有关书法的议论文800字高中学生

有关书法的议论文800字高中学生

在科技迅猛发展的今天，电子化产品已经占据了我们的生活，人们越来越离不开电子产品。现在的人们越来越习惯手机打字，电脑打字，所以荒废了写字。导致普遍写字不好看。很多人没有意识到练字的重要性，其实，一个人的字也代表了这个人的整体形象，所以写一手好字也是很重要的。　　在电脑日益广泛的今天，人们越来越依赖电脑，而忽视书写。现在，越来越多的中学生、大学生双手敲击键盘的手法越来越熟练，而右手正确握笔，规范、快速地书写方面却越来越笨拙，字迹也越来越生硬、稚嫩、潦草、混乱，不好看、不好认、不能认，让人不敢恭维，反生不快，甚至让人怀疑你是不是一个小学二三年级的学生，或者你是不是一个从来就不想学习的学生。你写的字就是你的名片呀，这样一张名片一亮，就给人一种这样的判断。字，反映着一个人的学识、反映着一个人的学习能力、反映着一个人的工作生活态度、反映着一个人的美的情趣、反映着一个人的品味……　　电脑不能完全取代书写。对于学生来说，书写是一种最基础学习能力。语文课程标准上规定：小学生要能用硬笔正确、熟练地书写正楷字;初中生要能在使用硬笔熟练地书写正楷字的基础上，学写规范、能行的行楷字，提高书写速度。记笔记、做练习、答考卷、写作文都要用笔书写，所以自己要练字　　近年来，为了保证中、高考中语文作文阅卷的公正性、客观性，全国普及了将试卷扫描输入电脑，用电脑限制每篇文章最短阅读评判时间。这也附带生成了一个更突出的问题——书写问题。中、高考阅卷老师电脑前阅卷，对书写的感受更深。电脑显示器好像对书写要求更高，字的大小、字的清晰度、字的颜色、字的整洁度等等，如果哪一方面出了问题，让人看着难受、难忍。不悦甚至烦恼的心态下会给你公正客观的评价吗?会给你一个超标高的评价吗?很多阅卷教师有个经验，看到那么好的书写，不看他的作文内容，直接给他个高分，然后仔细看他的作文，确实应给他个高分。那么反过来说呢?教师虽然没说，但相信每个人都知道下句是什么。不过，可能教师不会然后仔细看他的作文了，所以很有可能跟高分无缘了。在分是学生的命根、一分压倒一排的今天，还是现实点吧，实惠点吧。怎么办，自己找本字贴，或是请个书法辅导老师练字吧!　　综上所述，重视写字对我们而言已经成了一种迫在眉睫的工作任务，只有重视这份工作，在平时的学习工作中花足时间、用足力气才能真正把练字做好。练字的重要性我们已经知道了，希望有更多的人能够重视起来，努力把自己的字练好。

我爱书法，因为它是中国特有的艺术，是中国传统文化中的一株久盛不衰的奇葩，从最初的甲骨文、石鼓文，发展到篆书、，再到日后的草书、行书、楷书；在这浩瀚的长河中，涌现出许许多多令后人景仰的大书法家，有王羲之、王献之、柳公权、颜真卿等等。我十分羡慕这些书法家，便决定练习书法。 我是从七岁开始学习书法的，在一年多的学习过程中，不仅我的字有了很大的进步，而且还使我懂得了许多道理。练习书法可不是一件容易的事，要坚持勤学苦练，持之以恒，这样才能练好书法。我还明白写好书法还能体现合作意识、团队精神。假如一个字的一个笔画不到位，那整个字的结构就会受到影响。 经过一年半的练习，我的字越写越好，和刚开始一比，实在是“判若两人。”每天放学后我自己到老师家练习写字。经过刻苦的学习，我的毛笔字有了飞跃的进步，我在第九届世界和平书法展中获得了铜奖，暑假考级中顺利通过五级的好成绩。想想过去受的苦和如今的收获，我的心中感到十分欣慰，没有苦中苦，那来甜上甜，还真应了这句话。 我想，写好书法是发扬祖国文化传统，从小培养自己对祖国的文化更加热爱。

