时装杂志1993年第三期

时装杂志1993年第三期

1980年，中国第一本时尚类刊物《时装》正式创刊，以华美的笔迹记录着中国人时装文化的启蒙和时装业的发展，更用炫丽多彩的图片及优美的文字见证了中国时装、时尚产业从起步、发展到繁荣的全部历史。她是中国时尚文化的领骑者，更以中国第一本时装类杂志的身份，确定了在世界时装史上的重要地位。她亲历了中国时装在改革开放之后所发生的巨大变化，同时她也把来自世界各地最新的时装资讯传递给国人。今天的《时装》已经是一本拥有国际化采编阵容的国际知名杂志，建立了包括巴黎、米兰、东京、纽约、汉城及我国香港等时装大都市的情报网络。从2001年第一期开始，《时装》杂志纽约工作室正式成立，并邀约了世界最走红的时装模特和顶尖摄影师，为杂志打造全新风格的封面及图片。其中，驰名国际的模特公司如IMG、ELLET、FORT等都已是《时装》杂志最好的合作伙伴，而如CHLOE、JEAN、PAUL、GAULTIER、CELNE、LV、PRADQ、RALPH、ANNA等国际名牌服装也都是《时装》的最默契合作者。 《L'OFFICIEL》是法国高端，顶尖的时尚杂志，也是法国乃至全世界最早的时尚杂志之一。它于1921年在法国诞生，中文名一般译作《巴黎时装公报》或《巴黎时尚潮》。它所隶属的法国家族企业加鲁集团出版有限公司，旗下同时还拥有时装类，旅游类，设计类等8本高档杂志，如《MUTEEN》，《JALOUSE》等。而目前《L'OFFICIEL》拥有10个国家版本，覆盖全球70个国家．当然，就其品牌的影响力和知名度而言，《L'OFFICIEL》在世界精品杂志范围内没有任何竞争对手．任何想要跨入潮流前线的品牌和模特都深深明白，《L'OFFICIEL》是他们必须征服的最高峰。在中国国家图书馆，关于法国著名时装杂志L'OFFICIEL的介绍，有这样一段文字：“这是一本以高档女装和上流社会时尚生活为主要内容的女性时尚杂志，涉及以巴黎为主的法国上层社会关注的话题，如高级女装，美容化妆，欧洲经典的文化艺术活动和贵族沙龙文化，特点是时尚而贵气，有着浓厚的优雅的艺术气氛。它告诉我们，有西方“时装圣经”美誉的L'OFFICIEL，过去是，现在是，将来也仍是世界潮流的领导者。在铺天盖地的时装杂志中你也许没有听闻她的名字，因为，这是一本只服务于精英者的奢侈品杂志，这位时装杂志中的女王从不屑以平庸的姿态廉价地铺陈。但，它的广告定价是世界上最昂贵的。在法国，时尚女性拿的一定是《L'OFFICIEL》，因为它是身份和地位的象征。

