杂志信息网-创作、查重、发刊有保障。

油画艺术鉴赏论文选题意义和价值是什么呢

发布时间:2024-07-12 11:15:00

油画艺术鉴赏论文选题意义和价值是什么呢

随着当代我们生活日益的现代化,我们已经进入了多媒体的时代,无可否认架上绘画进一步的边缘化了。但问题是当代油画已经失去了其存在的依据了吗?回答是否定的,从当代油画的现实发展以及油画市场的繁荣我们就可以得出结论了(新华网报道:2011年,中国油画及当代艺术市场回暖趋势明显。据雅昌艺术市场监测中心统计数据显示,今年春拍,油画及当代艺术的上拍量为6442件,成交量为4123件,成交总额为46亿元人民币,较2010年秋拍增加了11亿元,环比增长82%)。那我们就应该进一步明确的理解油画的存在价值,以便我们能够更好地促进这种艺术形式在中国的发展。一,油画有着反映社会生活,认知,教育,和审美功能 我想这四项功能是大家熟知的,油画能够反映现实的生活,表现真实的人性。通过典型的形象反映生活,欣赏者从不同的美术作品中认识不同的时代、不同国家、不同民族的具体生动的生活场景,从而认识真理,认识历史,认识现实。这就是油画的认识功能。油画不仅能反映现实,而且还会体现出作者对现实生活的评价,以及自己的理想和愿望,表达自己对人生与世界的体验和感受,从而影响受众。这就是其教育功能。还有一个更重要的功能——审美功能。油画能够使人产生激动的情绪,使人产生美的感受与感动,这种作用就叫美感作用,或叫审美作用。当然这些功能是其他图像文化也具有的,例如照片,电影等等。这些功能已经无法让油画这种艺术成为其存在的理由了,因为其他媒体比它更有优势,例如摄影就更便捷,而电影却有着更强大的反映社会生活,认知,教育,和审美功能。二,油画具有社会价值的储存功能 在很多人心目中甚至是艺术家本人也从没有想过作品是可以自由买卖的。在传统理念中艺术与商业毫无瓜葛,艺术是纯粹而高尚的。但油画艺术作品的确是有价值的,东西方绘画的历史也都作出了证明。为什么呢?因为它有着商品的属性——价值和使用价值。它是人类劳动的产物所以它具有价值,它能够满足人们某种需要(比如审美、研究、学习)所以它具有使用价值。在我们这个市场经济时代,它有着这样的商品属性,因而它应该有其交换价值。我想这就是我国当地油画市场存在和发展的根本原因。其次油画还是一项创造性的人类劳动,这种劳动还具有人的特定性,唯一性、专业性、偶然性等等,所以其价值和交换价值必然不是一般商品所能比拟,它其中蕴含了较大的人类劳动价值。再次油画不是

目的是表现作者的主观感受,其意义是通过油画这个载体来把作者的主观情感表现在画面之中。油画(an oil painting;a painting in oils)是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。名词解释:油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画,后经尼德兰画家扬·凡·艾克(Jan Van Eyck),(1385年-1441年)对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献,誉其为“油画之父”。

艺术鉴赏就是通过对艺术作品的思想内容、艺术技巧等,进行认真地感受、分析、研究和鉴别之后对作品做出肯定赞赏或批判否定的判断。艺术鉴赏的意义:在于我们通过鉴赏艺术作品,不仅可以开阔视野,增长知识,而且可以陶冶思想情操。提高思想境界,培养我们的审美能力和丰富,我们的艺术素养。艺术鉴赏的作用:在于可通过作品中对于社会生活与自然环境,具体生动的描绘来实现的。艺术鉴赏,具有三个方面的功能,分别是认识功能教育功能和审美功能。教育功能主要是指美术作品的题材,所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染和影响。认识功能主要是帮助人们认识自然界认识社会生活。审美功能主要是培养人们对美的事物美的形式的辨别能力敏感性和感受力。希望对您有所帮助,如果还有什么问题可以继续提问,望采纳。

