材　　料，也常运用人然木、石、藤、竹等质朴材质。　　让材料的纹理透显出清新淡雅，体现自然的亲切　　感。现在，人们正在不遗余力地把自然界中的植　　物、水体、山石等引入到环境艺术设计中来，在　　人类生存的空间中进行自然景观的再创造。在科　　学技术如此发达的今人，让人们在生存空间中最　　大限度地接近自然己成为可能。　　4结束语　　设计的目的是为了满足人类的基木需求和享　　受。设计应该是艺术、科学与生活的整体性结　　合，是功能、形式与技术的总体性协调，通过物　　质条件的塑造与精神品质的追求，以创造人性化　　的生活环境为最高理想与最终目标。室内设计的　　实质目标，不只是以服务于个别对象或发挥设计　　的功能为满足，其积极的意义在于掌握时代的特　　征、地域的特点和技术的可行，在深入了解历史　　则富、地方资源和环境特征后，塑造出一个既合　　乎潮流又具有生态科技含量的高层文化品质生活　　环境。室内设计中体现的情感追求，不仅将时间　　和空间有机地结合起来，史使室内空间富有　　“神”和“意”，满足了人们日益增长的需求。　　关键词室内设计情感以人为木文化

视觉传达设计师——创作独立性平面设计论文刘 佳（湖北师范学院 2000级美术学 湖北黄石435002）[摘要] 本文在对视觉传达设计师各个创作阶段进行了详细分析的基础上，从视觉传达设计师的非数字化创作时期及数字化创作时期出发，将个人创作的完全独立时期、合作创作时期和主导创作时期进行比较，得出了创作独立性不是一个单纯的线性发展的历史，而是随着时代不断发展变化的事件。文章最后讲述了关于认识创作独立性对于我们规划未来的现实意义。[关键词] 视觉传达设计师 变化 创作 独立 合作 主控_html

一个国家不同时代的艺术设计风格，　　总是从传统中汲取营养，与时代的需求发　　生共鸣，产生新的经得起历史的检验设计　　形态，同样也会成为未来的传统，并在这　　种循环中不断变化发展。我国自加入　　WTO 以来，经济全球化、文化国际化的　　趋势越来越明显，各民族间的文化影响日　　益加大，科学技术发展，新旧文化观念的　　冲突，都影响着环境艺术设计风格的变化　　发展，没有民族特色的艺术设计作品难以　　在世界立足。如何将现代文化观念与传统　　文化结合促进环境艺术设计风格的发展，　　成为当代设计艺术家关注的焦点。　　一、构建具有民族特色的现代环境艺术设　　计风格离不开对传统文化的继承和发展　　环境艺术设计风格是指设计艺术家在　　创作上总体表现出来的独特的创作个性与　　鲜明的艺术特色。通过艺术形式表现为对　　时代文化观念的理解，反映社会大众的审　　美理想和价值取向。环境艺术设计风格的　　形成除了受到设计艺术家个人的性格、气　　质等内在心理特征和独特的人生道路、生　　活阅历等主观方面的原因影响外，更重要　　的是受到深刻的客观社会因素影响。客观　　社会因素就包含了国家的民族文化特色、　　时代精神、民族特性等多方面，它们共同　　影响艺术家个体的性格、气质形成，进而　　影响艺术设计家设计风格的价值取向。环　　境艺术设计风格的形成与发展反过来还积　　极或消极影响着人类文化进步，与民族精　　神和民族文化相联系且相辅相成。　　环境艺术设计是处理人、空间、环境　　之间相互关系，最终为人类提供和谐环境　　的一门学科，从其产生发展都受到人类文　　化的影响。人类文化的发展总是在继承和　　创新中进行，中国传统文化经过上下五千　　多年历史的积淀，其蕴涵丰富的哲学思　　想、社会历史文化观念和底蕴，它影响着　　中国社会经济、政治、艺术等方面的发展，　　推动人类社会的不断进步。