创办于1993年8月，1998年4月与世界名刊《COSMOPOLITAN》杂志版权合作的结晶。《时尚·伊人》的编辑理念集中在：个性成长、两性关系、事业发展三方面，主要分为：人物、情感、健康、职业、生活、时装、美容、娱乐等8大版块，具体栏目有40多个，不仅以第一时间传递国内外最新的流行服饰、美容产品资讯，更全方位关注中国女性的职业发展、情感健康和生活方式。此外《时尚·伊人》还积极倡导现代流行文化、报道社会名流生活等。总之，《时尚·伊人》是具有高雅、精致风格的《时尚》和大胆、风趣的《COSMOPOLITAN》的有机结合，内容包含了年轻女性渴望知道和了解的所有时尚话题，是中国最有品位的女性杂志。《时尚先生》是《时尚》杂志社1999年4月与世界名刊《ESQUIRE》杂志版权合作的结晶。《时尚先生》在生活消费方面给予男士们全方位的指导，是描述成熟男性理想、兴趣、好奇心以及热情生活的杂志。其内容涵盖了时尚人物、时装、旅游、休闲、理财、文化动态、各种消费精品及心理情感等男士生活的方方面面，是中国面对成功男士的、最具影响力的生活消费类期刊。《时尚家居》诞生于1999年4月，是中国第一本关于现代家居潮流的精品期刊，也是国内最成功的且发行量最大的家居类杂志。《时尚家居》是针对追求高品质家居生活的人士精心设计的，在介绍分析国际家居潮流、推介一流精品的同时，又强调其实用性和专业性，用个性化语言向读者传递时尚的家居理念，全面关注家庭生活空间，精致、舒适、实用是这本杂志的核心，我们力求能为现代人提供家居生活的全方位信息。《时尚家居》不是一本单纯的家庭装修设计杂志，也不仅仅是展示、炫耀豪华家具的画刊，她是为大家编织的一个对家的梦想，我们相信热爱生活、热爱家庭的人最执著的莫过于把梦想变成现实，这是人们生活中最大的幸福和最强劲的动力。《时尚旅游》改刊于2000年7月，与全球最为广泛阅读的旅游杂志美国国家地理学会旗下《TRAVELER》杂志的版权合作也正式启动，使其步入了国际水准的轨道，提升了中国都市白领的旅行理念和品位。《时尚旅游》以商务旅游、特色旅游、深度旅游的角度大力度贴近具有高文化素养、高消费水平的都市白领阶层，而且是目前国内惟——本充分国际化的旅游杂志。《时尚健康》诞生于 2000年7月，是国内第一本面对成熟、快乐、健康的现代女性，提供全方位心理及生理健康资讯的女性杂志。她围绕”健康”这一永恒的主题，以“生理健康、心理健康、社会适应力”三个方面为编辑核心，涵盖了身心发展、两性关系、美容健身、旅游休闲等内容，引导读者深入关切自我身心健康，综合提高个人在社会中自我完善、自我发展的能力。《时尚健康》倡导以健康的心态及体魄，创造更丰富、更具魅力的时尚生活， 是国内最时尚的女性健康杂志，也是最健康的时尚女性杂志。《时尚健康》（男士）Men's Health是国内第一本高档男性减压杂志。在同类型男性杂志中，《Men's Health》销量增加最迅速。 拥有深厚的国际媒体运作实力，强大的《时尚》出版队伍，与已经具有353万发行量的国外知名男性刊物的版权合作。在专业期刊市场的调查中，《Men's Health》以它独特的健康思维、新颖的编辑理念在同类型杂志中独树一帜。我们所拥有的专业健康顾问和心理指导专家将在《Men's Health》中发出最权威的男性声音。《时尚芭莎》是《时尚》与拥有135年历史全球最著名的时装杂志《Harper's BAZAAR》版权合作的结晶，是一本全球性的真正引导潮流的高级时装杂志。《时尚芭莎》为时尚女性提供了最权威的时尚资讯和优雅体验。《华夏地理》是国内第一本高品位的深度展现多元文化的杂志，拥有超越同类杂志的内容，同时也刊载美国国家地理精彩图文，分享其“增进与普及地理知识”的宗旨，倚靠雄厚的科技人文资源，深度发掘全球文化，在差异多元中展现真实的人文底蕴；力求为读者搜寻最鲜活的人文资讯。《时尚时间》从我诞生的第一天起，我的身体里就流淌着时尚——中国最优秀期刊家族的血统，时尚给了我她所有的先天优越条件以及一贯尊贵传统，而一流的采编水平，国内目前顶级时尚话题——名表、珠宝，一流的印刷与装帧水平，国内目前最健全且唯一具有时尚品位的期刊发行网络，以及同样享受并引领着尊贵生活潮流的读者朋友，更重要的是我们直接促进了具有同样尊贵血统的国际名表、珠宝以及其他高级奢侈品在中国大陆地区的营销与品牌文化的宣扬，等等，构成了全部的我。一本也是中国大陆地区唯一一本专为顶级时尚追逐者、尊贵生活潮流引领与消费者而潜心打造的以名表、珠宝为代表的顶级时尚生活杂志。一个专业、权威、高效的以名表、珠宝为代表的高档生活奢侈品的营销与宣传平台。《时尚》与在美国期刊市场享誉百年的著名品牌杂志--Good Housekeeping（《好管家》）强强联手，将精良的制作、独到的品位和对时尚家庭生活的敏锐理解完美地融合在一起，实用、巧妙、个性的办刊视角，精致而高质量的品质生活理念，包涵了家庭生活各个方面的信息知识--服饰、美容、出行、理财、心理、健康、家居、饮食、娱乐、家庭关系……好管家的办刊信条是：品质、情趣、自在，无论刊物的内容为何，都将以家庭及成熟女人最需要的作为唯一标准。《座驾》基本理念：跟踪汽车市场风云，指导时尚汽车消费理念，传播现代汽车文化，关注汽车族的生活状态，是一本给高档消费群体享受的先锋汽车生活杂志。通过版权合作，可以充分享用英国高档汽车杂志《Car》的专业资讯与《Car》全球各个团队共同策划具有创造力的选题。《座驾》专注于体现鲜活精彩、观点独特、高水准图片报道的编辑内容以展示高品质媒体特性。《男人装》为时尚媒体集团在2004年隆重推出的一本男性综合类时尚杂志，它开宗明义就是要做“男人的真性情杂志”，它填补了男性期刊市场的空缺，也填补了男性心理需要的空缺。。《时尚新娘》是一本面对大胆、风趣、韵味、的现代女性提供全面信息的杂志。《时尚新娘》鼓励并帮助她们的读者：过高质量的生活、努力追求自己所需的东西，并在各个生活领域力求达到她们的最佳状态。《时尚新娘》的编辑理念集中在三个方面，即：个人成长、两性关系、事业发展。另外涉及时装、美容、健康和健身等内容。总之《时尚新娘》包括年轻女性希望知道和了解的所有的新婚时尚话题。《罗博报告》中文版已于2007年10月正式创刊，它继续传承了美国版Robb Report的风格与精神，并通过由行业专家和资深撰稿人组成的编辑队伍实现了内容的本土化，为中国富裕阶层带来崭新而适用的高端生活理念。同时，《罗博报告》对其读者进行严格的筛选，将读者清晰定位为个人净资产超过五千万元人民币的人群。并且，《罗博报告》开创了中国杂志邀请订阅的先河，即只有通过其资格审核的人群才能应邀成为读者。自创刊以来，《罗博报告》已在读者和精品圈中获得良好反响，被称为“中国富裕阶层在高端生活领域的私人顾问”。

知音杂志1993年第5期

这种杂志也经过时了，你还看？？？？？？

不是化学中毒,是物理性中毒,因为那链子是有放射性的材料制成的,是搬运工人不小心掉下的，根本不是什么链子.