油画艺术鉴赏论文选题意义和价值是什么

目的是表现作者的主观感受,其意义是通过油画这个载体来把作者的主观情感表现在画面之中。油画(an oil painting;a painting in oils)是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。名词解释:油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画,后经尼德兰画家扬·凡·艾克(Jan Van Eyck),(1385年-1441年)对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献,誉其为“油画之父”。

浅谈艺术鉴赏的作用长期以来,由于文化背景的不同,中西方艺术形式及审美 理想也有所不同。 中国古代长期以来就有排斥色彩的文化观念, 中国古代的艺术家们认为,通过水墨产生的一种墨色淋漓的效 果能够表现出宇宙的混沌气象,认为"神"(即精神)是绘画里最 重要的部分。西洋油画则注重对现实中多种色彩的描摹,对形 的要求自然也有其不同的特点。 中国画是"以神写形",而西洋油 画是"以形写神"。 西方绘画的比较方法,把中国的山水画与西方 风景油画作比较,试图通过对中西方绘画语言的思考,展示中西 方绘画上的差异及其不同的民族特点、文化背景的渊源,并通 过深入分析,进一步揭示艺术创作中审美情感的作用。 线条是美术最基本的造型手段,是构成视觉艺术形象 的一种基本因素, 无论平面的还是立体的作品; 不论是写实, 还是装饰;不论是抽象的,还是具象的……在长期的美术发 展过程中.“线”作为美术家创造形象和表达自己思想感情的 艺术语言,一直处于十分重要的地位,并越来越显示出丰富 的表现力及艺术美感。中国著名绘画大师吴冠中的《山水》 一画,皴染不多,主要以毛笔线条勾勒,但其中线条流畅自 由,轻重虚实的变化,随意性较强,具有浓厚的抒情意味和 鲜明的时代感。法国后期野兽派大师匀蒂斯的《红沙发上的 注女》(油画)以简洁概括、富子感情色而又极富装饰件的 线,极为和谐、简练地勾画出一个呼之欲出的少女形象。 美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生,提 高大学生的素质,最根本的问题是要提升大学生的精神境界。 美术鉴赏的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思 想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到和谐发展,精 神境界得到升华,自身得到美化。 第一:美术鉴赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善。 艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能,并致力于培养人的 自尊、自信、自爱、自立、自强意识,不断提升人们的精神 文化品味和生活质量,从而不断提升人的生存和发展能力, 促进人的全面发展与完善。人的全面发展,正如恩格斯所认 为的那样,包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情 感等各方面,全面发展是一专多能的素质型发展。鉴于此, 大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中,倍受人们 的重视与关注。大学生美术鉴赏作为美育的一种手段,在促 进大学生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作 用。 第二:满足大学生的审美需要,提高和培养审美能力。 在美术鉴赏课上,通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品, 就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。这里不单单 是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向 问题。提高学生对美术意义的认识,培养我们正确的审美理 想,健康的审美情趣,提高对美的感受力、鉴赏力、表现力 和创造力。 第三:陶冶大学生的思想情操、提高大学生的精神境 界。通过美术鉴赏对美和艺术增进理解,无疑对提高文化素 质和思想境界,都会产生不可估量的作用。 第四:帮助大学生开阔眼界,扩大知识领域。在这种 鉴赏活动中,是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣 的经历与感受,能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一 切事物,并获得一种全新的洞察力。 第五:美术鉴赏可以娱情怡神,激发想象力培养创造 性。通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅,更在于美术作 品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成,所 以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响,进而使 人产生联想。因而,当我们在鉴赏美术作品时,不管是遇见 那些赏心悦目的写实作品,还是一些现代派艺术家的抽象作 品,都会使我们获得一种喜悦与满足。对美术作品鉴赏的过 程中,也更能促进身心健康的发展,陶冶情操激发创作热情 与创造能力。 总之, 作为美育的重要组成部分, 大学美术鉴赏课的开 设,对提高大学生的素质,培养创新精神和实践能力,塑造 健全人格具有不可替代的作用。通过美术鉴赏课的学习发展 大学生形象思维,培养创新精神和实践能力;树立正确的审 美观念, 培养高雅的审美品位, 提高人文素养, 提高感受美、 表现美、鉴赏美、创造美的能力,促进德智体美全面发展。 为培养文明合格的下一代,具有重要的意义。