写好第一笔画、第一个字 后面的字跟着前面的，一以贯之写到底，就是书法------也是人生。土鳖从小习毛笔字，断断续续的，却没有真正花点时间买个字帖来临摹，或查查书法的理论。这不，小学启蒙裴老师在自己习字本上的红色毛笔圈，却一直印在心里；高中时爸爸那手好字，看得自己忍不住弄了些旧报纸又跟着比划了一阵；大学时读的师范专业，将来是当老师，有一阵是早晚抽闲，站在集体寝室窗前，对着对面的山头学吹口琴、笛子，对“三字一话”（钢笔字、毛笔字、粉笔字、普通话）偶尔有所运用、练习；后来参加工作了，曾经写过单位的公告去张贴。尽管如此，土鳖一直对自己的毛笔字不满意，如何提高，似乎也束手无策。土鳖不知高中时从哪里读得这样的书法评价等级理论：上等书法“平和简静”；中等书法“险劲瘦硬”，三流书法“媚俗狂怪”。不知觉中，一直以这个标准来看自己和别人。那年到北京学习期间，适逢儿子暑假。那日上午，烈日当空，父子二人到琉璃厂大栅栏观光。土鳖见琳琅满目的文房四宝，于是又激发起毛笔字的热情，低价买回一套。胡乱练了几页纸，结果放在房间几周，懒得再动。上班学习的地方，大厦后门几条胡同是土鳖常去散步的点儿。一次，与老许正走着说着，转头发现胡同边一红铁门上，新近写着“书法工作室”培训字样，书有“以书会友，用心待客；信奉和善道，慧启有缘人”，顿时觉得有意思：何不看看人家咋研习书法的？几天后的周六下午，带着遮阳帽的土鳖，路过那里时正好门开着，就笑着进去，摘下帽子后，发现外面的阳光反射到屋里，一目了然，清爽，也凉快。入门处一位小男孩正坐在一张条桌上练习毛笔，他身后旁边是他父亲和老师正在说事。见有人进来，老师便笑迎请坐，土鳖就着男孩旁边那张三人沙发木椅坐下，正好侧对着进来那道门，看他和家长在屋中间一张桌子边坐着，说小孩练字时间安排的事。老师用小茶杯到了一杯递了过来。“请喝茶！”“啊哦！谢谢！谢谢！”土鳖见这位老师四十开外，身材清秀；环顾左右，房间就一个开间，四壁悬挂着不同风格和字体的书法；靠里墙壁浅的长条桌上，摆放着厚厚的一卷尚未写完的千字文。右手后面有个大铁门，但关着的，不能进去，土鳖便猜测里面是房东的活动空间，没租出来。“您好！前两天过路，发现这个店，就像进来看看。今天看门开着，就想来学习学习哈！”“是啊，那天正好有个接待。欢迎欢迎！以书法会友嘛！看来是有缘人”！后来的交谈，土鳖感受很深。怕忘了，回房写下了主要意思：“一致统一，马首是瞻；前后左右照顾，变化在内统一在边。中庸，做人治国与书法同，前后一贯，左顾右盼，首尾相衬，收放自如。”第二天继续领悟，觉得意犹未尽，继续写下：“一统全篇，向首是瞻；先为后领，后为先继；收放大小，快慢均庸。平静统一，向一看齐；不偏不倚，中正平和；肥瘦一致，正斜统全。关键是要毛笔粗细稳定，始终把控稳中有变，重在内收外放。”简单说来，就是：第一笔画要想好，因为它决定后面全篇；第一个字也要设计好，因为后面的字跟着这个风格来-----第一个字的点横竖撇捺写了后，无论你原来什么风格，你得放弃------你得依着第一笔、第一字的粗细、摆设（结构），保持基本不变，一笔一划慢慢向下写，一以贯之，坚持到底，就是一副好作品-------它宛如风平浪静的大海。当然，书写中间的细微变化也是允许的，比如个别笔画的粗细调整不太离谱、字体结构不偏不倚，甚至可以于惊险处听风雷----平静大海下也有翻江倒海之气势，原则是不能离谱。第一次短谈，老师毫不保留地道出了他对书法的理解。土鳖觉得最对自己目前困惑的，巨大收获大意是，对于书法，就是写好第一笔、第一个字，后面的跟着他的笔画粗细、位置摆放，保持基本一致，“一以贯之”，不偏不倚，就是写字的关键--------自己以前就是找不到东倒西歪、粗细不均的原因，结果是自己书写是未能做到“一以贯之”。做人讲人品，诚信立言立行立德，不也是一以贯之大道理么？