TOP .1《读者》《读者》杂志创刊于1981年1月，是甘肃人民出版社主办的一份综合类文摘杂志。原名《读者文摘》，1981年创刊时的《读者文摘》只有48页，而且是双月刊，新闻纸黑白印刷，售价三角。杂志创刊一年，发行量达到16万。1982年底，发行量达到42万。1983年，发行量突破136万。最后使用了《读者》一名。1993年第七期，《读者文摘》正式改名为《读者》。《读者》杂志发掘人性中的真、善、美，体现人文关怀。《读者》在刊物内容及形式方面与时俱进，追求高品位、高质量，力求精品，并以其形式和内容的丰富性及多样性，赢得了各个年龄段和不同阶层读者的喜爱与拥护。发行量稳居中国期刊排名第一，亚洲期刊排名第一，世界综合性期刊排名第四。被誉为“中国人的心灵读本”、“中国期刊第一品牌。TOP .2《知音》《知音》杂志创刊于1985年。高举“人情美，人性美”的旗帜，坚持“篇篇可读、期期精彩”的精品办刊意识。 《知音》杂志是中国发行量最大的新闻纪实类杂志，创刊以来，一直坚持真实、及时、生动、独家地报道丰富多彩的社会生活，在报刊市场激烈的竞争中发行量一路攀升，不断创造出辉煌。 《知音》中国期刊界的知名品牌，发行量居世界综合性期刊最新排名第六位。1985年1月创刊时为月刊，1999年1月在全国同类期刊中率先改为半月刊。TOP .3《中国国家地理》《中国国家地理》原名为《地理知识》。是具有很强的可读性和收藏性的关于地理的月刊杂志。具有很强的独家性和权威性。其内容以中国地理为主，兼具世界各地不同区域的自然、人文景观和事件，并揭示其背景和奥秘，另亦涉及天文、生物、历史和考古等领域。 此书无论是从收藏、观赏、阅读等诸多方面都是一本难得的好书。本书极具阅读性、观赏性、收藏性于一身。无论对于从事专业地理的研究人员还是普通的地理爱好者或者中小学生都是很值得看的一本书。作为旅游爱好者，你需要一本了解各地景观的杂志。作为收藏家，你需要珍藏具有权威性的地理杂志。作为人文爱好者，你可以不出远门就会了解到不同地方的风俗。作为一名摄影达人，你将需要专业并且美观的杂志。作为历史的爱好者，你将需要权威的历史发展途径的杂志，最为一名商业人士，需要一本可读性很强的杂志提高自身修养的杂志。那么《中国国家地理》将带您进入一个全新的领域，一个你所看不到的世界。TOP .4《南风窗》《南风窗》杂志1985年创刊。二十多年来一直坚持严肃的新闻理念，敏锐而深刻的新闻价值探索与判断，强调建设性与分寸感的务实新闻操作，形成了特有的品质和气质，形成了对社会问题特有的解读和视角，形成了特有的文采风格，因而，吸引了中国社会的主流人群，并得到读者认可，巳经成为中国最具影响力的新闻杂志。《南风窗》与共和国同行，深切关注中国社会的转型问题，以开放的心态透视全球化背景下的世界形势，紧密追踪中国政经领域和社会文化变革中的重大事件、热点难点、汇聚主流精英和人民大众的声音，提供有建设性的思考，形成推动中国社会前行的精神合力。TOP .5《新周刊》《新周刊》，“中国最新锐的时事生活周刊”，创办于1996年8月18日，已形成包括《时代周报》、《香巴拉》、广州新锐贰千广告有限公司和广东飘壹代书刊发行有限公司在内的媒体方阵。创刊十五年来突飞猛进，已成为中国社会变迁最敏锐的观察者与记录者。《新周刊》是读者眼中畅快淋漓的“观点供应商”，它始终给读者带来新鲜的撞击与概念，引导读者关注正在发生和将要发生的趋势。阅读着《新周刊》成长的新锐青年，如今已成为推动社会前进的中坚力量。 《新周刊》所有特点中，到今天仍然有意义的一条，是具有收藏价值。你要问，为什么要具有收藏价值？这和中国人到现在买杂志不是买了就扔的消费习惯有关，所 谓“中国特色”，这就是在杂志市场的典型表现之一。所以我们以具备书的特征的形态给读者，首先是暗合这种消费心态。准确地说，我们在刊物和书之间找到了一 种合适的形态。 市场上可能有上百种影响产品形态的因素，剥离出来，一一分析，才能知道自己存在的市场逻辑。书的特征是上架子，《新周刊》目前仍是被收藏的同类杂志的老 大，我们完成了书都未必做得到的特点，如内容丰富，版式，图片及纸张等，表现形态超越了书。TOP .6《家庭》《家庭》原名《广东妇女》，创办于1982年，1983年1月起更名为《家庭》，1999年1月，增出下半月版，是中国国内第一家以恋爱、婚姻、家庭为报道和研究对象的综合月刊。 《家庭》本着在婚姻家庭领域里倡导精神文明、促进现代家庭生活方式的变革、竭诚帮助读者营造幸福美满的家庭这一办刊宗旨，不断强化精品意识和读者第一意识，注意刊物的思想力度和内容的厚实，赢得了广大读者的厚爱，《家庭》品牌日益深入人心，发行到海外27个国家和地区，发行量一直稳居文化综合类期刊前茅。世界期刊联盟公布《家庭》的发行量在全球文化综合类期刊中排名第八。TOP .7《财经》秉承“独立立场、独家报道、独到见解”的理念，《财经》全面观察并追踪中国经济改革的重大举措、政府高层的重要动向、市场建设的重点事件，及时予以分析和评论，对于资本市场在中国的成长变化更给予特别关注；对于海外发生的重大经济、时政要闻，《财经》亦经常派出记者现场专访，其报道以新闻的独家性和权威性见长。 《财经》杂志的领衔栏目“封面文章” 因深度报道堪称具有史实记录价值。其他重要栏目如“经济全局”、“资本市场”、“财经观察”、“观点评述”、“产业纵深”、“公司透视”等，每有真知灼见迸发，为业内好评。TOP .8《博物》《博物》是2004年《中国国家地理》杂志社出版的杂志，《博物》是《中国国家地理》青春版，是在CNG同一品牌下，依据读者定位不同而产生的两本杂志，是《中国国家地理》杂志有益的补充。以青少年为主要读者对象，引导学生走进自然、勇于实践、博学广纳、探索求实的世界。杂志是一本面向青少年学生的自然人文综合知识类刊物，它提倡博物学的复兴，引导学生走进自然、勇于实践、博学广纳、探索求知。它集知识性、趣味性、互动性于一身，图文并茂，紧跟时代。内容广泛涉猎天文、地理、生物、历史等诸多领域，具有科学性、权威性、趣味性，对青少年的健康成长起到良性的引导作用。博物学强调主体的情感渗透，要去亲身体悟自然之整体性和玄妙。博物学以宽广的视野把自然看成一种密切联系的有机体，而我们人类只是此有机体的一部分。博物学将导致一种生活方式，一种人与自然和谐生存的艺术。TOP .9《Vista看天下》《Vista看天下》创刊于2005年，短短四年中，成长为中国第一本发行量超50万的新闻周刊，创造了中国媒体的“看天下模式”。 在《Vista看天下》中，没有沉重的表达，没有板起的面孔，只有独特的视角和精彩的言说，将过去10天发生在全球的最精彩故事呈送给读者。 《vista 看天下》主要以政治、历史、社会（包括财经）为主要内容，回顾精彩历史事件，报道和评论时政热点。也有关于文娱和日常生活常识及最新科技小发明介绍的文字，以及一些世界新闻趣图。《vista 看天下》的亮点主要是在于其对所陈诉的历史或政治事件十分客观，尽量让读者能以一个独立的观察者身份去省视一些事件，而不会受到撰稿者的主观感情左右，也就是说《vista 看天下》中所包含的撰稿者主观情绪很少。但对于一些主流道德观念所公认的事件评论，字词中也能感受到作者的讽刺，但仅仅只是一点，相较于一些报纸杂志不负责任地作一些偏激言论哗众取宠、不惜歪曲事实拿含混的字词误导读者来说，是相当难能可贵的。《vista 看天下》也不是一本因没有激烈言辞而显得很乏味的杂志，其向读者所展示的世界，正如其名字一样，能让人有透过这扇明窗一览天下的感觉。TOP .10《青年文摘》《青年文摘》由共青团中央主管、中国青年出版总社主办，创刊于1981年1月，自2000年起改为半月刊，是中国发行量最大的青年杂志，单期发行145-150万册。 《青年文摘》是一本面向全国、以青少年为核心读者群的文摘类综合刊物，刊物集萃来自报纸、期刊、图书等大众媒体的名篇佳作，旨在为青少年打造一个丰富生动、健康向上的精神空间。刊物分上下半月刊（上半月刊红版，下半月刊绿版）、彩版（ 半月刊 ）。