随着当代我们生活日益的现代化,我们已经进入了多媒体的时代,无可否认架上绘画进一步的边缘化了。但问题是当代油画已经失去了其存在的依据了吗?回答是否定的,从当代油画的现实发展以及油画市场的繁荣我们就可以得出结论了(新华网报道:2011年,中国油画及当代艺术市场回暖趋势明显。据雅昌艺术市场监测中心统计数据显示,今年春拍,油画及当代艺术的上拍量为6442件,成交量为4123件,成交总额为46亿元人民币,较2010年秋拍增加了11亿元,环比增长82%)。那我们就应该进一步明确的理解油画的存在价值,以便我们能够更好地促进这种艺术形式在中国的发展。一,油画有着反映社会生活,认知,教育,和审美功能 我想这四项功能是大家熟知的,油画能够反映现实的生活,表现真实的人性。通过典型的形象反映生活,欣赏者从不同的美术作品中认识不同的时代、不同国家、不同民族的具体生动的生活场景,从而认识真理,认识历史,认识现实。这就是油画的认识功能。油画不仅能反映现实,而且还会体现出作者对现实生活的评价,以及自己的理想和愿望,表达自己对人生与世界的体验和感受,从而影响受众。这就是其教育功能。还有一个更重要的功能——审美功能。油画能够使人产生激动的情绪,使人产生美的感受与感动,这种作用就叫美感作用,或叫审美作用。当然这些功能是其他图像文化也具有的,例如照片,电影等等。这些功能已经无法让油画这种艺术成为其存在的理由了,因为其他媒体比它更有优势,例如摄影就更便捷,而电影却有着更强大的反映社会生活,认知,教育,和审美功能。二,油画具有社会价值的储存功能 在很多人心目中甚至是艺术家本人也从没有想过作品是可以自由买卖的。在传统理念中艺术与商业毫无瓜葛,艺术是纯粹而高尚的。但油画艺术作品的确是有价值的,东西方绘画的历史也都作出了证明。为什么呢?因为它有着商品的属性——价值和使用价值。它是人类劳动的产物所以它具有价值,它能够满足人们某种需要(比如审美、研究、学习)所以它具有使用价值。在我们这个市场经济时代,它有着这样的商品属性,因而它应该有其交换价值。我想这就是我国当地油画市场存在和发展的根本原因。其次油画还是一项创造性的人类劳动,这种劳动还具有人的特定性,唯一性、专业性、偶然性等等,所以其价值和交换价值必然不是一般商品所能比拟,它其中蕴含了较大的人类劳动价值。再次油画不是