有关书法的议论文800字高中生

上下五千年，中华古韵在历史的画卷上熠熠生辉，中华武术博大精深；古琴的悠扬婉转；国画的源远流长，哪个不使人着迷？但我却惟独钟情着最耀眼的一门艺术——书法。　　对于书法这门艺术，相信每个人都不陌生，许多人都对它情有独钟。它的一撇一捺都散发着艺术魅力，无限的伸展和迂回，使人飘飘欲仙。在很遥远的古代，就有许多人对它颇有研究了。在我国的盛唐时期，就出现了许多杰出的书法家。王羲之就是其中比较杰出的一位。他的行书《兰亭序》被称为“天下第一行书”每个笔画都蕴含深意，牵丝带挂，妩媚多姿。运笔流畅而不迟缓；轻快而不繁冗；柔和而不轻飘；迅疾而不轻浮；灵动而不厚重；温润而又劲健。　　说起我认识书法，到喜欢书法还得从那次说起。　　有一天，我和弟弟结伴去上街，在街上看到有一个叔叔在写对联。我立刻被那龙飞凤舞的姿势所打动。当金黄色的正楷大字跃然跳动在我面前的时候，我简直惊呆了。没想到，就凭这样的一支粗陋的毛笔竟能写出这样的艺术作品！我向来不对事物很感兴趣，但不知道为什么，我对以前这充耳不闻的“书法”二字竟然产生了如此浓厚的兴趣。　　一回到家，我就吵着让妈妈给我买来毛笔和墨水，开始写起了毛笔字。我小心翼翼地用毛笔蘸上墨水，就在大楷本上学着写起来。没想到出师不利，刚写了一个字，就让弟弟泼了一盆凉水：“见过写得难看的，没见过写得这么难看的！”我一看，果然写得很难看，和那个叔叔写的简直是天壤之别。爸爸看到了，也笑了，对我说：“要学习好书法最重要的步骤一定要‘临’和‘摹’。”我听了，似懂非懂的点了点了头。第二天，爸爸递给我一本楷字字帖，让我临摹。于是我便描了起来。没想到，非常有效果，写起来也能写正，写好了。长期描下去，我竟能感觉到书法作品的与众不同和内涵。通过学习书法我领会到宁静致远和淡定随和的深意，锻炼了我的意志力。　　此时，《兰亭序》从耳边响起：“手书无愧，无惧人间是非；雨打蕉叶，又潇潇了几夜；我等春雷，来提醒你爱谁……．”心中默默替她做答，我爱的，是书法。

在科技迅猛发展的今天，电子化产品已经占据了我们的生活，人们越来越离不开电子产品。现在的人们越来越习惯手机打字，电脑打字，所以荒废了写字。导致普遍写字不好看。很多人没有意识到练字的重要性，其实，一个人的字也代表了这个人的整体形象，所以写一手好字也是很重要的。　　在电脑日益广泛的今天，人们越来越依赖电脑，而忽视书写。现在，越来越多的中学生、大学生双手敲击键盘的手法越来越熟练，而右手正确握笔，规范、快速地书写方面却越来越笨拙，字迹也越来越生硬、稚嫩、潦草、混乱，不好看、不好认、不能认，让人不敢恭维，反生不快，甚至让人怀疑你是不是一个小学二三年级的学生，或者你是不是一个从来就不想学习的学生。你写的字就是你的名片呀，这样一张名片一亮，就给人一种这样的判断。字，反映着一个人的学识、反映着一个人的学习能力、反映着一个人的工作生活态度、反映着一个人的美的情趣、反映着一个人的品味……　　电脑不能完全取代书写。对于学生来说，书写是一种最基础学习能力。语文课程标准上规定：小学生要能用硬笔正确、熟练地书写正楷字;初中生要能在使用硬笔熟练地书写正楷字的基础上，学写规范、能行的行楷字，提高书写速度。记笔记、做练习、答考卷、写作文都要用笔书写，所以自己要练字　　近年来，为了保证中、高考中语文作文阅卷的公正性、客观性，全国普及了将试卷扫描输入电脑，用电脑限制每篇文章最短阅读评判时间。这也附带生成了一个更突出的问题——书写问题。中、高考阅卷老师电脑前阅卷，对书写的感受更深。电脑显示器好像对书写要求更高，字的大小、字的清晰度、字的颜色、字的整洁度等等，如果哪一方面出了问题，让人看着难受、难忍。不悦甚至烦恼的心态下会给你公正客观的评价吗?会给你一个超标高的评价吗?很多阅卷教师有个经验，看到那么好的书写，不看他的作文内容，直接给他个高分，然后仔细看他的作文，确实应给他个高分。那么反过来说呢?教师虽然没说，但相信每个人都知道下句是什么。不过，可能教师不会然后仔细看他的作文了，所以很有可能跟高分无缘了。在分是学生的命根、一分压倒一排的今天，还是现实点吧，实惠点吧。怎么办，自己找本字贴，或是请个书法辅导老师练字吧!　　综上所述，重视写字对我们而言已经成了一种迫在眉睫的工作任务，只有重视这份工作，在平时的学习工作中花足时间、用足力气才能真正把练字做好。练字的重要性我们已经知道了，希望有更多的人能够重视起来，努力把自己的字练好。