430071 武汉市武昌水果湖169号知音杂志上半月田里 E-mail：, 延伸：相传伯牙善弹琴，钟子期善听琴。伯牙弹到志在高山的曲调时，钟子期就说“峨峨兮若泰山”；弹到志在流水的曲调时，钟子期又说“洋洋兮若江河”。钟子期死后，伯牙不再弹琴，以为没有人能像钟子期那样懂得自己的音志。后遂以“知音”比喻对自己非常了解的人；知己朋友。

时装杂志第九期

是指赵薇。

赵薇2001年夏天在美国曼哈顿为《时装》杂志拍摄春夏服装的宣传照片，其中一张照片(刊载于《时装》杂志2001年第9期)被指责服装图案酷似日本军旗，在社会上引起了很大争议。

扩展资料：

赵薇在娱乐圈可是有着举足轻重的地位，人际关系强大的不得了，但是这一切都是赵薇自己拼来的，不过即便是这样，赵薇也有不少不堪回首的往事，而“军旗装”事件无疑是她这辈子最大的、永远也洗不掉的污点。

曾经因为“军旗装”事件，赵薇在某节目现场遭到了莫名男子上台对她泼粪，场面一度失控，赵薇从其也是声名受损。

参考资料：赵薇-百度百科

遭人嫉妒，每个人大红大紫的时候都会得罪许多人，然后在这期间肯定会遭别人的妒忌，然后产生报复心理。

当年赵薇一部《还珠格格》在全国范围内广受欢迎。那个时候一说到明星，很多人都会想到这个大眼睛的女子。 2000年，赵薇除了在春节联欢晚会表演了节目，接拍了琼瑶的两部新剧，人气爆红。那一年，她成为了内地娱乐界最受欢迎的艺人。然而，在随后的几年赵薇一直被封锁并在国内消失了。

2001年的9月，赵薇被曝光了“军旗装”的事件，在演艺事业中遭到了最大的危机。多年以来，由于“军旗装”事件，赵薇被禁止接拍电视剧。 2001年的12月，《时尚》杂志第九期上发表了赵薇在美国拍的一张“军旗装”照片，并被媒体曝光。国内媒体报道后，引起了公众的普遍不满，后来她被央视封锁。 一直到2005年，也就是四年以后，赵薇主演了《京华烟云》，这才表明央视正式取消了对赵薇的禁令。

当年的“军旗装”事件被国内媒体曝光后引起了公众的极大不满，该事件对赵薇产生了非常大的负面影响。尽管《时尚》杂志的编辑随后发布了声明进行澄清，服装是由他们亲自安排的，和赵薇没有一点关系，但赵薇当时在长沙进行演出的时候被激怒的群众“泼粪”，结果使赵薇之后的演艺生涯一度陷入了低谷，很长时间陷入沉寂。

刚开始时，赵薇穿着一件类似于日本军旗的衣服，结果遭到国内民众的误解，所以就被封锁了，但后来的事实证明了，赵薇实际上是被陷害的。她当时穿着的衣服与日本军旗还是有很大不同的。这是由于赵薇当时的公众知名度太高了。人气太红了，结果触动了许多人的利益，因此赵薇被此事件所封锁。不过，赵薇也是非常神奇，因为很少像她这样的人还能从事业低谷中东山再起的。