中国传统文化　　的丰富养料为中华民族特色的艺术风格形　　成、变化、发展都发挥重要作用，推动中　　国环境艺术设计风格发展。中国传统文化　　包含物质要素(社会经济、生产技术)、精　　神要素(包括先秦哲人的“天人合一”的　　道家思想，“中庸”之道的儒家思想、中国　　古代的审美理念和审美追求)、表现形式　　要素(语言、姿势、表情、动作、声音、图　　形、标志)等，共同作用并影响着环境艺　　术设计风格的形成和发展。　　中国传统文化中物质要素是环境艺术　　设计风格发展的基础。每个时期的社会经　　济、生产技术条件制约着环境艺术设计建　　造的规模、建造技术、新材料开发使用等。　　中国古代民居建筑、皇家园林建筑充分利　　用和发挥封建社会时代的物质条件和手工　　业技术，创造了具有中国民族文化特色的　　木建筑结构形式和古典园林风格。环境艺　　术设计风格中高技派、光亮派、白色派、新　　洛可可派、超现实派、解构主义派以及装　　饰艺术派等流派的发展，在继承或反传统　　基础上突出当代工业技术成就，崇尚“机　　械美”，在环境中暴露梁板、网架等结构构　　件以及风管、线缆等各种设备和管道，并　　在建筑形体和环境艺术设计中加以炫耀，　　强调工艺技术与时代感。社会经济和生产　　技术的发展总是在以往基础上积淀、批　　判、创新发展的，环境艺术设计风格自然　　受此发展过程的影响，并通过自身的表现　　形式反映这一过程浓缩的民族文化精神。　　环境艺术设计风格总是沉积文化的成　　分，并反映时代的民族文化精神。中国古　　典园林堪称世界园林之巅，展现了深厚的　　中国传统文化“隐逸精神”和文人审美思　　想。例如拙政园的园主是明嘉靖年间的御　　史王献臣。由于朝中权贵倾轧，官场失意，　　王献臣回乡后用原来大宏寺的一部分基地　　建造了一座园林。晋代潘岳的《闲居赋》中　　有一段话：“庶浮云之志，筑室种树，逍遥　　自得。池沼足以渔钓，舂税足以代耕。灌　　园浇蔬，以供朝夕之膳;牧羊酤酪，以俟　　伏腊之费。孝乎惟孝，友于兄弟。此亦拙　　者之为政也。”王献臣取其意，自我解嘲地　　把园名称之为“拙政园”。显然拙政园成为　　中国传统文化——隐逸文化之载体。又如　　同里的退思园建于清光绪年间，园主是安　　徽兵备道任兰生。光绪十一年(1885年)，　　任兰生遭人弹劾，罢职还乡，花了10万两　　银子建造宅园，取《左传》“进则尽忠，退　　思补故”之意，命名为退思园，由造园名　　家袁龙设计。为了不露富，建筑格局突破　　常规，改纵向为横向，自西到东，西为宅，　　中为庭，东为园。任兰生只住了两年，后　　又复官上任。园内建筑或题咏都表现出园　　主人归隐与入世相杂的复杂心理，它也是　　封建士大夫比较典型的一种心态。因此，　　中国古典园林更为重要的是，包含对人　　生、对世界的深刻理解以及对情感归宿的　　执著追求。根植东方文化土壤的我国园林　　进一步阐释文化及文化精神是艺术设计风　　格形成的根基。现代环境艺术设计在完成　　人的功能需求基础上，更加关注人的精神　　需求和生成需求，传统文化中的“天人合　　一”演绎到现代环境艺术设计风格的生态　　文化、绿色文化、自然观等设计理念，说　　明了现代环境艺术风格发展和文化一样具　　有很强的继承性，现代环境艺术风格发展　　离不开传统文化。现代环境艺术设计风格的民族特色，　　是由本民族的地理环境、社会状况、文化　　传统、风俗习惯等多种因素决定的，体现　　本民族的审美理想和审美需求。