中国油画艺术鉴赏论文选题意义和价值是什么

随着当代我们生活日益的现代化,我们已经进入了多媒体的时代,无可否认架上绘画进一步的边缘化了。但问题是当代油画已经失去了其存在的依据了吗?回答是否定的,从当代油画的现实发展以及油画市场的繁荣我们就可以得出结论了(新华网报道:2011年,中国油画及当代艺术市场回暖趋势明显。据雅昌艺术市场监测中心统计数据显示,今年春拍,油画及当代艺术的上拍量为6442件,成交量为4123件,成交总额为46亿元人民币,较2010年秋拍增加了11亿元,环比增长82%)。那我们就应该进一步明确的理解油画的存在价值,以便我们能够更好地促进这种艺术形式在中国的发展。一,油画有着反映社会生活,认知,教育,和审美功能 我想这四项功能是大家熟知的,油画能够反映现实的生活,表现真实的人性。通过典型的形象反映生活,欣赏者从不同的美术作品中认识不同的时代、不同国家、不同民族的具体生动的生活场景,从而认识真理,认识历史,认识现实。这就是油画的认识功能。油画不仅能反映现实,而且还会体现出作者对现实生活的评价,以及自己的理想和愿望,表达自己对人生与世界的体验和感受,从而影响受众。这就是其教育功能。还有一个更重要的功能——审美功能。油画能够使人产生激动的情绪,使人产生美的感受与感动,这种作用就叫美感作用,或叫审美作用。当然这些功能是其他图像文化也具有的,例如照片,电影等等。这些功能已经无法让油画这种艺术成为其存在的理由了,因为其他媒体比它更有优势,例如摄影就更便捷,而电影却有着更强大的反映社会生活,认知,教育,和审美功能。二,油画具有社会价值的储存功能 在很多人心目中甚至是艺术家本人也从没有想过作品是可以自由买卖的。在传统理念中艺术与商业毫无瓜葛,艺术是纯粹而高尚的。但油画艺术作品的确是有价值的,东西方绘画的历史也都作出了证明。为什么呢?因为它有着商品的属性——价值和使用价值。它是人类劳动的产物所以它具有价值,它能够满足人们某种需要(比如审美、研究、学习)所以它具有使用价值。在我们这个市场经济时代,它有着这样的商品属性,因而它应该有其交换价值。我想这就是我国当地油画市场存在和发展的根本原因。其次油画还是一项创造性的人类劳动,这种劳动还具有人的特定性,唯一性、专业性、偶然性等等,所以其价值和交换价值必然不是一般商品所能比拟,它其中蕴含了较大的人类劳动价值。再次油画不是

实油画是一种人类生活中的一种表达情欲与心情的表达发式,对于一个画家来说他要是画一副画那肯定有他自己的原因,或者是对周围人的不满或者是对社会某中事物的不赞同,又或者是看到了自然界的美景而得到的心灵感悟,其实对于一般的画家来说他们都想把自己的画画到最好可是只是有的人表达的不同,有的画家把画画到能让大众所理解,让大众所能看的懂,难道历史上出名的画家他们画的画就一定是珍品 ,一定好吗 不然,有的无名小辈画的画我感觉就比他们画的好我就见过。所以对于油画来说它们表达出来的韵意是一种至高的境界。它的生活意义远远超出了画家所画的程度是一种精神与灵魂的完美结合,是大自然赋予人类的美好画卷