！韩枫恶劣抄袭凌雅丽事件全记录中午正吃着饭，饭很难吃，正噎着，接到凌敏老师电话，说现在有件大事，最新9月Vogue杂志上有张图片用的是凌雅丽的设计作品PS过的，但文章里说的设计师却是韩枫。韩枫是谁？杂志怎么说？照片怎么弄出来的？外滩18号怎么说？韩枫怎么说？脑子里首先蹦出来的是很多问题，我说凌老师您别着急。雅丽你也别着急。那些饭再也没咽下去，冲出去跑了两家最近的便利店,没有销售，只好耐心等待红灯过延安西路马路找到报亭买了本，（平常几乎不主动购买），还是周年刊+一本副刊，特重，在报亭翻开205页，确切了!转身就走，落下那本副刊在报亭，又跑回去拿！--------------------------------文章说的是华裔作家谭恩美（也就是《喜福会》的作者）将第二部小说改编同名舞台剧《接骨师的女儿》，服装设计由另一位华裔女设计师韩枫担当。9月即将在旧金山歌剧院上映。文章详细介绍了作品的灵感来源。。。。现在看来都是编出来的分析她的过程，其实就是把凌雅丽的衣服“借”到自己工作室，拆解分析，拍照PS，定稿；然后交给剧组（这是其中一个配角的服装，见下图）、签约，目前为止没有成衣作品公开。顺便她还拿走了构成服装主体部分的“花”一朵。然后我查到了演出剧场官方网站上的海报，变成彩色的剧照图片，让然是一张效果图。----------凌雅丽：（之前我就曾写过一篇BCBG有抄袭凌雅丽作品之嫌的博客文章，不过她自己觉得不算抄袭）2001年毕业于中国美院 并留校教学和设计拥有LYL高级成衣品牌和LYL高级订制品牌、目前在外滩18号有零售、今年下半年将正式开设专卖店拥有多次国内外获奖经历、个展、群展经历（不赘述）她的设计、制作、选材具有鲜明的个人原创特色，具有不可复制性----------------------------------------------------------------根据网站资料整理的韩枫资料，我今天第一次听说这个设计师，所以不评价她的设计韩枫： 女 中国美院 装潢设计专业1985年毕业后赴美结婚1994年于纽约开始成衣发布 拥有品牌HAN FENG NEW YORK2004年3月，韩枫受上海外滩3号之邀，首开品牌专柜。2005年纽约工作室搬至上海2006年担任英国导演安东尼·明格拉所执导的歌剧巨作《蝴蝶夫人》服装设计2008年成为《接骨师的女儿》舞台剧服装设计。。。。。---------------谭恩美：《喜福会》和《接骨师的女儿》作者-------凌雅丽整理给我的图片说明----2007年3月上海 发布 2007年3月20晚赫羽墨蝶 主题作品2008年9月VOGUE china 第205页 杂志刊登韩枫为《接骨师的女儿》舞台剧设计图稿，无成衣作品2008年san francisco opera house 官方网站剧照海报 仍为PS图片，非成衣照片--------------------尝试联系韩枫本人，暂时没有结果，推测，此时韩枫正在美国或者中国的某个地方赶制戏服！此时凌雅丽伤心的和我说了一句话：“她一定是做好了一切准备来应对我的，怎么办？”---------------------------两人同校毕业，韩枫比凌雅丽老师——中国著名设计师吴海燕低一届，凌雅丽照片里的作品全部手工制作，费时很长，并早在去年3月发布会结束后在外滩18号展示了一年多而她们两个在这家店铺有作品零售，但彼此并没有正面接触过，直看到杂志，凌雅丽也才了解到了同门师姐的一些情况。要捅到海外媒体去嘛？岂不是让外国人看我们笑话! 这部舞台剧卖出去多少门票了！ 那些买了票的观众一定会带着美好的期待，看这件梦幻般的戏服。她周围的人怎样支持她完成这一切的？ 稍微对上海时装界有所了解的编辑或者记者，如果看到图片，都能看出凌雅丽的符号和元素！暂且我们理解一下，Vogue杂志的这位编辑常年呆在北京，所以并不知道凌雅丽是谁？更不用谈她的设计了！那么韩枫本人呢，她冒着极大的风险，拿了别人的作品学习，借鉴，也没什么，用电脑（猜测是她的助手来帮她做的处理的吧）绘制出来图片整合整合就成了自己的灵感！成为了一个美丽的女鬼角色的服装稿！我现在非常好奇的是那件成为海报封面的戏服的真实模样！如果那天我能站在剧院的后台，我会好好仔细看看这件美丽的“鬼”服。----------------8月21日补记：时尚是什么，上次提到过我自己的观点，是一种虚荣的，满足精神层面的商业艺术。它与经济、文化紧密相关，甚至可以相互影响，甚至也可以影响政治（法国第一夫人为证）。在说说我最初的理解，也就是普通中国人的理解，我想是每一个听到巴黎、米兰字眼的学生梦想的舞台，是世界名牌的Logo。触动人们灵魂的却是它带给人们对“美”的憧憬，这么美的东西，却也有“丑”的一面，也是有生以来第一次真正体会到。--------8月25日----------因为韩枫冷冻此事的态度，凌雅丽公司决定起诉了，委托律师给上海韩枫工作室发了函，因为申请过外观设计版权保护，国内的官司倒不成太大问题！