艺术设计　　的民族风格离不开民族的文化心理结构。　　从中西的建筑、文学、戏剧、音乐、绘画　　等各类的比较中，可以得出不同艺术风格　　源自不同的文化基础。总之，环境艺术设　　计风格就是要体现出本民族的精神、性格　　和气质，体现出民族的文化、风俗和习惯，　　体现出民族的审美理想和美学传统。　　不少现代设计师自觉地在自己的设计　　中融入了传统的因素。英国设计师吉尔设　　计的新英文字体就是基于传统字体的造　　型。丹麦的雅科布森和芬兰的阿尔托在其　　建筑设计和家具、灯具、餐具设计中，努　　力做到在工业化中反映手工业，在现代化中反映民族传统和地域传统。　　二、构建具有中国传统文化特色的现代环　　境艺术设计风格　　吸取传统文化哲学思想精髓融现代　　观念构建我国现代环境艺术设计审美理　　想。　　我国是有丰富文化传统的文明古国。　　我国的传统文化博大精深，集儒、道、佛　　之大成，并对周围国家和地区的思想观念　　影响极大。我国的文化注重人与人的关　　系，崇尚“仁义” 和“礼乐”，注重家庭　　伦理，提倡调和持中，即在人身上体现出　　的和谐，注重人和环境的关系，崇尚“天　　人合一”的自然和谐观。　　“天人合一”是人本哲学和美学的完　　美结合，是中国传统文化的基本精神，主　　张人与自然要建立起亲密和谐的共存关　　系，讲究审美主体与客体的默契和形式内　　容的和谐，重人情、重感受、重表现、重　　意境，以美为最高准则，怡情于志，强调　　美、善的结合，注重审美的认识和教化的　　作用;求“气韵生动”即“象外之象、味　　外之味、韵外之致”，深深地渗透到中国艺　　术的创作实践中，形成具有独特中国文化　　特色的环境艺术设计风格。在我国的传统　　审美系统中，禅宗意识有其极重要的地　　位。我国的禅宗，渗入了浓烈的审美成分，　　具有深厚的审美追求的内涵，成为审美追　　求的创构，培养了设计师独特的审美观，　　因而，形成了“禅意”风格的当代众多设　　计艺术流派。　　在现代环境艺术设计中，除了考虑设　　计师个人审美理想外，还必须要考虑到人　　们的审美特点，有意识地从传统审美韵味　　中吸取其精粹，合理应用在现代设计的思　　维之中，这样才能设计出具有浓郁民族精　　神的、意境深邃的设计作品，才能形成独　　特审美情趣的艺术风格。　　培植现代文化与我国传统文化和谐　　共生的文化土壤，构建我国现代环境艺术　　设计风格形成的文化氛围。　　我国现代环境艺术设计处在文化国际　　化时代，文化的国际性催生了新的审美理　　想、审美观念和审美需求等，改变了现代　　环境艺术设计的文化环境，同时传统文化　　仍然影响着人们的思维方式，在设计中自　　然运用到传统的因素，这就需要培植现代　　文化和传统文化和谐共生的文化土壤，才　　能促进具有中国民族文化特色的现代环境　　艺术设计风格的形成。现代文化具有鲜明　　的时代特征，传统文化具有强烈的民族特　　征，用辩证的观点看待和处理二者的关　　系，就能让二者融为一体，共同促进我国　　现代环境艺术设计风格的形成。　　创新发展中国传统文化，构建丰富　　中国环境艺术设计源泉。　　传统并不是固定不变的，传统是发展　　的。包豪斯格罗庇乌斯说过：“真正的传统　　是不断前进的产物，它的本质是运动的，　　吴彪重庆文理学院美术系讲师，武汉理工大学艺术　　与设计学院在读硕士研究生，主要从事环境艺　　术设计方向研究　　龙厚强重庆文理学院美术系讲师，主要从事油画艺术　　方向研究　　不是静止的，传统应该推动人们不断前　　进。”