浅谈艺术鉴赏的作用长期以来,由于文化背景的不同,中西方艺术形式及审美 理想也有所不同。 中国古代长期以来就有排斥色彩的文化观念, 中国古代的艺术家们认为,通过水墨产生的一种墨色淋漓的效 果能够表现出宇宙的混沌气象,认为"神"(即精神)是绘画里最 重要的部分。西洋油画则注重对现实中多种色彩的描摹,对形 的要求自然也有其不同的特点。 中国画是"以神写形",而西洋油 画是"以形写神"。 西方绘画的比较方法,把中国的山水画与西方 风景油画作比较,试图通过对中西方绘画语言的思考,展示中西 方绘画上的差异及其不同的民族特点、文化背景的渊源,并通 过深入分析,进一步揭示艺术创作中审美情感的作用。 线条是美术最基本的造型手段,是构成视觉艺术形象 的一种基本因素, 无论平面的还是立体的作品; 不论是写实, 还是装饰;不论是抽象的,还是具象的……在长期的美术发 展过程中.“线”作为美术家创造形象和表达自己思想感情的 艺术语言,一直处于十分重要的地位,并越来越显示出丰富 的表现力及艺术美感。中国著名绘画大师吴冠中的《山水》 一画,皴染不多,主要以毛笔线条勾勒,但其中线条流畅自 由,轻重虚实的变化,随意性较强,具有浓厚的抒情意味和 鲜明的时代感。法国后期野兽派大师匀蒂斯的《红沙发上的 注女》(油画)以简洁概括、富子感情色而又极富装饰件的 线,极为和谐、简练地勾画出一个呼之欲出的少女形象。 美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生,提 高大学生的素质,最根本的问题是要提升大学生的精神境界。 美术鉴赏的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思 想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到和谐发展,精 神境界得到升华,自身得到美化。 第一:美术鉴赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善。 艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能,并致力于培养人的 自尊、自信、自爱、自立、自强意识,不断提升人们的精神 文化品味和生活质量,从而不断提升人的生存和发展能力, 促进人的全面发展与完善。人的全面发展,正如恩格斯所认 为的那样,包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情 感等各方面,全面发展是一专多能的素质型发展。鉴于此, 大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中,倍受人们 的重视与关注。大学生美术鉴赏作为美育的一种手段,在促 进大学生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作 用。 第二:满足大学生的审美需要,提高和培养审美能力。 在美术鉴赏课上,通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品, 就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。这里不单单 是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向 问题。提高学生对美术意义的认识,培养我们正确的审美理 想,健康的审美情趣,提高对美的感受力、鉴赏力、表现力 和创造力。 第三:陶冶大学生的思想情操、提高大学生的精神境 界。通过美术鉴赏对美和艺术增进理解,无疑对提高文化素 质和思想境界,都会产生不可估量的作用。 第四:帮助大学生开阔眼界,扩大知识领域。在这种 鉴赏活动中,是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣 的经历与感受,能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一 切事物,并获得一种全新的洞察力。 第五:美术鉴赏可以娱情怡神,激发想象力培养创造 性。通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅,更在于美术作 品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成,所 以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响,进而使 人产生联想。因而,当我们在鉴赏美术作品时,不管是遇见 那些赏心悦目的写实作品,还是一些现代派艺术家的抽象作 品,都会使我们获得一种喜悦与满足。对美术作品鉴赏的过 程中,也更能促进身心健康的发展,陶冶情操激发创作热情 与创造能力。 总之, 作为美育的重要组成部分, 大学美术鉴赏课的开 设,对提高大学生的素质,培养创新精神和实践能力,塑造 健全人格具有不可替代的作用。通过美术鉴赏课的学习发展 大学生形象思维,培养创新精神和实践能力;树立正确的审 美观念, 培养高雅的审美品位, 提高人文素养, 提高感受美、 表现美、鉴赏美、创造美的能力,促进德智体美全面发展。 为培养文明合格的下一代,具有重要的意义。

1,课题研究的目的是什么?个人的主观意识与客观物象的关系,主观意识在油画创作中的地位,主观意识在油画创作中表现技法,多了,看你怎么想了先写到这,睡觉了

中国油画艺术鉴赏论文选题意义和价值

中国油画市场日趋活跃,不同艺术风格的作品给我们带来了独特的艺术享受,无论是具有个性化的艺术形式还是传统技法的表达都体现了油画家的艺术魅力。油画作为西方文化的舶来品,是国际性的绘画传达媒介,特别是中国的风景油画有着巨大发展空间,民族文化成为中国油画的发展基石,特别是中国传统山水画对于风景油画创作的影响积极深远。  从绘画语言来说,中国油画的发展历史仅有上百年,但这期间也出现很多的油画大师,比如,徐悲鸿、林风眠、吴冠中等,他们是将喜欢绘画与中国本土化相结合的倡导者,在中国绘画与西方绘画相结合中取得了重大成就。中国传统绘画本身就拥有特殊的魅力,在当代的风景油画创作中十分重视中国传统绘画的特色,并将其充分运用到风景油画的创作中。许多风景油画家也吸收了中国山水画特有的色彩、笔墨、构图、平面化空间等表现形式,并取得了重大硬性,将中国的民族特色发扬光大。  从二者的不同之处来看,中国传统山水画与风景油画作为两种不同类型的东西方文化艺术载体,在悠久的历史长河中相互并存发展着。风景油画强调客观而忠实的再现自然,而中国山水画注重“造境”,看重画家情感和主观精神的表达,其造型特点也是分注重笔墨、线条、皴擦结合等,随类赋彩、以墨代色的赋色方式和写意、传神的创作理念对于中国风景油画的创作意义深远。风景油画融入了传统山水画中的艺术元素,对于未来的发展提供了更为广阔的空间。  从画面来看,在中国传统绘画中,山水画家所追求的意境备受中国文人的推崇,和风景油画相同的是,都是描画自然风景。中国传统山水画描绘的自然风光,画家十分追求画面中的“气韵”。风景油画在创作过程中将中国山水画中的构图、色彩、笔墨、线条、空间等艺术形式融入进来,表现出带有中国风光的油画风景。  总而言之,中国传统山水精神融入到当代的风景油画创作中是中西文化集合的一个焦点,也是当代风景油画的作者发展发扬中国民族化油画的重要方式。只有将民族文化充分发扬,才能走向世界,才能让中国民族特色的风景油画走向世界画坛,在世界艺术舞台中大放异彩。