但美国方面呢，找遍了New York times 关于该剧采访的作者资料,上海译文出版社该书的翻译作者资料、谭恩美的主页、韩枫的主页，她们任何人的联系方式目前也找不到，给旧金山的歌剧院写了信，也没有回音！只有等好心的vincent（热心的FIT 教授答应帮我联系剧院方面）和Shan的美国律师朋友的回信!现在那边是凌晨吗？很着急呢！------------8月26日Jenliu邮件 中国设计师的东西在美国如果没有注册，是不能受到保护的！所以我们要另外想办法！Unless the designer also has a design patent or a copy right registration in the ., a Chinese copy right registration or a Chinese design patent does not have any effect outside China (in San Francisco.)The designer may be able to stop the use of the same outfit of the opera within China, but not in the terms of infringement,exact copy is not always required, sometimes, essential elements work, 帮我找出了美国剧院的联系方式，感谢不尽！------律师函律 师 函上海韩枫工作室：我是上海市锦天城律师事务所律师，受上海魔兜艺术设计有限公司（以下简称该司）的委托，就贵司涉嫌侵犯该司外观设计专利权一事致函贵司。据该司介绍，该司设计师凌雅丽于2007年3月20日晚公开演出了“赫羽墨蝶”系列作品，该司已对该系列作品申请了外观设计专利。“赫羽墨蝶”系列作品经公开演出后，自2007年4月起一直陈列在外滩18号，贵司未经该司许可，向外滩18号借用了上述作品。其后，该司发现贵司韩枫设计师为《接骨师的女儿》舞台剧设计了服装作品。该作品照片刊登在《VOGUE》杂志2008年第九期第205页，且美国三藩市大剧院也刊登了《接骨师的女儿》的预告剧照。该司经分析后认为，贵司涉嫌采用图片合成的方法直接将凌雅丽的2件作品进行拼接后做成《接骨师的女儿》的服装作品。该司认为贵司的行为侵犯了该司的外观设计专利权。为此，该司特委托本律师函告贵司：请贵司在收到本律师函之日起的五个工作日内，停止侵权行为，撤销旧金山大剧院的侵权剧照及相关宣传资料，并在中国《VOGUE》杂志公开道歉，大幅调整相关侵权的剧装。如贵司对此有异议，请直接与该司联系。特此函告。8月31日旧金山剧院助理总经理回信了------------------------------------Dear Coffey,Thank you for your email of August 24th. San Francisco Opera regards this as an issue to be resolved between Lingyali and Han Feng and we have forwarded your correspondence to Han Feng accordingly. After seeing the Vogue China story to which you refer, I also wanted to let you know that the image used in Vogue China does not appear in SFO’s publicity materials for the opera, nor is it reflected in the costume designs that we are using on ShilvockMatthew ShilvockAssistant General DirectorSan Francisco Opera-----------10月24日 杂志用了10个p,讲述整件事情的发生的过程-----我的未全发表的文字如下：时装界的真实谎言韩枫剽窃凌雅丽事件记录2008年8月，凌雅丽工作室发现VOGUE中文版9月刊中，一篇关于服装设计师韩枫的采访文章中，介绍其设计作品，使用的却是是凌雅丽作品经过电脑合成的效果图，而图中出现的原作来自于2007年3月20号凌雅丽《赫雨墨蝶》主题发布秀。9月凌雅丽再次发现更多电脑效果图照片出现在2008年9月刊《生活》杂志上。至此韩枫已经明显构成侵权事实。Vogue和《生活》事件起源来自这本享誉全球的VOGUE杂志中文版，第205页的一篇关于作家和服装设计师合作的故事。文章说的是华裔作家谭恩美（即《喜福会》作者）将第二部小说改编成同名舞台剧《接骨师的女儿》，服装设计由另一位华裔女设计师韩枫担当，9月在旧金山歌剧院上演。文章刊登了舞剧中一个幽灵角色——“宝姨”的服装设计海报图，一看就知道是服装的局部照片经过photoshop软件移花接木做成的效果照片。