日本设计理论家佐口七朗认为:“继　　承发展一切优秀的传统，不是融于古物之　　中，而在于继承保全作为传统精神的创作　　者的理念，即创造。”设计师创造的设计文　　化，是在继承传统文化的基础上，对设计　　文化不断接受、不断选择和不断优化的过　　程。设计师个人的创造力在设计审美文化　　中起着重要作用，推动现代设计的发展，　　同时也传播传统文化，使我国现代艺术设　　计源泉长流不断。　　传统文化永远是艺术设计不竭的源　　泉，民族的文化传统、审美心理等在设计　　上的体现形成艺术设计风格，环境设计艺　　术从功能内容到审美形式、从技术设计到　　艺术设计都体现艺术设计的民族风格。我　　国的环境艺术设计风格既要有民族风格又　　要有时代风格，有助于传统环境艺术意境　　运用于现代设计中，以达到古为今用、继　　承与创新的目的，才能使中国创造在世界　　立于不败之林。

电子设计论文3000字怎么写才好呢

论文写作的内容和标准格式 ⑴ 题名是以最恰当，最简明的语词反映论文中最重要的特定内容的逻辑组合，应避免使用的不常见的省略词，首字母缩写字，字符，代号和公式，字数一般不宜超过20个题名用语 ⑵ 作者姓名和单位，两人以上，一般按贡献大小排列名次 ① 文责自负;②记录成果;③便于检索 ⑶ 摘要:是论文的内容不加注释和评论的简短陈述，中文摘要一般不会超过300字，不阅读全文，即可从中获得重要信息外文250实词 包括:①本研究重要性;②主要研究内容，使用方法;③总研究成果，突出的新见解，阐明最终结论重点是结果和结论 ⑷ 关键词是从论文中选取出以表示全文主题内容信息款目的单词或术语，一般3-7个，有专用《主题词表》 ⑸ 引言回来说明研究工作的目的，范围，相关领域的前，人工作和知识布局，理论基础和分析，研究设想，研究方法，预期结果和意义 ⑹ 正文 ⑺ 结论:是指全文最终的，总体的结论，而不是正文中各段小结的简单重复要求准确，完整，明晰，精练 ⑻ 致谢:是对论文写作有过帮助的人表示谢意，要求态度诚恳，文字简洁 ⑼ 参考文献表(注释)，文中直接引用过的各种参考文献，均应开列，格式包括作者，题目和出版事项(出版地，出版社，出版年，起始页码)连续出版物依次注明出版物名称，出版日期和期数，起止页码 ⑽ 附录:在论文中注明附后的文字图表等

论文的写作要求、流程与写作技巧 广义来说，凡属论述科学技术内容的作品，都称作科学著述，如原始论著（论文）、简报、综合报告、进展报告、文献综述、述评、专著、汇编、教科书和科普读物等。但其中只有原始论著及其简报是原始的、主要的、第一性的、涉及到创造发明等知识产权的。其它的当然也很重要，但都是加工的、发展的、为特定应用目的和对象而撰写的。下面仅就论文的撰写谈一些体会。在讨论论文写作时也不准备谈有关稿件撰写的各种规定及细则。主要谈的是论文写作中容易发生的问题和经验，是论文写作道德和书写内容的规范问题。 一、论文写作的要求 下面按论文的结构顺序依次叙述。 (一)论文——题目科学论文都有题目，不能“无题”。论文题目一般20字左右。题目大小应与内容符合，尽量不设副题，不用第1报、第2报之类。论文题目都用直叙口气，不用惊叹号或问号，也不能将科学论文题目写成广告语或新闻报道用语。 (二)论文——署名科学论文应该署真名和真实的工作单位。主要体现责任、成果归属并便于后人追踪研究。严格意义上的论文作者是指对选题、论证、查阅文献、方案设计、建立方法、实验操作、整理资料、归纳总结、撰写成文等全过程负责的人，应该是能解答论文的有关问题者。