中国书法是一门古老的艺术，它伴随着中华文明的发展而发展。世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。 从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有"字如其人"、"书为心画"的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画前面，称之为"书画"，如"书画同源"、"琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等。书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元文人画出现以后，绘画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，都遵循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。至于工艺美术和民间美术，也不同程度地受到书法的影响。书法可以视为中国美术之魂。中国书法历史悠久，艺术青春常在。在每个时代，社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同，又随着文化地发展容入，书法有着自己的特点，并不断完善。浏览历代书法，"晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态"为精辟的总结：晋人尚韵--晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美。唐人尚法--唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是在"国家多难而文运不衰"的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。元、明以来，中国封建社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇。至于明末书坛"反流俗"的狂飚，以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起，正如地下奔突的岩浆，黑夜中闪掣的电光或是火石，折射出一个社会巨大变动的征兆。真所谓"披图幽对，思接千载"。追寻三千年书法发展的足迹，我们可以清淅地看到他与中国社会的法发展同步，强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征。书法艺术在群众中以逐步普及，也愈加受到大家的青睐。

有关书法的议论文800字高中

“一生曲折，旷达传千秋;亘古辉耀，文章成四家。”当东坡的生命携着明丽的色彩，浩浩荡荡地穿空而过;当几纸金墨伴着喧嚣散落，我思索，是一种怎样的神奇而强烈的力量，用旷达塑造英雄;又是怎样一种气概，用豪情冲破了逆流? 风光霁月 枝柯涌流日月精华，花萼孕育出一朵尘世绝唱，他是文人的奇迹，他太出色了。一杆竹管潇洒地涂画，便能镌刻山河，撼动寰宇;多才多艺，超然的风范更能倾倒众生，俯仰万世———那是琥珀般的思绪飞扬，那是旭日喷薄般的才情流转，那是中华文化长卷中瑰丽的色彩一抹。他的诗是一种雄浑的蕴藏，可以令人思接千载，让时空飞腾;他的文是高山流水般的风雅，清新畅达，洗尽浮华。 到处都在传诵他的华章，在文人雅士的青衫拂动间，在晚秋惊鸿的一掠间。仕途顺达，皇上重用，才华横溢，这位天之骄子尽享生命的喜悦。 命途多舛 太耀眼的光芒总是引起小人嫉妒的目光，卑劣的小人们媚笑着走来，历史的阴霾从此要羁绊苏轼一生，“乌台”的暗流褪尽了昔日的荣耀，颠沛流离取代了曾经的风光霁月。信而见疑，忠而被谤，这样的挫折他始料未及，这样的遭遇注定坎坷，因为小人们总喜欢在暗中加害于他。