文章详细介绍了作品的灵感来源——“传统祭祀亡灵的花圈”，服装上的那些花朵被冠以“韩枫的招牌花朵”。作为一个在上海服装媒体圈多年的记者，一眼就看出那些服装的局部其实是另外一个在上海时装周多次露面的设计师凌雅丽的作品。对任何一个只要看过一场凌雅丽发布的普通人来说，也能记住她的设计特色。作为一家在世界范围内颇有影响力的时尚杂志，却对上海的这位设计师没有一点点的认知。在另一本《生活》杂志上，出现了更多类似的效果图。韩枫瞒过了记者、编辑、主编，谭恩美，但是瞒不过群众雪亮的眼睛。旧金山歌剧院的主页海报正因为VOGUE杂志提到了旧金山歌剧院（San Francisco Opera House）,记者查到了该剧院的官方网站，关于该剧的海报作品也是一副PS后的效果图，服装增加了彩色效果而已。于是我按照网站上提供的电子邮件地址，发送了一封邮件，邮件内将凌雅丽工作室提供的比对照片以及我们发现的疑点一一说明，希望剧院方面能够考虑撤销海报，并保证在其宣传资料中不出现任何关于凌雅丽的设计图像。一星期之后的8月31日，我不报任何希望却意外收到剧院的回信，他们表示已经将邮件转给相关人士，并表示这是两位设计师之间的事情，剧院方面并保证不会在其他任何地方出现侵权的设计图。而我立即在回信中表示，我写信的原因是网站上的那张海报，唯一要求的是海报需要从网站上撤销，而此后该剧院不再回复邮件。记者留意在9月13日首演那天网站未换掉的海报，在记者发稿之时，已经悄悄被换成剧中人物的真实照片。山寨派教主：韩枫为何要“偷花”韩枫是如何拿到凌雅丽的服装作品？如何编造关于招牌花朵的谎言？她又是怎样从国内无人知晓的设计师成为媒体追逐的对象？记者了解到曾经有至少两套服装经由从上海外滩18号的工作人员直接被“搬”到了韩枫上海工作室。直到事发之后，凌雅丽工作室检查这些衣服时进一步确认，服装上的造型花朵有被拆卸的痕迹，有一件服装上的花朵丢失。舞台剧服装设计和纯商业目的的服装产品设计不太一样，前者更强调的是舞台效果和对人物角色的诠释，我们可以比喻成一个建筑项目，是为了某种特定目的和功能而作的设计项目。一个服装设计项目的完成，也是从效果图开始的。作为舞台剧的服装设计师，必须要了解原著、了解历史背景，才能设计出成品。而正如VOGUE杂志所说的，韩枫在没有完整阅读剧本的情况下能够设计出服装效果图，因为她采用的是拿来主义，这是最简单的“设计”手法，然后交给剧组，最终获得了剧作者的首肯、信任和投资商的一纸合同。也正是因为凌雅丽服装的每个局部都是多道手工工序制作，仅有图片的韩枫是没法真正实现她效果图中想要的效果。所以还冒险再“拿”走了那一朵花，方便自己解剖、驳样。为了让那些“花”有个完美的解释，她搬出了中国葬礼上的花圈，听上去还蛮贴合的。可这却是对原创者凌雅丽最大的侮辱。在美国生活工作超过20年的韩枫应该最了解美国法律对于知识产权的保护，为什么她可以冒险做出有悖于设计师原则的举动，更不用说是侵犯法律的行为。名利恐怕是她最大的诱惑。善于交际的韩枫从美国回来之后就和不少高端媒体和上海的各类名流打成一片，也多次以各种角度见诸媒体。一个人善于交际其实也是现代社会很需要的优点。韩枫对很多媒体还是很坦诚的，说自己当年是为了逃避现实而去了美国，现在觉得可以回国内发展，因为地球人都知道，中国有着无限的机会，上海更是。也正因为她是设计师，可以推测她不会公开承认剽窃的事实，因为这样做，等于表明自己不打算在国内发展。谁来保护和支持真正的原创仅从服装的服用功能来谈服装设计，现代服装成衣的基本形式都是衣、裙、裤，离不开领子、袖子、裤腿、裤脚等具体部位，所以我们平时能看到的各类服装其实都是大同小异的。 服装设计很难做到100%创新，通常在造型、面料、工艺上稍作变化，再加上服装产品周期非常短，即使有明显侵权的事件发生，也很难界定服装设计的版权。过去经常发生的是小企业抄袭大品牌的流行款、热卖款以赢得短期利益，大品牌对于此类事件也是深恶痛绝，每年这样的案例也非常多。但凌雅丽/韩枫事件的发生并不是简单的借鉴或是抄袭。首先凌雅丽的设计作品具有强烈的理想主义色彩，作品的艺术性远大于穿着的实用性。其次是凌雅丽服装作品的原创度极高，选择的制作材料都经过复杂的染色、水洗处理，服装版型设计和制作工艺非常复杂，最重要的是全部使用手工制作。这样的工作量和工艺难度几乎可以达到法国高级定制的要求。一般的成衣设计师和成衣品牌也不会去抄袭，他们很难通过简单的模仿制作来获得短期的利益。但她的服装却有着惊人炫目的舞台效果，非常适合在舞台上表现。单从服装设计师的成名来说，国内设计师的环境其实都不太好，去别人的公司成为商业设计师，难得坚持自己的风格，永远要跟着欧美潮流走。做自己的设计，起步时的资金困难和公关困扰着很多年轻设计师的脚步，凌雅丽就是最好的案例。我们能看到的所谓时尚杂志、高端媒体，关心更多的也还是大牌，如果她们对年轻设计师的关心多一些，也多看看她们的作品发布会，而不仅仅只关注大牌的新品。。。。。伟大的设计师是伟大的消费者创造的，那么热爱时装的中国潮流男女，更应该多多支持我们自己的设计师。他们的设计其实不亚于大牌。