现在往往把参加工作的人全部列上，那就应该以贡献大小依次排列。论文署名应征得本人同意。学术指导人根据实际情况既可以列为论文作者，也可以一般致谢。行政领导人一般不署名。 (三)论文——引言 是论文引人入胜之言，很重要，要写好。一段好的论文引言常能使读者明白你这份工作的发展历程和在这一研究方向中的位置。要写出论文立题依据、基础、背景、研究目的。要复习必要的文献、写明问题的发展。文字要简练。 (四)论文——材料和方法 按规定如实写出实验对象、器材、动物和试剂及其规格，写出实验方法、指标、判断标准等，写出实验设计、分组、统计方法等。这些按杂志 对论文投稿规定办即可。 (五)论文——实验结果 应高度归纳，精心分析，合乎逻辑地铺述。应该去粗取精，去伪存真，但不能因不符合自己的意图而主观取舍，更不能弄虚作假。只有在技术不熟练或仪器不稳定时期所得的数据、在技术故障或操作错误时所得的数据和不符合实验条件时所得的数据才能废弃不用。而且必须在发现问题当时就在原始记录上注明原因，不能在总结处理时因不合常态而任意剔除。废弃这类数据时应将在同样条件下、同一时期的实验数据一并废弃，不能只废弃不合己意者。 实验结果的整理应紧扣主题，删繁就简，有些数据不一定适合于这一篇论文，可留作它用，不要硬行拼凑到一篇论文中。论文行文应尽量采用专业术语。能用表的不要用图，可以不用图表的最好不要用图表，以免多占篇幅，增加排版困难。文、表、图互不重复。实验中的偶然现象和意外变故等特殊情况应作必要的交代，不要随意丢弃。 (六)论文——讨论 是论文中比较重要，也是比较难写的一部分。应统观全局，抓住主要的有争议问题，从感性认识提高到理性认识进行论说。要对实验结果作出分析、推理，而不要重复叙述实验结果。应着重对国内外相关文献中的结果与观点作出讨论，表明自己的观点，尤其不应回避相对立的观点。 论文的讨论中可以提出假设，提出本题的发展设想，但分寸应该恰当，不能写成“科幻”或“畅想”。 (七)论文——结语或结论 论文的结语应写出明确可靠的结果，写出确凿的结论。论文的文字应简洁，可逐条写出。不要用“小结”之类含糊其辞的词。 (八)论文——参考义献 这是论文中很重要、也是存在问题较多的一部分。列出论文参考文献的目的是让读者了解论文研究命题的来龙去脉，便于查找，同时也是尊重前人劳动，对自己的工作有准确的定位。因此这里既有技术问题，也有科学道德问题。 一篇论文中几乎自始至终都有需要引用参考文献之处。如论文引言中应引上对本题最重要、最直接有关的文献;在方法中应引上所采用或借鉴的方法；在结果中有时要引上与文献对比的资料；在讨论中更应引上与 论文有关的各种支持的或有矛盾的结果或观点等。 一切粗心大意，不查文献；故意不引，自鸣创新；贬低别人，抬高自己；避重就轻，故作姿态的做法都是错误的。而这种现象现在在很多论文中还是时有所见的，这应该看成是利研工作者的大忌。其中，不查文献、漏掉重要文献、故意不引别人文献或有意贬损别人工作等错误是比较明显、容易发现的。有些做法则比较隐蔽，如将该引在引言中的，把它引到讨论中。这就将原本是你论文的基础或先导，放到和你论文平起平坐的位置。又如 科研工作总是逐渐深人发展的，你的工作总是在前人工作基石出上发展起来做成的。正确的写法应是，某年某人对本题做出了什么结果，某年某人在这基础上又做出了什么结果，现在我在他们基础上完成了这一研究。这是实事求是的态度，这样表述丝毫无损于你的贡献。