写好第一笔画、第一个字 后面的字跟着前面的，一以贯之写到底，就是书法------也是人生。土鳖从小习毛笔字，断断续续的，却没有真正花点时间买个字帖来临摹，或查查书法的理论。这不，小学启蒙裴老师在自己习字本上的红色毛笔圈，却一直印在心里；高中时爸爸那手好字，看得自己忍不住弄了些旧报纸又跟着比划了一阵；大学时读的师范专业，将来是当老师，有一阵是早晚抽闲，站在集体寝室窗前，对着对面的山头学吹口琴、笛子，对“三字一话”（钢笔字、毛笔字、粉笔字、普通话）偶尔有所运用、练习；后来参加工作了，曾经写过单位的公告去张贴。尽管如此，土鳖一直对自己的毛笔字不满意，如何提高，似乎也束手无策。土鳖不知高中时从哪里读得这样的书法评价等级理论：上等书法“平和简静”；中等书法“险劲瘦硬”，三流书法“媚俗狂怪”。不知觉中，一直以这个标准来看自己和别人。那年到北京学习期间，适逢儿子暑假。那日上午，烈日当空，父子二人到琉璃厂大栅栏观光。土鳖见琳琅满目的文房四宝，于是又激发起毛笔字的热情，低价买回一套。胡乱练了几页纸，结果放在房间几周，懒得再动。上班学习的地方，大厦后门几条胡同是土鳖常去散步的点儿。一次，与老许正走着说着，转头发现胡同边一红铁门上，新近写着“书法工作室”培训字样，书有“以书会友，用心待客；信奉和善道，慧启有缘人”，顿时觉得有意思：何不看看人家咋研习书法的？几天后的周六下午，带着遮阳帽的土鳖，路过那里时正好门开着，就笑着进去，摘下帽子后，发现外面的阳光反射到屋里，一目了然，清爽，也凉快。入门处一位小男孩正坐在一张条桌上练习毛笔，他身后旁边是他父亲和老师正在说事。见有人进来，老师便笑迎请坐，土鳖就着男孩旁边那张三人沙发木椅坐下，正好侧对着进来那道门，看他和家长在屋中间一张桌子边坐着，说小孩练字时间安排的事。老师用小茶杯到了一杯递了过来。“请喝茶！”“啊哦！谢谢！谢谢！”土鳖见这位老师四十开外，身材清秀；环顾左右，房间就一个开间，四壁悬挂着不同风格和字体的书法；靠里墙壁浅的长条桌上，摆放着厚厚的一卷尚未写完的千字文。右手后面有个大铁门，但关着的，不能进去，土鳖便猜测里面是房东的活动空间，没租出来。“您好！前两天过路，发现这个店，就像进来看看。今天看门开着，就想来学习学习哈！”“是啊，那天正好有个接待。欢迎欢迎！以书法会友嘛！看来是有缘人”！后来的交谈，土鳖感受很深。怕忘了，回房写下了主要意思：“一致统一，马首是瞻；前后左右照顾，变化在内统一在边。中庸，做人治国与书法同，前后一贯，左顾右盼，首尾相衬，收放自如。”第二天继续领悟，觉得意犹未尽，继续写下：“一统全篇，向首是瞻；先为后领，后为先继；收放大小，快慢均庸。平静统一，向一看齐；不偏不倚，中正平和；肥瘦一致，正斜统全。关键是要毛笔粗细稳定，始终把控稳中有变，重在内收外放。”简单说来，就是：第一笔画要想好，因为它决定后面全篇；第一个字也要设计好，因为后面的字跟着这个风格来-----第一个字的点横竖撇捺写了后，无论你原来什么风格，你得放弃------你得依着第一笔、第一字的粗细、摆设（结构），保持基本不变，一笔一划慢慢向下写，一以贯之，坚持到底，就是一副好作品-------它宛如风平浪静的大海。当然，书写中间的细微变化也是允许的，比如个别笔画的粗细调整不太离谱、字体结构不偏不倚，甚至可以于惊险处听风雷----平静大海下也有翻江倒海之气势，原则是不能离谱。第一次短谈，老师毫不保留地道出了他对书法的理解。土鳖觉得最对自己目前困惑的，巨大收获大意是，对于书法，就是写好第一笔、第一个字，后面的跟着他的笔画粗细、位置摆放，保持基本一致，“一以贯之”，不偏不倚，就是写字的关键--------自己以前就是找不到东倒西歪、粗细不均的原因，结果是自己书写是未能做到“一以贯之”。做人讲人品，诚信立言立行立德，不也是一以贯之大道理么？

关于书法的议论文800字高中生

中国书法是一门古老的艺术，它伴随着中华文明的发展而发展。世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。 从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有"字如其人"、"书为心画"的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画前面，称之为"书画"，如"书画同源"、"琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等。书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元文人画出现以后，绘画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，都遵循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。至于工艺美术和民间美术，也不同程度地受到书法的影响。书法可以视为中国美术之魂。中国书法历史悠久，艺术青春常在。在每个时代，社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同，又随着文化地发展容入，书法有着自己的特点，并不断完善。浏览历代书法，"晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态"为精辟的总结：晋人尚韵--晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美。唐人尚法--唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是在"国家多难而文运不衰"的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。元、明以来，中国封建社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇。至于明末书坛"反流俗"的狂飚，以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起，正如地下奔突的岩浆，黑夜中闪掣的电光或是火石，折射出一个社会巨大变动的征兆。真所谓"披图幽对，思接千载"。追寻三千年书法发展的足迹，我们可以清淅地看到他与中国社会的法发展同步，强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征。书法艺术在群众中以逐步普及，也愈加受到大家的青睐。