了望杂志2019年第三期

2019年SCI期刊影响因子发布，大家投稿的期刊都涨了吗？ 2019年共有139份食品领域期刊被SCI收录，相比2018年多了4份；但2018年少数几份期刊被剔除出SCI。总体而言，2019年食品领域大部分期刊的影响因子都出现了普涨。共有28份期刊的影响因子超过，相比2018年增加了12份；共有8份期刊的影响因子增幅大于（手动统计，可能有疏漏）。 从各期刊的影响因子来看，排在前4位的均为综述性期刊，其中，TRENDS IN FOOD SCIENCE & TECHNOLOGY影响因子超过10分。值得一提的是，FOOD HYDROCOLLOIDS作为研究性论文为主的期刊，其影响因子遥遥领先，突破7分，位列第5；FOOD CHEMISTRY，紧随其后，达到分。其它比较受认可的杂志如FOOD CONTROL、JOURNAL OF AGRICULTURAL AND FOOD CHEMISTRY、INTERNATIONAL JOURNAL OF FOOD MICROBIOLOGY、FOOD MICROBIOLOGY均超过分。 在国产期刊方面，Food Science and Human Wellness获得了第一个影响因子，达到分，位列JCR二区；Food Bioscience出现小幅回落，由2018年的下降到。 所有食品领域SCI期刊2019、2018影响因子 见下图 ，红色字体为增幅超过分的期刊；黄色底色为部分新增期刊（手动统计，有疏漏）。 ----- [参考资料]科睿唯安，期刊影响因子。

高级刊物。《望》(Noblesse)是亚洲最富盛名的高端生活杂志,它引领、引导并促进了奢侈品文化在中国的传播。

尺码杂志2021年第三期

亮点有：一是排版更简单方便人阅读了；二是页面更简洁了；三是搜索更方便了；四是画面给人感觉更舒适了；五是页面颜色很好看。槽点有：第一，文章类型区别比较模糊；第二，有些板块定义不清晰；第三，不太人性化；第四，针对性不强；第五，太专业的东西没有。

《鞋帮》:是中国著名的的潮流运动球鞋文化杂志.《尺码》:中国第一本专业运动鞋杂志.《SIZE》:《SIZE》的面世代表着一个中国无球鞋专业媒体时代的终结.《鞋苑精彩》:自从全面改版上市后,开拓了更广大的消费市场,一举成为国内唯一一本 权威鞋包时尚先锋的专业时尚杂志.《型格-SHAKE》:中国第一大报业集团广州日报报业集团旗下足球报社与新现代画报社联手打造的球鞋+潮流杂志。《鞋世界》:国内外公开发行的面向鞋业品牌、代理商、零售等专属月刊,

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