有些论文作者却不这样表述，而是说，某年某人做过本题没有做成，某年某人又做过本题仍没有做成，现在我做成了。这就不是实事求是的态度。这样有时可以糊弄一些不明真相的外行人，但只需内行人一戳，纸老虎就破，结果弄巧成拙，丧失信誉。这种现象在现实生活中还是不少见的。 (九)论文——致谢 论文的指导者、技术协助者、提供特殊试剂或器材者、经费资助者和提出过重要建议者都属于致谢对象。论文致谢应该是真诚的、实在的，不要庸俗化。不要泛泛地致谢、不要只谢教授不谢旁人。写论文致谢前应征得被致谢者的同意，不能拉大旗作虎皮。 (十)论文——摘要或提要：以200字左右简要地概括论文全文。常放篇首。论文摘要需精心撰写，有吸引力。要让读者看了论文摘要就像看到了论文的缩影，或者看了论文摘要就想继续看论文的有关部分。此外，还应给出几个关键词，关键词应写出真正关键的学术词汇，不要硬凑一般性用词。

电子设计大赛论文报告格式**设计报告内容：1． 封面：单独1页（见样件）2． 摘要、关键词：中文（150～200字）、英文；单独1页3． 目录：内容必要对应页码号4． 设计报告正文：一、 前言：二、 总体方案设计： 包括方案比较、方案论证、方案选择（以方框图的形式给出各方案，并简要说明）三、 单元模块设计：① 各单元模块功能介绍及电路设计；② 电路参数的计算及元器件的选择；③ 特殊器件的介绍；④ 各单元模块的联接，以一个模块为一个框，画出框的联接图并简要说明。四、 系统调试：说明调试方法与调试内容，软件仿真放这里。五、 系统功能、指标参数：①说明系统能实现的功能；②系统指标参数测试，说明测试方法，要求有测试参数记录表；③系统功能及指标参数分析（与设计要求对比进行）。六、 设计总结：包括：①对设计的小结；②设计收获体会；③对设计的进一步完善提出意见或建议。5． 参考文献：如：[1] 陈武凡小波分析及其在图像处理中的应用科学出版社，[2][3]6． 附：① 系统原理图；**设计报告格式：设计报告统一用A4纸打印，设计报告正文大标题用小三号宋体、小标题用四号宋体、内容用小四号宋体。报告从正文开始统一编页码、左侧装订。设计报告要求20页左右。

①标题（Title）②署名（Authors）(包括单位及合作者)③摘要（Abstract）(包括中、英文摘要及关键词等)④引言（Introduction）⑤材料与方法（Materials and Methods）⑥结果（Results）(包括图表及其注解等)⑦讨论（Discussion）(包括结论)⑧致谢（Acknowledgements）⑨参考文献（References）摘 要为方便读者概略了解论文内容，在论文的正文之前，用醒目字体刊印约200～250字左右的摘要，简述研究工作的目的、方法、结果及结论等摘要力求精练，应反映全文的主要内容在摘要之下，根据内容选写3～8个关键词（Keywords），主要目的是为了方便编制或纳入电子计算机检索，尽可能用标准的 “主题词表”中的术语引 言亦称前言、导言或序言，是文章开头的一段短文，简要说明本研究的目的和意义，指出研究方法和途径，亦包括这一研究的历史、现状、前人的方法、结果及见解，对自己的启发等引言对读者起到一定的定向作用，写引言切忌离题或公式化。在正文内首次出现不常用的英语术语缩写词时，应写明全称，并要有中文注释材料与方法材料部分应说明具体的实验观察对象，所用仪器和试剂的产地、型号及规格等，实验动物的来源、名称、种系、性别、体重及健康状况等在方法部分要着重介绍研究的对象与数据如何获得，使读者了解样本的代表性、组间可比性、指标与观测方法的精确性。