记得那是我一年级的时候，也许是老妈自己爱跳舞的缘故，她居然帮我报了书法和拉丁舞两个兴趣班。刚开始，拉丁舞班还有好几个男生，到一年多以后，整个班除了教练就只剩下我一个男生，我说什么也不愿意继续跳下去。然后老妈就让我二选一，虽然当时我自己是一样都不想选，但最后当然只能选书法了，就这样一直写到现在，一转眼也有三年多了，我也从当初的不喜欢书法到现在已经爱上了书法。回想第一天上课，邵老师首先教我们认识笔墨纸砚，教我们怎样握笔。别小看那支小小的笔管，可在我手里怎么也不听使唤，不是前倾就是后仰，就是竖不直，一堂课下来，我的手臂就像灌了铅一样，别说端平了握笔，连抓都抓不住了。等我们学会了握笔，老师开始教我们写横和竖。我想，不就是横竖嘛，有什么难的。当我的笔尖落到纸上，写出来的横不是粗了就是细了，写竖就更难了，总是左右歪斜写不正，我这才发现那一横一竖有多难写，更别说像邵老师那样写出那么漂亮的书法作品了。后来开始写简单的字了，我又发现我的字不是写成了“大胖子”，就是写成了“小矮人”，总也写不出老师说的方块字。我不禁开始打起了退堂鼓，这时候妈妈告诉我：“没有人是生下来就能做成一件事的，态度决定一切。世上无难事，只怕有心人！”听了妈妈的话，看着老师挂在墙上的作品，我默默地对自己说：“别人能行，我为什么不行呢?”从那时起，我开始喜欢上了书法。在这三年多来，我坚持上好每一堂课，坚持写好每一张练习纸，经历了失败的烦恼，也尝到了成功的喜悦。通过学习书法，我知道了书法是中国特有的艺术，是中国传统文化中的一株久盛不衰的奇葩；通过学习书法，我认识了许多令后人景仰的大书法家，有王羲之、王献之、柳公权、颜真卿等；通过学习书法，不但我的毛笔字日益老练，还让我在硬笔书写大赛中收获着奖项；更重要的是，通过学习书法，我明白了只有写好每一笔才能写好每个字，更明白了勤学苦练、持之以恒才是成功的唯一途径。现在，我能为亲朋好友送去我亲笔书写的春联，我顺利通过了书法七级的考核，我的作品获得常州市一等奖并在刘海粟美术馆展出。俗话说“一分耕耘，一分收获；只要付出，就会有回报！” 我相信，只要我坚持不懈，我就一定能收获更大的成功。我爱书法！

写好第一笔画、第一个字 后面的字跟着前面的，一以贯之写到底，就是书法------也是人生。土鳖从小习毛笔字，断断续续的，却没有真正花点时间买个字帖来临摹，或查查书法的理论。这不，小学启蒙裴老师在自己习字本上的红色毛笔圈，却一直印在心里；高中时爸爸那手好字，看得自己忍不住弄了些旧报纸又跟着比划了一阵；大学时读的师范专业，将来是当老师，有一阵是早晚抽闲，站在集体寝室窗前，对着对面的山头学吹口琴、笛子，对“三字一话”（钢笔字、毛笔字、粉笔字、普通话）偶尔有所运用、练习；后来参加工作了，曾经写过单位的公告去张贴。尽管如此，土鳖一直对自己的毛笔字不满意，如何提高，似乎也束手无策。土鳖不知高中时从哪里读得这样的书法评价等级理论：上等书法“平和简静”；中等书法“险劲瘦硬”，三流书法“媚俗狂怪”。不知觉中，一直以这个标准来看自己和别人。那年到北京学习期间，适逢儿子暑假。那日上午，烈日当空，父子二人到琉璃厂大栅栏观光。土鳖见琳琅满目的文房四宝，于是又激发起毛笔字的热情，低价买回一套。胡乱练了几页纸，结果放在房间几周，懒得再动。上班学习的地方，大厦后门几条胡同是土鳖常去散步的点儿。一次，与老许正走着说着，转头发现胡同边一红铁门上，新近写着“书法工作室”培训字样，书有“以书会友，用心待客；信奉和善道，慧启有缘人”，顿时觉得有意思：何不看看人家咋研习书法的？几天后的周六下午，带着遮阳帽的土鳖，路过那里时正好门开着，就笑着进去，摘下帽子后，发现外面的阳光反射到屋里，一目了然，清爽，也凉快。入门处一位小男孩正坐在一张条桌上练习毛笔，他身后旁边是他父亲和老师正在说事。见有人进来，老师便笑迎请坐，土鳖就着男孩旁边那张三人沙发木椅坐下，正好侧对着进来那道门，看他和家长在屋中间一张桌子边坐着，说小孩练字时间安排的事。老师用小茶杯到了一杯递了过来。“请喝茶！”“啊哦！谢谢！谢谢！”土鳖见这位老师四十开外，身材清秀；环顾左右，房间就一个开间，四壁悬挂着不同风格和字体的书法；靠里墙壁浅的长条桌上，摆放着厚厚的一卷尚未写完的千字文。右手后面有个大铁门，但关着的，不能进去，土鳖便猜测里面是房东的活动空间，没租出来。“您好！前两天过路，发现这个店，就像进来看看。今天看门开着，就想来学习学习哈！”“是啊，那天正好有个接待。欢迎欢迎！以书法会友嘛！看来是有缘人”！后来的交谈，土鳖感受很深。怕忘了，回房写下了主要意思：“一致统一，马首是瞻；前后左右照顾，变化在内统一在边。中庸，做人治国与书法同，前后一贯，左顾右盼，首尾相衬，收放自如。”第二天继续领悟，觉得意犹未尽，继续写下：“一统全篇，向首是瞻；先为后领，后为先继；收放大小，快慢均庸。平静统一，向一看齐；不偏不倚，中正平和；肥瘦一致，正斜统全。关键是要毛笔粗细稳定，始终把控稳中有变，重在内收外放。”简单说来，就是：第一笔画要想好，因为它决定后面全篇；第一个字也要设计好，因为后面的字跟着这个风格来-----第一个字的点横竖撇捺写了后，无论你原来什么风格，你得放弃------你得依着第一笔、第一字的粗细、摆设（结构），保持基本不变，一笔一划慢慢向下写，一以贯之，坚持到底，就是一副好作品-------它宛如风平浪静的大海。当然，书写中间的细微变化也是允许的，比如个别笔画的粗细调整不太离谱、字体结构不偏不倚，甚至可以于惊险处听风雷----平静大海下也有翻江倒海之气势，原则是不能离谱。第一次短谈，老师毫不保留地道出了他对书法的理解。土鳖觉得最对自己目前困惑的，巨大收获大意是，对于书法，就是写好第一笔、第一个字，后面的跟着他的笔画粗细、位置摆放，保持基本一致，“一以贯之”，不偏不倚，就是写字的关键--------自己以前就是找不到东倒西歪、粗细不均的原因，结果是自己书写是未能做到“一以贯之”。做人讲人品，诚信立言立行立德，不也是一以贯之大道理么？