目的是表现作者的主观感受,其意义是通过油画这个载体来把作者的主观情感表现在画面之中。油画(an oil painting;a painting in oils)是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。名词解释:油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画,后经尼德兰画家扬·凡·艾克(Jan Van Eyck),(1385年-1441年)对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献,誉其为“油画之父”。

浅谈艺术鉴赏的作用长期以来,由于文化背景的不同,中西方艺术形式及审美 理想也有所不同。 中国古代长期以来就有排斥色彩的文化观念, 中国古代的艺术家们认为,通过水墨产生的一种墨色淋漓的效 果能够表现出宇宙的混沌气象,认为"神"(即精神)是绘画里最 重要的部分。西洋油画则注重对现实中多种色彩的描摹,对形 的要求自然也有其不同的特点。 中国画是"以神写形",而西洋油 画是"以形写神"。 西方绘画的比较方法,把中国的山水画与西方 风景油画作比较,试图通过对中西方绘画语言的思考,展示中西 方绘画上的差异及其不同的民族特点、文化背景的渊源,并通 过深入分析,进一步揭示艺术创作中审美情感的作用。 线条是美术最基本的造型手段,是构成视觉艺术形象 的一种基本因素, 无论平面的还是立体的作品; 不论是写实, 还是装饰;不论是抽象的,还是具象的……在长期的美术发 展过程中.“线”作为美术家创造形象和表达自己思想感情的 艺术语言,一直处于十分重要的地位,并越来越显示出丰富 的表现力及艺术美感。中国著名绘画大师吴冠中的《山水》 一画,皴染不多,主要以毛笔线条勾勒,但其中线条流畅自 由,轻重虚实的变化,随意性较强,具有浓厚的抒情意味和 鲜明的时代感。法国后期野兽派大师匀蒂斯的《红沙发上的 注女》(油画)以简洁概括、富子感情色而又极富装饰件的 线,极为和谐、简练地勾画出一个呼之欲出的少女形象。 美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生,提 高大学生的素质,最根本的问题是要提升大学生的精神境界。 美术鉴赏的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思 想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到和谐发展,精 神境界得到升华,自身得到美化。 第一:美术鉴赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善。 艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能,并致力于培养人的 自尊、自信、自爱、自立、自强意识,不断提升人们的精神 文化品味和生活质量,从而不断提升人的生存和发展能力, 促进人的全面发展与完善。人的全面发展,正如恩格斯所认 为的那样,包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情 感等各方面,全面发展是一专多能的素质型发展。鉴于此, 大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中,倍受人们 的重视与关注。大学生美术鉴赏作为美育的一种手段,在促 进大学生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作 用。 第二:满足大学生的审美需要,提高和培养审美能力。 在美术鉴赏课上,通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品, 就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。这里不单单 是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向 问题。提高学生对美术意义的认识,培养我们正确的审美理 想,健康的审美情趣,提高对美的感受力、鉴赏力、表现力 和创造力。 第三:陶冶大学生的思想情操、提高大学生的精神境 界。通过美术鉴赏对美和艺术增进理解,无疑对提高文化素 质和思想境界,都会产生不可估量的作用。 第四:帮助大学生开阔眼界,扩大知识领域。在这种 鉴赏活动中,是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣 的经历与感受,能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一 切事物,并获得一种全新的洞察力。 第五:美术鉴赏可以娱情怡神,激发想象力培养创造 性。通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅,更在于美术作 品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成,所 以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响,进而使 人产生联想。因而,当我们在鉴赏美术作品时,不管是遇见 那些赏心悦目的写实作品,还是一些现代派艺术家的抽象作 品,都会使我们获得一种喜悦与满足。对美术作品鉴赏的过 程中,也更能促进身心健康的发展,陶冶情操激发创作热情 与创造能力。 总之, 作为美育的重要组成部分, 大学美术鉴赏课的开 设,对提高大学生的素质,培养创新精神和实践能力,塑造 健全人格具有不可替代的作用。通过美术鉴赏课的学习发展 大学生形象思维,培养创新精神和实践能力;树立正确的审 美观念, 培养高雅的审美品位, 提高人文素养, 提高感受美、 表现美、鉴赏美、创造美的能力,促进德智体美全面发展。 为培养文明合格的下一代,具有重要的意义。