详细写明实验步骤的细节，以便他人重复验证。生物学实验必须设立对照组结 果结果部分是论文的实质和精华，描述必须如实、具体和准确。把经过审核以后用统计学处理过的实验检测数据资料按照逻辑顺序在正文及图表中表达科学研究论文的结果多用3种形式，即表格、图及文字说明。表格应做到有表序和表题。图下应有图号图注，图中重要部位应有标志，应用原始的实验记录图或照片，不宜用复印件或影印件文字、数据和符号是表达科研成果和结论的重要手段。文字应简明、清楚和明确，多用数学式表达成果，正确运用各种符号，对不符合主观设想的数据和结论，应作客观的分析，不宜作过多的文字说明讨 论是文章的重要组成部分，是从理论上对实验和观察结果进行分析比较、解释、推论或预测等，或者应用自己和定论的实验根据进行讨论，阐述实验结果的理论和实际意义。与国内外先进水平的比较，指出今后的研究方向。讨论中要避免与实验结果无关的主观推断或不成熟的结论谢 词一部论著的写成，必然要得到多方面的帮助。对于在工作中给予帮助的人员（如参加过部分工作，承担过某些任务、提出过有益的建议或给予过某些指导的同志与集体等）。应在文章的开始或结尾部分书面致谢。致谢的言辞应该恳切，实事求是，而不是单纯的客套参考文献列出参考文献的作用：①论证作者的论点，启发作者的思维；②同作者的实验结果相比较；③反映严肃的科学研究工作态度，亦为读者深入研究提供有关文献的线索所引用的参考文献篇数不宜过多，论著类论文要求在10篇左右，综述类文章以20篇左右为宜所引文献均应是作者亲自查阅过的，并注意多引用权威性、专业性杂志近年发表的相关论文参考文献列出时要按文献在文章中出现的先后，编数码，依次列出完整的参考文献（书籍）写法应列出文献的作者（译文注明译者）、书名、页数、出版者、出版时间、版次等完整的参考文献（论文）写法应列出文献的作者、文章标题、期刊名称、年/卷/期、起讫页数等、毕业论文格式的写作顺序是：标题、作者班级、作者姓名、指导教师姓名、中文摘要及关键词、英文摘要及英文关键词、正文、参考文献。 2、毕业论文中附表的表头应写在表的上面，居中；论文附图的图题应写在图的下面，居中。按表、图、公式在论文中出现的先后顺序分别编号。 3、毕业论文中参考文献的书写格式严格按以下顺序：序号、作者姓名、书名（或文章名）、出版社（或期刊名）、出版或发表时间。 4、论文格式的字体：各类标题（包括“参考文献”标题）用粗宋体；作者姓名、指导教师姓名、摘要、关键词、图表名、参考文献内容用楷体；正文、图表、页眉、页脚中的文字用宋体；英文用Times New Roman字体。 5、论文格式的字号：论文题目用三号字体，居中；一级标题用四号字体；二级标题、三级标题用小四号字体；页眉、页脚用小五号字体；其它用五号字体；图、表名居中。 6、格式正文打印页码，下面居中。 7、论文打印纸张规格：A4 210×297毫米。 8、在文件选项下的页面设置选项中，“字符数/行数”选使用默认字符数；页边距设为 上：3厘米；下：5厘米；左：8厘米；右：8厘米；装订线：8厘米；装订线位置：左侧；页眉：8厘米；页脚8厘米。 9、在格式选项下的段落设置选项中，“缩进”选0厘米，“间距”选0磅，“行距”选5倍，“特殊格式”选（无），“调整右缩进”选项为空，“根据页面设置确定行高格线”选项为空。 10、页眉用小五号字体打印“xx大学xx学院xx级XX专业学年论文”字样，并左对齐。