书法的议论文800字高中生

中国书法是一门古老的艺术，它伴随着中华文明的发展而发展。世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。 从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有"字如其人"、"书为心画"的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画前面，称之为"书画"，如"书画同源"、"琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等。书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元文人画出现以后，绘画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，都遵循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。至于工艺美术和民间美术，也不同程度地受到书法的影响。书法可以视为中国美术之魂。中国书法历史悠久，艺术青春常在。在每个时代，社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同，又随着文化地发展容入，书法有着自己的特点，并不断完善。浏览历代书法，"晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态"为精辟的总结：晋人尚韵--晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美。唐人尚法--唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是在"国家多难而文运不衰"的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。元、明以来，中国封建社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇。至于明末书坛"反流俗"的狂飚，以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起，正如地下奔突的岩浆，黑夜中闪掣的电光或是火石，折射出一个社会巨大变动的征兆。真所谓"披图幽对，思接千载"。追寻三千年书法发展的足迹，我们可以清淅地看到他与中国社会的法发展同步，强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征。书法艺术在群众中以逐步普及，也愈加受到大家的青睐。

记得那是我一年级的时候，也许是老妈自己爱跳舞的缘故，她居然帮我报了书法和拉丁舞两个兴趣班。刚开始，拉丁舞班还有好几个男生，到一年多以后，整个班除了教练就只剩下我一个男生，我说什么也不愿意继续跳下去。然后老妈就让我二选一，虽然当时我自己是一样都不想选，但最后当然只能选书法了，就这样一直写到现在，一转眼也有三年多了，我也从当初的不喜欢书法到现在已经爱上了书法。回想第一天上课，邵老师首先教我们认识笔墨纸砚，教我们怎样握笔。别小看那支小小的笔管，可在我手里怎么也不听使唤，不是前倾就是后仰，就是竖不直，一堂课下来，我的手臂就像灌了铅一样，别说端平了握笔，连抓都抓不住了。等我们学会了握笔，老师开始教我们写横和竖。我想，不就是横竖嘛，有什么难的。当我的笔尖落到纸上，写出来的横不是粗了就是细了，写竖就更难了，总是左右歪斜写不正，我这才发现那一横一竖有多难写，更别说像邵老师那样写出那么漂亮的书法作品了。后来开始写简单的字了，我又发现我的字不是写成了“大胖子”，就是写成了“小矮人”，总也写不出老师说的方块字。我不禁开始打起了退堂鼓，这时候妈妈告诉我：“没有人是生下来就能做成一件事的，态度决定一切。世上无难事，只怕有心人！”听了妈妈的话，看着老师挂在墙上的作品，我默默地对自己说：“别人能行，我为什么不行呢?”从那时起，我开始喜欢上了书法。在这三年多来，我坚持上好每一堂课，坚持写好每一张练习纸，经历了失败的烦恼，也尝到了成功的喜悦。通过学习书法，我知道了书法是中国特有的艺术，是中国传统文化中的一株久盛不衰的奇葩；通过学习书法，我认识了许多令后人景仰的大书法家，有王羲之、王献之、柳公权、颜真卿等；通过学习书法，不但我的毛笔字日益老练，还让我在硬笔书写大赛中收获着奖项；更重要的是，通过学习书法，我明白了只有写好每一笔才能写好每个字，更明白了勤学苦练、持之以恒才是成功的唯一途径。现在，我能为亲朋好友送去我亲笔书写的春联，我顺利通过了书法七级的考核，我的作品获得常州市一等奖并在刘海粟美术馆展出。俗话说“一分耕耘，一分收获；只要付出，就会有回报！” 我相信，只要我坚持不懈，我就一定能收获更大的成功。我爱书法！