油画艺术鉴赏论文选题意义和价值怎么写

随着当代我们生活日益的现代化,我们已经进入了多媒体的时代,无可否认架上绘画进一步的边缘化了。但问题是当代油画已经失去了其存在的依据了吗?回答是否定的,从当代油画的现实发展以及油画市场的繁荣我们就可以得出结论了(新华网报道:2011年,中国油画及当代艺术市场回暖趋势明显。据雅昌艺术市场监测中心统计数据显示,今年春拍,油画及当代艺术的上拍量为6442件,成交量为4123件,成交总额为46亿元人民币,较2010年秋拍增加了11亿元,环比增长82%)。那我们就应该进一步明确的理解油画的存在价值,以便我们能够更好地促进这种艺术形式在中国的发展。一,油画有着反映社会生活,认知,教育,和审美功能 我想这四项功能是大家熟知的,油画能够反映现实的生活,表现真实的人性。通过典型的形象反映生活,欣赏者从不同的美术作品中认识不同的时代、不同国家、不同民族的具体生动的生活场景,从而认识真理,认识历史,认识现实。这就是油画的认识功能。油画不仅能反映现实,而且还会体现出作者对现实生活的评价,以及自己的理想和愿望,表达自己对人生与世界的体验和感受,从而影响受众。这就是其教育功能。还有一个更重要的功能——审美功能。油画能够使人产生激动的情绪,使人产生美的感受与感动,这种作用就叫美感作用,或叫审美作用。当然这些功能是其他图像文化也具有的,例如照片,电影等等。这些功能已经无法让油画这种艺术成为其存在的理由了,因为其他媒体比它更有优势,例如摄影就更便捷,而电影却有着更强大的反映社会生活,认知,教育,和审美功能。二,油画具有社会价值的储存功能 在很多人心目中甚至是艺术家本人也从没有想过作品是可以自由买卖的。在传统理念中艺术与商业毫无瓜葛,艺术是纯粹而高尚的。但油画艺术作品的确是有价值的,东西方绘画的历史也都作出了证明。为什么呢?因为它有着商品的属性——价值和使用价值。它是人类劳动的产物所以它具有价值,它能够满足人们某种需要(比如审美、研究、学习)所以它具有使用价值。在我们这个市场经济时代,它有着这样的商品属性,因而它应该有其交换价值。我想这就是我国当地油画市场存在和发展的根本原因。其次油画还是一项创造性的人类劳动,这种劳动还具有人的特定性,唯一性、专业性、偶然性等等,所以其价值和交换价值必然不是一般商品所能比拟,它其中蕴含了较大的人类劳动价值。再次油画不是

选题意义,可以帮你填一下,有模版吗

相关百科