写好第一笔画、第一个字 后面的字跟着前面的，一以贯之写到底，就是书法------也是人生。土鳖从小习毛笔字，断断续续的，却没有真正花点时间买个字帖来临摹，或查查书法的理论。这不，小学启蒙裴老师在自己习字本上的红色毛笔圈，却一直印在心里；高中时爸爸那手好字，看得自己忍不住弄了些旧报纸又跟着比划了一阵；大学时读的师范专业，将来是当老师，有一阵是早晚抽闲，站在集体寝室窗前，对着对面的山头学吹口琴、笛子，对“三字一话”（钢笔字、毛笔字、粉笔字、普通话）偶尔有所运用、练习；后来参加工作了，曾经写过单位的公告去张贴。尽管如此，土鳖一直对自己的毛笔字不满意，如何提高，似乎也束手无策。土鳖不知高中时从哪里读得这样的书法评价等级理论：上等书法“平和简静”；中等书法“险劲瘦硬”，三流书法“媚俗狂怪”。不知觉中，一直以这个标准来看自己和别人。那年到北京学习期间，适逢儿子暑假。那日上午，烈日当空，父子二人到琉璃厂大栅栏观光。土鳖见琳琅满目的文房四宝，于是又激发起毛笔字的热情，低价买回一套。胡乱练了几页纸，结果放在房间几周，懒得再动。上班学习的地方，大厦后门几条胡同是土鳖常去散步的点儿。一次，与老许正走着说着，转头发现胡同边一红铁门上，新近写着“书法工作室”培训字样，书有“以书会友，用心待客；信奉和善道，慧启有缘人”，顿时觉得有意思：何不看看人家咋研习书法的？几天后的周六下午，带着遮阳帽的土鳖，路过那里时正好门开着，就笑着进去，摘下帽子后，发现外面的阳光反射到屋里，一目了然，清爽，也凉快。入门处一位小男孩正坐在一张条桌上练习毛笔，他身后旁边是他父亲和老师正在说事。见有人进来，老师便笑迎请坐，土鳖就着男孩旁边那张三人沙发木椅坐下，正好侧对着进来那道门，看他和家长在屋中间一张桌子边坐着，说小孩练字时间安排的事。老师用小茶杯到了一杯递了过来。“请喝茶！”“啊哦！谢谢！谢谢！”土鳖见这位老师四十开外，身材清秀；环顾左右，房间就一个开间，四壁悬挂着不同风格和字体的书法；靠里墙壁浅的长条桌上，摆放着厚厚的一卷尚未写完的千字文。右手后面有个大铁门，但关着的，不能进去，土鳖便猜测里面是房东的活动空间，没租出来。“您好！前两天过路，发现这个店，就像进来看看。今天看门开着，就想来学习学习哈！”“是啊，那天正好有个接待。欢迎欢迎！以书法会友嘛！看来是有缘人”！后来的交谈，土鳖感受很深。怕忘了，回房写下了主要意思：“一致统一，马首是瞻；前后左右照顾，变化在内统一在边。中庸，做人治国与书法同，前后一贯，左顾右盼，首尾相衬，收放自如。”第二天继续领悟，觉得意犹未尽，继续写下：“一统全篇，向首是瞻；先为后领，后为先继；收放大小，快慢均庸。平静统一，向一看齐；不偏不倚，中正平和；肥瘦一致，正斜统全。关键是要毛笔粗细稳定，始终把控稳中有变，重在内收外放。”简单说来，就是：第一笔画要想好，因为它决定后面全篇；第一个字也要设计好，因为后面的字跟着这个风格来-----第一个字的点横竖撇捺写了后，无论你原来什么风格，你得放弃------你得依着第一笔、第一字的粗细、摆设（结构），保持基本不变，一笔一划慢慢向下写，一以贯之，坚持到底，就是一副好作品-------它宛如风平浪静的大海。当然，书写中间的细微变化也是允许的，比如个别笔画的粗细调整不太离谱、字体结构不偏不倚，甚至可以于惊险处听风雷----平静大海下也有翻江倒海之气势，原则是不能离谱。第一次短谈，老师毫不保留地道出了他对书法的理解。土鳖觉得最对自己目前困惑的，巨大收获大意是，对于书法，就是写好第一笔、第一个字，后面的跟着他的笔画粗细、位置摆放，保持基本一致，“一以贯之”，不偏不倚，就是写字的关键--------自己以前就是找不到东倒西歪、粗细不均的原因，结果是自己书写是未能做到“一以贯之”。做人讲人品，诚信立言立行立德，不也是一以贯之大道理么？